1.宋词 蝶恋花 讲的是什么意思蝶恋花是个词牌名，有很多首词，我只有三首的注释！ 1、【蝶恋花】 庭院黄昏春雨霁。 一缕深心， 百种成牵系。 青翼蓦然来报喜， 鱼笺微谕相容意。 待月西厢人不寐。 帘影摇光， 朱户犹慵闭。 花动拂墙红萼坠， 分明疑是情人至。 【出处】： 中华诗词-北宋-赵令畤 【简析】： 赵令畤曾以十二首《商调蝶恋花》组成一套鼓子词，把莺莺张生相悦相恋的故事娓娓道出。 这里选用的是这套鼓子词中的第四首。与同类题材的作品比较，此词舍弃了叙事成分，充满抒情色彩，堪称—曲抒情独唱。 全词语言凝炼，意脉完整。 此词在全套鼓子词中的规定情境是张生接到莺莺约他幽会的一幅彩笺，喜不自胜。 作者以这首《蝶恋花》抒写张生的心曲。上片起首三句写独处孤馆的相思。 首句把当时迷离、清冷的环境非常集中地勾画出来，好似舞台上的布景，顿时把读者的情绪引入词境。接下来两句，写主人公接到彩笺以前的相思之情。 在这里，词入极善于炼字炼意。「一缕」化为「百种」，不但对仗工整，而且表明思绪之繁。 「心」而曰「深」，用来形容主人公对所爱者的一往深情，非常准确。「百种成牵系」，说明无往而不思念所爱之人。 以上三句从景写到情，都是「抑」，为后面的「扬」作了辅垫。至「青翼」一句，感情便突然扬起，于是抑扬起伏，构成了美妙的节奏。 「青翼」即青鸾，传说中西王母的使者，这里借喻红娘。红娘递来彩笺，彩笺上题着约他幽会的诗句。 他接到这一喜讯，一天愁绪蓦然消失，这就有下边一句：「鱼笺微谕相容意」。此句颇具含蓄蕴藉之妙。 女主人公莺莺的形象在词之下片呼之欲出。「待月西厢下」四句写莺莺在西厢中悄悄地等待月儿上升。 不一会儿月到中天，水一般的清辉洒在门口的帘子上，摇曳不定。她敞着门儿，心里也象这帘上的月光，芳心荡漾。 「帘影」二句，写动态，象征主人公心境的不安，表现期待的热切。一会儿竹帘间浮现几缕月光，似乎透露出一线希望：一会儿月影被云层遮住，好象希望又随之幻灭。 这种以景色变化烘托情绪变化的手法，有如心画心声，极富于感染力量。「朱户」一句紧承前意，妙在「犹慵闭」三字。 莺莺久等张生不来，想把半开的门儿关上，但又懒得去关。着一「犹」字，把那种既想关门又不遽然关门的神态，刻画得活灵活现，跃然纸上。 结尾两句写女主人公犹疑之际，忽然看到花枝摇动，花瓣儿纷纷飘落。她所期待的张生来了，词情突然扬起。 此句也是从《会真记》的《明月三五夜》诗中来，然而缀以「红萼坠」三字，便加强了动态感，因而更富于艺术感染力。下句点明张生来到。 「分明」与「疑是」似乎相矛盾，其实这是转折，一会儿觉得真真切切，一会儿又如在梦中，词情波澜起伏，跌宕多姿。颇具深婉曲折之妙，给人留下了充分的想象空间和美好的回味。 @@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@ 2、【蝶恋花】 卷絮风头寒欲尽。 坠粉飘香， 日日红成阵。 新酒又添残酒困。 今春不减前春恨。 蝶去莺飞无处问。 隔水高楼， 望断双鱼信。 恼乱横波秋一寸。 斜阳只与黄昏近。 【出处】： 中华诗词-北宋-赵令畤 【简析】： 这是一首伤春怀人之作。词中以惜花托出别恨，以暮色渲染出音问断绝的愁苦，郁闷。 全词情景交融，细腻地营造出清丽哀愁的词境。 词的上片以惜花托出别恨，起首三句描绘春深花落景象。 所谓「卷絮风头」，可参看章质夫咏絮词的形容：「傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。」昔人又多以飞絮落花作为寒意将尽的晚春季节的特色，如「绿阴春尽、飞絮绕香阁」，「落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。 杏园憔悴杜鹃啼、无奈春归」。下面「坠粉飘香」等等，进一步形象地刻绘了花儿的飘谢，斜风过处，但见落英纷纷，清芬沁人，真如小晏词所云：「东风又作无情计，艳粉娇红吹满地。 」这些虽说是写晚春景色，而惜春之意也蕴含其中。 「新酒」两句。 转而直接抒情，情感的内涵由惜春转向怀人，并通过以酒遣愁的细节强化这种情感。「又添」两字，加强语气，径直道出因怀人而中酒频仍。 「残酒困」，是从「残花中酒」，又是去年病」生发而来。全句与「借酒浇愁愁更愁」的意思接近。 「不减」两字，作一回旋。虽说所思在远道，只能以酒消愁，而离恨却并不因为分别时间久长而稍有减退。 这样，语气更显得委婉，而语意也深入了一层。 词的下片，因音问断绝而更增暮愁过片三句，极写孤独之感，不惟无人可问，连蝴蝶儿、黄莺儿也都飞往别处，只剩下自己独倚高楼，凝望碧水。 双鱼，指书信。古诗云：「客从远方来，遗我双鲤鱼；呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。 」小晏《留春令》曰：「别浦高楼曾漫倚，对江南千里。楼下分流水声中，有当日凭高泪。 」前者以碧水兴起双鱼，引出倚楼盼望来书而终归失望之情。后者从流水声中联想当年倚楼怀人泪滴入水的景象；一是盼而不得，一为忆而弥悲，都能表达出真挚的情意。 结末两句，抒写了因怀人，伤春而生发的绵绵愁恨。横波，指美目。 李白诗云：「昔为横波目，今作流泪泉。」「秋一寸」，也指目，李贺诗有「一双瞳人剪秋水」之句。 「恼乱」犹言撩乱，。 2.宋词 蝶恋花 讲的是什么意思蝶恋花是个词牌名，有很多首词，我只有三首的注释！ 1、【蝶恋花】 庭院黄昏春雨霁。 一缕深心， 百种成牵系。 青翼蓦然来报喜， 鱼笺微谕相容意。 待月西厢人不寐。 帘影摇光， 朱户犹慵闭。 花动拂墙红萼坠， 分明疑是情人至。 【出处】： 中华诗词-北宋-赵令畤 【简析】： 赵令畤曾以十二首《商调蝶恋花》组成一套鼓子词，把莺莺张生相悦相恋的故事娓娓道出。 这里选用的是这套鼓子词中的第四首。与同类题材的作品比较，此词舍弃了叙事成分，充满抒情色彩，堪称—曲抒情独唱。 全词语言凝炼，意脉完整。 此词在全套鼓子词中的规定情境是张生接到莺莺约他幽会的一幅彩笺，喜不自胜。 作者以这首《蝶恋花》抒写张生的心曲。上片起首三句写独处孤馆的相思。 首句把当时迷离、清冷的环境非常集中地勾画出来，好似舞台上的布景，顿时把读者的情绪引入词境。接下来两句，写主人公接到彩笺以前的相思之情。 在这里，词入极善于炼字炼意。「一缕」化为「百种」，不但对仗工整，而且表明思绪之繁。 「心」而曰「深」，用来形容主人公对所爱者的一往深情，非常准确。「百种成牵系」，说明无往而不思念所爱之人。 以上三句从景写到情，都是「抑」，为后面的「扬」作了辅垫。至「青翼」一句，感情便突然扬起，于是抑扬起伏，构成了美妙的节奏。 「青翼」即青鸾，传说中西王母的使者，这里借喻红娘。红娘递来彩笺，彩笺上题着约他幽会的诗句。 他接到这一喜讯，一天愁绪蓦然消失，这就有下边一句：「鱼笺微谕相容意」。此句颇具含蓄蕴藉之妙。 女主人公莺莺的形象在词之下片呼之欲出。「待月西厢下」四句写莺莺在西厢中悄悄地等待月儿上升。 不一会儿月到中天，水一般的清辉洒在门口的帘子上，摇曳不定。她敞着门儿，心里也象这帘上的月光，芳心荡漾。 「帘影」二句，写动态，象征主人公心境的不安，表现期待的热切。一会儿竹帘间浮现几缕月光，似乎透露出一线希望：一会儿月影被云层遮住，好象希望又随之幻灭。 这种以景色变化烘托情绪变化的手法，有如心画心声，极富于感染力量。「朱户」一句紧承前意，妙在「犹慵闭」三字。 莺莺久等张生不来，想把半开的门儿关上，但又懒得去关。着一「犹」字，把那种既想关门又不遽然关门的神态，刻画得活灵活现，跃然纸上。 结尾两句写女主人公犹疑之际，忽然看到花枝摇动，花瓣儿纷纷飘落。她所期待的张生来了，词情突然扬起。 此句也是从《会真记》的《明月三五夜》诗中来，然而缀以「红萼坠」三字，便加强了动态感，因而更富于艺术感染力。下句点明张生来到。 「分明」与「疑是」似乎相矛盾，其实这是转折，一会儿觉得真真切切，一会儿又如在梦中，词情波澜起伏，跌宕多姿。颇具深婉曲折之妙，给人留下了充分的想象空间和美好的回味。 @@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@ 2、【蝶恋花】 卷絮风头寒欲尽。 坠粉飘香， 日日红成阵。 新酒又添残酒困。 今春不减前春恨。 蝶去莺飞无处问。 隔水高楼， 望断双鱼信。 恼乱横波秋一寸。 斜阳只与黄昏近。 【出处】： 中华诗词-北宋-赵令畤 【简析】： 这是一首伤春怀人之作。词中以惜花托出别恨，以暮色渲染出音问断绝的愁苦，郁闷。 全词情景交融，细腻地营造出清丽哀愁的词境。 词的上片以惜花托出别恨，起首三句描绘春深花落景象。 所谓「卷絮风头」，可参看章质夫咏絮词的形容：「傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。」昔人又多以飞絮落花作为寒意将尽的晚春季节的特色，如「绿阴春尽、飞絮绕香阁」，「落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。 杏园憔悴杜鹃啼、无奈春归」。下面「坠粉飘香」等等，进一步形象地刻绘了花儿的飘谢，斜风过处，但见落英纷纷，清芬沁人，真如小晏词所云：「东风又作无情计，艳粉娇红吹满地。 」这些虽说是写晚春景色，而惜春之意也蕴含其中。 「新酒」两句。 转而直接抒情，情感的内涵由惜春转向怀人，并通过以酒遣愁的细节强化这种情感。「又添」两字，加强语气，径直道出因怀人而中酒频仍。 「残酒困」，是从「残花中酒」，又是去年病」生发而来。全句与「借酒浇愁愁更愁」的意思接近。 「不减」两字，作一回旋。虽说所思在远道，只能以酒消愁，而离恨却并不因为分别时间久长而稍有减退。 这样，语气更显得委婉，而语意也深入了一层。 词的下片，因音问断绝而更增暮愁过片三句，极写孤独之感，不惟无人可问，连蝴蝶儿、黄莺儿也都飞往别处，只剩下自己独倚高楼，凝望碧水。 双鱼，指书信。古诗云：「客从远方来，遗我双鲤鱼；呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。 」小晏《留春令》曰：「别浦高楼曾漫倚，对江南千里。楼下分流水声中，有当日凭高泪。 」前者以碧水兴起双鱼，引出倚楼盼望来书而终归失望之情。后者从流水声中联想当年倚楼怀人泪滴入水的景象；一是盼而不得，一为忆而弥悲，都能表达出真挚的情意。 结末两句，抒写了因怀人，伤春而生发的绵绵愁恨。横波，指美目。 李白诗云：「昔为横波目，今作流泪泉。」「秋一寸」，也指目，李贺诗有「一双瞳人剪秋水」之句。 「恼乱」。 3."蝶恋花”是什么意思是词牌名 词牌是汉语填词所依据的曲调名称，又称词调。宋代以前的词都是配合音乐歌唱的，有的依调填词，有的依词制调，曲调乐谱的名称即是词牌。填词既要求合乎音乐腔调，又要合乎一定的格律，即词律，如字数、平仄、句式、韵位等。宋代以后主要是依调填词，且大多数词人只懂格律，不懂音乐，他们只是按照格律填词，所作词走上了与音乐脱离的道路。明代以后，宋词曲谱大抵失传，而按照格律填词却继续不断，词牌名只作为文字、音乐的结构的定式，词也成为一种独立的诗歌形式了。 《蝶恋花》这个词牌 音节和婉，宜写情，亦宜写景。可见，古代词人欲填词，必先将许多词牌的韵律风格烂熟于胸，不然的话，肯定会使写出的词滞塞难读，贻笑大方。 4.鉴赏 王国维 《蝶恋花》该诗表达了什么样的情感这首词，乍看起来，也是写的愁思妇。词中的诸多意象，朱楼、阑干、倚楼人、路上行人，等等，看似与伤春悲秋之作非常相似。但是王国维的词，似曾相识的地方，常常也是出人意料的地方。 此词主要是说别后重逢的悲情。上阕怜花伤春其实都是在悲己伤人，下阕追忆旧时欢娱，感慨光阴飞逝，青春老去。 词中的重逢其实相当于一个导线，重逢引出的感情是作者对年华故去的悲戚。 一句说世间都知离别是痛苦使人感伤的，却不料别后重逢时，光景也如此的凄清（似有落花时节又逢君的味道，不过杜甫的主要是为岁月蹉跎而伤感，这里则主要是为年华老去和壮时不相见而悲）。接下来说两人在花底沉默，在诗词里，野游观花常用来描写少年时节，写在花底沉默，表达了对青春和过去美好时光的追念，而下面立刻用一句明是写景的话一语双关地点明了而今的景况，也说出了作者内心的感伤。“莫”应该是通“暮”吧，暮的本字其实就是莫，莫是“日”落入林间的意思。再下来写灯下长谈，不提。最后一句用十分直白的语言点出主题。“最是人间留不住”，是什么呢——是青春。容颜老去，青春不再，人生大悲即如是。最后说一下用“辞”这个字，如果说花辞树是平常的拟人的话，那朱颜“辞”镜实在给人以惊喜，让人不但联想到词人对镜的景象，而且能够感受到作者那种青春如一旧友向自己告别的感觉，非常生动。神似电影中的蒙太奇效果，一霎尘烟四起，先前的红颜少年，转瞬间就成了白首翁妪。漫长的人生，就这样完成（凝固）于霎那之间！不管是楼头寂寞之人，还是路上奔忙的行人，无一例外。 一声轻轻的叹息，结束了沉重的抒情。旁观者在洞察人生本质的同时，不得不委身无聊的琐事与烦恼；以人最自然的同情承受人之命运。 王国维深受西方哲学影响，深思苦想该如何安排人之自身。天地之大，终究找不到他容身之地，如他的《点绛唇》所说“厚地高天，侧身颇觉平生左”。 他曾费劲心力去挣脱这痛苦的压迫，最终还是无处可逃，自沉于水。一代哲人，以这样的方式结束了一生。这位集史学家、文学家、美学家、考古学家、词学家、金石学家和翻译理论家于一身的学者，生平著述62种，批校的古籍逾200种。（收入其《遗书》的有42种，以《观堂集林》最为著名。） 被誉为“中国近三百年来学术的结束人，最近八十年来学术的开创者”。 梁启超赞其“不独为中国所有而为全世界之所有之学人”，而郭沫若先生则评价他“留给我们的是他知识的产物，那好像一座崔嵬的楼阁，在几千年的旧学城垒上，灿然放出了一段异样的光辉”。 蝶恋花，是中国词牌的名称，又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片共六十字，共六十个字，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。自宋代以来，产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美词章，像宋代柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》，都是历代经久不衰的绝唱。作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。 5.刘永的蝶恋花表达了什么感情这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”， “危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭 栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天 际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它 从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象， 增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触 发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会” 句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言” 二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂 图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动 荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而 日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅 性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思 帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能 羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加 婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”， 虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大 事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣 带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲 而不舍的坚毅性格和执着态度。 6.蝶恋花是什么意思蝶恋花（词牌名称） 蝶恋花，词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”，又名“黄金缕”“卷珠帘”“凤栖梧”“明月生南浦”“细雨吹池沼”“一箩金”“鱼水同欢”“转调蝶恋花”等。以南唐冯延巳《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏殊词）为正体，此体为双调六十字，前后段各五句四仄韵，另有变体二种。代表作有李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》、柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、苏轼《蝶恋花·春景》等。 词牌沿革 蝶恋花原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。《乐章集》注“小石调”，赵令畤词注“商调”，《太平乐府》注“双调”。冯延巳词有“杨柳风轻，展尽黄金缕”句，名“黄金缕”。赵令畤词有“不卷珠帘，人在深深院”句，名“卷珠帘”。司马槱词有“夜凉明月生南浦”句，名“明月生南浦”。韩淲词有“细雨吹池沼”句，名“细雨吹池沼”。贺铸词名“凤栖梧”，李石词名“一箩金”，衷元吉词名“鱼水同欢”，沈会宗词名“转调蝶恋花”。 关于“蝶恋花”调的来源，学者说法不一。明代杨慎在《词品》卷一“词名多取诗句”条中指出：“‘蝶恋花’则取梁元帝‘翻阶蛱蝶恋花情’。”此说有误，此诗见于梁简文帝萧纲《东飞伯劳歌》其一：“翻阶蛱蝶恋花情，容华飞燕相逢迎。”清代毛先舒承袭杨慎的观点，在《填词名解》卷二中认为：“梁简文帝乐府有‘翻阶蛱蝶恋花情’故名。”今人李琏生在《中国历代词分调评注》一书中，从词调史的角度否定了前人的观点，认为：“‘蝶恋花’虽与梁简文帝诗句有关，可能这是出于明人的附会，因它绝不可能是六朝时所创制的曲。此调本为唐代教坊曲，源于盛唐时期，属于新的燕乐曲。”“蝶恋花”之名采于前人诗句，原以“鹊踏枝”之名列于唐教坊曲是毋庸置疑的，但是关于改“鹊踏枝”为“蝶恋花”的作家及作品，历来争议颇多。大致可以分为两派：一派认为南唐李煜的《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》”，易名为“蝶恋花”。王易《词曲史》认为“此首乃由七言八句变为仄韵，双叠。第二、六句各增二字，破为四五句。”另一派认为北宋晏殊易名。张梦机《词律探源》一书中说：“自北宋晏殊词，始改调名为“蝶恋花”，词家遂不复知有鹊踏枝之本意矣。”随着研究的不断深入，现在基本可以确定李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》是第一首易“鹊踏枝”为“蝶恋花”的词作。 关于“蝶恋花”的调体，各家自有说法，最主流的是清王奕清《钦定词谱》将“蝶恋花”列三体；清人万树《词律》列“蝶恋花”为平仄互叶体；龙榆生《唐宋词格律》列“蝶恋花”为仄韵格，注明：“双调，六十字，上下片各四仄韵。”李琏生在《中国历代词分调评注》一书中沿袭龙榆生在《唐宋词格律》中的分法，将其细化为三种格律。 典范作品 南唐·冯延巳《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏殊词） 北宋·张先《蝶恋花·移得绿杨栽后院》 北宋·晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》 北宋·柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》 北宋·欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》 北宋·欧阳修《蝶恋花·画阁归来春又晚》 北宋·苏轼《蝶恋花·昨夜秋风来万里》 北宋·苏轼《蝶恋花·春景》 北宋·苏轼《蝶恋花·蝶懒莺慵春过半》 北宋·苏轼《蝶恋花·密州上元》 北宋·晏几道《蝶恋花·初捻霜纨生怅望》 北宋·晏几道《蝶恋花·醉别西楼醒不记》 北宋·贺铸《蝶恋花·几许伤春春复暮》 南宋·朱淑真《蝶恋花·送春》 7.解析诗词——蝶恋花蝶恋花，是中国词牌的名称，分上下两阕，共六十个字，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。 自宋代以来，产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美词章，像宋代柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》，都是历代经久不衰的绝唱典范词作 苏轼 蝶恋花·花褪残红青杏小 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？ 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 蝶恋花·蝶懒莺慵春过半 蝶懒莺慵春过半。 花落狂风，小院残红满。 午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。 云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。 未信此情难系绊，杨花犹有东风管。 蝶恋花·暮春别李公择 簌簌无风花自亸，寂寞园林，柳老樱桃过。 落日多情还照坐，山青一点横云破。 路尽河回千转柁，系缆渔村，月暗孤灯火。 凭仗飞魂招楚些，我思君处君思我。？ 蝶恋花·密州上元 灯火钱塘三五夜。 明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝，更无一点尘随马。 寂寞山城人老也！击鼓吹箫，乍入农桑社。 火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。 冯延巳 蝶恋花 几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。 百草千花寒食路，香车系在谁家树？ 泪眼倚楼频独语。 双燕来时，陌上相逢否？ 撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。 欧阳修 蝶恋花 画阁归来春又晚，燕子双飞，柳软桃花浅。 细雨满天风满院，愁眉敛尽无人见。 独倚阑干心绪乱，芳草芊绵，尚忆江南岸。 风月无情人暗换，旧游如梦空肠断。 蝶恋花（一说冯延巳作） 谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。 日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。 河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？ 独立小桥风满袖，平林新月人归后。 蝶恋花 庭院深深深几许？ 杨柳堆烟，帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 译文 庭院十分深远到底深有几许？杨柳被罩住雾烟，象重重帘幕无法指数。豪家贵人的车马挤满游冶之处，楼高却看不见章台去路。 雨势很猛，风刮很大，正是三月春暮，拟用门关住黄昏，却无法把春天留住。满含泪眼问问春花，春花却不答语，零乱的落花已经飘飞过秋千去。 柳永 蝶恋花·伫倚危楼风细细 伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。 拟把③疏狂④图一醉，对酒当歌，强乐还无味。 衣带渐宽⑤终不悔，为伊消得人憔悴。 晏几道 蝶恋花·初捻霜纨生怅望 初捻霜纨生怅望。隔叶莺声，似学秦娥唱。 午睡醒来慵一饷，双纹翠簟铺寒浪。 雨罢苹风吹碧涨。 脉脉荷花，泪脸红相向。 斜贴绿云新月上，弯环正是愁眉样。 蝶恋花·梦入江南烟水路 梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。 睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。 欲尽此情书尺素。浮雁沉鱼，终了无凭据。 却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。 蝶恋花·醉别西楼醒不记 醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。 斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。 衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。 红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。 张先 蝶恋花·移得绿杨栽后院 移得绿杨栽后院，学舞宫腰，二月青犹短。 不比灞陵多送远，残丝乱絮东西岸。 几叶小眉寒不展，莫唱《阳关》，真个肠先断。 分付与春休细看，条条尽是离人怨。 晏殊 蝶恋花·六曲阑干偎碧树 六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。 谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。 满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。 浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。 蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露 槛菊愁烟兰泣露， 罗幕轻寒， 燕子双飞去。 明月不谙离恨苦， 斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树， 独上高楼， 望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素， 山长水阔知何处！ 周邦彦 蝶恋花·月皎惊乌栖不定 月皎惊乌栖不定，更漏将阑，轳辘牵金井。 唤起两眸清炯炯，泪花落枕红绵冷。 执手霜风吹鬓影。去意徊徨，别语愁难听。 楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应。 赵令畴 蝶恋花 卷絮风头寒欲尽。 坠粉飘香，日日红成阵。 新酒又添残酒困。 今春不减前春恨。 蝶去莺飞无处问。 隔水高楼，望断双鱼信。 恼乱横波秋一寸。 斜阳只与黄昏近。 蝶恋花 欲减罗衣寒未去。 不卷珠帘，人在深深处。 红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨。 尽日沉烟香一缕。宿酒醒迟，恼破春情绪。 飞燕又将归信误，小屏风上西江路。 蝶恋花 庭院黄昏春雨霁。 一缕深心，百种成牵系。 青翼蓦然来报喜，鱼笺微谕相容意。 待月西厢人不寐。帘影摇光，朱户犹慵闭。 花动拂墙红萼坠，分明疑是情人至。 贺铸 蝶恋花 几许伤春春复暮，杨柳清阴，偏碍游丝度。 天际小山桃叶步，白苹花满湔裙处。 竟日微吟长短句，帘影灯昏，心寄胡琴语。 数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。 8.苏轼的《蝶恋花》这首诗的意思这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。 上片写春光将尽，伤春中隐含思乡情怀。首句“花褪残红青杏小”，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律，虽是写景，却仍蕴含思理。“燕子”二句，既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详！“人家”二字，为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。“枝上”二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一“又”字，见得谪居此地已非一载矣。“天涯何处无芳草”，表面似乎只是说天涯到处皆长满茂盛的芳草，春色无边，实则化用《离骚》“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”之意，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢？“我生百事常随缘，四方水陆无不便”（《和蒋夔寄茶》）。在后来的贬谪海南时期，作者又高唱着“日啖荔支三百颗，不辞长作岭南人”（《食荔支二首》其二）：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”（《六月二十日夜渡海》），均是在思乡的伤感中蕴含着随遇而安的旷达。 下片抒写闻声而不见佳人的懊恼和惆怅。“墙里秋千”三句，用白描手法，叙写行人（自己）在“人家”墙外的小路上徘徊张望，只看到了露出墙头的秋千架，墙里传来女子荡秋千时的阵阵笑声。词人至此才点出自己的身份是个“行人”，固然是指当下自己是这“绿水人家”墙外的过路人，但也有着“人生如逆旅，我亦是行人”（《临江仙。送钱穆夫》）的含义在内的。上片的“天涯”如果是隐指惠州远在天涯海角，则此处的与佳人一墙之隔而莫通款愫，不也是咫尺天涯吗？尾二句是对佳人离去的自我解嘲。行人自知无法看到墙内佳人的身姿容貌，只想再驻足聆听一会儿，孰料佳人此际已荡罢秋千离去，尚不知墙外还有一个多情的行人，这怎不令人懊恼呢！此二句极有理趣，盖佳人之“无情”，乃因不知有墙外“多情”行人之存在也，而世间带有普遍性与必然性“人世多错迕”之事，又何止此一件呢？词人一生忠而见疑，直而见谤，此际落得个远谪岭南的下场，不也正是“多情却被无情恼”吗？作者嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命运，在笑一切悲剧啊！ 全词构思新巧，奇情四溢。写景、记事、说理自然，寓庄于谐，语言回环流走，风格清新婉丽。清人王士禛认为：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡，未必能过”（《花草蒙拾》）。这正是作者韶秀词风的体现。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与（侍姬）朝云闲坐。时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’，朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：”奴所不能歌者，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也！‘子瞻翻然大笑曰：“是吾政悲秋，而汝又伤春矣’。”朝云的悲泣，是因为她体味到了其中所包含的旷达与感伤相杂的情怀。此词在旨趣上与贺铸《青玉案》（凌波不过横塘路）相近，均是用“香草美人”的手法抒发自己在政治上的失意心情。然而在悲苦失意中又含蕴着乐观旷达，这种精神是贺词中所没有的。苏轼人格和作品的魅力也正在于此 |