1.分析隋及初唐诗风的变化唐代诗**新运动以其鲜明的文学理论和丰富的诗文创作，在初唐时彻底清除了齐梁余风之后，即进入盛唐诗文创作的繁盛时期，紧接着的两次意义重大的诗**新运动更是开创了中唐文学的新局面，也影响着晚唐乃至后世诗文的发展，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一页。 成就一 、初唐：“四杰”拒齐梁诗风，子昂创“兴寄风骨” 唐代诗**新运动发展的第一个阶段，初唐（从高祖武德元年至玄宗先天年间），这是盛唐诗歌大繁荣的预备阶段，诗人们渐渐走出南宋齐梁绮艳之风和梁陈宫廷之风。王、杨、卢、洛四杰一登场就对这种华靡之风加以批判，主张诗歌应该反映现实生活，指出诗歌应有“刚健”和“骨气”。 到陈子昂步入诗坛，开风气之先，让唐代文学从理论和创作上彻底摒弃了齐梁余风，走上了蓬勃发展的道路。正如刘克庄所言：“唐初王、杨、沈、宋擅名，然不脱齐梁之体。 独陈拾遗高唱高雅冲淡之音，一扫六代纤弱，趋于黄初、建安矣！太白、韦、柳继出，皆自子昂发之。 ”（《全唐文》卷二百三十八，清嘉庆刻本）①高度评价了陈子昂对唐代诗坛做出的贡献。 二 、盛唐：诗歌创作大繁荣，不因理论尤“运动” 唐代诗**新运动发展的第二个阶段，即盛唐（从玄宗开元年间至太宗大历初年），这是诗歌的大辉煌大繁荣时期。诗歌创作获得了空前绝后的发展，达到了风骨声律兼优的唯美境界。 这个时期涌现了大批诗中高手，如诗仙李白，诗圣杜甫，还有王孟、高岑、韦应物、刘长卿、王昌龄等等，真是不尽长江滚滚来。诗歌创作空前繁荣而诗歌理论却颇为沉寂，理论的发展似乎明显滞后于创作实践。 然而盛唐诗人作为唐代文人的重要组成部分，他们的文章创作也是百川中的一支。 他们不同于理论家，而他们的鲜明的创作风格和独特的个性色彩，却将深深地影响到后世的理论和作品创作。 故而他们的文章创作同理论家的创作一样，对唐代的诗**新运动起有促进作用。 三、中唐：“元白韩柳”齐上阵，“乐府古文”新运动 唐代诗**新运动发展的第三个阶段，即中唐（从代宗大历年间至穆宗长庆年间），这是唐诗发展史上的重要转折时期，也是继盛唐之后的又一个繁荣时期。 这个阶段的前期由于社会的动乱和王朝的衰微，诗人们失去了开阔乐观的精神风貌，诗歌也出现了“气骨顿衰”的不争气象，就是号称大历十才子的诗人们，也出现了一种渐入雕饰，追求丽词的倾向，有种颓废的味道。到了中唐后期，诗人们的精神重新振作了起来，唐诗出现了“新变”，各种风格流派争奇斗艳，显示出大活跃的景象。 至贞元、元和年间，由于出现了韩孟、元白两大风格迥异的流派和刘禹锡、柳宗元等风格独标的名家，经由元白诗派新乐府诗歌理论的带动和韩柳古**新运动的力推，唐代的诗文创作再次出现了大繁荣的局面。 四、晚唐：诗虽衰有小“李杜”，文渐末出新“词体” 唐代诗**新运动发展的第四个阶段，即晚唐（从懿宗咸通初年到唐王朝灭亡）。 中唐诗文高潮到唐穆宗长庆时期逐渐低落，在国运衰微的影响下，晚唐诗歌面貌再次发生变化，由盛唐的雄健壮丽，转而为哀婉凄艳。晚唐诗人以李商隐、温庭筠、杜牧三人为代表，尽管为晚唐诗增添一份新的色彩，却也难以抵挡唐诗衰微的洪流。 2.古代文学唐朝诗风革新的作用及成就作用唐代诗**新运动以其鲜明的文学理论和丰富的诗文创作，在初唐时彻底清除了齐梁余风之后，即进入盛唐诗文创作的繁盛时期，紧接着的两次意义重大的诗**新运动更是开创了中唐文学的新局面，也影响着晚唐乃至后世诗文的发展，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一页。 成就一 、初唐：“四杰”拒齐梁诗风，子昂创“兴寄风骨” 唐代诗**新运动发展的第一个阶段，初唐（从高祖武德元年至玄宗先天年间），这是盛唐诗歌大繁荣的预备阶段，诗人们渐渐走出南宋齐梁绮艳之风和梁陈宫廷之风。王、杨、卢、洛四杰一登场就对这种华靡之风加以批判，主张诗歌应该反映现实生活，指出诗歌应有“刚健”和“骨气”。 到陈子昂步入诗坛，开风气之先，让唐代文学从理论和创作上彻底摒弃了齐梁余风，走上了蓬勃发展的道路。正如刘克庄所言：“唐初王、杨、沈、宋擅名，然不脱齐梁之体。 独陈拾遗高唱高雅冲淡之音，一扫六代纤弱，趋于黄初、建安矣！太白、韦、柳继出，皆自子昂发之。”（《全唐文》卷二百三十八，清嘉庆刻本）①高度评价了陈子昂对唐代诗坛做出的贡献。 二 、盛唐：诗歌创作大繁荣，不因理论尤“运动” 唐代诗**新运动发展的第二个阶段，即盛唐（从玄宗开元年间至太宗大历初年），这是诗歌的大辉煌大繁荣时期。诗歌创作获得了空前绝后的发展，达到了风骨声律兼优的唯美境界。 这个时期涌现了大批诗中高手，如诗仙李白，诗圣杜甫，还有王孟、高岑、韦应物、刘长卿、王昌龄等等，真是不尽长江滚滚来。诗歌创作空前繁荣而诗歌理论却颇为沉寂，理论的发展似乎明显滞后于创作实践。 然而盛唐诗人作为唐代文人的重要组成部分，他们的文章创作也是百川中的一支。他们不同于理论家，而他们的鲜明的创作风格和独特的个性色彩，却将深深地影响到后世的理论和作品创作。 故而他们的文章创作同理论家的创作一样，对唐代的诗**新运动起有促进作用。 三、中唐：“元白韩柳”齐上阵，“乐府古文”新运动 唐代诗**新运动发展的第三个阶段，即中唐（从代宗大历年间至穆宗长庆年间），这是唐诗发展史上的重要转折时期，也是继盛唐之后的又一个繁荣时期。 这个阶段的前期由于社会的动乱和王朝的衰微，诗人们失去了开阔乐观的精神风貌，诗歌也出现了“气骨顿衰”的不争气象，就是号称大历十才子的诗人们，也出现了一种渐入雕饰，追求丽词的倾向，有种颓废的味道。到了中唐后期，诗人们的精神重新振作了起来，唐诗出现了“新变”，各种风格流派争奇斗艳，显示出大活跃的景象。 至贞元、元和年间，由于出现了韩孟、元白两大风格迥异的流派和刘禹锡、柳宗元等风格独标的名家，经由元白诗派新乐府诗歌理论的带动和韩柳古**新运动的力推，唐代的诗文创作再次出现了大繁荣的局面。 四、晚唐：诗虽衰有小“李杜”，文渐末出新“词体” 唐代诗**新运动发展的第四个阶段，即晚唐（从懿宗咸通初年到唐王朝灭亡）。 中唐诗文高潮到唐穆宗长庆时期逐渐低落，在国运衰微的影响下，晚唐诗歌面貌再次发生变化，由盛唐的雄健壮丽，转而为哀婉凄艳。晚唐诗人以李商隐、温庭筠、杜牧三人为代表，尽管为晚唐诗增添一份新的色彩，却也难以抵挡唐诗衰微的洪流。 3.关于唐代诗人的诗风要求是唐代著名诗人的诗风,要齐这是转载别人的 唐代是我国诗歌发展的黄金时代。 强大的国力、兼收并蓄的文化精神与丰厚的文化积累，为唐诗的繁荣准备了充足的条件。诗歌到了唐代，体裁完备，有古诗、律诗、绝句等等。 众多伟大、杰出的诗人把我国诗歌艺术的发展推向高峰。今天可考的唐诗作者三千七百多人，可见存世唐诗五万四千余首。 这不过是唐诗的一部分，但我们从中已经可以大略窥见当时诗歌繁荣的面貌。 唐代初期，诗歌创作仍受南朝诗风的影响，题材较为狭窄，追求华丽词藻。 待到被称为“四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王出现，才扩大了诗的表现范围，从台阁走向关山和塞漠，显示出雄伟的气势和开阔的襟怀。 他们无论写边塞，还是写行旅、送别，都有着这样的情思风貌。 在诗的体式上，这时完成了五七言律体的定型。律诗属于近体诗，是相对于古体诗而言的。 古体分四、五、七言和杂言，平仄没有限制，也不求对偶。近体诗平仄和押韵有一定的体式，也要求对偶。 律体的定型，对我国诗歌的发展影响深远，它成了我国古代诗歌的一种主要体式。 在初唐的后期，出现了两位重要诗人：陈子昂和张若虚。 陈子昂主张诗应该有所寄托。他的38首《感遇》诗，就是这一主张的实践。 但他写得最好的诗是那首《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。” 抒写不遇的悲怆，但其中蕴含的是自信和抱负，情怀壮伟，有一种得风气之先而不被理解的伟大孤独感。 张若虚的《春江花月夜》，写月夜春江明丽纯美的境界，融入浓烈情思和深刻哲理，婉转的音调，无穷的韵味，创造出了非常完美的意境。 陈子昂和张若虚艺术上的成熟，透露出盛唐诗歌行将到来的信息。 盛唐是唐诗发展的高峰。 此时诗坛群星辉映。 王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现人与自然和谐相处的那种宁静平和的心境。 王维的山水诗融诗情画意于一体，把人引向秀丽明净的境界，那境界里洋溢着蓬勃生机。《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。”雨后的松林间月色斑驳，流泉琮琮。 浣纱女踏着月色从竹林间喧闹着归来；渔人正分开荷叶摇舟远去。山村之夜，如诗如画。 孟浩然善于用最省净的笔墨，写山水田园的秀美。《过故人庄》写作客田家的喜悦，恬静的农舍，真挚的友情，充满浓郁的生活情趣。 《春晓》写春日那种明媚静美舒畅的感受。那首《宿建德江》，只用20个字，便写出了无尽的情思韵味：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。”暮烟笼罩中的一抹树林，一轮水中月影。 在这朦胧而明净、深远而静谧的境界中，弥漫着一缕淡淡的乡愁。孟浩然的许多诗，都这样以极俭省的文字，表现多重境界和情思。 这时和王维、孟浩然的诗歌风格相近的还有常建、储光曦等人。 盛唐有一些诗人，善于写边塞生活，如王昌龄、高适、岑参、祖咏等。 他们大都到过边塞，领略过边塞的壮丽景色，向往边塞立功。在他们的诗中，祖国山河的壮美与保家卫国的豪迈情怀表现得淋漓尽致。 王昌龄写了二十几首边塞诗，最有名的是《出塞》《从军行》。他的边塞诗有一种深厚的历史感和清刚的风格。 其他题材的诗他也写得很好，七言绝句有极高的艺术成就。高适的诗风趋于雄壮慷慨：“万里不惜死，一朝得成功。 画图麒麟阁，入朝明光宫。大笑向文士，一经何足穷！古人昧此道，往往成老翁。 ”（《塞下曲》）从这首诗里我们可以感受到他的豪侠气质。边塞诗人的代表，还有岑参。 他写边塞风物的雄奇瑰丽，写军人的豪雄奔放。荒漠与艰苦，在他笔下都成了充满豪情的壮丽图画。 最能反映盛唐精神风貌、代表盛唐诗歌高度艺术成就的，是伟大诗人李白。 李白是一位性格豪迈、感情奔放、不受拘束而又向往建功立业的诗人。 他的诗充分表现了盛唐社会士人的自信与抱负，神采飞扬，充满理想色彩。他的诗的成就是多方面的，极大地丰富了古体诗的表现技巧，把乐府诗的写作推进到一个新的高度。 他的七言绝句和王昌龄的七言绝句一起被后世推为唐人七绝的代表作。 他的诗有着鲜明的艺术个性：爆发式的抒情、变幻莫测的想象和明丽的意象。 他把乐府和歌行写得有如行云流水，感情喷涌而出时，便如黄河之水，奔腾千里，一泻而下。他生于盛唐，感受着盛唐昂扬的时代精神，后期又亲眼看到唐代社会的衰败，理想和现实之间产生巨大反差。 他的诗里既有建立不世功业在指顾之间的信心，又常常有愤慨不平和对于朝廷黑暗的抨击。他曾经奉诏入京，供奉翰林，得到唐玄宗的赏识，他以为建功立业的时候到了，得意扬扬。 不久被权臣毁谤，被逐出朝廷，他才明白朝政其实已经腐败不堪。他说自己是“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”，有才华而不得重用；而痛斥那些庸才却春风得意，“骅骝拳不能食，蹇驴得意鸣春风”，直骂那些奸佞之徒“董龙更是何鸡狗！”即使处在失意的境况中，他也不忘报国。 安史乱起之后，他前后两次从军就是证明。他的诗想象瑰奇，常常想人所想不到处。 前人评他的诗，说是“发想无端”，《蜀道难》《梦游天姥吟留别》都是例子。在想象之中。 |