1.写景抒情唐诗宋词各10首并从赏析的角度提3个问.回答1五律·望岳 唐·杜甫 岱宗夫如何，齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生曾云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 问题一；面对巍峨的泰山，诗人发出了怎样的豪情？ 答：一定要登上泰山之顶，到时候，周围所有的山峰都会伏在你的脚下。 问题二：这首诗抒发了作者怎样的思想报复？ 答：抒发了对祖国山河的热爱和青年的报复。 问题三；这首诗的写作背景？ 答；玄宗开元二十三年（735），诗人到洛阳应进士，结果落第而归，于是北游齐鲁。这首诗就是在漫游途中所作。 敕勒歌 2北朝乐府 敕勒川，阴山下， 天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫， 风吹草低见牛羊。 问题一：开头两句“敕勒川，阴山下”，交代了什么？ 答： 交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。 问题二：“风吹草低见牛羊”展现了牧民怎样的生活景象？ 答：风吹草低见牛羊”，一阵风儿吹弯了牧草，显露出成群的牛羊，多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。 问题三：这首诗具有怎样的风格？ 答：这首诗具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的风格，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。 3咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 问题一： 这首诗通过什么表达了诗人对春天无限的爱？ 答：这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。 问题二；。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答又怎样的作用？ 答：这样一问一答表现了春风这把剪刀的锋利和巧妙，从柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。 问题三：第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它怎样的美？ 答：突出他的轻柔美。 4宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚， 日暮客愁新。 野旷天低树， 江清月近人。 问题一：这首诗通过什么表现了诗人的旅愁？ 答：这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 问题二：诗中“野旷天低树，江清月近人”两句是传诵已久的名句，非常鲜明地烘托出诗人怎样的心情？ 答：非常鲜明地烘托出了诗人孤寂、愁闷的心情。 问题三： 起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船；“泊”指停泊夜宿；“烟渚”，烟雾朦胧的小洲这一句有怎样的作用？ 答：这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。 5鹿柴 王维 空山不见人， 但闻人语响。 返景入深林， 复照青苔上。 问题一：全是描绘了怎样的景色？ 答：诗中描绘鹿柴附近的空山深林在夕阳返照下的幽静景色。 问题二：首句“空山不见人”直接描写空山怎样的特点？ 答：直接描写空山的寂寥静谧。 问题三：山之所以“空”，是因为杳无人迹，而诗中那三字将空具体化三，将“空”具体化？ 答：不见人”三字，将“空”具体化。 我先把写景的弄完了，抒情的一会再弄，抱歉！ 2.急求一首唯美宋词首先，本人不是很明白你所谓的唯美是啥意思，你认为美就是美吧。 我认为宋词中大概是柳永的《雨霖铃》大概能满足你的要求。 雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚。 骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。 今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，待与何人说！ 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。 词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。 起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记&S226；月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。” 可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。 秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。” 他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。 于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。 真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。 “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。 既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。 上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。 接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。 这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。 这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。 柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。 ’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。” 也就是说，这四句密不可分 ，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。“此去经年”四句，改用情语。 他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。便纵有千种风情，更与何人说？，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。 “便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。 早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。 词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。 末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。 【赏析二】 在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是耀眼的明星之一。 南宋叶梦得在《避暑录话》中记有“凡有井水饮处皆能歌柳词”即为证明。在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》是流传最广的佳作之一。 后人有“晓风残月柳三变，滴粉揉酥左与言”的谑语。柳永，原名三变，字耆卿。 少年时到汴京应试，由于。 3.以写景抒情为题材的唐诗,宋词各十首,并赏析以下都是我自己找诗编题的，不知可否？花了我好多功夫呢~~~ 唐诗： 一、夏日南亭怀辛大 孟浩然 山光忽西落， 池月渐东上。 散发乘夕凉， 开轩卧闲敞。 荷风送香气， 竹露滴清响。 欲取鸣琴弹， 恨无知音赏。 感此怀故人， 中宵劳梦想。 1.诗中有哪些意象？ 2.第一联那两个字用得几妙？好在哪里？ 3.这首诗表达了作者怎样的情感？ 二、夜归鹿门歌 孟浩然 山寺鸣钟昼已昏， 渔梁渡头争渡喧。 人随沙岸向江村， 余亦乘舟归鹿门。 鹿门月照开烟树， 忽到庞公栖隐处。 岩扉松径长寂寥， 唯有幽人独来去。 1.首联用了什么表现手法？ 2.“幽人”指的是谁？ 3.这首诗的主题是什么？ 三、望 岳 杜甫 岱宗夫如何？ 齐鲁青未了。 造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。 会当凌绝顶， 一览众山小。 1.作者从哪些角度来望岳？ 2.颈联哪两个字用得最好？好在哪里？ 3.尾联表达了作者怎样的气概？ 四、辋川闲居赠裴秀才迪 王维 寒山转苍翠， 秋水日潺湲。 倚杖柴门外， 临风听暮蝉。 渡头余落日， 墟里上孤烟。 复值接舆醉， 狂歌五柳前。 1.第一二联描绘了一幅怎样的画面？ 2.“墟里上孤烟”借鉴了陶渊明的那句诗？ 3.这首诗表达了作者怎样的情感？ 五、宿王昌龄隐居 常建 清溪深不测， 隐处唯孤云。 松际露微月， 清光犹为君。 茅亭宿花影， 药院滋苔纹。 余亦谢时去， 西山鸾鹤群。 1.作者宿于王昌龄隐居之处，诗中是怎样描绘隐居处环境的？ 2.说说王昌龄隐居处的环境特点。 3.尾联表明了作者怎样的志向？ 六、润州听暮角 李涉 江城吹角水茫茫， 曲引边声怨思长。 惊起暮天沙上雁， 海门斜去两三行。 1.这首诗描绘了一幅怎样的画面？ 2.这首诗是羁旅水途之作，诗中那个字最能表达作者的心情？ 3.试描绘诗人的形象。 宋词： 一、浣溪沙 晏殊 小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎。 曲栏干影入凉波。 一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。 酒醒人散得愁多。 1.这是什么季节的景色？ 2.这些景色渲染了怎样的意境？ 3.表达了词人什么感情？ 二、浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。 1.这首词哪一句流传最广？这句用了什么表现手法？ 2.“夕阳西下几时回”表达了什么感慨？ 3.整首词的基调是怎样的？ 三、浪淘沙 欧阳修 把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东。 总是当时携手处，游遍芳丛。 聚散苦匆匆，此恨无穷。 今年花胜去年红。 可惜明年花更好，知与谁同？ 此词为明道元年（1032）春，欧公与友人梅尧臣洛阳城东旧地重游有感而作。 1.这里的“恨”如何理解？ 2.从“今年花胜去年红”可以得知什么？ 3.抒发了作者什么感情？ 四、水龙吟·次韵章质夫杨花词 苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。 抛家傍路，思量却是，无情有思。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。 梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。 晓来雨过，遗踪何，一池萍碎。 春色三分，二分尘土，一分流水。 细看来，不是杨花，点点是离人泪。 1.作者寄予了杨花怎样的品格内涵？ 2. “春色三分，二分尘土，一分流水”用了什么表现手法？ 3.词的主题是什么？ 五、西江月 苏轼 顷黄州，春夜行蕲水中，过酒家饮，酒醉，乘月至一溪桥上，解鞍，由肱醉卧少休。及觉已晓，乱山攒拥，流水锵然，疑非尘世也。 书此语桥柱上。 照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。 障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。 可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。 解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。 1.第一句描绘了一幅怎样的画面？ 2.“琼瑶”本意是什么？这里指什么？ 3.试描绘词的意境，表达了作者怎样的心境？ 六、蝶恋花·花褪残红青杏小 苏轼 花褪残红青杏小。 燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙里秋千墙外道。 墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 1.简析词的上下阕基调，有何不同？ 2.“天涯何处无芳草”表达了作者怎样的情怀？ 3.为何说“多情却被无情恼”？。 4.求几首优美宋词带赏析的鹤冲天 【宋】柳永 黄金榜上，偶失龙头望。 明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。 且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。 忍把浮名，换了浅斟低唱！ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 这是一首直抒胸臆的名篇。它与一般即景言情，融情人景的词作有所不同，但它仍能深深打动读者，原因是，它抒发了作者强烈而又真实的思想感情，表现出一种傲视公卿、轻蔑名利的思想。 在整个封建社会，哪怕是所谓“圣明”的历史时期，科举考试也不可能没有营私舞弊、遗落贤才的通病。“明代暂遗贤”、“未遂风云便”等句，蕴含着作者自己的无限辛酸和对统治集团的讥讽揶揄，它道出了封建社会中许多失意知识分子的内心感受，获得了广泛的共鸣。 这首词的社会意义也正表现在这里。正因为这首词刺痛了统治阶级，所以作者终生失意，备受压抑排摈。 据吴曾《能改斋漫录》载：“初，进土柳三变好为淫冶讴歌之曲，传播四方。尝有《鹤冲天》词云：‘忍把浮名，换了浅斟低唱’。 及皇帝临轩放榜，特落之曰：‘且去浅斟低唱，何要浮名！’”这首词所表现出的那种蔑视功名，鄙薄卿相的倾向是很明显的。 整个看来，这首词的基调，它的主导方面，无疑是积极的。 “何须论得丧”，“才子词人，自是白衣卿相”，这些话，充分表明作者的生活态度和行动方向。历史证明，作者的一生是忠实于这一誓言的。 他为下层妓女填写过许多词篇，达到了“凡有井水饮处即能歌柳词”的相当普及的程度（见叶梦得《避暑录话》），并且获得了“掩众制而尽其妙，好之者以为无以复加”的社会效果（见胡寅《酒边词序》）。一个古代白衣词人的作品，其流传程度如此广泛，在历史上也是少见的。 封建统治阶级把他长期摈斥于官场之外，甚至毁灭了他的政治前途，但另外一方面，这又恰恰成全了他。正由于他长期仆仆风尘，奔波于下层人民之中，才使他成为北宋独具特色的词人，成为中国词史上具有转折意义和具有深远影响的大词家。 他死后，曾得到下层人民，特别是妓女们的同情和尊重，从传说中的“吊柳七”等活动中，可以看出，他的确获得了“白衣卿相”这样重要的历史地位。 过去，有人指出这首词含有“自我解嘲”的意味，同时还指出这首词反映了封建时代文人失意时的“颓废思想和堕落生活”。 这些，无疑是正确的，今天也必须予以指出。但同时也应当看到问题的另一面，当作者落第失意之后，便在“烟花巷陌”之中去“寻访”“意中人”。 这“意中人”，其实就是作者的知己，亦即“同是天涯沦落人”。这样的思想情绪既表现出作者身世漂零之感，同时又反映出他对妓女们的同情。 这不仅具有一定的社会意义，而且还带有消极反抗的情绪。就“恁偎红翠”，“风流事，平生畅，青春都一饷”等词句来看，作者的态度显然是消极的、颓废的，但也要看到，其中含有许多难言的苦衷。 在封建社会里，一个人敢于如此直截表明自己的‘’堕落”，这对封建“礼法”来说，难道不是有“叛逆”之嫌吗？那些道貌岸然的上层统治阶级，他们在玩弄女性方面不知要卑劣到何等程度，而表面上却故作“风雅”、“庄重”。柳永此词与之相比，真不知要纯洁和高尚几多倍了。 作者鄙弃“浮名”，却公然去填写被统治阶级轻视的“艳曲”，留下了广泛传唱的词篇，这反而是他对历史的贡献了。 这首词的构思、层次、结构和语言均与柳永其他作品有所不同。 全篇直说，绝少用典，不仅与民间曲子词极为接近，而且还保留了当时的某些口语方言，如“如何向”、“争不”、“且恁”等。全词写得自然流畅，平白如话，读来琅琅上口。 不独在柳词中，即使在北宋词中，这一类作品也是少见的。这种“明白而家常”，“到口即消”的语言，正是词中之本色，是经过提炼而后取得的艺术效果。 指斥柳永词过分俚俗浅直，看来，不能不说是一种偏见了。 【宋】柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨②初歇。 都门帐饮③无绪， 留恋处，④兰舟摧发。⑤执手相看泪眼，竟无语凝噎。 ⑥ 念去去千里烟波，⑦ 暮霭沈沈楚天阔。⑧ 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月。此去经年，⑨应是良辰好景虚设。 便 纵有千种风情，更与何人说。⑩ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①此调原为唐教坊曲。 相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨 连日，栈道中听到铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳 永用为词调。 又名《雨霖铃慢》。上下阕，一百零三字，仄 韵。 ②骤雨：阵雨。 ③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕 设宴饯行。 无绪；没有情绪，无精打采。 ④留恋处：一作 “方留亦处”。 ⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树 为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来 。一作“凝咽”。 ⑦去去：重复言之，表示行程之远。 ⑧暮霭：傍晚的云气。 沈沈：深厚的样子。楚天：南天。 古时 长江下游地区属楚国，故称。 ⑨经年：一年又一年。 ⑩风情：男女恋情。 【简析】 柳永多作慢词，长于铺叙。 此词表现作。 5.写景抒情唐诗宋词各10首并从赏析的角度提3个问.回答1五律·望岳 唐·杜甫 岱宗夫如何，齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生曾云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 问题一；面对巍峨的泰山，诗人发出了怎样的豪情？ 答：一定要登上泰山之顶，到时候，周围所有的山峰都会伏在你的脚下。 问题二：这首诗抒发了作者怎样的思想报复？ 答：抒发了对祖国山河的热爱和青年的报复。 问题三；这首诗的写作背景？ 答；玄宗开元二十三年（735），诗人到洛阳应进士，结果落第而归，于是北游齐鲁。这首诗就是在漫游途中所作。 敕勒歌2北朝乐府敕勒川，阴山下， 天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。 问题一：开头两句“敕勒川，阴山下”，交代了什么？ 答： 交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。 问题二：“风吹草低见牛羊”展现了牧民怎样的生活景象？ 答：风吹草低见牛羊”，一阵风儿吹弯了牧草，显露出成群的牛羊，多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。 问题三：这首诗具有怎样的风格？ 答：这首诗具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的风格，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。3咏柳贺知章碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦，不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 问题一： 这首诗通过什么表达了诗人对春天无限的爱？ 答：这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。问题二；。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答又怎样的作用？ 答：这样一问一答表现了春风这把剪刀的锋利和巧妙，从柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。 问题三：第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它怎样的美？ 答：突出他的轻柔美。 4宿建德江孟浩然移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。 问题一：这首诗通过什么表现了诗人的旅愁？ 答：这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 问题二：诗中“野旷天低树，江清月近人”两句是传诵已久的名句，非常鲜明地烘托出诗人怎样的心情？ 答：非常鲜明地烘托出了诗人孤寂、愁闷的心情。 问题三： 起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船；“泊”指停泊夜宿；“烟渚”，烟雾朦胧的小洲这一句有怎样的作用？ 答：这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。 5鹿柴王维空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 问题一：全是描绘了怎样的景色？ 答：诗中描绘鹿柴附近的空山深林在夕阳返照下的幽静景色。 问题二：首句“空山不见人”直接描写空山怎样的特点？ 答：直接描写空山的寂寥静谧。 问题三：山之所以“空”，是因为杳无人迹，而诗中那三字将空具体化三，将“空”具体化？ 答：不见人”三字，将“空”具体化。 6.20首短一些的宋词+译文+赏析李清照《点绛唇•寂寞深闺》寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。 惜春春去，几点催花雨。 倚遍阑干，只是无情绪。 人何处，连天芳草，望断归来路。翻译： 我孤独地待在闺房里，心中愁绪千丝万缕，叹惜春去，只因那点点滴滴的打花风雨，斜倚阑干，前前后后，只是已没了当时的那般情绪，我思念的人儿，你在何处？春色里连天的芳草，却不见归来路上的你 【赏析】 这是一首借伤春写离恨的闺怨词。 全词情词并胜，神韵悠然，层层深入揭示了抒情女主人公心中无限愁情。 首先词人将“一寸”柔肠与“千缕”愁思相提并论，使人产生了一种强烈的压抑感，仿佛她愁肠欲断，再也承受不住。 “惜春”两句，不复直言其愁，却在“惜春春去”的矛盾中展现女子的心理活动。淅沥的雨声催逼着落红，也催逼着春天归去的脚步。 唯一能给深闺女子一点慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只留下几声空洞的回响。惜春，惜花，也正是惜青春、惜年华的写照。 下片写凭阑远望。在中国古典诗词中，常用“倚阑”表示人物心情悒郁无聊。 这里词人在“倚”这个动词后面缀以“遍”字，活画出一深闺女子百无聊赖的烦闷苦恼。下句中又以“只是”与“倚遍”相呼应，衬托出因愁苦而造成的“无情绪”，这就有力地表现了愁情深重，无法排解。 结尾处，遥问“人何处”，点明凭阑远望的目的，同时也暗示了“柔肠一寸愁千缕”、“只是无情绪”的根本原因。在这里，词人巧妙地安排了一个有问无答的布局，却转笔追随着女子的视线去描绘那望不到尽头的萋萋芳草，正顺着良人归来时所必经的道路蔓延开去，一直延伸到遥远的天边。 然而望到尽头，唯见“连天芳草”，不见良人踪影。这首词写出了让人肝肠寸断的千缕浓愁：寂寞愁、伤春愁，伤别愁以及盼归愁。 结尾“望断”二字写尽盼归不能的愁苦，此时感情已积聚至最高峰，全词达到高潮。江南春——寇准 波渺渺，柳依依。 孤村芳草远，斜日杏花飞。 江南春尽离肠断，萍满汀洲人未归。 译文 碧波浩渺，垂柳依依，芳草边绵的远处斜横着几间茅屋，斜日余辉的映照中又飞舞着片片杏花。而天边始终没有出现女主人公所盼望的丈夫之归舟。 赏析 南朝梁柳恽《江南曲》曰：“汀洲采白苹，日暖江南春。洞庭有归客，潇湘逢故人。 故人何不返，春华复应晚。不道新知乐，只言行路远。” 寇莱公对此诗似乎特有所爱，在他的诗词中一再化用其意。如所作《夜度娘》诗曰：“烟波渺渺一千里，白苹香散东风起。 日暮汀洲一望时，柔情不断如春水。”题下自注云：“追思柳恽汀洲之咏，尚有余妍，因书一绝。” 这首词，也明显地由柳恽汀洲诗化出，写女子怀人之情。 此词以清丽宛转、柔美多情的笔触，以景起，以情结，以景寄情，情景交融，抒写了女子怀人伤春的情愫。 南宋胡仔《苕溪渔隐丛话》中评此词云：“观此语意，疑若优柔无断者；至其端委庙堂，决澶渊之策，其气锐然，奋仁者之勇，全与此诗意不相类。盖人之难知也如此！ 起首四句勾勒出一幅江南暮春图景：一泓春水，烟波渺渺，岸边杨柳，柔条飘飘。 那绵绵不尽的萋萋芳草蔓伸到遥远的天涯。夕阳映照下，孤零零的村落阒寂无人，只见纷纷凋谢的杏花飘飞满地。 以上四句含有丰富的意蕴和情思。“波渺渺”，水悠悠，含有佳人望穿秋水的深情。 “柳依依”，使人触目伤怀，想起当年长亭惜别之时。“孤村”句说明主人公心情之孤寂，“斜阳”句则包含有“无可奈何花落去”的凄凉和感伤。 结拍两句承前面写景的层层渲染铺垫，直抒胸臆，情深意挚，将女主人公的离愁抒写得淋漓尽致，使人感觉到她的青春年华正在孤寂落寞的漫长等待中流逝。踏莎行·春暮——寇准 春色将阑，莺声渐老，红英落尽青梅小。 画堂人静雨蒙蒙， 屏山半掩余香袅。 密约沉沉，离情冥冥，菱花尘满慵将照。 倚楼无语欲消魂， 长空暗淡连芳草。 翻译：春色将尽，莺声燕语渐渐不闻，满地落花堆积，稀疏的青梅斜挂枝头，眼见着春残夏初了。 蒙蒙细雨中，一个消瘦的女子静静独立在画阁外，眼前的屏风半掩着厅堂，惟见缕缕沉香从屏后袅袅散来，更添了几分幽幽的心事。遥想当年，我们依依惜别时的深情约定啊。 如今一别经年，远方的他依然杳无音讯，可晓得我这份断肠的思念么。妆奁久未开，菱饰尘灰满，眼下竟然连照镜的心都懒了。 只是落寞地倚在栏杆上，心下纵万语千言，却又向谁人说起？惟有无语凝噎，暗自销魂罢了。天空灰蒙蒙的，黯然地衔着绵绵不尽的芳草，一如我的思念 赏析：这首词即景写闺情，上片描绘暮春季节，微雨濛濛，寂寥无人的景象。 下片写两地 音书隔绝，闺中人倚楼远望，只见芳草连天，阴云蔽空，心中更觉忧郁愁苦。词风婉丽 凄恻，清新典雅。 木兰花——钱维演 城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休？ 泪眼愁肠先已断。 情怀渐变成衰晚，鸾鉴朱颜惊暗换。昔年多病厌芳尊， 今日芳尊惟恐浅。 [译文] 城墙上到处传来鸟语，春水拍打着岸堤。芳草与绿杨相衬，如此美景年复一年何日终止？景色越美，我心中越愁肠百转，伤心流泪。 我也感觉到自己渐渐意志萎靡，对镜自照，更加吃惊，眼见自己迅速变老。往年多病而有愿意饮酒，如。 7.古代抒情词搜索到的，希望对您有所帮助！古代诗歌抒情方法示例：歌德曾讲过一个耐人寻味的观点，他认为要检验一篇韵文是否是诗，最好的方法是把它译成另一国文字的散文，若译过去以后，原韵文中的情感力量丧失殆尽，那么这篇韵文就不是诗，当然这应把翻译水平这个因素排除在外。 歌德这番话告诉我们，诗歌是抒情的艺术，诗歌的骨子里渗透着情感，放逐了情感，也就放逐了诗歌。那么古代诗歌是如何抒情言志的呢？我们在鉴赏古代诗歌时，又如何体味诗人的婉曲情意呢？下面，我结合具体诗作，对古诗抒情手法作一翻梳理评析。 （一）直抒胸臆。 这是直接对有关人物、事件、场景和环境表明爱憎喜怒态度的抒情方式。 如唐代女诗人陈玉兰的《寄夫》一诗，写得率意真诚，叫人怦然心动：夫戍边关妾在关，西风妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无？全诗以第一人称（妾）内心独白的形式来表现妻子对丈夫的思念和牵挂，首句念夫远隔天涯，次句忧夫边关苦寒，复次寄衣和泪修书，最后悬想寄衣到否。 四句细腻逼真、层次井然的心理描写直截了当地揭示出夫妻之间刻骨铭心、体贴入微的恩爱深情。 （二）借景抒情。 即诗人把自己所要抒发的感情，表达的思想寄寓在景物当中，通过描写景物（声光色态、动静虚实）来抒发。李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”全诗无一字说惜别，无一字说伤心，但伤怀惜别之情悠悠不尽，随水长流。 孟浩然有一首《早寒有怀》：“木落雁南度，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。 乡泪客中尽，归帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。” 全诗选取典型的秋天景象来抒情。 北风萧萧，木叶摇落，大雁南飞，在这样的氛围之中，孤独的诗人面对迷茫的江水，又怎能不思乡呢？这类借景抒情的诗作中有一类“触景生情”的，特别富有情趣。 王昌龄的《闺怨》即为代表作品。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。 ”诗歌描写一位闺中少妇，被一个明媚的春日哄动了藏蛰一冬的热情，把自己打扮得漂漂亮亮的登上楼头，忽然看见路头的青青杨柳，心里产生了微妙的情感变化：在这样明媚的春天，自己竟然独守空闺，与丈夫天各一方，更恐怖的是，她发生了这样的疑问——我的青春是不是和这杨柳一样黄了又青呢？早知如此，当初又何必让丈夫从军边塞，想立功封侯呢？青青杨柳惊动了少妇久蛰于心的幽怨相思。 （三）叙事抒情。有些诗歌选取生活中一些细节、场景、片断和事件来抒情达意，品读此类诗歌要洞幽发微，体情察意。 张籍的《秋思》：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。” 这首诗通篇叙事，首句写在洛阳城里又见秋风，引起游子对家乡亲人的思念；次句写想写家书，而思绪万千，不知从何说起，这两句比较平淡。 三、四两句抓住一个细节，化庸常为神奇：行人（送信之人）要走之际，诗人似乎又想起什么内容忘记写入信中，只好拆开信封再检杳一遍。 羁旅之人对家乡，对亲人那种无限牵挂的微妙心理，正是通过这一看似平常的生活细节活脱脱地表现出来了。王维的《杂诗》（其二）的叙事更富有原汁原味的生活气息：“君自故乡来，应知故乡事。 来日绮窗前，寒梅着花未？”诗人用白描手法记录了一次对话（应该就是诗人对来客的问话）：“您从我家乡来，应该知道家乡的事吧？您来的时候，我家窗前的那株寒梅可曾开了花？”诗人不直说思念，而我们分明感受到了诗人对家乡强烈的思念——诗人对家乡的景物是那么熟悉，诗人的语气是那么急切，他是多么想亲自回去看一看啊！古诗中还有一些叙事类作品，以曲折见长，在很短的篇幅内写出波澜，有尺水兴波之妙，颇值得玩味。 最有代表性的是晚唐金昌绪的《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。 啼时惊妾梦，不得到辽西。”诗歌以闺中思妇的口吻来写，起句很是突兀，早晨起来，就要去打门前树上的黄莺儿；为什么呢？原来是不想让它在枝上啼叫；黄莺的声音很动听，这又是为什么呢？原来是因为它的啼叫惊醒了我的梦；什么梦这么甜美？原来是梦见了在辽西从军的丈夫相会，难怪要去打那黄莺儿了。 四句诗，一句一层意思，而且是用了倒叙的手法，环环相扣，思妇的极度失望、烦闷的心理活现纸上，可谓是极尽曲折之妙。 （四）托物言志。 诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有了人格化的色彩。如虞世南的《蝉》：“垂緌饮清露，流响出疏桐。 居高声自远，非是藉秋风。”诗中三、四两句借蝉声远传的独特感受，道出了蕴含的真理，也就是立身品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，从而表达出对人的内在品质的热情赞颂和高度自信。 （五）借古讽今。这是咏史诗常用的手法，借历史上的事件来讽喻当朝。 如李商隐的《贾生》云：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。” 这是摘取汉文帝在未央宫的宣室祭祀后召见贾谊，向他询问鬼神之事的镜头入诗，这件事是帝王千万件起居活动之一。诗人为什么抓住这。 |