1.我要推荐《唐诗三百首》,怎么写推荐理由我觉的把，你应该先举出一首石当例子，然后一一进行赏析，然后在阐述你喜欢的理由eg: 十五夜望月 （王 建） 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。 今夜月明入尽望，不知秋思落谁家。 题中的“十五夜”，结合三、四两句来看，应指中秋之夜。诗题，《全唐诗》作《十五夜望月寄杜郎中》。杜郎中，名不详。在唐代咏中秋的篇什中，这是较为著名的一首。 “中庭地白树栖鸦”。月光照射在庭院中，地上好象铺了一层霜雪。萧森的树荫里，鸦鹊的聒噪声逐渐消停下来，它们终于适应了皎月的刺眼惊扰，先后进入了睡乡。诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁之感，使人不由会联想起李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”，主要应该十五夜望月是听出来的，而不是看到的。因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹（周邦彦《蝶恋花》词有句“月皎惊乌栖不定”，也就是写这种意境）到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。 “冷露无声湿桂花”。由于夜深，秋露打湿庭中桂花。如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。你看他选取“无声”二字，那么细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且岂只是桂花，那树下的白兔呢，那挥斧的吴刚呢，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥呢？诗句带给我们的是多么丰富的美的联想。 “今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”。明月当空，难道只有诗人独自在那里凝神注望吗？普天之下，有谁不在低回赏月，神驰意远呢？于是，水到渠成，吟出了“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”。前两句写景，不带一个“月”字；第三句才明点望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边（“谁家”，就是“谁”，“家”是语尾助词，无实义）。明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。这真是无理之极，然而愈显出诗人情痴，手法确实高妙。在炼字上，一个“落”字，新颖妥贴，不同凡响，它给人以动的形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间似的。《全唐诗》录此诗，“落”字作“在”，就显得平淡寡味，相形见绌了。 这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。 2.唐诗宋词300首唐诗三百首 V1.2 唐诗是中国古典文学的瑰宝，而《唐诗三百首》又可谓唐诗中的精华。本软件是唐诗三百首的电子版，并且具有它独特的功能：1、浏览。显示唐诗的诗名、作者、诗文、注解和简析，附带作者简介。可选择诗作按诗名排列、或按作者排列。浏览过程中可快速翻页，手动滚行、自动滚行和逐字显示三种模式任意切换；令行禁止，随心所欲。2、批注。在欣赏唐诗时，如有心得体会，可随时修改注释、简析或作者简介，甚至原诗文，并且保存起来。3、查找功能强大。支持多关键字查找，可同时通过诗名、作者、诗句等多种方式进行查找；并首创“多步骤返回查找法”，记忆用户每个查找步骤的信息，随时可退回前面的的步骤，以从该步骤的结果中继续查找。只要您对某首唐诗的任一部分有一点印象，通过一两个字词，就能通过完善的查询功能查找到您想知道的唐诗。4、添加、删除。唐诗浩如烟海，远不止三百首，难以穷尽。所以本软件特别留了一个拓展入口，可以根据自己的喜好，随意删、改、添唐诗。5、导出存档。能将唐诗诗文或全部（包括诗名、作者、注解、简析）导出到文本文件，便于单独浏览或处理。6、变换文字颜色。各部分文字颜色都能随意变换，并具有记忆功能，记住您的个性化设置。7、保存和读取进度。每次您读诗到一段落想休息时，可以记下进度，下次再来阅读时选择是否从保存进度处开始。8、背景音乐。在您读诗时有轻松典雅的背景音乐陪伴。您也可以在右键菜单里选择把它关闭。 参考资料： 3.唐诗宋词三百首全集宋词鉴赏辞典.txt 唐诗鉴赏大典.txt 求点赞！！ 节选： 竹里馆 王维 独坐幽篁里， 弹琴复长啸。 深林人不知， 明月来相照。 王维诗鉴赏 《竹里馆》描写在远离人烟的竹林深处诗人所感受到的天然乐趣。诗人独自一人，尽情地弹琴，时而发出长啸。在这幽静的竹林里，没有别人知道诗人的存在，只有天上的明月，将它皎洁的光辉透过竹叶射进来，洒落在诗人身上，给予诗人深情的慰藉。 这首诗也采用动静相衬的手法写景抒情。首句写静境，次句写动境，三四句也是一静一动，而愈见动中之静。与《鹿柴》、《栾家濑》等篇不同的是，本篇不着意写景，侧重写人，而且是描绘诗人的自我形象。 诗中以具有典型特征的清幽的月夜竹林为背景，将外物—— 幽篁、深林、明月与人的活动—— 独坐、弹琴、长啸有机地融合起来，传达出诗人超然物外、潇洒绝尘、悠然自得的情怀。尤其是“深林人不知，明月来相照”两句，照应首句“独坐”二字，表现出了诗人与明月相亲相爱、肝胆相照的关系，同时也反衬了人世的冷漠。诗人与自然身心交融，合为一体，这就启迪我们：要摆脱尘忧俗虑，进入禅宗所推扬的“无念为宗”的心空之境，只能到清净幽美的大自然中去寻。意蕴深奇，语言浅易，可以说是妙绝天成的佳句。 日本汉诗学者前野直彬、石川忠久精细地指出： 这首诗的前两句，暗用了魏晋之际诗人阮籍闻“苏门之啸”的故事和阮籍《咏怀诗》中的“起坐弹鸣琴”句意。并指出：诗人王维独坐幽篁里悠然弹琴，自得其乐，也很象陶潜。只不过陶潜弹的是无弦琴，而王维弹的则是有弦琴。《世说新语·栖逸》载有阮籍访苏门山隐者孙登，惊闻孙登长啸之声震荡山谷的故事。 诗中表达了王维对阮籍、陶潜的钦慕。他们还认为： “结句还暗示着时间的变化过程。很可能诗人从白天就坐在竹林里享受那幽静的乐趣，一直坐到日暮圆月升空以后。全诗二十个字，描绘了一个高深莫测的天地。”（《中国古诗名篇鉴赏辞典》），诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。 但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。 它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 |