玉箫闲，清韵咽。
意思：箫闲，清亮咽。
出自作者[宋]高观国的《更漏子·玉箫闲》
全文赏析
这首诗《玉箫闲，清韵咽。人倚画阑愁绝》是一首描绘离愁别绪的诗篇，通过描绘环境、人物和情感，表达了深深的哀愁和思念。
首句“玉箫闲，清韵咽。人倚画阑愁绝”中，“玉箫闲”暗示了离别者闲适的氛围和悠扬的乐声，“清韵咽”则描绘了乐声低回婉转，如呜咽之声，给人以深深的情感触动。而“人倚画阑”则描绘了离别者倚栏远望的情景，愁绪满怀。“愁绝”二字点明全诗主题，表达了深深的离愁别绪。
“云恼月，月羞云。半溪梅影昏”三句，诗人运用了生动的比喻，将月亮比作害羞的少女，将云朵比作惹人生气的云朵，形象地描绘了夜色的深沉和朦胧。溪边的梅影在昏暗的环境中显得更加清晰，进一步烘托出离别者的愁绪。
接下来的诗句“恨春风，萧散后。夜夜数残更漏。情悄悄，思依依。天寒一雁飞。”进一步描绘了离别者的情感和环境。“恨春风”表达了对离别的怨恨，“夜夜数残更漏”则描绘了离别者夜夜无眠，数着更漏盼望归来的情景。“情悄悄，思依依”进一步表达了离别者的深情和依恋之情。“天寒一雁飞”则描绘了天寒雁飞的冷寂环境，进一步烘托出离别者的孤独和无助。
整首诗通过环境、人物和情感的描绘，生动地表达了离别之痛和思念之情。诗人运用了丰富的意象和生动的比喻，使得诗歌更加富有感染力和深度。同时，诗中也透露出一种淡淡的哀愁，让人感受到离别者的内心世界。这首诗的韵律优美，语言简练，是一首值得品味的佳作。
