诗歌鉴赏中的对比

1.诗歌比较鉴赏

首先，要从基调出发，什么是基调，也就是作者的感情是喜还是悲。

这个一般能从诗句中感觉出来。读几遍就能感觉出。

然后，知道诗的基调，假如是凄悲的，他让你感觉到那种具体的感觉，比如是思乡还是念人，还是报国无门，对朝廷不满，孤高傲世的无奈，等方面。这个是必须弄清楚的。

如果弄不清楚，就请去诗歌中寻找关键字眼。一般7成以上的诗歌都会有关键字眼提示的。

题目也是一个好的提示。主要感情弄懂了，诗歌你也就懂大半了。

这个时候，要区别鉴赏两首古诗，也就不难了。你就可以从思想感情的表达方式来看，表达方式这是区别鉴赏两首古诗一个非常重要的一点。

基本上他涵盖了艺术特色等，感觉上很虚的东西了。你就可以把表达方式说成艺术特色。

最后，从整体上比较下两首古诗的感情浓烈程度，那首感情更好啊，更能感人肺腑，如人心脾，那首更能引发人的共鸣。有明显高下之分的你可以说那首更好，如果不是很明显的，你可以说个有特色。

然后就行了满意吗？。

2.诗歌鉴赏中比较的问题怎么答,两首诗都说吗

晕了，你这样的问题应该怎样回答呢？每一首诗歌的内容都不一样哦，只能先告诉你一点基础知识了，）从古诗的内容上，我们可以把古诗分成三类：写景抒情类；叙事抒情类；状物、托物言志类.古诗中常用的修辞手法有：1、比喻.古典诗歌中运用比喻，写景壮物时能突出生动的形象，强化特定意境的渲染；议论抒情时能以生动形象强化表情达意，从而深化诗歌的主题.如：“谁言寸草心，报得三春晖”（孟郊《游子吟》，“寸草心”“三春晖”分别比喻“游子”“母亲的恩泽”.）2、借代.借代是古典诗歌中运用很广泛的一种修辞手法.如以“烽火”“狼烟”“干戈”代战争，以“鸿雁”“锦书”“尺素”代书信.3、双关.古典诗歌讲究含蓄美，因而双关手法运用较多.如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（李商隐《无题》）中的“丝”是谐音双关，实指“思”，“泪”是语意双关，表面上指烛泪，实际上暗指相思之泪.4、炼字.古人写诗特别讲究炼字，力争一字传神.如：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来” （杜甫《登高》）中“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势，使人觉得气象万千，更主要的是，从这里可以感受到诗人韶华易逝，壮志男酬的苦痛。

3.诗歌鉴赏中衬托和对比有什么区别呢

渲染与烘托—诗歌中的渲染是指对环境，景物等做多方面的正面描写形容，以突出形象.烘托用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出.也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的.对同一事物，可以从正面渲染，也可以从侧面烘托.

烘托，也是衬托，只不过烘托不是一般的衬托，它还要用气氛的渲染来加重衬托的力度。也就是说，烘托侧重于指气氛的衬托。例如王昌龄的《少年行》，前两句就描写了一种非同寻常的气氛，使得少年的形象更加丰满。烘托常常是用情感色彩浓烈场景来实现的，例如马致远《天净沙·秋思》中的景物描写就有烘托作用。再如杜甫用特定的景色“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流……天地一沙鸥。”来烘托作者孤独寂寞的心情。

反衬，是衬托手法的一个方面，顾名思义，就是说衬托与被衬托之间的关系是相反的。用美好的景物写快乐和用凄苦的景物来写悲哀，就叫衬托、陪衬、烘托；用凄苦的景物来写欢乐和用美好的景物来写悲哀，就叫反衬。例如杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），就是反衬的名句。再如辛弃疾的词：“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新诗强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。”上阙写回顾少年时的不知愁苦，目的就是反衬如今饱尝愁苦又有苦难吐的心情。

衬托就是利用事物间的近似或对立的条件，用一些事物为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法.它可以使被陪衬的事物显得更加突出，形象.分正衬和反衬.正衬就是利用事物的相似的条件来突出主体.反衬就是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体.

4.古诗对比赏析

唐末诗人韦庄《台城》

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤

这是一首凭吊六朝古迹的诗。台城，旧址在今南京市鸡鸣山南，本是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（中央政府）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的场所。中唐时期，昔日繁华的台城已是“万户千门成野草”；到了唐末，这里就更荒废不堪了。

所以这里的空是人去楼空的意思，寓意荒废。

鹿柴（zhài）

（唐）王维

空山不见人，

但闻人语响。

返景入深林，

复照青苔上。

而这里的空意思是指山的幽静，深渊。

所以他们要表达的意境是不同的。

5.关于诗歌对比的文章

张若虚《春江花月夜》历来人们对它的评价很高，闻一多先生誉之为“诗中的诗，顶峰的顶峰”。这首诗的巨大的成就于此略见一斑。在诗里，春、江、花、月、夜、人这几个密切与主题相关的特定意象，错落层叠，交替出现，构成了令人目迷五色的奇幻形象。开头四句就两现“春江”，两现“明月”，两现“潮”又两现“海”；它们的交错复叠迅即把人引进一个特定的意境之中。然后，诗人进一步紧紧扣住“江”和“月”作为主题中的主题，予以充分的渲染。我们终于惊讶地看到：春江、江流、江天、江畔、江月、江水、江潭、江树这些纷繁的意象，把春江不断烘染，不断挪展；而明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明、月照这些不同光色，不同形状、不同内容、不同感情的月、通过反复的交错的和春的结合，和江的结合，和花的结合，和人的结合，和夜的结合，奇妙地构成了一幅色调优美、情感丰富，而又迷离变幻、光彩斑斓的月夜春江的图画。

诗中江与月的反复出现，这是该诗形成美的一个方面。“月”是诗中情景兼融之物，在全诗中犹如一条生命的白带通上贯下，触处生神，诗情随着月轮的升落而起伏曲折。月，在营造全诗的意境中有不可忽视的作用。这一轮明月，在全诗中构成了四种不同的景色。开头，月亮由海面涌起，“滟滟随波千万里”转眼之间，它照遍了春江，照遍了芳甸花林，也照在芳洲白沙之上，满天白茫茫的，如霜似霰的，都尽是月的光华。这是初月。紧跟着是“皎皎空中孤月轮。”它孤悬高空之中，若远若近，俗语无言，使人对着它不禁引起许多奇怪的疑问和遐想。再后，是西斜的月。它逐渐变得暗淡，逐步隐藏在海的晨雾的迷茫之中。然后是落月。是带着无限感情把它的余辉散落在所有江树之上的落月。在一夜之间，自然界这个寂寞的天体就有如许的变化，是真是淋漓尽致地写透了，写活了。