1.李白有关月亮的诗句1.举杯邀明月，对影成三人 2.举头望明月，低头思故乡 3.青天有月来几时，我今停杯一问之： 人攀明月不可得，月行却与人相随？ 皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发？ 但见宵从海上来，宁知晓向云间没？ 白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？ 今人不见古时月，今月曾经照古人。 古人今人若流水，共看明月皆如此。 唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。 4.人游月边去，舟在空中行 5.小时不识月，呼作白玉盘 2.李白写的有关月亮的诗句诗仙李白（生于公元七零一年，卒于公元七六二年），是中国历史上最为响亮的名字之一，他超过了许多富有江山的帝王，超过了许多功绩彪炳的将相，达到了妇孺皆知的地步，达到了名扬四海的地步。 诗圣杜甫曾经有诗赞孔明云：“诸葛大名垂宇宙。”（《咏怀古迹五首》）藉此，我克隆一句——李白如月垂宇宙。 检阅李白的诗歌，我发觉他对月亮似乎情有独钟，不仅生和月亮有缘，死也和月亮有关。生时，其母梦见长庚星（又称太白金星）入怀而生下李白；死时，又传说他去捉月亮。 李白的诗歌，可谓包罗万象，内容很广，然而就连他写妻子儿女以及他所陶醉的名山大川的诗，也不过几十首，这些诗和李白写月亮简直不可比拟。他以无限的深情，向往着月亮、讴歌着月亮，特别是在晚年，这种爱更进一步地深化。 一生之中怀才不遇，“大道如青天，我独不得出” （《路难行》）。遭白眼、受委屈，人世间竟是如此不愉快，那么什么地方最纯洁高尚呢？月亮，只有月亮了，似乎只有月亮，才能使他得到解脱，以后人们传说他去捉月亮决非偶然，不正是他追求理想去了吗？ 李白生于唐武后长安元年（公元七零一年），主要活动于玄肃两朝。 玄宗前期，即开元年间，由于开国百年统治者比较重视发展经济，安定社会，因而社会经济文化的发展都达到了前所未有的高峰，史称“开元盛世”。但是“开元盛世”的背景后面仍然滋生着种种矛盾，所以到了玄宗后期，即天宝年间，社会的腐朽与日俱增，社会经济受到了严重破坏，唐王朝的黄金时代转瞬即去。 李白正处于这样一个盛衰更替的历史时期。他“五岁诵六甲，十岁观百家”，风流倜傥，豪放不羁，爱好剑术，崇尚游侠，二十五岁前便饱览了家乡蜀中的名山大川，二十六岁“仗剑去国，辞亲远游”（《上安州裴长史书》）时，写了一首有名的《峨眉山月歌》： 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。 夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。 这首小诗虽然只有二十八字，却为峨眉山月留下一幅极为珍贵的艺术写照：挂在峨眉山上的半轮明月，倒影在平羌江中。 夜深人静之际，李白启程远行，送行的即已归去，孤寂之感油然而生，眷恋之情不能自己。他在这首小诗中连用峨眉山、平羌江、清溪、三峡、渝州五个地名，但是不露痕迹，不厌其重，反而显得天然浑成，随分自佳，含情缥缈，因而“古今目为绝唱”（王世懋《共圃撷余》） 李白是一个非常自负的人，常以管子、晏子、孔明、谢安等古代政治家自况，因而始终不愿通过科举入仕，但是一生都在渴望“由管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使巚区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）。 李白出蜀漫游了十六年。在这期间，他为创造条件，实现宏大抱负，辗转各地，用各种方式同各种人交往，他曾为经济所困厄，曾遭到一些地方官吏迫害，曾受到腐儒的讪笑，有时他也感到苦闷和彷徨，但所有这一切都没有挫伤他的政治热情。 天宝元年（公元七四二年） ，唐玄宗为炫耀他的“开元盛世”，诏令荐举文辞秀逸之士。其时，李白正和道士吴筠隐居于浙江的曹娥江上游的剡中。 吴筠首先受到玄宗的征召，由于他的直接推荐，更由于贺知章的间接支持，加之李白早已名动京师，因而唐玄宗也派人召李白入京。但是，当时的唐玄宗已由励精图治的英明君主，变成了骄奢淫逸的享乐天子。 唐玄宗赏识李白的绝世才华，召其进京，只是想利用李白的诗章，歌颂升平，增加宫廷生活的乐趣。当他受唐玄宗之诏前往长安前，曾洋洋自得地说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”（《南陵别儿童入京》） 到了长安，著名诗人贺知章一见李白就说：“此天上谪仙人也。” （《旧唐书·李白传》）踌躇满志的李白，误以为前程灿烂的政治生涯拉开了帷幕，从此可以大展身手，实现他的抱负。然而，现实与他的理想相差甚远，他只是供奉翰林，隔三差五为唐玄宗献上华美词章。 君主高兴时，亲自为他调羹，以示宠爱。宠爱不是敬重，李白不过是唐玄宗的高级玩物。 看出自己在君主眼中真正的地位后，李白很是痛苦了一阵子。然而，他没把这痛苦放在脸上，而是化入了酒中。 虽“举杯消愁愁更愁”（《宣州谢楼饯别校书叔云》），可除了酒，别无其他消愁的法子。他和贺知章、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂常在一起，把酒喝得烂醉，人称“酒八仙人”。 酒喝得多了，原本很狂的李白，现出了更放荡的狂态。他是自视甚高之人，从来就看不起那些权贵，此时胸中有气，索性将权贵当成了他玩弄的对象。 他借着醉意，斜卧在殿堂上，吆喝着高力士为他脱靴。高力士为报复，挑拨杨贵妃，说李白奉诏而作的《清平调》中“借向汉家谁得似，可怜飞燕倚新妆”句将她与赵飞燕相比。 由是，杨贵妃使出了她的手段，阻止唐玄宗给李白实职。李白的狂态，不止是得罪了高力士一人，而是得罪了一大批权贵。 权贵大都一致讨厌李白，联手把他逼在清客的位置上不得动弹。 李白在京师长安仅被闲置于翰林院，非常不满现状，曾写《古朗月行》，隐而喻之。 诗云： 少时不识月，呼作白玉盘。 双疑瑶台境，飞在青云端。 白兔捣药成，问言与谁餐？ 仙人垂两足，桂树何。 3.10首明月的诗歌,说说李白明月的情感露从今夜白，月是故乡明 表达了作者在怀念他的手足和思乡之情 海上生明月，天涯共此时. 海上生明月，天涯共此时”，前句写景：辽阔无边的大海上升起一轮明月；后句即景生情：诗人想起了远在天涯海角的友人，此时此刻他也和我望着同一轮明月.直抒对远方友人的思念之情 明月几时有？把酒问青天. 词人和胞弟的离愁别绪，乐观对待生活的感情 印象中古人的中秋诗词似乎总与月亮有关的，而月亮情结应该也是中国古文化中对中秋的一个直接体现了.而说到明月，首先想到的总是李白的那一轮思乡之月，就是那首《静夜思》了： “床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡.” 老实说，这首诗的意境并不算高，但是千百年来的人们总是喜欢吟这首诗，究其原因，可能也就是因为它阐述了人们在中秋时节最原始的思乡情感，而且通俗易懂，读起来也朗朗上口，所以让人喜欢.据说，曾经有媒体通过投票的方式来选出中国古代的十首最著名的古诗，这一首《静夜思》便在其中，可见其魅力. 李白还有好几首关于明月的诗是非常有名的，比如那首《月下独酌》（明月出天山，苍茫云海间），还有另一首《关山月》（花间一壶酒，独酌无相亲），这两首诗都在孤独中写就，正因为孤独，所以只有“举杯邀明月，对影成三人”了，这种孤独也让许多远在异乡的人们心中有着很大的共鸣，所以也一向受人喜欢. 除了李白，张九龄的那首《望月怀远》也是很不错的一首中秋诗，尤其首句“海上生明月，天涯共此时”，更是让千载之下的人读来心为之动，真正是人同此心，心同此理. 王建有一首《十五夜望月》，在我觉来其水平也是蛮高的，绝不在李白之下，诗云： “中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花.今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？” 诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思. 同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的.诗人怅然于家人离散因而由月宫的凄凉，引入了入骨的相思.他的“秋思”必然是最浓挚的. 这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人. 唐诗体现了中国古代诗歌的最高水平，所以唐诗中有关中秋明月的诗中，真正是佳作不断，几乎每个著名的诗人都写过这个主题的，可见中秋在人们心中的地位.杜甫的名句“露从今夜白，月是故乡明”（《月夜忆舍弟》），孟浩然的“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”（《月下有怀》）等，都道出了几分惆怅或者思乡之情. 当然同是望月，有的人想的角度就不同，比如李商隐他想到的就是《嫦娥》： “云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈.嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心.” 别人都是一出来就看见了好端端的一轮圆月，陆龟蒙却要《中秋待月》： “转缺霜输上转迟，好风偏似送佳期.帘斜树隔情无限，烛暗香残坐不辞.最爱笙调闻北里，渐看星潆失南箕.何人为校清凉力，欲减初圆及午时.” 而说到中秋与明月的词，就不能不说东坡的那首著名的《水调歌头》了： “明月几时有，把酒问青天.不知天上宫阙，今夕是何年.我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒.起舞弄清影，何以在人间！转朱阁，低绮户，照无眠.不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全.但愿人长久，千里共婵娟.” 这首词的流传程度，可以用“脍炙人口”来形容了.胡仔《溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废.”历代选苏轼词的也总选到这一首. 这首词是东坡怀念弟****由时写的，这在序中有说.这首词虽然包含人生哲学，然后它是通过一个完美的文学意境来表现的.我们首先感觉到的是那中秋之夜美好的月色，体会到的是作者丰富的感情，而不是枯燥的说教.同时，词里虽有出生与入世的矛盾，情与理的矛盾，但最后还是以理遣情不脱离现实，没有悲观失望的消极思想，情绪是健康的.同时，这首词具有强烈的艺术感染力.所以它成为千百年来人们所赞美的名作. 其他有关中秋的诗词实在是很多的，因为中秋与明月是属于天下人所共有，不拘限于一个地方或者一个时代，每个时代或者任何一个地方，都可以共同拥有这轮明月与思念的.正所谓“千里共婵娟”嘛.大家有兴趣可以多找些出来读的. 4.李白所有带明月的诗“暮从碧山下，山月随人归。 却顾所来径，苍苍横翠微。”（《下终南山》） “对酒不觉眠，落花盈我衣。 醉起步溪月，鸟还人亦稀。”（《自遣》） 以上所说泛月、醉月、步月，意境均极优美，要之还在写实。 另一类作品则是完全寄兴于想象，如： 耐可乘明月，看花上酒船。”（《秋浦歌》其十二） “俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。” （《谢朓楼饯别》） “我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》） 明月可乘，可揽，可寄，都是李白的发明；大胆的想象传达出童稚般天真的性格。 但最有趣的发明还是赊月： “南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。” （《陪族叔晔及贾至游洞庭》其二） “昔日绣衣何足荣，今宵贳酒与君倾。暂就东山赊月色，酣歌一夜送渊明。” （《送韩侍御之广德》） 李白诗中从无赊酒，却有赊月。酒是要用钱买的，没钱的时候就用五花马、紫绮裘、龙泉剑去交换。 同自然造化打交道容易得多，“清风朗月不用一钱买”，即使要钱，也可以赊。这种妙趣横生的想象，表现出诗人以天地为衾枕的襟怀。 李白还有一首问月诗，其艺术成就与后世苏轼问月词堪称合璧，而其思想深度又远过苏词： “青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。 皎若飞镜临丹阙，绿烟灭尽青辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没。 白兔祷药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此！唯愿当歌对酒时，月光常照金樽里。” （《把酒问月》） 除中间两句用神话点缀之外，整首句句写实，语言朴素犹如儿歌，却又通篇贯穿哲学的沉思。造化的无穷（永恒）与人生的短暂，乃是人类永远无法克服的矛盾。 李白问月诗表述的正是这种人人都能理解的矛盾并由此产生的苦恼；表述得巧妙生动，又极为质朴，从而使我们对诗人倍感亲切。我们读诗时想起李白，正如李白写诗时想起在他之前的古人一样，会产生一种莫可名状的感伤，同时也能得到难以言喻的慰藉。 既然古人、今人以至未来的人都要面对同样的矛盾和苦恼，这共同的矛盾和苦恼也就使世世代代的人彼此沟通，产生某种感情上的共鸣；沟通的媒介便是大家都能见到并会由它引起遐想的月亮。诗的奥妙往往就在把人人都可以理解的感受用独特的方式说出来。 以上举了泛月、醉月、步月、乘月、揽月、寄月、赊月、问月，未举例的还有弄月、玩月、宿月……对月亮感兴趣的诗人固然不少，可谁能象李白一样翻出这许多花样？所有这些作品，乍一读都是触目成吟之作，而细加玩味，便觉出其中蕴含着奇妙的思想和丰富的情趣。不仅如此，李白在月光下还经常产生一些别的联想，抒发一些别的情感。 先说月夜思乡，这类作品甚多，仅举一例： “床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。” （《静夜思》） 再有月夜思友： “寒月摇清波，流光入窗户。对此空长吟，思君意何深！”（《望月有怀》）。 5.有关明月的诗句,要写诗人朝代诗名1、床前明月光，疑是地上霜。 李白 2、举头望明月，低头思故乡。 李白 3、月下飞天镜，云生结海楼。 李白 4、举杯邀明月，对影成三人。 李白 5、长安一片月，万户捣衣声。 李白 6、明月出天山，苍茫云海间。 李白 7、醉月频中圣，迷花不事君。 李白 8、却下水晶帘，玲珑望秋月。 李白 9、我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。 李白 10、俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。 李白 11、峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流。 李白 12、松风吹解带，山月照弹琴。 王维 13、深林人不知，明月来相照。 王维 14、明月松间照，清泉石上流。 王维 15、广泽生明月，苍山夹乱流。 马戴 16、月黑雁飞高，单于夜遁逃。 卢纶 17、露从今夜白，月是故乡明。 杜甫 18、星临万户动，月傍九霄多。 杜甫 19、晨兴理荒秽，带月荷锄归。 陶渊明 20、无言独上西楼，月如钩。 李煜 21、明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。 辛弃疾 22、可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。 白居易 23、一弹流水一弹月，半入江风半入云。 24、更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。 刘方平 25、晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 李商隐 26、会挽雕弓如满月，西北望射天狼。 苏轼 27、庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。 苏轼赞同1250| 评论（90） 6.李白有关月亮的诗歌种月亮意象的不同意蕴李白《静夜思》中的乡情，就是这样生发出来的，“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。” 当诗人“举头望明月”时，一缕乡思便从心头油然升起了。这样一个乡思引动的过程，不但人们很容易理解，而且不少人都亲自体验过，这就突破了诗人与读者之间因生活经验不同可能产生的感情上的隔膜，因而千百年来，深受人们的喜爱。 诗中的月亮已不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。李白的诗作中，有大量都是咏月的诗歌，如：“我寄愁心与明月，随风只到夜郎西”（李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）；“孤灯不明思欲绝，卷帏望月空长叹”（李白《长相思》）；“花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。”（李白《月下独酌》）；“月下飞天镜，云生结海楼。 仍怜故乡水，万里送行舟。”（李白《渡荆门送别》）等。 其他以月寄托相思之情，。 7.李白不同时期的作品古诗至少3首李白不同时期代表作 听蜀僧浚弹琴蜀僧抱绿绮， 西下峨眉峰。 为我一挥手， 如听万壑松。客心洗流水， 馀响入霜钟。 不觉碧山暮，秋云暗几重。 【赏析】 这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫浚的和尚弹琴。 开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。 李白是在四川长大的，四川奇丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。 他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。 “绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。 三四句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。 嵇康《琴赋》说：“伯牙挥手，钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。 “为我一挥手，如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。 “客心洗流水”，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好象被流水洗过一般地畅快、愉悦。 但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故。《列子•汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。 伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’”这就是“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。 下面一句“馀响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”关于《山海经•中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。” 郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。 “馀响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，馀音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。《列子•汤问》里有“馀音绕梁，三日不绝”的话。 宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“馀音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的馀音。这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。 “馀响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。” 诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。时间过得真快啊！ 唐诗里有不少描写音乐的佳作。 白居易的《琵琶行》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。 李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。 律诗讲究平仄、对仗，格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。 其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。 黄鹤楼送孟浩然之广陵故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 【赏析】 这首诗是李白初居安陆时所作。出川未久，刚刚结束江南吴越之游的李白，这时结识了长他十二岁的孟浩然，两人一见如故，在送孟浩然东下扬州时，李白挥笔写下了这首传涌千古的杰作。 形势动、意境阔大是此诗最突出的特点。黄鹤楼在江夏，与广陵（今江苏扬州）相距数百里，诗人举重若轻，将楚地吴天尽收于短短的四句诗中。 首句说友人孟浩然辞别黄鹤楼开始东行，次句描写阳春三月，友人一路江行的旖旎风光.后两句写隐没于碧空尽头的孤帆和与天相接的江流，则象一条无形的纤绳，缩短了黄鹤楼与扬州在读者心中的距离，使诗作描绘和包容了广阔无垠的空间。此诗每句分别各用一个动词：“辞”、“下”、“尽”、“流”，从不同角度（行者与相送者）表现了时间上的顺承关系，给人以流动之感，加上动词自身给诗句带来的动势，使全诗雄浑壮阔，.呈现出一种幽深高远的意境。 这首送别诗之所以能写得如此雄浑壮阔，幽深高远，除诗人的才赋外，还有其客观上的原因。唐代黄鹤楼处于武昌西黄鹤矶上（今武汉长江大桥武昌桥头），踞山临江，得形势之要，登楼八面来风，凭栏可极目千里，素有“天下江山第一楼”的美誉。 登临送客，足可壮人襟怀，此其一。李白的江南之游结束未久，“烟花三月下扬州”，或许即有他自身的经历和感受，这时友人继之而下吴越、之广陵，自然会在唤起他关于广陵的种种记忆，因吴越江山在胸。 使诗人的诗才横贯吴楚，所以能、表现出气象万。 8.赏析李白不同时期的不同梦和所对应的诗早年 李白的祖籍是陇西成纪（在现在甘肃秦安东）。他于武则天长安元年（公元701年）出生在西域的 碎叶（位于今日吉尔吉斯斯坦托克马克附近）。据《新唐书》记载其为兴圣皇帝（凉武昭王李皓）九世孙 与李唐诸王实际上同宗。幼年时期，李白和他的父亲李客迁居到绵州昌隆（今四川江油县）青莲乡。他 在青年时期开始在中国各地游历。其后李白曾经在唐玄宗天宝元年（公元742年）供奉翰林。是他桀 骜不驯的性格决定了他不能够为权贵所容，所以仅仅不到两年他就离开了长安。 中年 后来他在洛阳和中国唐朝另一位著名诗人杜甫相识，并且成为了好友。安史 之乱爆发以后，在756年12月，李白为了平复叛乱，曾经应邀作为永王的幕僚。永王触怒唐肃宗被杀后， 李白也获罪入狱。不久以后，他被流放到夜郎（今贵州桐梓一带）。在流放途中遇赦，此时他已经59岁。 晚年 李白晚年在江南一带漂泊。在他61岁时，听到太尉李光弼率领大军讨伐安史叛军，于是他 北上准备追随李光弼从军杀敌，但是中途因病折回。第二年，李白投奔他的族叔、当时在当涂（今属安 徽）当县令的李阳冰。同年11月，李白病逝于寓所，终年62岁。 青年 赠从兄襄阳少府皓 结发未识事，所交尽豪雄。 却秦不受赏，击晋宁为功。 小节岂足言，退耕舂陵东。 归来无产业，生事如转蓬。 一朝乌裘敝，百镒黄金空。 弹剑徒激昂，出门悲路穷。 吾兄青云士，然诺闻诸公。 所以陈片言，片言贵情通。 棣华倘不接，甘与秋草同。 中年 1.闻王昌龄左迁龙标遥有此寄 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。 我寄愁心与明月，随君直到夜郎西！ 2.公元759年，李白被流放夜郎（今贵州桐梓）。行至白帝城，突然遇赦，于是乘船顺流而返，写下了这首脍炙人口的诗篇。 早发白帝城 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。 老年 献从叔当涂宰阳冰-李白 金镜霾六国，亡新乱天经。 焉知高光起，自有羽翼生。 萧曹安山儿屼，耿贾摧欃枪。 吾家有季父，杰出圣代英。 虽无三台位，不借四豪名。 激昂风云气，终协龙虎精。 弱冠燕赵来，贤彦多逢迎。 鲁连善谈笑，季布折公卿。 遥知礼数绝，常恐不合并。 惕想结宵梦，素心久已冥。 顾惭青云器，谬奉玉樽倾。 山阳五百年，绿竹忽再荣。 高歌振林木，大笑喧雷霆。 落笔洒篆文，崩云使人惊。 吐辞又炳焕，五色罗华星。 秀句满江国，高才掞天庭。 宰邑艰难时，浮云空古城。 居人若剃草，扫地无纤茎。 惠泽及飞走，农夫尽归耕。 广汉水万里，长流玉琴声。 雅颂播吴越，还如泰阶平。 小子别金陵，来时白下亭。 群凤怜客鸟，差池相哀鸣。 各拔五色毛，意重泰山轻。 赠微所费广，斗水浇长鲸。 弹剑歌苦寒，严风起前楹。 月衔天门晓，霜落牛渚清。 长叹即归路，临川空屏营 9.李白的诗在不同阶段有哪些代表作李白（701--762），字太白，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。“功成身退”是支配他一生的主导思想。 李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。李白一生都怀有远大的抱负，他毫不掩饰地表达对功名事业的向往。《梁甫吟》、《读诸葛武侯传书怀》、《书情赠蔡舍人雄》等诗篇中，对此都有绘声绘色的展露。李白自少年时代就喜好任侠，写下了不少游侠的诗，《侠客行》是此类诗的代表作。在长安3年经历的政治生活，对李白的创作产生了深刻的影响。他的政治理想和黑暗的现实，发生了尖锐的矛盾，胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑。愤怒出好诗，于是，便写下了《行路难》、《古风》、《答王十二寒夜独酌有怀》等一系列仰怀古人，壮思欲飞；自悲身世，愁怀难遣的著名诗篇。李白大半生过着流浪生活，游历了全国许多名山大川，写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇，借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀。在这一类诗作中，奇险的山川与他那叛逆的不羁的性格得到了完美的契合。这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量，被世世代代所传诵，其中《梦游天姥吟留别》是最杰出的代表作。诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔，尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀，写出了精神上的种种历险和追求，让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放。而那“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”的诗句，更把诗人的一身傲骨展露无遗，成为后人考察李白伟大人格的重要依据。 李白作为一个热爱祖国、关怀人民、不忘现实的伟大诗人，也十分关心战争这一重要问题。对保卫边疆的将士予以热情的歌颂（如《塞下曲》），对统治者的穷兵黩武则给予无情的鞭挞（如《战城南》、《丁都护歌》等）。李白还写了不少乐府诗，描写劳动者的艰辛生活，表达对他们的关心与同情（如《长干行》、《子夜吴歌》等）。 李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。比如，他入京求官时，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”想念长安时，“狂风吹我心，西挂咸阳树。”这样一些诗句都是极富感染力的。 极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想，让人感到的却是高度的真实。在读到“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染。李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出。 李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。他的语言正如他的两句诗所说，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，明朗、活泼、隽永。 李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响 。 |