宋词的流派有哪些

宋词的流派

1.宋词的派别有哪些

宋词的派别主要分为婉约和豪放两派。

明代人张铤最早提出“婉约”和“豪放”的 概念。他于明万历年间著《诗余图谱》三 卷，取一百多首宋词，用黑、白圈标识平 仄，这是最早的一部词谱。

词分婉约派和豪 放派之说，也由此传开。 婉约，即婉转含蓄。

词本是为了娱宾遗兴，内容不外离愁别绪、闺情绮 怨。五代时期便已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。

北宋词人承 其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开 拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离婉转柔美之风。 婉约派 的主要特点是词的内容比较狭窄，侧重描写男女恋情，词的结构缜密深细，音 律婉转和谐，语言清丽圆润，有一种柔婉之美。

婉约词风长期主宰词坛，且一 直延续到南宋，姜夔、吴文英、张炎等很多词人皆受其影响。 豪放派因与婉约派在题材、风格、用调及创作手法等方面的不同，因 此，视婉约派为正统的词论家称其为“异军”、“别派”、“别宗”。

豪放派 的代表词人为苏轼、辛弃疾等。一般认为，自范仲淹的《渔家傲•秋思》一 词，悲壮苍凉之感溢于词间，发豪放之先声。

之后，苏轼大力提倡写豪壮词， 想要与柳永分庭抗礼，豪放派由此进人奠基阶段。南宋词论家王灼曾说苏轼作 词“指出上天一路，新天下耳目，弄笔者始知自振”。

此后，经贺铸中传，加 上发生了靖康之难，使豪放词派获得迅猛发展。这一时期除产生了豪放词领袖 辛弃疾之外，还有李纲、朱敦儒、陈亮等词人。

在豪放词风统领词坛之后，由 于南宋国势衰败，风雅词兴盛，词人们的豪放之气或返典雅，或转成悲叹之 感，宋词也由此而走向衰微。 豪放派的特点是不仅描写花间月下、男欢女爱， 而且更喜欢把军国大事之类的重大题材入词，使词能像诗一样地反映生活，所 谓“无言不可入，无事不可入”。

它境界宏大，气势恢弘，不拘格律，崇尚直 率。但豪放词人嗜于用典、追求散化、议论过多，故有些豪放词有词意晦涩、形象不明、格律欠精等缺点。

2.宋词主要分为哪两的大流派

宋词始于唐，兴于五代，盛于两宋，故称宋词.宋词与唐诗交相辉映，并传于世.宋词数量巨大，《全宋词》共收录词人1330 多人，作品19900 多首.宋代词人创作风格各异，主要分为婉约派和豪放派两大流派.婉约派因其词委婉柔美而得名.代表人物柳永，擅长慢词长调创作，多反映市民生活.女词人李清照继承了柳词风格，其词委婉含蓄、清新淡雅，亦被视为婉约派正宗.豪放派词风豪迈奔放.代表词人有苏轼、陆游、辛弃疾.另有周邦彦、姜夔等词人所作的辞藻工丽、音律典雅的格律词，在宋词中亦占有一隅之地.以上回答你满意么？。

3.宋词有哪些风格流派

婉约与豪放——宋词中的两种主要艺术风格 明张？：“少游多婉约，子瞻多豪放，当以婉约为主。”

清王士？加以补充道：“仆谓婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首”。（见《花草蒙拾》）这些从宏观角度概括宋词中两种主要艺术风格，而以秦观、李清照和苏轼、辛弃疾分别为其代表作者。

这几乎已成为宋词研究中的通论。前代论词者多崇尚婉约而以豪放为别调，近世论者则有独推豪放为积极而以婉约为低靡。

那些硬把宋代词人划分为对立的两派并在其间强分优劣的，均不免有其片面性或属机械论，有些学者完全否论两种风格流派的存在，也似矫枉过正。按词中之豪放与婉约乃属艺术风格范畴，犹南宋严羽论诗“大概”有“优游不迫”与“沉着痛快”，清姚鼐论散文风格之分阳刚与阴柔，近世王国维论美学之有宏壮与优美。

两种概念本身有着相当的模糊性，两者相互关系也是辩证的，并非壁垒分明。宋代词人之分派乃后人参照其代表作品的主要特色而作大概的归纳，不是说其作品都是清一色，不妨碍他们创作或欣赏多种艺术风格，尤其大作家往往是多面手，更不是说婉约、豪放之外，词坛别无其他艺术风格存在。

“婉约”一词，早见于先秦古籍《国语·吴语》的“故婉约其辞”，晋陆机《文赋》用以论文学修辞：“或清虚以婉约，每除烦而去滥。”按诸诂训，“婉”“约”两字都有“美”“曲”之意。

分别言之：“婉”为柔美、婉曲。“约”的本义为缠束，引伸为精炼、隐约、微妙。

故“婉约”与“烦滥”相对立。南北宋之际《许彦周诗话》载女仙诗：“湖水团团夜如境，碧树红花相掩映。

北斗阑干移晓柄，有似佳期常不定。”并评云：“亦婉约可爱。”

此诗情调一如小词。“婉约”之名颇能概括一大类词的特色。

从晚唐五代到宋的温庭筠、冯延巳、晏殊、欧阳修、秦观、李清照等一系列词坛名家的词风虽不无差别、各擅胜场，大体上都可归诸婉约范畴。 其内容主要写男女情爱，离情别绪，伤春悲秋，光景留连；其形式大都婉丽柔美，含蓄蕴藉，情景交融，声调和谐。

因之，形成一种观念，词就应是这个样子的。北宋中期时人曾说：苏轼的“以诗为词”为“要非本色”（见陈师道《后山诗话》）；秦观“诗似小词”，苏轼“小词似诗”（见《王直方诗话》）。

“本色”“小词”之论当属婉约派的主张。李清照“别是一家”说中认为只有晏几道、贺铸、秦观、黄庭坚“始能知之”（《词论》），反映她所崇尚也是婉约一宗，虽然贺铸以至李清照都有并不婉约之作。

宋末沈义父《乐府指迷》标举的作词四个标准：“音律欲其协，不协则成长短之诗；下字欲其雅，不雅则近乎缠令之体，用字不可太露，露则直突而无深长之味，发意不可太高，高则狂怪而失柔婉之意。 ”可说是对婉约艺术手法的一个总结。

宋人也有以婉约手法抒写爱国壮志、时代感慨的，如辛弃疾的《摸鱼儿》（更能消几番风雨）及宋未周密、张炎等一些词章。但其表现多用“比兴”象征手段，旨意朦胧，须读者去体味。

有些论者对原来也许并无专门寄托的委婉隐约之词，也深求其微言大义，如清代词论家张惠言《词选》评欧阳修《蝶恋花》（庭院深深深几许）、苏轼《卜算子》（缺月挂疏桐），句句为之落实时事，以为讽喻政治，那就不免穿凿附会，反而缩小这些词作的感慨万端而难以名状的典型意义。 婉约词自有其思想艺术价值，已见上文。

然而有些词人把它作为凝固程式，不许逾越，以至所作千篇一律，或者过于追求曲折隐微以至令人费解，这就走到创作的穷途了。 “豪放”一词其义自明。

宋初李煜的“金剑已沉埋，壮气蒿莱”（《浪淘沙》），已见豪气。 范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异）也是“沉雄似张巡五言”。

正式高举豪放旗帜的是苏轼，其《答陈季常书》云： 又惠新词，句句警拔，诗人之雄，非小词也。但豪放太过， 恐造物者不容人如此快活。

又其《与鲜于子骏书》云： 近却颇作小词，虽无柳七郎（永）风味，亦自是一家。 呵呵！ 数日前猎于郊外，所获颇多，作是一阕，令东州壮士抵掌顿足而 歌子，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。

这了说明他有意识地在当时盛行柔婉之风的词坛别开生面。这里谈到的近作当即其《江城子·密州出猎》（老夫聊发少年狂）。

词中抒写自己“亲射虎，看孙郎”的豪概和“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的壮志，与辛弃疾的“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”（《破阵子》）及“看试手，补天裂”（《贺新郎》）等“壮词”先后映辉。 豪放之作在词坛振起雄风，注入词中强烈的爱国精神，唱出当时时代的最强音。

然而可以看到，苏轼的审美观念认为：“短长肥瘦各有态”，“淡妆浓抹总相宜”，“端庄杂流丽，风健含婀娜”。他是崇尚自由而不拘一格的。

他提倡豪放是崇尚自由的一种表现，然也不拘泥于豪放一格。 如所作《蝶恋花》（花褪残红青杏小），即为王士禛《花草蒙拾》称为“恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。

孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”有些豪放词的作者气度才力不足而虚张声势，徒事叫嚣，或堆砌过多典故，也流于偏失了。 总之宋词中婉约、豪放两种风格流派的灿烂存在，两者中词人又各有不同的个性特色，加上兼。

4.唐诗宋词流派 有哪些流派,具体些

宋词：

1、婉约派 代表人物：柳永、晏殊、周邦彦、李清照等.

柳永：雨霖铃（寒蝉凄切）、蝶恋花（伫倚危楼风细细）

晏殊：浣溪沙（一曲新词酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身）

周邦彦：兰陵王 （柳阴直）、蝶恋花 （月皎惊乌栖不定）、

李清照：如梦令（常记溪亭日暮）、醉花阴（薄雾浓云愁永昼）

2、豪放派 代表人物：苏轼、辛弃疾、张元干、张孝祥等.

苏轼：《念奴娇》（大江东去）、《江城子·密州出猎》

辛弃疾：《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之>《永遇乐·京口北固亭怀古》

张元干：贺新郎（梦绕神州路）

张孝祥：六州歌头（长淮望断）

岳飞：满江红（怒发冲冠）

唐诗：

1.山水田园诗派 王维、孟浩然、卢纶、李益、等：

特点：

题材多青山白云、幽人隐士；风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；形式多五言、五绝、五律、五古.

王维：《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》

孟浩然：《过故人庄》

2.边塞诗派 高适、岑参、卢纶、李益等：

特点：

描写战争与战场，表现保家卫国的英勇精神，或描写雄浑壮美的边塞风光，奇异的风土人情，又或描写战争的残酷，军中的黑暗，征戍的艰辛，表达民族和睦的向往与情怀.

高适：《别董大》

岑参：《白雪歌送武判官归京》

3.浪漫派 李白

特点：

以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求.诗词自由、奔放、明白、顺畅、想象丰富、气势宏大.语言主张自然，反对雕琢.

李白：《月下独酌》、《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》

3.现实派 杜甫

特点：

诗歌艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的思想.自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格.

代表作有：《三吏》、《三别》、《兵车行》

5.宋词的两人流派是什么

宋词始于唐，兴于五代，盛于两宋，故称宋词。

唐诗宋词并传于世，统领风骚。宋词传世之作较多，其总集《全宋词》中收录作品一万九千九百多首。

词产生之初是一种娱乐助兴、合乐而歌的文学体裁，内容仅限于对离愁闺怨的描写。早在五代时，以《花间集》和李煜的词作为代表的“香软”的词风就已形成。

北宋的一些词人在此基础上对题材加以拓展，对写作手法进一步精研，形成了各自的风格，主要有豪放和婉约两派。周邦彦、姜夔等词人创作的格律词文辞严整华丽，音律典整雅致，在宋词中亦有一席之地。

豪放派创作风格气势恢宏、视野远大，代表人物有范仲淹、苏轼、辛弃疾等人。 豪放派词人在填词时常用诗文的手法、句法，不过多注重格律。

豪放派的二词作在内容上拥有诗文一样“无言不可入，无事不可人”的反映社会生活的能力，尤其是涉及军国大事的重要题材；在形式上则追求直抒主题、阐释主旨。 婉约派是与豪放派相对的宋词流派，其创作风格和豪放派不同，讲究婉转柔美、清新典雅，代表人物有柳永和李清照等人。

柳永写词擅长慢词长调，多反映市井生活；李清照继承发扬了柳词的风格，其词被视为婉约派正宗。 。

6.【古典诗词的流派和分类列举代表诗人

江西诗派 宋代诗歌流派。

北宋后期，黄庭坚在诗坛上影响很大。虽然他的创作成就比不上苏轼，但是他的诗歌更加突出地体现了宋诗的艺术特征。

他在诗歌艺术技巧上总结出一套完整的方法，并传授给后学，所以，追随和仿效黄庭坚的诗人颇多。比如陈师道与苏轼交谊最深，但作诗却以黄庭坚为学习典范。

因此，一个以黄庭坚为中心的诗歌流派就逐渐形成了。徽宗时吕本中作《江西诗社宗派图》，尊黄庭坚为诗派之祖，下列陈师道等25人，认为这些诗人都是与黄庭坚一脉相承的。

吕氏此图早已失传，现存最早记载见于南宋胡《苕溪渔隐丛话》前集卷四十八。吕氏图所列25人是：陈师道、潘大临、谢逸、洪刍、饶节、僧祖可、徐俯、洪朋、林敏修、洪炎、汪革、李□、韩驹、李彭、晁冲之、江端本、杨符、谢□、夏倪、林敏功、潘大观、何□、王直方、僧善权、高荷。

稍后的《云麓漫钞》等书所记载名单与此稍有出入。这些诗人并不都是江西人，大概吕氏的原意只是因为诗派之祖黄庭坚是江西人，派中诗人又以江西人较多，就取名为江西诗派。

25人中有较多作品流传下来的只有陈师道、谢逸、洪刍、饶节、洪朋、洪炎、韩驹、李彭、晁冲之，谢□等10人，除陈师道外，作品成就皆不甚高。此外，被后人归入江西诗派的还有吕本中、曾□、陈与义等人。

曾□、曾思、赵蕃、韩□等人也列入诗派。诗派成员多数学杜甫，宋末方回又把杜甫和黄庭坚、陈师道、陈与义称为江西诗派的“一祖三宗”。

由于江西诗派在诗歌的思想内容方面并没有提出什么特别的主张，因而他们的作品在思想内容上便各有特点。黄庭坚、陈师道等人的作品主要是描写个人生活经历和抒发作者思想感情，内容比较狭隘。

经历了“靖康之变”的吕本中、曾□、陈与义等人则写了一些反映当时的民族斗争的爱国主义诗歌。形成江西诗派的主要原 因是这些诗人的诗歌艺术上有相近的见解，诗派成员之间的关系是传授和切磋诗艺。

黄庭坚诗歌理论中最著名的主张是：“夺胎换骨”、“点铁成金”。即或师承前人之辞、或师承前人之意的一种方法，目的是要在诗歌创作中“以故为新”。

黄庭坚在创作实践中比较有效地运用了这种方法，取得了一些成绩。但是，这种方法忽略了文学创作的唯一源泉即社会生活，所以也产生了较大的流弊。

后来有一些缺乏创 新精神的诗人奉此为圭臬，片面追求“无一字无来处”，而又不能“求新”，于是拾人牙慧，典故连篇，形象枯竭，形成了江西诗派中的末流。这是江西诗派长期以来受人讥评的主要原因。

然而，“夺胎换骨”、“点铁成金”，只是黄庭坚诗歌理论的一面，它对江西诗派中比较杰出的诗人并没有产生很大影响。黄庭坚的诗歌理论还有另外一面，即要求诗人以“自成一家”为努力目标，在下苦功掌握艺术技巧的基础上摆脱技巧的束缚而达到“无斧凿痕”的最高艺术境界。

江西诗派中的几位重要诗人受此影响很 大，陈师道论诗以“学仙”为喻，韩驹论诗以“参禅”为喻，吕本中论诗重“活法”，其中都包含着“学然后悟”和“求新”的意义。正因为如此，江西诗派的成员之间虽然师友传授，关系密切，但他们的艺术风格并非一成不变。

黄庭坚的诗以生新瘦硬见长，其他诗人也各具特色：陈师道的诗比较朴拙，吕本中的诗比较明畅，曾 □的诗趋向活泼，陈与义的诗又趋向雄浑，没有“千人一面”的缺点。即使才力较薄的徐俯、韩驹等人也颇有自立的气概。

所以，江西诗派是中国古典诗歌发展过程中的一个重要环节。其作品是宋诗的重要组成部分，其艺术风格是构成宋诗独特风貌的一个重要因素，它的诗歌理论也在中国文学批评史上占有一定的地位。

江西诗派的影响在北宋末期已经非常显著，当时如刘□、汪藻、张□等人虽然没有被看成诗派中人，但他们在创作中也受到黄庭坚和陈师道较大的影响。到了南宋，江西诗派的影响更遍及于整个诗坛，象杨万里、陆游、姜夔等著名诗人都曾在艺术上受到江西诗派的熏陶。

江西诗派的影响在宋代以后也不绝如缕，其余波一直延 及近代的同光体诗人。 桐城诗派 “论诗转贵桐城派，比似文章孰重轻。”

这是程秉钊在《国朝名人集题词》中的论诗之语。敢于同执清代文坛牛耳的桐城文派 比量重轻，可见桐城诗派影响的广大与夫在文学史上地位的不容漠视。

那么什么是桐城诗派呢？在讨论这个基本的问题时，学者们大多从史的角度，以时间为经，以地域为纬，条列桐城历史上的著名诗人：从明代的方法、齐之鸾到晚清的二姚，“弥天独护桐城派，名世今当五百秋。”（钱仲联先生诗）但这只是在做桐城诗史，而未中桐城诗派的肯綮。

桐城诗史与桐城诗派是两个既不能完全相互重叠，又存在着多重交叉关系的文学史概念。简捷地说，桐城诗派并不涵盖全部桐城诗史，而只是桐城诗史的一个重要组成部分。

它是在一定的历史时期里，诗学见解和诗学创作风格近似的诗人通过自觉或不自觉的结合而形成的一个诗歌流派。它的核心人物来自于桐城，故派以地名；而追随者则逸出桐城以外，故它不完全等同于严格地以地域划分为界限的桐城诗史。

因此，研究桐城诗派，从空间上来说，应立足桐城，放眼全国；从时间上来说，则要截断众流。