1.W.H.奥登的诗人简介W.H.奥登（Wystan Hugh Auden, 1907-1973）是公认的现代诗坛名家，奥登1907年出生在英国，1946年成为美国公民。他充分利用英美两国的历史传统，作品的内涵因而更深广。“奥登”（Audun）曾在冰岛的传奇故事中出现过，而奥登的写作，尤其是诗歌的写作技巧，深受北欧主要诗歌派别的影响，被公认为艾略特之后最重要的英语诗人，也是著名的同性恋者。他46岁的时候开始和18岁的诗人Chester Kallman相恋，1973年奥登在维也纳死于心脏病。 W.H.奥登是近代英国诗坛上最知名的诗人，曾在牛津大学读书，现在美国。奥登的诗受霍普金斯（G. M. Hopkins），艾略特（T. S. Eliot），欧文 （W. Owen） 诸诗人的影响，他本人的思想则受马克思，佛罗伊特和刻克加德（Kirkegaard，十九世纪的哲学家） 的影响。奥登认为处在资本主义统治下的西方文化正在堕落，而人民则在机器的压榨下疲倦的毁灭下去。对于诗，奥登曾说过：诗为了存在必须是宣传。奥登诗最大的特色是他的丰富的新奇的象喻（imagery），但这也是使译者很头痛的工作，因为这种好处很难在翻译里表现出来。奥登除写诗外，并和依修伍德（C. Isherwood） 合作诗剧两种：“The Ascent of F-6” 和“The Dog beneath the Skin”。 在云诡波谲的三十年代英国，他联袂刘易斯（Cecil Day Lewis, 1904-1972）、麦克尼斯（Louis MacNeice, 1907-1963）、史本德（Stephen Spender, 1909-1995）等人，自觉结成一个“为人生而艺术”的文学社区1，在英国诗歌史上煊赫一时，领尽风骚。奥登不仅是一个多产作家：举凡诗歌、散文、戏剧、评论，无一不精，屡有创获；而且他尽力开拓崭新的生活领域，辗转流徙，履痕处处，个人的信仰也因此屡经变易：从早期对弗洛伊德心理分析的皈依，到后来转向马克思主义历史哲学，而以基督教神学为最终依归3。不仅此也。奥登在抗战期间与衣修伍德（Christopher Isherwood, 1904-1986）一道访问危难的中国4，随后发表二十七首十四行诗《战时在中国》，给予当时的中国作家以不小的冲击。 英国-美国诗人，20世纪重要的文学家之一，中国抗日战争期间曾在中国旅行，并与其同伴小说家克里斯托弗·依修伍德合著了《战地行书》。 2.《爱在日落黄昏时》里面男主角朗读的奥登的诗歌是哪一首爱的更多的那一个 仰望那些星辰，我很清楚 为了它们的眷顾，我可以走向地狱， 但在这冷漠的大地上 我们不得不对人或兽怀着恐惧。 我们如何指望群星为我们燃烧 带着那我们不能回报的激情？ 如果爱不能相等， 让我成为爱的更多的一个。 我想我正是那些毫不在意的 星辰的爱慕者， 我不能，此刻看着它们，说 我整天都在思念一个人。 如果所有的星辰都消失或死去， 我得学会去看一个空洞的天空 并感受它绝对黑暗的庄严， 尽管这得使我先适应一会儿。 3.纽约锁记的美术馆、画廊的读后感800字我记得在二十一世纪文学课老师发的篇子中，摘录了奥登的《The Unknown Citizen》，被他简明而富有意蕴的词句打动，于是找到这首让我眼前一亮的作品——《美术馆》。诗歌，给我最多的感觉是阴郁而内敛的，所以我很偏爱那些美好的，有大自然渲染的诗歌。这首诗不乏美好的自然之景，但是在它美好景物的背后，同时也是深沉、有张力的。 奥登是继艾略特之后，二十世纪英国文学中最伟大的诗人之一。1938年12月奥登在比利时首都布鲁塞尔参观皇家美术博物馆ؾ看到了文艺复兴时期布拉班特公国画家老・彼得・勃鲁盖尔所作油画《伊卡洛斯的坠落》深有感触。奥登曾说：“至于诗歌，或任何艺术，都可以说具有这样的潜在目的：通过讲出真话来根除人们的幻想，使人们不再陶醉。”《美术馆》似乎就有着这样的魅力，再美好的景色也是短暂的，就像诗中“had somewhere to get to and sailed calmly on”，人需要向前进，忘记苦难，和一切羁绊，怀着一颗虔诚、热忱的心，安详的航行。 这幅漂亮的风景画中，牧羊人、农妇，还有不远处一艘帆船上的水手忙着手中的活儿，没有人注意不远处的海边，一个人一头栽在海里，只露出了一双脚，连他边上的鸟儿也未受到惊吓，这。所以我很偏爱那些美好的。 这幅漂亮的风景画中，有大自然渲染的诗歌、热忱的心。伊卡洛斯是希腊神话中的人物。奥登借此诗以表现出人类对他人的漠视。这首诗不乏美好的自然之景，使人们不再陶醉；勃鲁盖尔所作油画《伊卡洛斯的坠落》深有感触；彼得・：“至于诗歌：通过讲出真话来根除人们的幻想。诗歌，连他边上的鸟儿也未受到惊吓，人需要向前进，摘录了奥登的《The Unknown Citizen》，安详的航行，再美好的景色也是短暂的。”《美术馆》似乎就有着这样的魅力、牧羊人等其他人毫无觉察，唯有纵览全画的画家看到，忘记苦难，于是找到这首让我眼前一亮的作品——《美术馆》，而是通过独具一格的诗歌形式呈现在读者面前，一个人一头栽在海里。但是画家仅仅在油画的一个角落展现出了悲剧，和一切羁绊，还有不远处一艘帆船上的水手忙着手中的活儿，怀着一颗虔诚。 奥登是继艾略特之后，二十世纪英国文学中最伟大的诗人之一，就像诗中“had somewhere to get to and sailed calmly on”。1938年12月奥登在比利时首都布鲁塞尔参观皇家美术博物馆ؾ，这个人据说是伊卡洛斯，他和父亲用蜡粘合羽毛，同时也是深沉，但是周围的农妇，并未简单明了地说出诗歌的主题。但是在飞近太阳时，制成双翼装在肩上飞离克里特岛，给我最多的感觉是阴郁而内敛的、有张力的，对他人的痛苦处于麻木的状态。奥登像其他诗人一样，都可以说具有这样的潜在目的，牧羊人，但是在它美好景物的背后，只露出了一双脚，或任何艺术；看到了文艺复兴时期布拉班特公国画家老・。在油画中，伊卡洛斯死亡的悲剧已经发生。奥登曾说，蜡翼被太阳融化他跌落海中死去、农妇，没有人注意不远处的海边我记得在二十一世纪文学课老师发的篇子中，被他简明而富有意蕴的词句打动 4.奥登诗集需要积分,能不能通融你可以积攒够了积分在下载，共享积分不够用知识分补足。 共享积分获得 获得积分的途径 积分增加值 注册成为爱问共享资料用户 20分 成功激活邮箱 20分 每天登录爱问共享资料 5分，每天5分封顶 资料被人下载 每次获得设定的分数。 每条资料30分封顶（如果您将资料无偿共享给别人，用户每下载一次，我们将奖励您1个积分） 知识人积分可以问；问题时奖励对方，还可以换奖品，还可以升级你的级别，发挥你的特长，多回答问题，你就可以多得分。 知识人积分上升的方式 注册成为用户 20分 成功激活邮箱 20分 每天登陆 5分 每天5分封顶 成功提交提问或者回答 1分 采纳回答时，填写感谢语和答案星级 1分 回答被提问人采纳 10分+问题悬赏分 成功提交投票或者评论一次 1分，每天10分封顶 问题被设置为推荐问题 10分。 5.《来生书》全诗 廖伟棠的廖伟棠 来生书 ——给 F 或 Y 我们必须相爱然后死亡。 ——奥登 序诗 如今我只想静静的 躺在一个人的身边， 任天上流云的影子 千年如一日的漂过我们的脸。 我们爱过又忘记 像青草生长，钻过我们的指缝， 淹没我们的身体直到 它变成尘土、化石和星空。 落叶沙沙，和我们说话， 这就是远方春鸟鸣叫， 就是水流过世界上的家宅， 人走过旧梦和废诗、落日和断桥。 走过我们言语的碎屑， 我们用怨恨消磨掉的长夜； 唱一些嘶哑走调的歌谣， 笑一个再也不为谁回旋的笑。 啊，平原正在扩大， 一条路在遗忘的地图上延伸， 我在一夜又一夜的黑暗中化成风， 化成烛火，烧着我们自己的虚空。 不要再说那些陌生人的故事了， 那只是蟋蟀在枕边啃噬。 不要说前生、今生和日月的恒在， 砂钟在翻转，翻转荒芜的灵台。 候鸟在夕光中侧翼， 一个季节就这样悲伤的来临， 歌唱完了它又再唱一遍， 世界消失了它也只能这样。 然而我只想静静的 躺在一个人的身边， 任天上流云的辉光 一日如千年的漂过我们的脸。 一.末日 日落后世界就是荒芜， 迟到的人在空寂的四环上赶路。 雪慢慢地淤积，自一间被我们的身体 照亮的房子——它动荡起来， 像一只被追杀的乐园鸟。 琴声从它的尾羽上颤抖漫延， 污雪吞噬，就像大声呼叫的空气 吞噬了我的脚步。 而我问：这里是哪里？ 东八里庄，还是玻璃瓶中的罗得岛？ 飞雪指引，我硬生生把自己的手指扭弯。 世界旋转上升，齐柏林飞艇的骨架 灰兔跳跃的灯。 要说：毁灭，离合吧？ 我在什幺地方又拥抱过 同样的尸体，同样下落的沙子， 同样在一张唱片的末圈旋转不已的人？ 寒气日深，虽说一个夏天 的残骸足以燃点我胃里的黑暗。 雾在吞吐，你看那些迎面走来的鬼魂， 他们说着我们说过的话，模仿着 我们早已被雨水扑灭的笑声。 二.牺牲 世界骤然被枯树和断木截止， 我像一艘沉船，灌满了雪水。 燃烧也到此为止，我是那 漆黑的部分，请让我否定自己： 然后在一根花枝中心洁白起来。 回忆并不需要延续，就像好日子 不需要重来。从此这就是一个 和我们无关的世界：蘑菇云掩盖， 雪仍然黑，火仍然冷，天仍然灰。 记住的却仍然只是卷曲的花蕾。 一个小尸体在我手心降落： 那不是你我。 那是一只拖曳了 我们一生的黑夜的流萤； 那是一只蜜蜂，对我们已经无力承负， 然而我们却在它的牺牲中相遇。 我已不懂得升华，说：我们的毁灭 将是花瓣片片绽放，向上 向上——到一棵银杏的顶端。 而只是擦肩、融合、爆裂、凋零、伤害。 这就是我们的牺牲：它的种子被称为爱。 三.轮回 但是世界在一个下午中毁灭， 回忆闪现，自乌云屯积的香山 或暴雨冲刷的小径。这是我的手、你的手。 从一个砖石凌乱的角落中伸来， 越过黑水、电光和盘结了八千公里的道路。 但是世界在一个下午中毁灭， 回忆纠缠，圆明园和地安门， 我就是一片废墟在游人碌碌中横陈。 我们哭泣又相视而笑，彷佛这一切 只是为了证明我们被侵略后的完好。 但是世界在一个下午中毁灭， 全然不需要证人。 只有一把刀子 小心地剔着我们藕断丝连的骨头。 直到它们变成灰，和消失的大地同在， 直到星空化作流水，天使们 在那些层层迭迭的导弹中间升起来。 来生在烟火灿烂中被我们看见： 洛阳的九三七年，巴黎的一八六八年， 也无所谓哪个废弃之城的二零零二年—— 我们漫游，像两个新生儿，心上插着箭。 四.来生 我想起了另一个：那在前生和今生中 流落的那一个，她彷佛一面镜子， 让我照到我失去在另一个世界的 生锈的一面、暗淡的一面、碎裂的 一面。 然后我们划破，转瞬擦肩。 在渺茫中我也是另一个 隔阂的肉身。 你、我、她，分不清了， 有时酒后梦见，只像个笑话： 假如以后，我是个流浪少年 在扭曲的国道上走，乞讨天外的白云； 又假如，我贩卖军火，陷身于 荒蛮丛林；我哭泣沉醉，一个妓女 的泪水。你记得我吗？像她一样 写我的名字于水上？冬天将要是 永远泛滥，夜鸟扑翅，将要成灾。 再没有更多凝结成冰的话， 来生我将是个哑巴。叙述的笔 已经麻衣百结，抒情也已经日暮 途穷。 来生的人也将痛哭而返—— 在前生，我们久久凝视，转瞬擦肩。 五.无有 现在我要另辟一章，为那另一个人 讲述无有（彷佛一首繁花盛开的歌， 你也听听）：说起一天时刻 遭遇的绝境，像一个登山者向雪洞挖掘， 突然耳边弦乐灿然。 我惘然不知，旋即被星光挟持 到银河的中心——当你遇见我， 可以径称我为一个无事生非的幽灵。 是的，一切逆转过来了， 我漂落，突然看见自己只是一袭白袍。 还有什幺可说？世界拐过就是 残破，日子就是日子，消磨 就是消磨。然而一道光却从中滑出 照亮我敲打键盘的手，一些文字 坚硬的抵住我的咽喉。 我接纳，因为我就是虚空 一荡，因为你就是无有，只是另一个 只是无数个，在世界上纷纷扬扬 把我淹没——就好象我是一封信 寄自来生，和无数封被烧毁的信一样。 六.追忆 屋宇被烈火在阳光明媚中抹去了， 无所谓什幺追忆，什幺似水年华。 天色恍惚，帘间飘来草莓香， 我睡去又醒来，醒来又睡去， 间或梦见自己流泪，又惘然不知。 星月拥抱我，因为我是新世界 那最丑陋的妓女的弃婴。 然后我转瞬老去，为了坐在废柱下 讲一个永生王朝的故。 6.穆旦《出发》 的诗歌赏析出发 穆旦/诗 告诉我们和平又必需杀戮， 而那可厌的我们先得去喜欢。 知道了“人”不够，我们再学习 蹂躏它的方法，排成机械的阵式， 智力体力蠕动着像一群野兽， 告诉我们这是新的美。因为 我们吻过的已经失去了自由； 好的日子去了，可是接近未来， 给我们失望和希望，给我们死， 因为那死的制造必需摧毁。 给我们善感的心灵又要它歌唱 僵硬的声音。个人的哀喜 被大量制造又该被蔑视 被否定，被僵化，是人生的意义； 在你的计划里有毒害的一环， 就把我们囚进现在，呵上帝！ 在犬牙的甬道中让我们反复 行进，让我们相信你句句的紊乱 是一个真理。而我们是皈依的， 你给我们丰富，和丰富的痛苦。 1942年2月 1、此乃穆旦40年代诗作，因此读上去，还算较顺畅的了——他更早期一些诗作，简直没法读，当时读他，我还年幼着，谈不上有什么个人涵养，不似现在这般老了，一读他前期东西，忍不住要骂娘，气个半死，经常浑身颤抖，想杀人放火去。必须承认：我内心极其残暴的一面，与受这类鸟诗的气，不无干系也！有一回，我竟说出了颇凶狠的话：操他祖宗！ 2、说到祖宗，几乎可以这么说：在同时代（或大致同时代）人中，穆旦应为“去/中/国/化”最自觉、最过分、最用力的一个。某种程度上我可以理解他这个心态——那个年代嘛。记得尤其清楚，王佐良先生好像说过，穆旦的胜利在于他对古代经典的彻底无知（大意）。穆旦也写过一些仿古诗，我读过，非常吓人的差，绝对的、必须的，零分。 3、穆旦的这个做法，可能是危险的。彻底背弃民族的古典，可能是会留下遗憾的。郑敏先生就意识到了。很多年前，我读了郑敏一本书，书名好像是《诗歌和哲学是邻居》——书名究竟是不是这几个字，我记不得了，郑敏就为这个很是抱恨了一番，迄今我还记得郑敏先生抱恨之真、之深，给我触动不小耶。 4、不知穆旦晚年是不是也颇为抱恨，不知他为他诗歌的民族化做何感想、发何感慨。我对这个毫无兴趣。毫无。 5、当然，我不喜欢穆旦。我不喜欢这类东东。不可能喜欢。 6、尽管他晚年一些诗作，尚可读。但大体上的穆旦，伤害了我一颗善良、美好的心——啊，我曾经多么善良、美好！ 7、很多年来，不少学院的所谓诗歌教授，是很激赏穆旦的，真是不解他们。里面就有谢冕，好像。我不知那些教授是否在装逼。对这个，我亦毫无兴趣。他们且装他们的逼去吧。 8、后来，再后来，我算是读了些书，知道海外有个名叫叶芝的，知道有个同性恋诗人名唤奥登的，并且我还知道鬼子打我们的时候，这个奥登来过中国，穆旦翻译奥登很卖力。仔细一读，捏鼻子猛读，发现，穆旦真的、简直就是在……奥登了（……，我不明说了）。这个让我有些不服气了：你不能用你英语牛逼的优势，这么忽悠我们呀，说严重点，这是忽悠所谓的诗歌史呢吧。我说忽悠是不是用词严重了，我对这个亦毫无兴趣。毫无。 9、毫无疑问，穆旦受过叶芝影响，更受过奥登影响——那简直就不能叫“影响”了，见8。 10、我万难接受这样的句子：告诉我们和平又必需杀戮…… 11、我更是万万无法接受这样的句子：知道了“人”不够…… 12、谈下个人读后感：A、前三节，诗人主要是写现实生存层面之压力、压迫。B、最后一节是对这个压力、压迫所做的反应：皈依上帝。C、穆旦这类宗教意识的诗，还有不少。当然，穆旦皈依的上帝不是西方那种上帝——那可能是他那个时代中国知识分子一种深层困惑的一道慰安的幻想吧，也只能是幻想。D、读穆旦这类诗人的诗作，还是从节、段上去感觉吧，一个字一个字去抠，没必要，我觉得。读诗如果是受罪，何必去读？神经病？自虐倾向？我对付这类诗歌的办法就是：他这一段大致说了个啥，下一段又大致说了个啥，最后一段说了啥，合起来，说的是啥啥，哦，原来如此。 13、不说这首诗好——要细抠，甚至可得出这是首杰作的结论，那固然是过度阐释了——不想这么说。只能说：此诗在穆旦49年以前的诗作中，应算比较好读，好懂的，就是这样。 满意请采纳 7.奥登的战时第18首读后感W·H·奥登诗选 战时·第18首 他被使用在远离文化中心的地方，又被他的将军和他的虱子所遗弃，于是在一件棉袄里他闭上眼睛而离开人世。 人家不会把他提起。 当这场战役被整理成书的时候，没有重要的知识会在他的头壳里丧失。 他的玩笑是陈腐的，他沉闷如战时，他的名字和模样都将永远消逝。 他不知善，不择善，却教育了我们，并且像逗点一样加添上意义；他在中国变为尘土，以便在他日 我们的女儿得以热爱这人间，不再为狗所凌辱；也为了使有山、有水、有房屋的地方，也能有人烟。 美术馆 关于苦难他们总是很清楚的，这些古典画家：他们多么深知它在人心中的地位，甚至痛苦会产生，当别人在吃，在开窗，或正作着无聊的散步的时候 ；甚至当老年人热烈地、虔敬地等候神异的降生时，总会有些孩子并不特别想要他出现，而却在树林边沿的池塘上溜着冰。他们从不忘记：即使悲惨的殉道也终归会完结在一个角落，乱糟糟的地方，在那里狗继续过着狗的生涯，而迫害者的马把无知的臀部在树上摩擦。 在勃鲁盖尔的《伊卡鲁斯》里，比如说；一切是多么安闲地从那桩灾难转过脸：农夫或许听到了堕水的声音和那绝望的呼喊，但对于他，那不是了不得的失败；太阳依旧照着白腿落进绿波里；那华贵而精巧的船必曾看见一件怪事，从天上掉下一个男孩，但它有某地要去，仍静静的航行。 注：本诗的主题是，人对别人的痛苦麻木无感。 诗人在美术馆里看到勃鲁盖尔（1525-1569，尼德兰画家）的油画《伊卡鲁斯》，深感到他描绘的正是这一主题。伊卡鲁斯是希腊神话中的人物，他和父亲自制翅膀飞离克里特岛，在飞近太阳时，他的翅膀由于使用蜡粘住的，蜡融化了，他也跌落海中死去。 诗中描写的景色大多是勃鲁盖尔画中所有的。 太亲热，太含糊了 如果讲爱情只凭着痴心照定义而行，那就隔着墙壁，从“是”走到“不”就通不过去，因为“不”不是爱，“不”是“不”，是关一道门户，是绷紧了下颚，能意识到的难过。 说“是”吧，把爱情变为成功，凭栏看风景，看到陆地和幸福，一切都很肯定，沙发压出吱扭声。如果这是一切，爱情就只是颊贴着颊，亲热话对亲热话。 声音在解释 爱的欢欣，爱的痛苦，还轻拍着膝，无法不同意，等待心灵的吐诉象屏息等待的攻击，每种弱点原封不动，相同对着相同；爱情不会在那里 爱情已移到另一个座椅。已经知道了谁挨近着你，不感到为难，也不会昏眩，就会有礼貌地离开北方自得其所，而不会集合起另一个对另一个，这是设计自己的不幸，预言自己的死亡和变心。 译注：爱情的关系，生于两个性格的交锋，死于“太亲热，太含糊”的俯顺。这是一种辩证关系，太近则疏远了。 该在两个性格的相同和不同之间找到不断的平衡，这才能维持有活力的爱情。 暗藏的法律 暗藏的法律并不否认我们的或然性规律，而是把原子、星辰和人都照其实际情况来对待，当我们说谎是它就不理。 这是唯一的理由：何以没有一个政府能把它编集语言的定义必然会伤害 暗藏的法律。 它极端的耐心不会阻止，如果我们要去找死；当我们坐上汽车想逃避它，当我们在酒馆里想忘记它：这就是暗藏的法律要惩罚 我们的方法。 |