1.~我在宋词中见过你 我在宋词中见过你 那时 你淋漓着江南的小雨 穿着篾草织的蓑衣 挽着的裤脚刚好在膝盖以下 裤子上的碎花落在花鞋上许多 一片春愁的日子里 湿软的泥土沾染着你的脚背 红了樱桃绿了芭蕉的季节中 你含苞欲放的身体散发着油菜花的清香 摇曳的背影调和漫山遍野娇滴滴的花黄 我最近总是想抒情 不知道怎么了 望着湿润的空气中夹杂着丁星雨点 似乎还有几片雪花胡乱飞舞 这种想法越发凝重 它动我没动 我说的是雨点雪花和那个被心思锁住 在三四肋骨间跳动的器官 我在宋词中见过你 断云收 篱笆上斜挂的蓑衣面对木屋窗前的留影 轻轻的漏下余存的雨水 仿佛心思 一滴一滴 深院静 小亭空 多想风雨再起 你去撑起一把油纸伞 踩着春泥 在风里 在雨里 撑得相思 飘散飘散着久远 飘散着凄迷 我在宋词中见过你 那时 你是长大了的你 墙里秋千墙外道 墙外行人 墙里佳人笑 我说这不是江南是粉巷 你的眼神没有了那时的清澈 你笑 笑得好招摇 我说江南是一幅画 花残杏小 燕飞水绕 柳絮和风细雨一起飘飘 你说江南其实更是一种心境 也无风雨也无晴 我说哪个qing 你说晴朗的晴 水清则无鱼 浴池中 蓝瓦瓦冒着气泡的水里 泡着的永远不是鱼 《廊桥遗梦》中的那座廊桥下没有水 没有水便没有鱼和欲望 什么是欲望 欲望就是看着那座廊桥下丛生的杂草 想那片乱草中可以有清澈的水然后再有鱼 草虽纷乱 却有情 你若在其中走过或者搭过帐篷什么的 草也会让你不已温馨 我在宋词中见过你 杏花村馆酒旗风 举杯换盏间。 眉宇间既有江南女子的绕指柔情 也有西北大漠的悲伧豪迈 既能醉里挑灯看剑 也能似花还似非花 看着你真的长大了 无所不能 我说我走了 人将别 心难舍 一点相思几时绝 相处的最高境界其实就是 在不远不近的距离微笑着 看着对方想着江南 雨中蓑衣还在 风中纸伞斜斜 人去也 2.以宋词为话题的作文我喜欢宋词！便经常走进宋词。 走进宋词，我了解了豪放着的激昂，明白了缠绵中的婉约。 走进宋词，我明白了“少年不知愁滋味”的顽皮，也明白了“为赋新词强说愁”的无奈。 走进宋词，我了解了苏轼的苦闷，哀伤了李清照的凄婉，品味了柳永的细腻。 走进宋词，便也就走进了词人。词人的一喜一忧，一离一聚，一生一死，一情一爱，一心一意都在词中展露无疑。 苏轼泛舟赤壁，留下千古流传的名篇《赤壁怀古》，词风豪放却蕴含哲理，苏轼定是一个性情刚直，正气浩然的词人吧，不然怎能写出如此雄放的词来？然而当我吟到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”时，又惊讶于他凝重的思想，多情的笔调，理性的眼光。 走进宋词，便走进柳永“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的痴情；岳飞“壮志饥餐胡虎肉，笑谈渴饮凶奴血”的精忠；辛弃疾“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的顿悟。 走进宋词，便走进 “愿我如水君如月，夜夜流光相皎洁。”“只愿君心似我心，定不负相思意”的完美爱情。 宋词是宝，宋词是我们身心修养的一部分。走进宋词，我们的心将越来越美，我的思想也将越来越成熟。 嫣然摇动，冷香飞上宋词。 3.高考满分作文（关于宋词情思）李清照，心中的美神 每个人都有自己爱恋的美神，我心中的美神，就是你—— 从没人见过你的照片，那个年代的你没有留下一张照片，但在我心中，你却美于沉鱼落雁的西施与昭君，美于闭月羞花的貂蝉与贵妃。 你的美独一无二，无人替代！你的美，令我陶醉，是我永远的追求！ 伴着晨曦，越过千年，我走近了你…… 我走过“惜春春去，几点催花雨”的寂寞，走过“露浓花瘦，薄汗轻衣透”的青涩，走过“绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮”的风情万种，走过“寒日萧萧上锁窗，梧桐应恨夜来霜”的孤独惆怅，走过“不如随分前醉，莫负东篱菊蕊黄”的清冷无奈……维纳斯因断臂而美丽，贝多芬因失聪而伟大，而你却因才气而孤独。你学富五车、词动京华却情无所托，学无所传，在那个年代，你无疑是枝头的一朵奇花，凛冽的秋风摧残着你，你却不甘落在地上，依然倔强地挺立枝头，尽情绽放，溢出特有的清香，不曾萎靡凋谢。 你的才气、倔强铸就了你的孤独，你那绝世的孤独又成就了你冰冷凝绝的美丽！ 你乘一叶扁舟，载着浓浓的愁绪，忧郁的眼神，莫道不消魂，人比黄花瘦，向我们走来。千年的风雨淡退了琉璃繁华，沉淀了，你的泪光柔弱中带着忧伤。 家，已不能回；心，已无处归；夜太漫长，凝成霜，惨白的弯月勾住了过往，使得这孤独融入了淡酒，令你最难将息，直到“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。你的一生被这漫天的愁绪所包围，闺愁、家愁、情愁、国愁，又怎一个“愁”字了得？！ 面对着物是人非，面对着断香残酒，面对着绿肥红瘦，没有同道，没有相知，只有一杯浊酒洗清愁。 那愁情深深深几许？蚱蜢舟也无能为力。既然载不动，那就和着孤独化作咸咸的泪，滴在对赵明诚的追忆里，滴在对国仇家恨的绵绵思绪里。 李清照，我心中的美神，心中永远的追求。你站在山顶，吮天地之锐气，吸日月之精华。 你不会孤独。你带着周身的光芒，穿越时空，向我们走来。 我坚信，在新的时代，仍有在你的精神感召下的蕙质兰心的女子。爱玲继承了你的坚定与毅然决然，三毛继承了你的豪放与洒脱，张小娴继承了你的锐利与透彻，舒婷继承了你的甜蜜而独立的爱情…… 李清照，我心中的美神，我永远的追求，你擎起了一盏孤独的灯，照亮了一段孤独的历程，用那绝世的孤独跳了一曲完美的独舞，如一朵摇曳的花，守护着中华史上那一座盛世空城。 〔满分理由〕 这是一篇立意独到、文采飞扬的大气之作。出众之处在于： 1. 立意独到而高远。 文章虽然没有直接表明要追求人格上的高远、书籍上的高远，而是把李清照作为自己“心目中的美神”，含蓄地表明了自己的人生追求，与众不同，立意独到而高远。 2. 行云流水的结构。 文章采用第二人称，巧妙拉近了两者之间的距离，便于情感倾诉。先赞美了李清照在诗词上的卓越成就，接着赞美了她的爱国情怀、对爱情的忠贞即李清照的人格魅力，后赞美了李清照的巨大的影响力，结构如行云流水。 3. 文采斐然的语言。巧妙的引用是文章语言最大的特点，如果说“明引”巧妙地展示了考生的厚实的积累、宽广的阅读面，而“暗引”则巧妙地显示了考生高超的化用语言的能力，而排比更是展示出语言的气势，引用、排比使得文章语言文采斐然，无意中提升了文章的品位。 寂寞是一根断了的红线，有心人紧紧抓着它，默默等待另一头的牵线人，即使那人早已远去。 “细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。” 每每读起这句，不禁感叹细雨与闲花的寂寞。当那迷蒙的小雨，一点一滴打落在罗衫之上，谁说这感情不滂沱？不然怎的浸湿了整件衣裳？当那柔美的花朵，飞舞旋转飘落在青石路上，谁 说这感情不壮烈？不然怎的铺满了整条幽径？然而它们却是“看不见”“听无声”。 每个人都在心灵深处有一处花冢，埋藏那些滂沱凄美却不为外人道的情感。而这座花冢，被寂寞上了一道锁。 纳兰是寂寞的。他的好友曾叹：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知？”无疑，他是相国公子，御前侍卫，人人歆羡。 然而，在他的内心深处，却埋着深深寂寞。他在小院中拾得翠翘，却“何恨不能言”，只能叹一声“已经十年踪迹十年心”。 他向往平淡与朴实，然而这愿望在世人眼中便如那细雨，任是将自己打得全身冰冷，也只是无声而已矣。纳兰的寂寞是一个人的悲伤。 李煜也是寂寞的。王国维说他“生于深宫之中，长于妇人之手”。 那些打小便坐在龙椅上的孩子们，往往是没有朋友的。即使生身纸醉金迷，终日灯红酒绿，也抵不过夜深人静时无人诉衷肠的寂寞。 尤是南唐灭亡之后，家国之恨降临在这个还不成熟的皇帝身上，更是加了一抹寂寞的灰色在他心头。他的寂寞也是无声的，但却不是无形的。 他以自己的真性将那一片片寂寞的花瓣铺在宣纸之上，将其化为“一江春水”，化为“流水落花春去也，天上人间”。《人间词话》中有批语：“词至李后主，遂变伶工之词为士大夫之词。” 李煜的寂寞是那个动荡年代的悲伤，但却开启了词的新时代。 陆游在沈园写下“红酥手，黄縢酒……”将寂寞定格在唐婉的记忆之中。 王维在叹“遍插茱萸少一人”时，将寂寞注入知音好友心中。元稹以阳刚之手书下“白头宫女在，闲坐。 4.《韵味宋词》作文700字同一样东西，在每个人心中的价值和地位是迥乎不同的。 小时候，因为家境不太好，父母双双外出打工了，只剩下奶奶在家照顾我，。孤独和寂寞是我最大的敌人。而书，也成了我最好的伙伴。 记得我看过漫画小说，读过中外名著，背过唐诗宋词。他们在我心中，占据着重要的地位。 背着唐诗念着宋词，感受着古人的思绪情怀。我没有身处乱世，因此没有辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的报告热情。我没有生不逢时，所以没有像杜牧“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”的概叹之情。我也没有怀才不遇，不像李白“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”那样报国无门。我不用从事农耕，感受不到白居易笔下的“足蒸暑土气，背灼炎天光”的辛勤。但我却不会浪费粮食，正如李绅的“谁知遥中餐，粒粒皆辛苦。”令我感慨良多。 背着唐诗，念着宋词，聆听着古人的豪情壮志，高尚的品质。虽然我没有辛弃疾的“了却君王天下事，赢得生前身后名。”的壮志凌云，没有像李商隐那“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的献身精神“也没有文天祥的”人生自古谁无死，留取丹心照汗青“的舍己为人。但我有”长风破浪会有时，直挂云帆济沧海“的决心，在人生的低谷也不轻易放弃”。也有“日月之行，若出其中，星汉灿烂，若出其里”的博**襟，教导我为人要宽容。 背着唐诗，念着宋词，随古人一道领略无限风光。王维的“大漠孤烟直，长河落日圆。”描绘出边塞奇景；感受马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。”的凄美秋色。流连于范仲淹那“秋色连波，波上寒烟翠。”的美景。常令我陶醉其中，流连忘返。 心中的唐诗宋词给予了我许多许多。失败时予我鼓励，寂寞时伴我度过，令我受益匪浅。 忆唐诗宋词，尽日不能忘！ 5.求一篇鉴赏一篇宋词的作文唐诗和宋词，两道如梦如幻的彩练，在中国千年的历史的长河中泼洒华彩。漫溯于长河中的一条涓涓细流中，唐诗的气宇轩昂，大气磅礴似一幅色彩流溢满眼的画卷，在我的眼前展开卷轴。而宋词的容颜却仿如霎那的一觑，心却不自觉为之而动。 唐诗之美缘于气魄，喜既开怀爽朗大笑，悲既挥泪拂袖而去。宋词虽亦有“待从头，收拾旧山河，朝天阙”，足以媲美唐诗之气度。但如果说唐诗是泼墨，宋词既是勾勒，宋词的悲喜如深闺中温婉的女子，淡淡的喜，浅浅的悲，一切心绪不过是“才下眉头却上心头”的一瞬间。 不知是否是因宋代难获平静的动荡时局，战争中的荒乱让宋代的人们充满的怀古伤今的情怀。苏轼的一句“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，中秋之夜，举杯畅饮，由月色起兴，道出了与至爱亲朋天涯相隔，相见无门的无奈。带着宋词独有的韵如此流传千古，至今仍是人们表达思念的佳句。囚禁于狱中，孤独无依，独守窗前的李煜，苦吟道：“问君能有几多愁恰似一江春水向东流”。滔滔不绝的江水带着愁绪奔流不息，如此满腹愁楚的语句，除了宋词，是否还有谁能赋予它这样的气质。 谁说宋词没有“不破楼兰终不回”的铮铮战魂，“马作的卢飞快弓如霹雳弦惊了却君王天下事嬴得生前身后名”——飞奔的骏马，驰骋于沙场，弓响箭去，战场上的霹雳声声，这就是宋代词人的铁骨忠魂。 宋词看似不规则却悠然如歌的字字句句，字字触动心弦，句句缠绕脑海。 也许很傻，但只是短短的十六个字，就成了后来我眼中英雄的唯一雏形。“雄姿英发羽扇纶巾谈笑间强虏灰飞烟灭”，第一次看到这句话是什么时候呢，已经忘了，但是一直都记着那个幻想中的景象，黄沙漫天，只有一张脸分外显眼，没有风尘洗礼，年轻俊朗，淡定自如，没有其他的颜色，却是残留脑海的唯一亮色。 “念桥边红药年年知为谁生”。长短不一的句子或许就带着摄人心魂的力量，这是否就是所谓的《黍离》之悲，读到它，《扬州慢》的最后一句，就触到了让人无法自拔的美，物是人非的凄凉深深渗进洒满清冷月光的桥头之下，随风幽幽飘荡，却莫名繁盛的红色小花。 虽然只有四年中短暂的相识，她唯有低垂的眼帘，瘦若黄花的身躯，却依然用它无与伦比的忧伤的气质使我在愈加的了解中只能越陷越深，被她独特的美深深地吸引。 这便是宋词，她没有“前无古人后无来者”无上地位，没有“会当凌绝顶”的气势，她甚至没有“回眸一笑百媚生”的惊艳。但她却能让人为她“松了金钏减了玉肌”，让人为她“金戈铁马，气吞万里如虎”，让人“试看几许消魂”，让人“别是一般滋味在心头”。 6.套用宋词的作文,利用宋词的意境和感情写一篇800子的作文我喜欢手捧一杯香茗，在灯光下静静翻阅有关宋词的书，因为这使我的心随之沉静，渐渐迷失在宋词的海洋里。 还记得第一次读宋词的还是在五年级的时候。那天，我在看一篇文章，题目为《感悟李清照》。在这篇文章中，最不能令我忘怀的就是李清照所写的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”我无法理解是什么能让这位才女写下如此凄凉的词句。带着疑问，我阅读完了全篇文章，从那一刻起，我爱上了宋词。 李清照，宋代女词人。早年，生活安逸，与她的丈夫感情很好，但是好景不长，不久，她的丈夫就去世了。李清照的后半生是在流浪逃难中度过的。她已没有任何亲人，一人在外漂泊流浪。一天，她看见隔壁邻居家的小女孩在外玩耍。李清照看她已到读书的年龄，于是就与她交谈，期望她能早日回到书堂去读书。不料，小女孩却说：“读这么多书有什么用？否则长的以后就会变成你一样，孤独一人，无人陪伴。”虽说童言无忌，但李清照一股忧伤之情油然而生，她回想早年的种种遭遇，于是写下了千古凄凉绝唱《声声慢》。“这次第，怎一个愁字了得”写出了词人心中的感慨。 宋词的美有几千几万种。不管是“簌簌衣巾落枣花，村南村被，牛衣古柳卖黄瓜”特有的农村之景；还是“群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮蒙蒙，垂柳阑干尽日风”的暮春西湖美景，都让人流连忘返。 宋词的情更是数不胜数。从“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”中，我们能看出柳永对爱情的执着；从“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”中，我们能感受到见到心爱之人的欣喜之情，溢于言表；从“剪不断，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头”中，我们可以明白词人的忧愁之情；从“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”中，我们可以感受到苏轼的爱国之情；从“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”中，我们可以了解爱情的真谛…… 7.要写一篇关于宋词的论文,谁能帮帮忙丫宋词美学思潮初探[摘 要]宋代美学思潮的运行，更多的是在中国封建社会长期积累下来的思想文化成果的基础上，继续向更高的思想文化层次演进。 以宋文学的代表——宋词的美学风格分析来看，宋人的美学观念趋向于婉约含蓄，形成独特的美的韵味，同时北南宋的美学思潮的内涵又略有差别，婉约含蓄中又带有豪放和激昂，形成宋美学的独特魅力。 [关键词] 宋词 审美 豪放 婉约继盛唐之后的宋王朝，始终是一个内忧外患交困，积贫积弱的王朝，然而，就中华民族的封建文化的发展而言，正是由于宋所处的独特的历史时期和社会背景，才使得中华民族传统文化中的美学在这个时期内走向了成熟，传统的美学在这个时代获得了全方位的发展、深化和实现，使得宋美学在中国美学史上占居了无可非议的重要地位，显示出独特而恒久的魅力。 从宋文学的代表——宋词来看，晏殊词清丽洒脱，柳永词浪漫缠绵，苏轼词旷达恢弘，辛弃疾词豪放激昂……这些动人的华美篇章，折射着那一代美的创造者和欣赏者的审美意识、审美情趣、审美风尚和审美理想，反映着那个特定的时代氛围中美学观念、美学范畴、美学命题的产生、发展和转化。 虽然我学力尚浅，很多知识的构建还不够充分，但由于我对宋词及美学的兴趣和平时的积累，我将通过对宋词及其代表作家、作品、风格的分析，由宋文学的创作主体即审美主体的宋文人士大夫的审美心理、审美情趣、审美理想入手探析所蕴涵并体现在宋词中的美学思潮的特点和美学风格。 美，是要靠人也就是审美主体去追寻，去发现，去体味的。宋代社会的审美主体首先是其社会成员中的文人士大夫阶层，也正是他们开始有意识地寻觅适合自我审美情趣的美的内容与形式，同时，也就是在这个寻找美的过程中，他们日渐成熟，潜移默化地形成了具有时代特色的美学风格，创造出了属于宋人自己的审美心理机制和美的创造方式，展现出与前代的美学模式风采迥异的文人士大夫的审美情结。 并形成具有其代表意义的书斋美学。在优越的政治和社会环境之下，成为统治集团成员的宋文人士大夫们，享受着充裕的物质生活条件，他们因此而比别人更会有滋有味地享受生活。 这是士大夫阶层审美观念滋生的土壤，滋养出敏锐细腻的感觉能力，成为了既有钱又有闲的文人雅士自然而然将追寻的目光转向文艺生活，转向更高层次的精神文化领域。 同时，用词这种比诗更宽松又讲求韵律的文学样式来反映他们的审美情趣，寄托审美理想。 词，产生于唐五代，原是配合隋唐以来燕乐而创作的歌辞。后来逐渐于音乐脱离关系，成为一种长短句的诗体。 从某种意义上讲，词是文学语言和音乐语言相结合的产物，初时起源于民间，后经文人的加工，有了格式和音韵方面的要求和规定。 换一个角度来说，词，产生于人们通俗的审美享受的需要，觥筹交错，肴蔌杂陈前的清歌妙舞，无形中陶冶了文人雅士的审美趣味，激发了士大夫以清绝之辞助娇娆之态的雅兴，审美主体兴致盎然地观照审美对象，从中获得审美享受。 （所谓审美享受，是通过审美感受所获得的一种情感上的愉悦，这种愉悦是感知、想象、情感、理解等诸多心理功能共同和谐振运动的极致状态，表现为所获得的满足感和快乐感。 ）人的审美需要，直接表现在审美享受的追求上，尽管这是通过个人的审美活动获得的，但却渗透着宽广的社会内容，反映出个体审美心理和社会审美心理的统一。 而宋文人士大夫对室内乐舞的欣赏并以词助兴的审美方式，体现了在温饱满足后进而向更高文化层次追求的审美享受。 如此看来，似乎宋文人士大夫终日沉沦于妍歌妙舞，放荡不羁之中，实际如何呢？我们先来看一位宋初的代表词人——晏殊。 晏殊，14岁时即以神童之名进见皇帝，官至集贤殿学士同平章事兼枢密使的太平宰相。在凡人眼中，这是何等的大富大贵！“一向年光有限身，等闲离别易销魂。 酒运歌席莫辞频。”⑴“一曲细丝清脆，椅朱唇。 斟绿酒、掩红巾。”⑵“蜀弦高，羌管脆，慢扬舞娥香袂。 君莫笑，醉乡人，熙熙长似春。”⑶晏词中有大量相似的关于歌舞宴席的作品，声色歌舞跃然纸上，然而萦绕于词人胸怀的，却完全是另外一番情思。 “春花秋草，只是催人老。 总把千山眉黛扫，未抵别愁多少。” ⑷“劝君绿酒金杯，莫嫌经管催。兔走乌飞不住，人生几度三台？”⑸词中情调乃是词人主观情愫的外化。 本来该是美好的意象，出现在词人笔下时却染上了一层淡淡的忧郁。春花秋草的生命力何其旺盛，在词人眼中却不过是年华飞逝的标记；千娇百媚的歌儿舞女何其楚楚动人，亦难化解词人心中的离愁别恨。 位居三公是多少人的梦想，词人却并未感到多少的乐趣，反而发出意味深长的人生喟叹。未中前的清灯苦卷，高中后的大福大贵，眼前的一切富贵繁华真实而又虚幻，巨大的反差使词人的内心中产生难以言传的复杂思绪。 个人经历的前后变化，亦是宋代士大夫人生道路的概括和缩影，而在晏词中所体现出来的矛盾情结，其实也正是这个文化阶层亦即时代审美主体共同的心态。 在经历千辛万苦后获得功名利禄，短暂的得意之后，没有了压力，失落了最高层次的追求，反而有一种若有所失的空。 8.以“品味唐诗宋词”为话题,800字作文例如： 说起唐朝，谈及唐诗，不能不提及李白《行路难》中的妙句：“多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”诗中飘出豪迈和浪漫。唐朝流逝了，唐诗也就不可避免地退出了文化舞台，紧接着便是宋词，以词为主的宋朝，于是涌现出了大量的词人，像苏轼、辛弃疾、李清照等，我最欣赏的还是岳飞和他的《满江红》。词中岳飞的爱国之情让我大为感动，那句“莫等闲，白了少年头，空悲切”时常让我吟叹不已。 唐诗和宋词，可谓中国古代文化的“双璧”。 你可以选定其中一首唐诗或一首宋词，来细细地品读，领略它的思想美和艺术美。 你可以选定其中的一组唐诗或一组宋词，来全面把握唐诗或宋词的某一艺术成就。 你也可以展示你醉读唐诗、宋词的体验与感受，把记叙与抒情、议论融为一体。 你还可以穿越时空，驰骋想像：以某一首唐诗或宋词为蓝本，放飞思想，去想像李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的浪漫，去感受李清照“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的雅趣…… 我手头上有三本《唐诗三百首》，其中两本还是近两年刚出炉的精品，雪白的纸张，新颖的装帧，精美的印刷……然而我却是不大去触摸的。因为它们夺目的外表让我觉得少了一份唐诗的凝重与古雅。与之相较，我更喜欢中华书局1957年版的旧本。褐黄的纸张，竖排的版本，带着一种古装书的气息，显得简朴而厚重。蘅塘退士编选的唐诗，作者面广，流派纷呈，体裁众多，因而就多方面地反映了那个时代多姿多彩的社会生活和人们的复杂感情。唐诗可以让我透过书页窥见长安城那车水马龙、如真似幻的繁华，看见未央宫中长裙如风，摇曳生姿的宫女。一首唐诗就像一幅工笔的花鸟，写意的山水，散透的人物画卷，灵气而耐看，将气质的华丽隐于朴素的文字之后，简单的表达，勾勒的却是耐人寻味的意境。 物换星移，世事变迁，历史一去不返，时间在销蚀着一切，盛唐的遗迹渐渐地消亡了，不变的只有华美的诗句。卷帙浩繁的唐诗就成了那个时代的缩影，当它被写在纸面上，便有了不朽的生命，可以连接古今，诉说兴衰。在21世纪的今天，我们仍可以在忙中偷闲之时，独处僻静之角，捧一本《唐诗三百首》，在清茗的氤氲烟气和书香之中，倾听那自远古而来。 |