1.急求一首唐诗或宋词的原文和解释以及他的思想感情赠孟浩然 吾爱孟夫子，风流天下闻。 红颜①弃轩冕②，白首卧松云③。 醉月频中圣④，迷花不事君。 高山安可仰，徒此揖清芬⑤。 【注释】 ①红颜：指年青的时候。 ②轩冕：指官职，轩：车子；冕：高官戴的礼帽。 ③卧松云：隐居。 ④中圣：中酒，就是喝醉的意思。 ⑤清芬：指美德。 【简析】 全诗推崇孟浩然风雅潇洒的品格。首联点题，抒发了对孟浩然的钦慕之情；二、三两联描绘了孟浩然摒弃官职，白首归隐，醉月中酒，迷花不仕的高雅形象；尾联直接抒情，把孟氏的高雅比为高山巍峨峻拔，令人抑止。诗采用抒情——描写——抒情的方式，以一种舒展唱叹的语调，表达诗人的敬慕之情。 2.宋词10篇+解释高阳台 作者：王沂孙和周草窗寄越中诸友韵① 残雪庭阴，轻寒帘影，霏霏玉管春葭②。 小帖金泥，不知春在谁家。相思一夜窗前梦，奈个人、水隔天遮③。 但凄然，满树幽香，满地横斜④。 江南自是离愁苦，况游骢古道⑤，归雁平沙。 怎得银笺，殷勤与说年华。如今处处生芳草，纵凭高、不见天涯。 更消他，几度春风，几度飞花。【注释】 ①周草窗：南宋著名词人周密，字公谨，号草窗。 越中：泛指今浙江绍兴一带。 ②玉管春葭：葭：芦苇，这里指芦灰。 ③满树幽香二句：林逋《山园小梅》诗：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”此化用其意。 ④横斜：指梅花的影子。 ⑤游骢：指旅途上的马。 【翻译】 庭院背阴处尚有残雪堆积，透过帘幕，也还能感到轻寒。玉管中葭灰飞扬，不知不觉已到了立春时节。 门前虽然已经有金泥帖，却不知道春光到来了谁家的亭阁？我对你相思若渴，梦中迷离隐约相见，无奈终究被天水阴遮。待梦境醒来时，更加凄然伤心，只见满树幽香，地上都是疏影横斜。 江南离别自然充满愁苦，何况在古道上策马。都在羁旅天涯，只见飞雁归落平沙。 如何能在信笺之上，诉说自己空度年华。如今处处长满芳草，纵然登上高楼眺望，也只能见萋萋芳草遍布天涯。 更何况，（人生）还能经受几度春风，几番飞红落花。兰陵王·卷珠箔 作者：张元干 卷珠箔①。 朝雨轻阴乍阁②。阑干外、烟柳弄晴，芳草侵阶映红药。 东风妒花恶。吹落梢头嫩萼。 屏山掩、沉水倦熏，中酒心情怕杯勺。 寻思旧京洛③。 正年少疏狂，歌笑迷著。障泥④油壁⑤催梳掠。 曾驰道⑥同载，上林⑦携手，灯夜初过早共约。又争信飘泊？ 寂寞。 念行乐。甚粉淡衣襟，音断弦索。 琼枝璧月春如昨。怅别后华表，那回双鹤。 相思除是，向醉里、暂忘却。【注释】 ①箔（bó） ：竹帘。 ②乍阁（zhà ɡé）：初停。阁：停止，同“搁”。 ③旧京洛：指北宋汴京、洛阳。 ④障泥：挂在马腹两边，用来庶挡尘土的马具。 这里指代马。 ⑤油壁：用油漆涂饰车壁的华丽车辆。 ⑥驰道：秦代专供帝王行驶车马的道路。这里指代表京城的大道。 ⑦上林：秦、汉时苑名，专供帝王行猎的场所，这里泛指京都园林。【翻译】 轻雨绵绵，柳条随风轻拂，仿佛在迎接奏春天。 芳草的碧色映着新开的芍药花，衬托得更加鲜红。可恶的东风嫉妒花朵，一阵无情的风将梢头上娇嫩花叶吹落。 我把屏风紧掩，沉水香也懒得再熏。因喝酒会醉，总是怕看见酒盅。 回想从前在洛阳汴京，正是少年时代，时常纵情欢乐，也曾迷恋于歌舞表演者。常常准备好华丽的车马，催促美人快些出发游玩。 曾经同乘一辆车奔驰在宽广的大街上，也曾携手在上林苑里一起开怀。刚刚玩完热闹的元宵佳节，又早早约定佳期再见。 不想会有今日，到处漂泊孤单如浮萍？寂寞啊寂寞，更加思念当日相依相伴的情人。恐怕她衣上的香粉已经消淡，琴弦上也久不弹奏。 自从和她分别之后，至今没有音信，也不知她的面容，是否还和以前一样冠压群芳。怅恨分别之后，一切都在变化，万事如过眼烟云，不知何时能化作一只仙鹤，飞回到日思夜想的故乡。 我的相思之情无法忘却，只能在酒醉的时候，才能暂时忘却。蝶恋花·欲减罗衣寒未去 作者：赵令畤 欲减罗衣寒未去，不卷珠帘，人在深深处。 红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨①。 尽日沉烟香一缕②，宿酒醒迟，恼破春情绪③。 飞燕又将归信误，小屏风上西江路④。【注释】 ① 止：犹“只”。 ② 沉烟：点燃的沉香。 ③ 宿酒：昨蜍所饮的酒。 恼：撩惹。恼破：恼煞，极尽烦恼。 ④ 西江：古诗词中常泛称江河为西江。【译文】 想要减掉罗衣，可是寒气还没有退去。 珠帘也无心卷起，一个人在深闺中闲居。红杏枝头的花不知还剩几许，美丽的面庞尚有啼痕，只恨这清明时的细雨。 终日无聊闷坐，看着沉香的轻烟一缕。昨夜喝闷酒而大醉，今早醒来得太迟。 被惜春的情怀所困，心中充满了愁绪，飞回的燕子又耽误了带来回信，我泪眼凄迷，呆呆地望着小巧的屏风，那上面画的是遥远的西江的水路。《蝶恋花·伫倚危楼风细细》 作者：柳永 伫倚危楼（1）风细细，望极（2）春愁，黯黯（3）生天际（4）。 草色烟光（5）残照里，无言谁会（6）凭阑（7）意。 拟把（8）疏狂（9）图一醉，对酒当歌，强（10）乐还无味。 衣带渐宽（11）终不悔，为伊消得（12）人憔悴。【注释】 （1） 伫倚危楼：长时间依靠在高楼的栏杆上。 伫，久立。危楼，高楼。 （2） 望极：极目远望。 （3） 黯黯：心情沮丧忧愁。 （4） 生天际：从遥远无边的天际升起。 （5） 烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。 （6） 会：理解。 （7） 阑：同“栏”。 （8） 拟把：打算。 （9） 疏狂：狂放不羁。 （10）强（qiǎng）乐：勉强欢笑。强，勉强。 （11）衣带渐宽：指人逐渐消瘦。 （12）消得：值得，能忍受得了【翻译】 我长时间倚靠在高楼的栏杆上，微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，沮丧忧愁从遥远无边的天际升起。 碧绿的草色，飘忽缭绕的云霭雾气掩映在落日余晖里，默默无言谁理解我靠在栏杆上的心情。 打算把放荡不羁的心情给灌醉，举杯高歌，勉强欢笑反而觉得毫无意味。 我日渐消瘦下去却始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡神色憔悴。 3.一首宋词的原文和赏析钗头凤 陆游 红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一杯愁绪，几年离索。错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！ 赏析： 毫无疑问，这首词是宋代词史上流传最广的爱情词之一。与其他爱情相比有一个特殊之处，就是这首词不仅仅抒发了爱情，还因为这首词背后的凄美的爱情，正如唐诗中的“人面桃花”一样，也许正是因为这种悲剧的美，才促就了这首词的不朽的地位。 唐琬原是陆游的表妹，两人结婚后十分相爱，而且两个人都特别有才，但是陆游的母亲很不喜欢这个儿媳妇。也许在古代什么遵从所谓的“女子无才便是德”把，在封建旧礼教的压迫下，他们只能执手相，看泪眼，无奈惜别。后来唐碗改嫁给赵士程，陆游也另娶了妻子。公元1155年春天，陆游到沈园去游玩，偶然遇见了唐琬，两个人都非常难过。陆游感伤地在墙上题了一首《钗头凤》词。唐琬受不了这种刺激，回去后不久便死掉了。 东风本是春风，这本来是一个非常美的事物，春意味着新生，可在作者眼中，却是那么令人讨厌，这也正是人间词话中所讲的物我之境把。“错！错！错！”“莫！莫！莫！”，流露出了作者的悔恨，遗憾，痛苦，悲伤。。难以言说的复杂情绪。尤其令人感叹不已的，陆游对唐婉的感情，不是一时的冲动，而是经历了时间的洗礼和考验，陪伴了陆游的一生。四十年后，当陆游已经是一个白发苍苍的的老人时，他又一次来到沈园，留下了让后人唏嘘不已的两首绝句《沈园》： 沈园二首 陆游 城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。 伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。 梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵， 此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。 四十年后，他站在沈园的桥上，看到那流淌的绿水，脑海里仍然浮现当年那绝美的身影。陆游老矣，但仍愿化作尘土，来凭吊当年与爱人共同度过难忘时光的遗踪，并为之涕泗纵流。更让人感慨不已的是，唐婉，也有和词《钗头凤》： 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。难！难！难！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！ 最终诗人也没能再次的握住唐婉的红酥手，就像他的卜算子咏梅一样，“只有香如故”。情依旧，景依旧，人却远去，孤身走天涯，夕阳西下，那是何等凄婉的画面，泪流，心碎，一曲悲情情已绝，有声彻天天悲戚。 4.唐诗宋词赏析及原文江城子① 乙卯正月二十日夜记梦② 【宋】苏轼 十年生死两茫茫。 不思量， 自难忘。 千里孤坟， 无处话凄凉。 纵使相逢应不识， 尘满面， 鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。 小轩窗， 正梳妆。 相顾无言， 惟有泪千行。 料得年年断肠处， 明月夜， 短松冈。 【作者】1036-1101，字子瞻，号东坡居士。眉山（今属四川）人。宋仁宗朝进士，曾知密州、徐州、湖州、颍州、杭州等地，官至礼部尚书。一生历尽仕途坎坷：神宗年间，以“作诗讪谤朝廷”罪贬置黄州；哲宗年间，又以“为文讥斥朝廷”罪远谪惠州、儋州。卒谥文忠。他是宋代最为著名的作家，诗、词、文皆独步一时。其词雄阔超旷，横放杰出，于传统的花间词风外别立一宗。又以诗入词，开拓词境，推尊词体，对北宋词坛多所革新 【注释】①又名《江神子》。双调，七十字，平韵。 ②乙卯：熙宁八年（1075）。 【赏析】 用词写悼亡，是苏轼的首创。这首悼亡词运用分合顿挫，虚实结合以及叙述白描等多种艺术的表达方法，来表达作者怀念亡妻的思想感情，在对亡妻的哀思中又糅进自己的身世感慨，因而将夫妻之间的情感表达的深婉而挚着，使人读后无不为之动情而感叹哀惋。 写这首词时，正是作者任密州知密州时所作。当时苏轼宦海浮沉，南奔北走，心情十分苍老，这时思念起自己甘苦与共的结发夫妻很自然的。当年作者十九岁就同郡的王弗结婚后离开蜀地出任仕途，夫妻恩爱、相敬如宾，谁料十年后王弗亡故，葬于家乡四川的祖莹。生者与死者幽明永隔，感情的纽带却结而不解，始终存在。有了这十年生死两茫茫的无奈。 “不思量，自难忘”两句，看来平常，却出自肺腑，十分诚挚。生死相约阴阳隔绝，却不能忘怀。这种深深地埋在心底的感情，是难以消除的。因为作者时至中年，他表达出人们进入中年后一起担受着一生忧患的正常的夫妻感情，它象日常生活一样，平淡无奇，然而淡而弥永，久而弥笃。更能显示出生死不渝的爱情。后面的“千里孤坟， 无处话凄凉。”承接着前面的生死两茫茫，更显得凄苦哀凉与无奈。好象让你感受到了在千里之外的哪个孤坟，和秋风瑟瑟乌啼满天的凄凉景色。 作者又回到了现实，想这即便是再见到自己的先妻，象他这样的老态龙钟，落魄失意妻子也不会认出自己来的。话锋转到作者幽幽的梦中，在故乡乡的家中，梦中的王弗“小轩窗，正梳妆”，犹如结婚未久的少妇，形象很美，带出苏轼当年的闺房之乐。但是十年来的人世变故尤其是心理上的创伤在双方都很显然的。相互面对却不知到要说什么， 只有任凭泪水倾盈。 最后一段“料得年年断肠处， 明月夜， 短松冈。”是对现实的一种感叹，只有着明月夜和短松冈是真实存在的，是年年岁岁的哀思与凭吊。 5.一首宋词的原文和赏析钗头凤 陆游 红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。 东风恶，欢情薄，一杯愁绪，几年离索。错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。 桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！赏析： 毫无疑问，这首词是宋代词史上流传最广的爱情词之一。 与其他爱情相比有一个特殊之处，就是这首词不仅仅抒发了爱情，还因为这首词背后的凄美的爱情，正如唐诗中的“人面桃花”一样，也许正是因为这种悲剧的美，才促就了这首词的不朽的地位。 唐琬原是陆游的表妹，两人结婚后十分相爱，而且两个人都特别有才，但是陆游的母亲很不喜欢这个儿媳妇。 也许在古代什么遵从所谓的“女子无才便是德”把，在封建旧礼教的压迫下，他们只能执手相，看泪眼，无奈惜别。后来唐碗改嫁给赵士程，陆游也另娶了妻子。 公元1155年春天，陆游到沈园去游玩，偶然遇见了唐琬，两个人都非常难过。陆游感伤地在墙上题了一首《钗头凤》词。 唐琬受不了这种刺激，回去后不久便死掉了。 东风本是春风，这本来是一个非常美的事物，春意味着新生，可在作者眼中，却是那么令人讨厌，这也正是人间词话中所讲的物我之境把。 “错！错！错！”“莫！莫！莫！”，流露出了作者的悔恨，遗憾，痛苦，悲伤。 难以言说的复杂情绪。尤其令人感叹不已的，陆游对唐婉的感情，不是一时的冲动，而是经历了时间的洗礼和考验，陪伴了陆游的一生。 四十年后，当陆游已经是一个白发苍苍的的老人时，他又一次来到沈园，留下了让后人唏嘘不已的两首绝句《沈园》： 沈园二首 陆游城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。 梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵，此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。四十年后，他站在沈园的桥上，看到那流淌的绿水，脑海里仍然浮现当年那绝美的身影。 陆游老矣，但仍愿化作尘土，来凭吊当年与爱人共同度过难忘时光的遗踪，并为之涕泗纵流。更让人感慨不已的是，唐婉，也有和词《钗头凤》： 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。 晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。难！难！难！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。 角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！最终诗人也没能再次的握住唐婉的红酥手，就像他的卜算子咏梅一样，“只有香如故”。 情依旧，景依旧，人却远去，孤身走天涯，夕阳西下，那是何等凄婉的画面，泪流，心碎，一曲悲情情已绝，有声彻天天悲戚。 6.古诗原文和翻译望江南（温庭筠） 梳流罢，独倚望江楼.过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠.肠断白苹州. 江城子·密州出猎（苏轼） 老夫聊发少年狂. 左牵黄， 右擎苍. 锦帽貂裘， 千骑卷平冈. 为报倾城随太守， 亲射虎， 看孙郎. 酒酣胸胆尚开张. 鬓微霜， 又何妨. 持节云中， 何日遣冯唐. 会挽雕弓如满月， 西北望， 射天狼. 渔家傲（范仲淹） 塞下秋来风景异.衡阳雁去无留意.四面边声连角起.千嶂里.长烟落日孤城闭. 浊酒一杯家万里.燕然未勒归无计.羌管悠悠霜满地.人不寐.将军白发征夫泪. 7.欧阳修的唐诗宋词原文译文及赏析●蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许？ 杨柳堆烟，帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮。 门掩黄昏，无计留春住。 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 欧阳修词作鉴赏 这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。 此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，致使全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。 词人首先对女主人公的居处作了精心的描绘。“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎是一组电影摇动镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。 随着镜头所指，先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。 着一“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。 这帘幕不是一重，而是过了一重又一重。究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之曰“无重数”。 “无重数”，即无数重。一句“无重数”，令人感到这座庭院简直是无比幽深。 至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。 词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”（王国维《人间词话》），深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。 她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。于是她感到无奈：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，只好把感情寄托到命运同她一样的花上。 这两句包含着无限的伤春之感。清人毛先舒评曰：“‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去’，此可谓层深而浑成。” （王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词这两句却把它统一起来。这两句情感层次如下：第一层写女主人公因花而有泪。 见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。此刻女子正忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是望而不可见，眼中唯有狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。 第二层是写因泪而问花。泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。 这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。于是女主人公向着花儿痴情地发问。 第三层是花儿一旁缄默，无言以对。紧接着词人写第四层：花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。 人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开，自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情。 这首词意境深远。词中写景写情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。 词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。 从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。过片三句，近人俞平伯评曰：“‘三月暮’点季节，‘风雨’点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。” （《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；唯有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。 尤其是结句，近人王国维认为这是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。 也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。 ●采桑子 欧阳修 群芳过后西湖好，狼藉残红。 飞絮濛濛。 垂柳阑干尽日风。 笙歌散尽游人去，始觉春空。 垂下帘拢。 双燕归来细雨中。 欧阳修词作鉴赏 这首词是作者颖州西湖组词《采桑子》十首中的第四首。词中描写了颖州西湖暮春时节静谧清疏洒的风姿。 作者以诗为词，将西湖清空幽寂的春末境界表现得优美可爱，体现了对大自然和现实人生的无限热爱和眷恋。 上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。 首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。 以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。 下片“笙歌散尽”，虚写出过去湖上游乐的盛况：“游人去始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者的复杂微妙的心境。 “始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产。 |