1.求一首宋词并带有详细解析（艺术手法和表现手法）《一剪梅》李清照红藕香残玉簟[diàn]秋，轻解罗裳，独上兰舟。 云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 就表现手法及其含义来看，这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：“菡萏香销翠叶残”相类似。 同样是说荷花凋残，秋天来了。但后者不如前者那么富有诗意：“菡萏香销”，无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明；“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样，是指秋来荷叶落。 但“玉簟秋”，却不同了，又有一层新的意思。如果说，“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来，那么，“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。 一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。显然，同是七个字，但它的涵义就比之李璟句丰富得多。 怪不得清朝陈廷焯赞赏说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀特绝，真不食人间烟火者。”（《白雨斋词话》）李清照并非不食人间烟火的人，但这一句“精秀特绝”，却是事实，并非过誉。 李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂，如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象，免不了触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，总是要想办法排愁遣闷的，这是人之常情。 李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢？此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌当泣，而是借游览以遣闷，下两句就是这样引出来的： 轻解罗裳，独上兰舟。 就是说，我轻轻地解开了绸罗的裙子，换上便装，独自划着小船去游玩吧！上句“轻”字，很有份量，“轻”，是轻手轻脚的意思。它真实地表现了少妇生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的心情。 正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟随就独自上小船了。下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。 “罗裳”，是丝绸制的裙子。“兰舟”，即木兰舟，船的美称。 这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份。因为这是富贵人家之所独有。 这两句的涵义，既不同于《九歌•湘君》中的“沛吾乘兮桂舟，令沅湘兮无波，使江水兮安流”。写湘夫人乘着桂舟来会湘君；也不同于张孝祥的《念奴娇》：“玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。” 写张泛舟在广阔的洞庭湖上的兴奋心情。而是极写李清照思夫之苦，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。 这是李清照遣愁的方法之一。其实，“独上兰舟”以消愁，若非愁之极何以出此？然而，它不过是象“举杯消愁愁更愁'一样。 过去也许双双泛舟，今天独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢？不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。所以，她宕开一笔，写道： 云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 前两句是倒装句。这几句意思是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢！“谁”，这里实际上是暗指赵明诚。 “锦书”，即锦字回文书，这里指情书。作者这么写，看似乎淡，实则含蓄有韵味：一、它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。 因为如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象“云中谁寄锦书来”，而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首•行行重行行》）；或是“荡子行不归，空床难独守”（《古诗十九首•青青河畔草》）的怨言。所以，这里作者这样写，不言情而情已自见。 这种借写事来抒情，正是在艺术创作上最富有感染力的。二、寓抽象于形象之中，因而更觉具体生动。 单说“谁寄锦书来”，未免显得抽象。作者借助于雁能传书的传说，写道：“云中谁寄锦书来，雁字回时。” 这就通过大雁翔空，形象地表达了书信的到来，使人可看得到，摸得着。虽然这种写法，并非自她始，但她的云中雁回比之一般的飞雁传书，显然画面更为清晰，形象更为鲜明，这种点化仍然是值得肯定的。 三、它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景。在这夜景里，即使收到情书，无疑是高兴的。 但光是这样理解，还不可能发掘“月满西楼”句的真正含义。雁传书信，固可暂得宽慰，但不可能消除她的相思。 其实，在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水，这才是真实的感情。“月满西楼”句和白居易《长相思》的“月明人倚楼”含义相似，都是写月夜思妇凭栏望远的。 但李作较之白作似乎进了一步，关键在于“西”字，月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。由于李清照既然思念着自己的丈夫，又相信丈夫也会思念着自己，所以，下片也就顺此思路开展了： 花自飘零水自流。 有人说，这是写李清照慨叹自己“青春易老，时光易逝”。要是这样，那么，下面“一种相思，两处闲愁”两句，就成为无源之水，无本之木了。 其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。 它体现了李清照的感叹语。 2.一首古诗加赏析你总要说下具体范畴吧. 建议用李白的诗，飘逸且能感染别人. 将进酒 李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。 《将进酒》即其代表作。 《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。 作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。 对酒忽思我，长啸临清飙。”）。 人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。 诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。 “君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。 如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。 一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。 如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。 将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。 这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。 此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。 “夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。 五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。 “人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。 “人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。 但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。 “有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。 正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。 故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。 月下独酌 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 赏。 3.谁能给我一首名宋词,再加一个短的赏析相见欢 无言独上西楼，月如钩， 寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁， 别有一般滋味在心头。 【赏析】： 起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。 “月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。 过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。 4.谁能告诉我一首唐诗加解释加赏析月下独酌 李白 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 【诗文解释】 在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手足舞蹈，影子便随我蹁跹。清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的踪影。让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。 【词语解释】 独酌：一个人饮酒。 成三人：明月和我以及我的影子恰好合成三人。 既：且。 不解：不懂。 徒：空。 将：和。 及春：趁着青春年华。 月徘徊：明月随我来回移动。 影零乱：因起舞而身影纷乱。 **：一起欢乐。 无情：忘却世情。 相期：相约。 邈：遥远。 云汉：银河。 【诗文赏析】 诗篇描写月下独酌情景。月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的「三人」。又从「花」字想到「春」字，从「酌」到「歌」、「舞」，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。 从表面上看，诗人好像真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。 5.一首经典的宋词,外加可以演讲5分钟左右的赏析水调歌头 宋 苏轼 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒 。起舞弄青影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事偏向别时圆？人有悲欢离合，月有阴情圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 赏析 这是一篇历来传诵的名篇，作者作于熙宁九年，也就是公元一零七六年中秋之夜，当时作者苏轼在密州任知州。 词的上片由问天开始，写幻想乘风上天，但又觉得天上寒冷，不如人间温暖，反映了作者因政治上失意而对现实不满，想逃避现实，但又不能决绝的矛盾心理。但作者以“何似在人间”作结，说明了他对现实生活还是热爱的。 下片抒发了作者和胞弟的离别之情。作者由月的圆缺想到了离别和团聚，发出了感慨。结尾两句，“但愿人长久，千里共婵娟”，是**，也是共勉。 6.20首唐诗宋词加赏析,原文50字左右,赏析300字左右1.苦涩的求学路还很长，但我不会寂寞；因为我满怀母亲与大山的期望，因为我的心中有个永不会落下的太阳——母亲，大山！ ——《招招手，豆角般的月儿》 山东淄博市一考生 2.今夜，星光灿烂！浩瀚的天际中划过一颗流星，我默默地许下一个心愿，愿世界永远和平！ ——《今夜星光灿烂》 江西考生 3. 随着时间的流逝，你是否发现心灵已粘满尘埃？那么用友善把心注满，用爱真诚地对待每一个人，你就会发现世界依然美丽如昔！ ——《用友善把心注满》 河南考生 4. 每个人都可能面临机会。 有的人能把握机会，取得成功，有的人却只能对机会望而兴叹，因为机会只垂青有准备充分的人。 宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。 逆境对于强者来说，是迈向高一级台阶的垫脚石，是驶向万里征途的加油站，是大海上乘风破浪航船的强劲风帆。 ——《逆境造就成功》 河北考生 5.书之声悠远，书之声激昂，书之声清脆，书之声涵盖了千古。 ——《书之声》 江苏南通考生 6. 笛声清越，萧声深沉，古琴丁冬，琵琶瑟瑟，这些丝竹之音，吹之抚之，皆使人沉醉，却都比不上书之声。 ——《书之声》 江苏南通考生 7.从不怨自己没有动人的容颜，从不怨自己没有婉转的歌喉，从不怨自己没有婀娜的舞姿……从来不怨什么，而是一直对自己说，即使没有这些，我也是一颗美丽的星。 ——《我也是一颗美丽的星》 湖南怀化考生 8.沉鱼落雁、闭月羞花不是不可能。才高八斗、学富五车不是不可能。 只要你做了，面对着世间万象，请你不要轻易说不可能。 ——《1+1=？》 福建南平考生 9.我为书而醉，醉在那书卷的馨香里；书如酒般让人沉醉，而我愿意一生守望。 ——《醉在书卷飘香里》 广东深圳考生 10.自然像一道无比绚烂的彩虹，生活像一杯浓郁可口的咖啡；自然像一枝悠扬婉转的乐曲，生活像一片蔚蓝浩瀚的大海。不管生活是酸，是甜，是苦还是咸，看一看美丽的自然，我的生活边充满了情趣。 ——《我美丽，因为我热爱自然》 湖南长沙考生 11.交往的条件是真心，而真心却需要长时间才体现出来，但真心交往的，就是你真正的朋友。 ——《关于交往条件的实验报告》 成都考生 12.交往能使你的心理不断完善、进步；交往能使你拥有和谐的人际关系，从而感到快乐；交往还能使你学会许多知识，弥补自己不足。 ——《交往说明书》 成都考生 13.雪花随着时间降落了有融化；玫瑰伴着时间绽开了又凋谢，凋谢了又绽放；而不同时间里的人，他的思想又会怎么样呢？是否也会变换？…… ——《浸在“赞”海中的树》 湖北宜昌考生 14.走向成功的第一步：不要自我设限，超越你的心理高度。每天高声对自己说：“我是最棒的！” ——《成功的告白》云南考生 15.心平气和待人，是醉人的馨香，更是豁达的胸襟与气度，是对生活理解和感悟。 ——《馨香醉人》 甘肃兰州考生 16. 生命， 总是美好的。不是因为苦恼太多，而是我们不懂得生活；不是因为幸福太少，而是我们不懂得把握。 ——《我需要的生命》 辽宁大连考生 17.小鸟为灿烂的阳光歌唱，绿叶为拂过的春风歌唱，大海为蔚蓝的天空歌唱。那些动人的音符串起了支支旋律，飞进我的心里，让我也想唱首歌。 ——《我想唱首歌》 上海考生 18. 同一轮太阳，不同的角色，落日的余辉总是使人安静，它给人历决不仅仅是温暖和光辉，它使人踏实，使人奋起，使人满足，新一轮初生的太阳与永远灿烂不朽的太阳总是同一轮太阳，朋友，和不感受一下落日带给你的光辉？ ——《日暮里的歌声》 深圳考生 19.在现实生活中，使我感动的事实在太多了。但我不为一件漂亮的衣服所感动，不为能住上豪华的新房子所感动，不为金钱所感动，不为名利所感动……能感动我的只有世间那点点滴滴的真情。 ——《点滴真情令我感动》 河北考生 20 。没有的大奖的喜悦，没有当明星的荣耀，平平凡凡点点滴滴的生活小事使我读懂了人生这本书，真正体会到人间的真情，正是一次次的感动，使我走向了成熟，领悟到人生的真谛。 ——《点滴真情另我感动》 河北考生 21.坚强的人值得喝彩。同时我们心里也会有这样的想法：我也要做一个坚强的人，赢得别人的喝彩！ ——《喝彩》 北京考生 22.鼓励，是学海中劈波斩浪的浆；鼓励，是人生中相互依持的拐杖；总在汹涌波涛中给予你无穷力量，总在低谷中增强你的自信！ ——《“鼓励”自传》 江苏考生 23. 海，给了鱼儿一片蔚蓝的天空，鱼儿，也给了海一片生机；大地，给了树木成长的润土，树，也反赠给大地一片阴凉；天空，给了鸟儿们自由翱翔的天堂，鸟儿，也赋予天空一片快乐。 ——《无语》 20004江苏常州考生 24.如果你还在遥望蓝天等待着青云直上，那么就请你低下头来，为自己成功的路上铺设一条平凡的助跑线，并请记住只有厚积才能薄发。 ——《厚积才能薄发》2005陕西考生 25阳光总在风雨后，不管失败还是痛苦，我们如果能快乐地笑一笑，高歌生活多么好，蓝天白云多么美，那我们就会获得微笑的幸福，甚至能拥有金灿灿的硕果。 朋友快快亮出你的笑容吧。 ——《微笑的魅力》 2005湖南考生 26.俗话说：“金无足赤，人无完人。” 每个人降生在世上。 7.唐诗元曲宋词带个一首并解析的节妇吟 唐·张籍 君知妾有夫， 赠妾双明珠. 感君缠绵意， 系在红罗襦. 妾家高楼连苑起， 良人执戟明光里. 知君用心如日月， 事夫誓拟同生死. 还君明珠双泪垂， 恨不相逢未嫁时. 解释： 你明知我已经有了丈夫，还偏要送给我一对明珠。 我心中感激你情意缠绵，把明珠系在我红罗短衫。 我家的高楼就连著皇家的花园，我丈夫拿著长戟在皇宫里值班。 虽然知道你是真心朗朗无遮掩，我侍奉丈夫发誓要生死共患难。 归还你的双明珠我两眼泪涟涟，只恨没有遇到你在我未嫁之前。 重点词句： 吟：一种诗体的名称。 妾：古代妇女对自己的谦称。 缠绵：情意深厚。 罗：一类丝织品，质薄、手感滑爽而透气。 襦：短衣、短袄。苑：帝王及贵族游玩和打猎的风景园林。 良人：丈夫。 戟：一种古代的兵器。 明光：明光殿，此指皇宫。 事：服事、侍奉。 拟：打算。 赏析： 这是一首具有双层面内涵的唐诗精品。 在文字层面上，它描写了一位忠于丈夫的妻子，经过思想斗争后终于拒绝了一位多情男子的追求，守住了妇道；在喻义的层面上，它表达了作者忠于朝廷、不被藩镇高官拉拢、收买的决心。节妇：能守住节操的妇女，特别是对丈夫忠贞的妻子。 据本诗另一版本，标题下有“寄东平李司空师道”。李师道是当时藩镇割据中的平卢淄青节度使，且有一大堆高官头衔。 当时藩镇割据者用各种手段拉拢、勾结有名文人和中央官吏，以此扩张自己的势力，这首诗实际上是作者为拒绝李师道的拉拢而写的，只不过用了比兴手法，说得比较委婉、客气。 下面把比喻层面的内涵大略串讲一下（注意，用夫妇比喻君臣在古诗中是一个传统用法）：你明知我是皇上的官员身在朝廷，却还勾引我不惜地位和名声。 感激你对我的深情厚意，我把你的美意记在了心里。我住在离皇上很近的京城里，皇上在宫中执掌著最高权力。 我知你对我是真心一片，但我为朝廷效力，还是要忠于皇上和中央政权。我现在拒绝你的请求和许诺，心中很是伤感，只恨我没能遇到你，在我被皇上任官以前。 诗中所说“双明珠”是李师道用来拉拢、引诱作者为其助势的代价，也就是常人求之不得的声名地位、富贵荣华一类的东西。作者慎重考虑后委婉的拒绝了对方的要求，做到了“富贵不能淫”，象一个节妇守住了真操一样的守住了自己的严正立场。 但当时李师道是个炙手可热的藩镇高官，作者并不想得罪他、让他难堪，因此写了这首非常巧妙的双层面的诗去回拒他。 此诗情理真挚，心理描写细致入微，全诗委婉曲折而动人。 除了它所表现的是君子坦荡胸怀这一因素外，其在艺术上的高妙也是促使它成为名作的重要原因。 此诗一本题下注云：“寄东平李司空师道”。 李师道是当时藩镇之一的平卢淄青节度使，又冠以检校司空、同中书门下平章事的头衔，其势炙手可热。中唐以还，藩镇割据，用各种手段，勾结、拉拢文人和中央官吏。 而一些不得意的文人和官吏也往往去依附他们，韩愈曾作《送董邵南序》一文婉转地加以劝阻。张籍是韩门大弟子，他的主张统一、反对藩镇分裂的立场一如其师。 这首诗便是一首为拒绝李师道的勾引而写的名作。通篇运用比兴手法，委婉地表明自己的态度。 单看表面完全是一首抒发男女情事之诗，骨子里却是一首政治诗，题为《节妇吟》，即用以明志。 此诗似从汉乐府《陌上桑》、《羽林郎》脱胎而来，但较之前者更委婉含蓄。 首二句说这位既明知我是有夫之妇，还要对我用情，此君非守礼法之士甚明，语气中带微辞，含有谴责之意。这里的“君”，喻指藩镇李师道，“妾”是自比，十字突然而来，直接指出师道的别有用心。 接下去诗句一转，说道：我虽知君不守礼法，然而又为你情意所感，忍不住亲自把君所赠之明珠系在红罗襦上。表面看，是感师道的知己；如果深一层看，话中有文章。 继而又一转，说自己家的富贵气象，良人是执戟明光殿的卫士，身属中央。古典诗词，传统的以夫妇比喻君臣，这两句意谓自己是唐王朝的士大夫。 紧接两句作波澜开合，感情上很矛盾，思想斗争激烈：前一句感谢对方，安慰对方；后一句斩钉截铁地申明己志，“我与丈夫誓同生死”！ 最后以深情语作结，一边流泪，一边还珠，言词委婉，而意志坚决。 此诗富有民歌风味，它的一些描写，在心理刻画中显示，写得如此细腻，熨贴，入情入理，短幅中有无限曲折，真所谓“一波三折”。 “你虽有一番‘好意’，我不得不拒绝。”这就是张籍所要表达的，可是它表达得这样委婉，李师道读了，也就无可奈何了。 8.一首古诗加赏析你总要说下具体范畴吧.建议用李白的诗，飘逸且能感染别人.将进酒 李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。 《将进酒》即其代表作。 《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。 作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。 对酒忽思我，长啸临清飙。”）。 人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。 诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。 “君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。 如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。 一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。 如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。 将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。 这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。 此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。 “夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。 五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。 “人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。 “人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。 但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。 “有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。 正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。 故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。 月下独酌 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈。 |