1.语文诗词苏轼的蝶恋花蝶恋花苏轼br/>花褪残红第一处，柳绵和芳草第二处，佳人和行人 多情却被无情恼，按词来理解是，佳人在墙里荡秋千时笑，墙外行人听见了，以为是在笑自己，或是被这笑声吸引，于是就"多情"起来，但是荡秋千的佳人可能只是开心一笑，并无任何情意，可能也不知道墙外有人吧，笑声慢慢消去了，行人恍觉，只是自己多情罢了。 。最有意思的是在"恼"字，这可以理解为是会错意，误会，而不是直接意义上的"无情恼多情"，因为谁也不知道谁嘛，怎么会恼，这就给人产生了江南古巷幽深的感觉，突然有笑声的确很耐人寻味。 我个人认为，作者蕴涵的是他的人生感慨，他一生经历也是坎坷的。 也许在官场上没什么人欣赏他，或是有所冷落，于是笑声也成恼意了。 再看，似乎觉得这词的意思有点倒装，他先明白了天涯何处无芳草，却又说多情却被无情恼。也许自己想开，但现实还是依然残酷，还是有令他感慨的笑声，如此婉转的表达自己人生的无奈。 再做总结，作者对于笑声奚落，所表现的一种无奈。哈哈，毕竟是我自己想的，不知对不对，但用自己的话说，能锻炼自己。 2.蝶恋花,苏轼诗词及翻译花褪残红青杏小。 燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙里秋千墙外道。 墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 【题 解】 蝶恋花，又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》。原为唐教坊曲，调名取义梁简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。 双调，六十字。 这首《蝶恋花》作于何时已不可考。 只知苏轼晚年贬官惠州期间，曾叫随行的侍妾朝云歌唱。这首词在感叹春光易逝、佳人难得中，表现出作者寂寞失意的惆怅。 句 解 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕 词一开篇即呈现出暮春景色。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。 “残红”，是说红花已所剩无几。着一“褪”字就深了一层，不但花少，且已褪色，感伤之情更浓。 睹暮春景色，抒伤春之情，是古诗词中常有之意。不过一般人写伤春意绪，总会把那种凄迷寥落之感表达到极致。 苏轼则更多了一些旷达。有繁华就有衰落，有凋谢就有新生。 他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。 接着，作者将目光从一花一枝上移开，转向不远处更加开阔的地方。 只见燕子掠着水面低飞，绿水环绕着人家的墙院。寥寥几笔，便勾画出春意未尽的乡村图景。 飞动的燕子为画面增添了动态之美；“绿水人家”则带来了生活的气息，并为后文“墙里佳人”的出现作好了铺垫。 “绿水人家绕”中的“绕”字，有人以为应是“晓”。 通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草 这是词中最为人称道的两句。枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；普天之下，哪里没有青青芳草呢。 “柳绵”，即柳絮。柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。 苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。 即便如此，这两句还是蕴含着许多的辛酸和悲哀。据《林下词谈》记载：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。 时青女（霜神）初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意，命朝云把大白，唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。 子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草也。’”联系当时苏轼的遭遇，是颇耐人思索的。 苏轼一生漂泊，最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。 这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似！ 墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑 墙里有人荡秋千，墙外有条小道。墙外小道上走着行人，墙里飘来佳人清脆的欢笑。 作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”与读者去想象，在想象中产生无穷意味。 小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。 墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。 不过，在这无语之中，我们已感受到一种冷落寂寞。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼 也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。 总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。 这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，认为是行人心存爱慕之情，而佳人却根本不知。行人的“有情”遭遇佳人的“无情”，心中无可奈何，故十分烦恼。 这俨然是一个单相思式的喜剧。 倘若这是作者目睹他人的遭遇，或许可以说是借爱情来写人生普遍存在的这样一种矛盾。 但词中“行人”更接近作者自己的写照，其中“情”的内涵也是极其丰富的，绝不仅限于爱情。作者饱经沧桑，有惜春迟暮之情，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。 作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟撩拨起他什么样的思绪呢？也许勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……作者并未言明，却留下了丰富的空白，让读者去回味，去想象。 评 解 这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。 清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。 苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。他的婉约词同样有劲气流动，不同于花间词的软弱。 词中包蕴的意趣亦为词家推重。《古今词话》说此词写行人多情与佳人无情，“极有理趣”。 所谓“物自无情。 3.宋词苏轼蝶恋花蝶恋花·苏轼花褪残红青杏小。 燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。 天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。 墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。 多情却被无情恼。春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。 燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。 围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。 4.蝶恋花苏轼 诗词苏轼在杭州曾收一侍女名朝云，后收为妾，侍奉苏轼二十三年。朝云美丽贤惠，长于歌舞，陪伴苏轼颠沛流离，沉浮官场，历经无数艰难，承受无数打击，是苏轼至亲至爱的患难伴侣。在惠州，一日，苏轼与朝云闲坐，“时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。”于是，苏轼请朝云歌唱《蝶恋花》词。朝云唱了几句，忽然歌喉哽咽，满目噙泪，苏轼问其故，答曰：“奴所不能歌的是‘枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草’也。”说罢禁不住潸然泪下，泣不成声，自此，朝云终日惆怅，不久抱病而终。真正是：一曲伤春词，肠断多情女。此后，苏轼亦郁郁寡欢，终生不再听唱此词。就是这首《蝶恋花•春景》。 这首词的上阕重在伤春。春花凋零，残红落地，青杏初现。春燕在绿水环绕的人家低飞。柳絮飘飘流落远方，哪里是它栖身的芳草呢？一切只是正在逝去的春景；心中唤起的却是年华流逝伤春之情。想到和苏东坡流浪漂泊，朝云怎不伤心落泪，难抑悲情？苏轼却笑曰：“吾正悲秋，而汝又伤春矣”。悲秋伤春同样反映出深沉的时间忧患的恐惧，联系苏轼作词时的背景，可体会到苏轼当时壮志难酬，对时间流逝的叹惋；历经磨难，如同那残红败絮，朝云悲凉甚至于绝望的心境可以想见。 下阕重在伤情。苏轼巧妙地抓住生活中的一个细节，创作了一幕富含理趣的悲喜剧。“墙”犹隔也。墙内佳人，墙外行人，一墙之隔。佳人笑语，行人动情。笑语者不知墙外有人，动情者但闻笑声不见人。笑声渐渐远逝，多情的行人却凭空生出无限的烦恼。这种哀怨缠绵的情感，从作品表层看，似乎是描写生活中邂逅的恋情；从深层次揣磨，却是反应了苏轼密州生活时政治上抑郁的心境。“持节云中，何日遣冯唐？”流露出苏轼渴望朝廷理解的情结，然而“浮世事，俱难必”，苏轼与朝廷之间也是隔着一堵墙的。“佳人”之喻，不正有屈原“香草美人”的意味么？朝云的绝望也许正是这种隔而生出的悲剧。 5.蝶恋花苏轼诗词剧本作品原文蝶恋花·春景①花褪残红青杏小②。 燕子飞时③，绿水人家绕④。枝上柳绵吹又少⑤，天涯何处无芳草⑥！墙里秋千墙外道。 墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼⑦。 注释译文词语注释①“蝶恋花·春景”，原本无题，傅本存目缺词。②“花褪残红”：褪，脱去，小：毛本作“子”。 ③“子”，毛本误作“小”。“飞”，《二妙集》、毛本注“一作来。” ④“绕”，元本注“一作晓。”⑤“柳绵”：即柳絮。 韩偓《寒食日重游李氏园亭有怀》诗：“往年同在莺桥上，见依朱阑咏柳绵。”⑥“何处无芳草”句：谓春光已晚，芳草长遍天涯。 《离骚》：“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇？”⑦“墙里秋千”五句：张相《诗词曲语辞汇释》卷五：“恼，犹撩也。……，言墙里佳人之笑，本出于无心情，而墙外行人闻之，枉自多情，却如被其撩拨也。” 又卷一：“却，犹倒也；谨也。”“却被”，反被。 唐·胡曾《汉宫》诗：“何事将军封万户，却令红粉为和戎。”多情：这里代指墙外的行人。 无情：这里代指墙内的佳人。白话译文春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。 燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。 围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。 创作背景由于这首词没有编写时间，但依据《全宋词》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州（今山东诸城）太守时所作。作品赏析。 6.宋词中的名篇《蝶恋花》至少10篇蝶恋花-苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。 蝶恋花-欧阳修 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 蝶恋花-冯延巳 谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。 日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。 河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？ 独立小桥风满袖，平林新月人归后。 蝶恋花-柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？ 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 蝶恋花晏几道 梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。 睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。 欲尽此情书尺素。浮雁沉鱼，终了无凭据。 却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。 蝶恋花-张先 移得绿杨栽后院，学舞宫腰，二月青犹短。 不比灞陵多送远，残丝乱絮东西岸。 几叶小眉寒不展，莫唱《阳关》，真个肠先断。 分付与春休细看，条条尽是离人怨。 蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！ 蝶恋花-李煜 遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。 数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。 桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里低低语. 一片芳心千万绪，人间没个安排处. 蝶恋花-纳兰容若 辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成珏。 若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。 唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 蝶恋花-王国维 阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。 花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。 待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。 最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。 7.阅读下面的一首词,然后回答问题蝶恋花苏东坡花褪残红青杏小燕子(1)“绕”字好，因为它具体地描绘出了绿水环抱人家的场景，生动形象，具有动态美。 “晓”字好，因为它既点明了时间，又渲染了早晨的清新氛围，能够使读者有更自由、更广阔的想象空间。 （2）答案可以有两种，答其中一种即可。 ①同意。起句“花褪残红青杏小”，虽写了花之凋零，却又写了青杏新生，显示出生机与活力；二、三句则又移向更广阔的空间，燕子轻飞，给画面带来了盎然生气，而绿水绕人家也饶有情趣，这样一来，人的心情也自然随之敞阔；末句虽言萋萋芳草，却以“天涯”起笔，意境开阔。 总之，词的上片虽写“絮飞花落”的暮春之景，却处处可见旷达之语。②不同意。 起句写花之凋零，青杏酸涩，为整首词投下了悲凉的阴影；二、三句写燕子翻飞、绿水绕人家，虽富情趣，也不乏暖意，但却是以乐景衬哀情；四句说柳絮飘飞，这一“又”字，则又表明词人之看絮飞花落，非止一次，伤春之感、惜春之情自然流出；“芳草”在古诗词中常用来写愁情，此处亦然，“天涯何处无芳草”即言愁情无限。 因此，这首词中对“絮飞花落”等景物的描写，浸透着伤春之情，并非旷达之语。 8.阅读下面一首宋词,然后回答问题1.①“绕”字好，因为它切实具体地描绘出了绿水环抱人家的场景，生动形象，具有动态美。 ②“晓”字好，因为它既点明了时间，又渲染了早晨的清新氛围，能够使读者有更自由、更广阔的想像空间。 （答案不必拘泥，言之成理即可。） 2.答案可以有两种，答其中一种即可。 ①同意。起句“花褪残红青杏小”，虽写了花之凋零，却又写了青杏新生，显示出生机与活力；二、三句则又移向更广阔的空间，燕子轻飞，给画面带来了盎然生气，而绿水绕人家也饶有情趣，这样一来，人的心情也自然随之敞阔；末句虽言萋萋芳草，却以“天涯”起笔，意境开阔。总之，词的上片虽写“絮飞花落”的暮春之景，却处处可见旷达之语。 ②不同意。起句写花之凋零，青杏酸涩，为整首词投下了悲凉的阴影；二、三句写燕子翻飞、绿水绕人家，虽富情趣，也不乏暖意，但却是以乐景衬哀情；四句说柳絮飘飞，着一“又”字，则又表明词人之看絮飞花落，非止一次，伤春之感、惜春之情自然流出；“芳草”在古诗词中常用来写愁情，此处亦然，“天涯何处无芳草”即言愁情无限。因此，这首词中对“絮飞花落”等景物的描写，依然浸透着伤春之情，并非旷达之语。 （答案不必拘泥，言之成理即可。） 9.苏东坡的诗词,蝶恋花,谁有赏析蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 【作品鉴赏】 此作题一作“春景”。上片写暮春自然风光。从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。自然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。是一篇天韵圆转的佳作。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女（指秋霜）初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妆又伤春矣。’遂罢。朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。” 蝶恋花 苏轼 蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。 午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。 云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。 未信此情难系绊，杨花犹有东风管。 【作品鉴赏】 这首词以种种柔美的意象，塑造出一个多愁善感的伤春少女形象；以春意阑珊的景象，烘托出少女伤春的复杂心绪。 上片由写景过渡到写人。春光已消逝大半，蝴蝶懒得飞舞，黄莺也有些倦怠，风卷花落，残红满院。面对这“风雨送春归”、“无计留春住”的情景，心事重重的少女，不免触目伤情，倍添寂寥之感。自然，蝶、莺本来不见得慵懒，但从这位少女的眼光看来，不免有些无精打采了。发端写景，下了“懒”、“慵”、“狂”、“残”等字，就使周围景物蒙上了主人公的感情色彩，隐约地透露了主人公的心境。以下写人：红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂。此情此景，分明使人感到主人公情懒意慵，神倦魂销。无一语言及伤春，而伤春意绪却宛然目。 下片由写少女的外形象，过渡到写内心世界，点出伤春的底蕴。首句以形写神，写因伤春而懒于梳洗。以下承上刻画愁思之重。“总是愁媒，欲诉谁消遣”，是说触处皆能生愁，无人可为排解。“总”字统括一切，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以倾诉，则心绪之烦乱，襟怀之孤寂，可以想见。到此已把愁情推向高潮。煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗！杨花似花非花，花中身价不高，且随风飘荡，有似薄命红颜，一无依托。这里即景取喻，自比杨花，悲凉之情以旷语出之，愈觉凄恻动人。 词的结尾耐人寻味。它创造出新意境，写出了少女的消极伤感与天真大胆交织的矛盾心理，显得不同凡响，别具一格。 |