1.描写李清照的诗句晕，李清照负词名，诗却很少。 那么多你都要？ 词•如梦令 常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 五绝•绝句 生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。 词•醉花阴 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂。 帘卷西风，人比黄花瘦。 【注释】①瑞脑：龙脑香。 ②金兽：兽形铜香炉。③纱厨：有纱帐的小床。 【评解】这是一首著名的重阳词。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，使 客观环境和人物内心的情绪融和交织。 用黄花比喻人的憔悴；以瘦暗示相思之深。上片咏节令，“半夜凉初透”句，尖新在一“透”字。 下片“帘卷西风”两句，千古艳传；不惟句意秀颖，且以“东篱”、“暗香”，为“黄花”预作照应，有水到渠成之妙。 【集评】胡仔《苕溪渔隐丛话》：“帘卷西风，人比黄花瘦”，此语亦妇人所难到也。 伊士珍《琅嬛记》：易安作此词，明诚叹绝，苦思求胜之，乃忘寝食三日夜，得十五阕，杂易安作以示陆德夫。德夫玩之再三，曰：只有“莫道不消魂”三句绝佳。 柴虎臣《古今词论》：语情则红雨飞愁，黄花比瘦，可谓雅畅。陈廷焯《白雨斋词话》：深情苦调，元人词曲往往宗之。 唐圭璋《唐宋词简释》：此首情深词苦，古今共赏。起言永昼无聊之情景，次言重阳佳节之感人。 换头，言向晚把酒。着末，因花瘦而触及己瘦，伤感之至。 尤妙在“莫道”二字唤起，与方回之“试问闲愁知几许”句，正同妙也。 词•声声慢 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！ 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ 【注释】①将息：将养休息。 ②怎生：怎样，怎么。③这次第：这一连串的情况。 【评解】这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。 在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。 下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。 【集评】罗大经《鹤林玉露》：起头连叠七字，以妇人乃能创意出奇如此。杨慎《词品》：宋人中填词，易安亦称冠绝，使在衣冠，当与秦七、黄九争，不独争雄于闺阁也。 其词名《漱玉集》，寻之未得，《声声慢》一词，最为婉妙。张端义《贵耳集》：此乃公孙大娘舞剑手，本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者，用《文选》诸赋格。 后叠又云“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”，又使叠字，俱无斧凿痕。更有一奇字云：“守着窗儿，独自怎生得黑？”“黑”字不许第二人押。 妇人有此文笔，殆间气也。徐釚《词苑丛谈》：首句连下十四个叠字，真似大珠小珠落玉盘也。 刘体仁《七颂堂随笔》：易安居士“最难将息”“怎一个愁字了得”深妙稳雅，不落蒜酪，亦不落绝句，真此道本色当行第一人也。周济《介存斋词选序论》：李易安之“凄凄惨惨戚戚”，三叠韵，六双声，是锻炼出来，非偶然拈得也。 许昂霄《词综偶评》：易安此词，颇带伧气，而昔人极口称之，殆不可解。陈廷焯《白雨斋词话》：后幅一片神行，愈唱愈妙。 陆蓥《问花楼词话》：《声声慢》一词，顿挫凄绝。吴灏《历朝名媛诗词》：易安以词专长，挥洒俊逸，亦能琢炼。 其《声声慢》一阕，其佳处在后又下“点点滴滴”四字，与前照应有法，不是草草落句，玩其笔力，本自矫拔，词家少有，庶几苏、辛之亚。 梁绍壬《两般秋雨庵随笔》：李易安词：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，连上十四叠字，则出奇制胜，真匪夷所思矣。 梁启超《中国韵文里头所表现的情感》：那种茕独恓惶的景况，非本人不能领略；所以一字一泪，都是咬着牙根咽下。 词•永遇乐 落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。 中州盛日，闺门多瑕，记得偏重三五，铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，云鬟雪鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。 【注释】①落日熔金：落日的颜色好象熔化的黄金。②合璧：象璧玉一样合成一块。 ③吹梅笛怨：指笛子吹出《梅花落》曲幽怨的声音。④次第：接⑦铺翠冠儿：饰有翠羽的女式帽子。 ⑧捻金雪柳：元宵节女子头上的装饰。 ⑨簇带：妆扮之意。 【评解】这首词通过南渡前后过元宵节两种情景的对比，抒写离乱之后，愁苦寂寞的情怀。上片从眼前景物抒写心境。 下片从今昔对比中抒发国破家亡的感慨，表达沉痛悲苦的心情。全词情景交融，跌宕有致。 由今而昔，又由昔而今，形成今昔盛衰的鲜明对比。感情深沉、真挚。 语言于朴素中见清新，平淡中见工致。 【集评】张端义《贵耳集》：易安居士李氏，赵明诚之妻。 2.描写李清照的外貌用优美的语句“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”素约小腰身，不奈伤春。 笑得顾盼生姿，“绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。 眼波才动被人猜”。见客入来，袜剗金钗溜。 和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”云鬓斜簪，徒要教郎比并看”。 李清照长什么模样？丁启阵 李清照（1084——1156）那会儿，照相技术还没有发明出来，李清照不可能留下一堆老照片，供我们仔细打量、端详；词人生前虽然曾经请人画像，但画的只是头部小像，最多是上半身像，并非全身像，因为原本已经不在，画中人衣服发式又不类宋人，流传下来的李清照三十一岁时的小照（有丈夫赵明诚的题词），真伪也大成问题。因此，李清照长什么模样，谁也无法确凿言之。 当今世上所能看到的李清照画像、塑像，大致都是画家、雕塑家想象出来的东西。画家、雕塑家，通常对李清照其人、其诗词文章的了解相当有限，因而他们想象出来的李清照，通常是不太靠得住的。 元人绘李清照《荼蘼春去》小影 一千个读者有一千个哈姆莱特，李清照到底长什么模样，每个读者都可以有自己的想象。李清照的读者何止千万，李清照的模样自然亦不止千万。 下边用文字描述的，不过是我想象中的李清照——如果说我想象中的李清照有什么特点的话，那就是，我在形成李清照形象的时候，做了一些近似学术考证的工作。 我敢肯定，中国文学史上最杰出的的女词人李清照，不是最美的，“四大美女”名额都已经被人占了，她们是西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃。 当然也不是最丑的，丑陋的典型也早已经有了人选，她们是无盐、嫫母、母夜叉。 据说，绝大多数人心目中的李清照都是一个美丽的女子。 我也是这样想的。 据说，大多数人心目中的李清照都是偏于清瘦体型的。 我也基本上是这样想的，但是，略有不同，也还有一些补充。 年轻时的李清照应该是较为清瘦体型的，我的根据是她的词句。 《点绛唇》“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗沾衣透”。 这首词大约写于她结婚之前，也就是少女时代的李清照。少女李清照用“露浓花瘦”四个字，形容刚刚荡完秋千的自己“薄汗沾衣透”的身体。 李清照的词中，“瘦”字不老少。《如梦令》“应是绿肥红瘦”（宋汤灰《八声甘州》“柳腴花瘦”）；《醉花阴》“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。 莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”；但是，这些“瘦”字基本上都不能用来证明李清照是瘦女子，因为，这些个“瘦”字，都是“枯萎”的意思。只有《凤凰台上忆吹箫》“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，像是在直接说身材。 婚后相当长的时间里，李清照显然也并未发福变胖。居住青州不久，李清照二十四五岁的时候，所作的《南歌子》词云“旧时天气旧时衣，只有情怀不似旧家时”。 能够穿着结婚前的衣服，当然可以说明，婚后的六七年里，李清照的身材没有大的变化——李清照十八岁时嫁给二十一岁的赵明诚。 赵明诚在李清照三十一岁的画像上的题词是“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”云云，用“清丽”、“端庄”形容李清照其词其品（大约兼及其人其貌）。 可以推测，李清照虽然仍然不胖，但是应该也不是骨感美人。骨感美人很难用“端庄”二字去形容。 今天能够看到的元人绘画的李清照《荼蘼春去》小影——可能是根据李清照生前小照描摹的，李清照的面部颇有些丰腴的意思，决不是“人比黄花瘦”的模样。当然也有这样的可能，那个时候跟唐代差不多，还是以胖为美的，画家作了一点美化——胖化——处理。 不过，《瑞鹧鸪》中的“谁怜流落江湖上，玉骨冰肌未肯枯”两句，很像是晚年之作，可能是借银杏兼指自己形象。如果真是这样，“未肯枯”三个字就足以表明，中年以后的李清照其实并不瘦。 有那么多愁绪，那么多眼泪，经常失眠，饮食上又“去重肉”（不同时吃多种肉，见李清照《金石录后序》），我们有理由相信，我们所喜爱的女词人身材是苗条的。 具体如何苗条法，我想可以借用一首存疑词的语句来描写：“素约小腰身，不奈伤春”（《浪淘沙》）。 就是说，年轻时代的李清照属于小巧玲珑型的女子。小巧玲珑，加之俏皮活泼，少女、少妇时代的李清照一定是十分可爱、光彩照人的。 请看她的两个生活片断：少女时代，李清照是爱笑的，笑得顾盼生姿，“绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。 眼波才动被人猜”（《浣溪沙》）。初见未婚夫赵明诚，李清照是“见客入来，袜剗金钗溜。 和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”（《点绛唇》）。 少妇时代，大约是新婚不久，李清照曾经“卖花担上，买得一枝春欲放……怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看”（《减字木兰花》）。 能够给我们留下这么多美好的诗词作品的李清照，应该是、当然是、只能是一位美丽的女子。可是，生命的规律——生老病死——谁也不可抗拒，活了七十三岁的李清照自然也有年老色衰的时候。 但是，对我们而言，只要记住青春盛年的李清照的模样就足够了。 2007-12-3。 3.李清照写的古诗一、 乌江（夏日绝句） “生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。” 此咏史诗，雄浑壮阔，气贯长虹，与其词风殊不相同，由是可知作家作品风格的多样性，不宜以“婉约”二字简单概括之。女流之中，宋初花蕊夫人之诗：“君王城头竖降旗，妾在深宫岂得知。二十万人齐解甲，宁无一个是男儿！”或可与之相比。 二、 偶成 “十五年前花月底，相从曾赋赏花诗。今看花月浑相似，安得情怀似往时。” 诗中抚今忆昔，表现了诗人对亡夫的思悼之情和对人生的伤逝之感。建炎三年（1129年）赵明诚的瘁死，对李清照来说是一个极大的打击， 她不仅由此失去了物质上的依靠，更主要的是失去了精神上的寄托。这首七绝，从首句所提到的“十五年前”来分析，当为李清照晚年所作。诗的前两句首先倒叙昔时，后两句以今昔对比来抒情。今景与旧景的极其相似，今情与旧情的极端不同，形成了强烈的反差。诗人正是通过揭示这一反差，来让人们体察其今日的“情怀”。诗人今日情怀究竟如何？诗中没有直接道出，但了解诗人晚年生活状况的人都知道：自南渡以后，国已不国，家已不家，对一位养尊处优的大家闺秀来说，是实在难以承受的。这一切，诗中皆未道出，也许正是诗人不忍道出的缘故吧？活着本已困苦，又何必徒增苦闷呢！ 三、 春残 “春残何事苦思乡，病里梳头恨发长。梁燕语多终日在，蔷薇风细一帘香。” 梁头的栖燕终日无休止地互相倾诉着心曲，帘外的蔷薇被细风送进一缕缕清香。这些本应带给诗人的是什么呢？是美好的回忆，还是苦涩的情思？是欣慰，还是愁上加愁？诗人没有直言道出，留与读者去想象了。 四、 钓台（夜发严滩） “巨舰只缘因利往，扁舟亦是为名来。往来有愧先生德，特地通宵过钓台。” 明·郎瑛《七修类稿》卷三十《赵墓言台诗》记：“汉严子陵钓台，在富春江之涯。有过台而咏者：‘君为利名隐，我为利名来。羞见先生面，黄昏过钓台’”。 李清照诗即化用此诗意。其实， 名与利，只要取之有道，用之有度，何愧之有？我不主张隐逸，但也并不刻意追求名利，我希望自己能干出一番事业，我相信，在成就事业的同时，自会有我应得的名利。 今·黄墨谷曰：“不能忽视这首小诗，正如黄山谷论诗所说：‘孙吴之兵，棘端可以破镞’，她只用28个字，却把当时临安行都，朝野人士卑怯的自私的情形，描绘得淋漓尽致。这时， 词人也没有饶恕自己的苟活苟安，竟以为无颜对严光的盛德，所以‘特地通宵过钓台’，既生动又深刻地表达愧怼之心。孔子云：‘知耻近乎勇’。清照这种知耻之心，和当时那些出卖民族、人民地无耻之徒（相比），确是可敬得多了。”（《重辑李清照集·李清照评论》）黄的这段话，“孔子云”后面的话倒还凑合，但前面所谓的“淋漓尽致”的描绘，未免过于牵强附会，实有大上“纲线”之嫌。其实诗人不过是走到哪写到哪，即景作诗而已，哪有那么深的寓托？抛开“知人论世”，单看文本，似乎不太能牵涉到“朝野人士”吧。 4.李清照的诗句如梦令 昨夜雨疏风骤， 浓睡不消残酒， 试问卷帘人， 却道海棠依旧。 知否，知否， 应是绿肥红瘦。 ①绿肥：指枝叶茂盛。红瘦：谓花朵稀少。 【评解】 这首小词委婉地表达了作者怜花惜花的心情，也流露了内心的苦闷。词中着意人物 心理情绪的刻画。以景衬情，委曲精工。轻灵新巧而又凄婉含蓄。极尽传神之妙。 【集评】 黄蓼园《寥园词选》：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡。跌出‘知否’二 句来，而‘绿肥红瘦’，无限凄婉，却又妙在含蓄，短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。” 胡云翼《宋词选》：李清照在北宋颠覆之前的词颇多饮酒、惜花之作，反映出她那 种极其悠闲、风雅的生活情调。这首词在写作上以寥寥数语的对话，曲折地表达出主人 公惜花的心情，写得那么传神。“绿肥红瘦”，用语简炼，又很形象化。 《唐宋词百首详解》：这首词用寥寥数语，委婉地表达了女主人惜花的心情，委婉、 活泼、平易、精炼，极尽传神之妙。 ----------------------------- 这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。 “ 昨夜雨疏风骤 ”指的是昨宵雨狂风猛 。疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。当此芳春，名花正好 ，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道 ：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！？” 这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘 ”，点破日曙天明，巧妙得当。然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。真是绝妙工巧，不着痕迹。词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。 |