1.谈谈你对诗歌的看法,要有自己的见解诗歌，不完全是阳春白雪，也包含有下里巴人的东西.诗歌中既有文人雅士的佳作，也有凡夫俗子的偶得.中国诗歌的发展伴随着文化的发展.从诗经，离骚，到后来的汉赋，唐诗，宋词，以及并不出名的明清诗歌.到了近代，也涌现出一批优秀诗人.从古体诗，到律诗，绝句到宋词等，无不反映中国历代文人对历史变迁的感慨，对美好事物的歌咏，对丑恶事物的憎恨.无论是华丽的骈文，还是清新的诗歌.都承载了中国几千年的优秀文化.近当代也有古体诗词的作者，还有不少佳作，比如**.七八十年代的朦胧诗派也不错，都是一些现当代诗歌.在今天，在流行歌曲充斥人们耳朵的时候，诗歌的发展呈现疲软的台式，所以我感觉我们应该重视诗歌的发展，把老祖宗留下的东西发扬光大！我喜欢诗歌，有机会可以探讨下.完全自己的想法，码字不容易，采纳了吧.。 2.谈谈对中国现代诗歌的看法亲爱的朋友： 您好！ 诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。 诗体概说 诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。 汉魏六朝诗，一般称为古诗[/rl]，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。"由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。 唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。 诗歌主要有以下几部分： （一）诗歌的起源 诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 （二）诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 （三）诗歌的表现手法 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。 赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。 希望能够帮助到您 3.高中生对中国古诗词文化有什么看法我已经不是高中生了，但是我可以说说我上高中时的感觉.古诗词太美了.真的.那是几千年中华文化的精华和底蕴，是现代人已经不可能重新创造的瑰宝，是一种精神，是一种格调.高中学习古诗词是对的，不对的是他们选择的那些诗词，都非得要让我们一个字一个字的翻译出是什么意思.本来就是因为它是古汉语才优美，非得翻译成现代汉语，美就没了！而且还必须是“爱国的”，“忧心天下”的，连柳永的《雨霖铃》都恨不得搞成爱国诗词啊啊啊啊！要不就在考卷上填名句.好好的一首诗非拆得七零八落.我恨死那些出试卷的人的自以为是了！直到现在我还这么想.高中教古诗词，应该重点教教大家去体会诗中的意境，韵味，再学会体会作者的感情.千万不要说“*字的意思是在诗中的用法是”，千万不要说“把它的翻译写十遍”，那绝对是糟蹋古诗词啊。 4.对诗歌的看法八百字写诗是偶然 ——灵遁者 从我写诗到现在，已经是第10个年头了。 其实我算不上诗人。诗人只是一个好听的名头。 它也没有给我带来生活的面包，可是如聂鲁达说的：“你的笑比面包重要。” 对于我，也可厚颜说：诗歌就好比抽烟，会上瘾。 可是你如果问我为什么开始写诗歌。我却只能说是偶然，或者是我懒的缘故。 我清晰的记得，第一次对于诗歌的乐，是一次班级内部诗歌朗诵会上。我这个口吃的人，以一首叶挺的《囚歌》，竟然拿了头等奖。 奖品是一个大皮子笔记本，我是喜欢的不得了。那时候我初一，那时候我当上了班长，那时候掌声很多。 这就是我与诗歌的缘分。我突然觉得作文写的好，不如诗歌写的好。 短短几句，就那么有力量。可是那种想法，很快就埋没在学习中。 初一的下半学期，我们的语文课学习诗歌了。众所周知，写作文会提示：“诗歌除外，体裁不限，字数不得少于八百字。” 也就是说从小学，我们几乎没有被要求写过一首诗歌。我现在才觉得这短短的十几个字，对于诗歌是多么残忍！对于未来的诗人也是多么无情。 可是这次，破天荒要求写诗歌了。所以我想来想去。 写了一首《海潮》，算是我人生意义上的第一首诗歌。原诗歌就如下面写的。 《海潮》我成为蒸汽在高空漂泊 一个徘徊又回来了，在一条小溪汇聚着 海潮是我时刻的梦想 我流啊流啊 从小溪流入大溪，再汇入大河 我才知道梦不会轻易实现 我的心在永不停的前进 我深信下一站的下一站就是大海 浅滩、小湾、大山……都不能将我阻挡！所有美丽的诱惑在梦没有醒时是平淡的 思念大海的痛苦比一路遭受的更痛苦 我流啊！流啊！多少日多少月—— 好些同伴不相信下一站的下一站是海 我看着，想了很多 我不甘心就这样放弃 我有一个真梦 在梦里我好像听到了海浪的声音 看到气势磅礴的、蔚蓝的大海 她是那么亲切让我向往 她在向我呼喊着 我流啊！流啊！往往就是这般现实 我误入旱河，梦彻底摧毁了我 一天我梦到大海母亲 她说：在你存在时只要梦在希望就在 等待，等待，等待…… 一场特大暴风雨 让我重新奔流，奔流 释放我所有的力量 “看那是海潮！”岸上孩子们叫道 海潮不是一定要在大海吗？不！不一定是！我经历了海潮的经历，具备了海潮的具备 我仍在奔流，梦会继续下去—— 对的，就是这样的一首诗歌。当时我很满意。 而真正让我后来继续写诗歌的原因，首先不是自己，是老师，是外力。 当时的老师是一位女老师，姓张。 她的脚有一点问题，听说是先天的，走路一高一低。但是我非常敬重这位老师。 毫不夸张的说，她就是我的诗歌启蒙老师。 不是说她教给我怎么写诗歌，怎么理解诗歌。 而是她让我点燃了我自己，不仅仅是诗歌，还有其他的信念。这些全部就在老师的十几个字里。 我全部看到了。 这个评语，我一直记着。 老师评语是这样的：“这首诗写出了诗人内心的渴望、向往、追求和为了梦永不放弃的信念。“它”是你吗？对初学者来说，这很不错，希努力。 2005年3月21日。张老师” 也只有看着老师评语的时间，我知道我写诗到现在10年了。 其实后来，我喜欢上诗歌之后，我读了我2005年，2006年写的好多诗歌。 都觉得太垃圾，就都给撕了。 写诗歌，一度停顿了，几乎没有在写。高中又学习诗歌了。 写了两首，漂亮的女大学老师给了我肯定。后来再写作文，我干脆不愿意写了。 其实是赖，其实是有些叛逆。那时候沉迷于读网络小说，为看小说。 于是就以写诗歌代替作文。 没有想到，女大学老师竟然默许了。 尽管后来，女大学老师点名让我停止写诗歌。我还是坚持写。 最后换来的评语是：“题材不符，不予评价。” 而那个时候，看到那样的标语。 我还跟周围的兄弟们炫耀。呵呵，由此看来，我是个十足的坏学生了。 再后来，写诗歌真的就是习惯了。我从来不写日记。 我就把诗歌当日记。我可以看着我的诗歌，想起我是什么时候写的，当时是什么情景。 10年了，我不说诗歌怎么怎么好，我也不说诗歌是语言的什么什么。很多大文豪，都已经有了很好的关于诗歌的文章了。 10年里，我的产量并不高。撕了一些，丢了一些，剩下的大概不足150首诗歌。 不过我从来，不在乎数量。因为我不是卖字的。 不是因为我不愿意卖。其实在写诗歌的路上，有这么一件事，在当时算是对我的打击。 我用笔工工整整，抄了自己的10多篇文章，几十首诗歌，邮寄给我网上找到的一个“文化名人。” 你们应该想象到结果了，结果是没有结果。 我都不知道对方有没有收到我寄出去的文档。半年后，还没有消息，我才不再想这个事了。 可想而知，对于我来说，这是个打击。 最让我经常想的是，我那十多篇当时我认为写的可以的作品，我竟然没有了底稿。 现在我很想回头看看，到底是什么样的文章，让我有勇气去做这样的事情。现在回想起来我真的可以很舒心的笑的。 为当时的自己鼓掌，觉得简单可爱极了。我唯一获得稿费的诗歌作品是《沉思》这首很简单的诗歌。 原文是这样的。《沉思》此刻 有人在哭 有人在笑 有人在沉默 此刻 有人离去 有人新来 有人在徘徊 此刻 我在沉思—— 诗歌发在一个不知名的诗刊上，叫《无花果》。 稿费是20元。我把取款单给了我的母亲，我的母亲高兴极了。 5.谈谈对中国现代诗歌的看法亲爱的朋友： 您好！ 诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。 诗体概说 诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。 汉魏六朝诗，一般称为古诗[/rl]，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。 乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。 "由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。 中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。 唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。 近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。 唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。 五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。 长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。 绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。 古绝一般只限於五绝。 诗歌主要有以下几部分： （一）诗歌的起源 诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。 来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。 中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 （二）诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 （三）诗歌的表现手法 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”。 《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。 赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。” 如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。 刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。” 如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。 唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。” 朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。 希望能够帮助到您。 6.【中国诗人对柳的看法】杨柳意象最本质的艺术特征是蕴含惜别之意，除却这个意蕴，还有代表明媚的春光，象征美好的爱情，对时间的伤逝，对生活的体会等等内涵.中国古典诗词中的杨柳意象好比一坛埋藏在地下的陈年美酒，我们越是细细品味就会越觉得有味道.写柳树的诗也有很多.长安新柳 【唐】陈光 九陌云初霁，皇衢柳已新.不同天苑景，先得日边春. 色浅微含露，丝轻未惹尘.一枝方欲折，归去及兹晨. 临川见新柳 【唐】崔橹 不见江头三四日，桥边杨柳老金丝. 岸南岸北往来渡，带雨带烟深浅枝. 何处故乡牵梦想，两回他国见荣衰. 汀洲草色亦如此，愁杀远人人不知. 柳 【唐】崔橹 风慢日迟迟，拖烟拂水时.惹将千万恨，系在短长枝. 骨软张郎瘦，腰轻楚女饥.故园归未得，多少断肠思. 题柳 【唐】狄焕 天南与天北，此处影婆娑.翠色折不尽，离情生更多. 雨余笼灞岸，烟暝夹隋河.自有佳名在，秦松继得么.希望能够帮到你。 7.对古诗的看法古诗词有着它不朽的精华，作为炎黄子孙的我们每个人，都应珍爱这一无价的国宝，代代相传，发扬光大。 1、中国的古文化，古诗词是世界任何国家都无法比拟的。在悠长的历史进程中形成了它的辉煌灿烂。他的博大、深远、精湛和优美是世界文化宝库里璀璨的明珠！不但中国人深爱着自己的文化。就是在世界上也是有越来越多的人珍爱和钻研着中国的文化。其中古诗词就是这明珠的核心，不断地闪烁着它那耀眼的光芒。 2、中国古诗词流传几千年的历史，无论是诗人作家的数量、格律的严谨、韵律的优美铿锵和那数以千计的各类词调都是世界各国所从未有过的。从这里我们看到了中国诗词有着很深的根基以及所具有的强劲的生命力。 3、诗词之所以美，就是因为它有着优美韵律和深层的意境。只有在不断地深入其内，你才能逐渐地领会其中的含义并产生共鸣。所谓诗歌，就是诗与歌有着天然的内在联系，他们是相通相契的，诗的韵律本身就是一种旋律。同音乐和流水一样，阴阳顿挫，急缓相应。给人以极美享受。同时也换醒了你的激情和灵感。 4、在中国古代的诗词中，你不但能够享受到它那优美的韵律和精湛的词语，还能体验到诗人内心那宽广的胸怀和深远的思想，以及他们博学的才华。表现了于极小的空间浓缩极大的心灵感受。令人赞叹不已，回味无穷。特别是那种充满豪情的诗，读起来真是心神气爽，胸怀开阔，刚劲有力，使你内心也产生一种互动。有许多名句都是十分严谨的，你想改一个字都会失去它原有的意义，而且往往是用一两个字来表达你能够体验到的一种情景或复杂的感情。 |