1.走进宋词手抄报资料【1】总说宋词 宋词是一种新体诗歌，宋代盛行的一种汉族文学体裁，标志宋代文学的最高成就。 宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。 始于唐，定型于五代，盛于宋。宋词是中国古代汉族文学皇冠上光辉夺目的明珠，在古代汉族文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。 【2】细说宋词 宋词兼有文学与音乐两方面的特点。 每首词都有一个调名，叫做“词牌名”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）。 宋词远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。直到今天，它仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。 宋词也叫词，著名的关于宋词的书有：《宋词三百首》等等。 宋词的代表人物主要有苏轼（豪放派）、柳永（婉约派）、陆游、李清照，人们说的“苏辛”指的是苏轼和辛弃疾。 【3】代表人物 苏轼 北宋文学家，对词的发展有突出贡献。扩展了词的内容，着重表达豪放的思想感情，描绘雄浑壮观的景物，对后世影响很大。 辛弃疾 南宋爱国词人，辛弃疾艺术风格多样，以豪放为主，曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。现存词600多首，其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。 题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。 李清照 易安居士，形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。 论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。 有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。 今有《李清照集校注》 【4】代表作品 水调歌头 作者：苏轼 明月几时有？把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 钗头凤 作者：陆游 红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。 东风恶，欢情薄。 一怀愁绪，几年离索。 错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。 桃花落。闲池阁。 山盟虽在，锦书难托。 莫！莫！莫！ 青玉案（元夕） 作者：辛弃疾 东风夜放花千树，更吹落，星如雨。 宝马雕车香满路， 凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。 众里寻他千百度， 蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 【5】基础知识之宋词的分类 按长短规模分 词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，最长的词达240字）。 一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 按音乐性质分 词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 按拍节分 常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。 创作风格划分 大致可以分为婉约派和豪放派。 词牌来源划分 关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： ⑴本来是乐曲的名称。例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。 当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。 《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。这些都是来自汉族民间的曲调。 ⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断秦楼月” ，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。 《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。 《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。 ⑶本来就是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。 这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，也就不再另拟题目了。 【5】图片素材 看到一些很美的古风画，如果你绘画能力不错可以借鉴。 宋词很美，你可以多加几首。 希望帮得到你。 2.古诗文手抄报内容写什么分成几部分：写一些古代诗，词，歌，赋·····或者分成不同时代，不同内容，不同特点；要不就写一些伟大的文人和他们的生平简介及诗文。 例如：李白（701年2月28日-762），字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫主义诗人。汉族，出生于剑南道之绵州（巴西郡）昌隆县（712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡），一说生于西域碎叶城（今吉尔吉斯斯坦托克马克），祖籍陇西郡成纪县（今甘肃平凉市静宁县南）。其父李客，育二子（伯禽、天然）一女（平阳）。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。 李白（701-762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人。李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。他被贺知章称为“诗仙”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。 名诗名句 1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 《行路难》 2、抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 《宣州谢朓楼饯别校书叔云》 3、燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。 《北风行》 4、天生我材必有用，千金散尽还复来。 《乐府·将进酒》 5、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 《乐府·将进酒》 6、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 《乐府·将进酒》 7、两岸青山相对出，孤帆一片日边来。 《望天门山》 8、孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 9、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》 10、三山半落青天外，一水中分白鹭洲。（另作“二水中分白鹭洲”） 《登金陵凤凰台》 11、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。 《南陵别儿童入京》 12、连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。 《蜀道难》 13、总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 《登金陵凤凰台》 14、浮云游子意，落日故人情。 《送友人》 15、山随平野尽，江入大荒流。 《渡荆门送别》 16、平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。 《菩萨蛮》 17、我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。（另作“随君直到夜郎西”） 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 ··· 3.诗歌手抄报内容月亮升起 有雕归巢的声音 有鱼儿跃出碧光 有琴声演绎古老传说 好多不知谁的眼睛 落于白桦树上 眨眨地 透出智慧和孤傲 夜里 却抛给月亮 无限柔情 也是那晚 贴在窗上的那些 姥姥剪出的窗花 被冰凌花裹着 在我的梦中 溶化了 将进酒 李白 君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回？君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲， 请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 无题 李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 渔家傲 李清照 天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞；仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句；九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。 《观沧海》东汉 曹操 水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。 秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中； 星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。 满江红•怒发冲冠 南宋•岳飞 怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切！靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙！ 游子吟【唐】孟郊 慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖！ 冰心《雨后》 嫩绿的树梢闪着金光， 广场上成了一片海洋！ 水里一群赤脚的孩子， 快乐得好像神仙一样。 小哥哥使劲地踩着水， 把水花儿溅起多高。 他喊：“妹，小心，滑！” 说着自己就滑了一交！ 他拍拍水淋淋的泥裤子， 嘴里说：“糟糕——糟糕！” 而他通红欢喜的脸上， 却发射出兴奋和骄傲。 小妹妹撅着两条短粗的小辫， 紧紧地跟在这泥裤子后面， 她咬着唇儿， 提着裙儿， 轻轻地小心地跑， 心里却希望自己 也摔这么痛快的一跤！ 致橡树 舒婷 我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己； 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉； 也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光。甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下；叶，相触在云里。 每一阵风吹过，们都互相致意，但没有人，听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干，像刀、像剑，也像戟； 我有我红硕的花朵， 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬。 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭、流岚、虹霓。 仿佛永远分离， 却又终身相依。 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 爱——不仅爱你伟岸的身躯，爱你坚持的位置，足下的土地。 4.做一个关于古诗词的手抄报的资料古诗的意义 “古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 古诗体，又称古风。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。 五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。 七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。 五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。 古诗词包括以下内容： 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明，又叫长短句。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。 近体诗分为绝句、律诗。 近体诗 近体诗分为律诗和绝句。 律诗和绝句的区别主要在于句数上。绝句共有四句，律诗共有八句。律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。绝句又叫"截句"。绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。八句以上的律诗称为排律。 5.诗歌手抄报内容有哪些诗歌手抄报内容有： 诗歌是一种抒情言志的文学体裁。 南宋严羽《沧浪诗话》云：“诗者，吟咏性情也”。只有一种用言语表达的艺术就是诗歌。 古时候，古代信息技术不发达，所以人们从这一个地区到那一个地区传递信息都非常不方便，于是他们将写好的诗编成歌，而诗歌就从人们的口中传递。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书·虞书》记载：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记·乐记》记载：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体。以入乐与否，区分歌与诗，入乐为歌，不入乐为诗。诗从歌中分化而来，为语言艺术，而歌则是一种历史久远的音乐文学。《诗经》是入乐歌唱的，严格地说它是歌，正因为如此，《诗经》被学者称之为我国音乐文学成熟的标志。 诗歌是最古老也是最具有文学特质的文学样式，它来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌具有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。欧洲的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维吉尔、贺拉斯等诗人开启创作之源。 发展 《诗经》→ 《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→魏晋南北朝民歌（代表者：建安七子）→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗、新诗 特点 诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。 它具有以下四个特点：（1）诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。（2）诗歌有丰富的感情与想象。（3）诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。（4）诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。 6.诗歌手抄报内容诗歌是个很宽泛的词汇。我们讲诗歌二字，其实重点是在诗词，歌反倒是其次。仅仅局于“诗”繁衍开来讲，又分古诗和现代诗，古诗又有古体诗和近体诗。古体诗又分五言诗和七言诗以及四六言杂诗。所以，这个题材其实容易写东西的。 鉴于你用做手抄报，应该通俗话，让人易懂，易爱。同时由于你第一期写诗歌的起源了，这一期可以写各个诗歌的高峰，唐诗鉴赏，宋诗比较，都很好出彩。李白杜甫，诗仙诗圣，作品欣赏，名作赏析，都很简单嘛。 老师布置这个作业的目的也是希望你自己能有所收获。 加油。 7.唐诗宋词手抄报校园手抄报是学校活动的一个老项目，能够直接涉及到读写。可是它也存在着一定的弊端，比如：有的同学虽然有较丰富的课外书籍，可是写字能力却很差，自己办出来的手抄报字迹潦草，常常招来同学们的取笑，读写积极性大大减弱；而有的同学写字能力很强，但由于家庭条件的制约，自己的阅读空间却很小，想抄却没得抄，形成一种自卑心理。针对以上种种情况，我设计了一种模仿编辑部的“投稿式”手抄报，促使同学之间分工合作，共同提高。 一、班内设编辑部 首先在班内建立一个编辑部，形成手抄报的领导核心，这就需要老师慧眼识英才，主编、副主编、版面设计、美术编辑，都需要量体裁衣，让学生充分发挥特长。通过同学们的民主协商，大家一致同意把手抄报分为四大版块：校园新闻（或国内新闻）、少年博览、学习园地、尖尖角擂台。“校园新闻”可以由学生撰写校内有价值的新人新事，也可以摘抄小学生应该了解的国内新闻；“少年博览”主要是小学生可以接受的科技知识或世界各地的风土人情；“学习园地”是学生课内知识的延伸，任何与目前所学知识有关的内容均可纳入；“尖尖角擂台”是大家习作比武的空间，学生写出自己最满意的作文投稿，编辑部选出最好的一篇登出，该作者就会荣登本期“擂主”宝座，其他同学也可就“擂主”的作品发表自己的见解，有价值的也会登上“擂台”的评论区。除此之外，还设有“幽默乐园”，登载一些雅俗共赏的漫画，让精于“丹青之道”的同学一展身手，还有报缝、“上周评论”等机动性栏目，使内容更趋于丰富。 二、大家都是小记者 班内手抄报一定要面向全体，力争提高全体学生的读写能力。所以，在组建好编辑部的同时，我努力做好全班学生的组织发动工作，协助编辑部向全班征稿，使全班同学都成为小记者，积极进行课外阅读。 各个版面的“编辑”都认真建好自己的“信箱”，并在“信箱”上写了新颖的广告词。同学们的读写兴趣被调动起来了，小记者们踊跃投稿，小编辑们有条不紊地编写，作品被印出好几份，班内传阅。同学们读着自己的劳动成果，既增长了知识，又锻炼了各方面能力。 一位同学在一篇作文中写道：“我是班里的一名小记者了，你羡慕我吗？可是我还有一个小小的梦想，那就是也想成为一名编辑，做一个更成功的人。”没想到当编辑的欲望在这个小同学的心中竟是这么强烈。从这篇作文中，我看到了学生的自主、自强，我为他们有这样的想法而高兴。为满足所有同学的愿望，我采取了进一步的改革。 三、重组编委，小鬼当家 在学生的读写能力有了很大提高的基础上，我采取了第三步措施，那就是重组编委。原来编辑部的小编辑部有了很强的编写能力，对各方面的工作也都很熟悉。于是，我把重组编委的权力给了他们，让他们每个人都作为主编组织自己的编辑小组。这样班内就形成了六个编辑小组，全班40多名同学各司其职，不是编辑，就是特邀记者，每个人都有了成功感、自豪感，各小组内的体制由学生自己设定，有的小组还制定了规则，组内每人每天练写一篇，根据作品选拔编辑，其余的人组稿。各个编辑小组都有了自己的名字：海燕、美人鱼、超人等等，小组之间还展开了竞争，优胜组的大名醒目地写在报上。学生的潜能被充分地挖掘出来了，不仅有了预定的收获，而旦有了学生自己的创新，不仅提高了学生读写能力，而且增强了学生的合作意识，班内形成了团结、协作、创新的良好氛围。 8.文学手抄报内容手抄报里面可以分几个板块，比如说 美文欣赏 哲理人生 好句好段摘抄 名人名言 之类的 还可以画上一些学生看书，写作业的小插图，添上一些古代人们好学的例子 美文可以摘抄一些冰心的诗歌、朱自清的散文 冰心《雨后》 嫩绿的树梢闪着金光， 广场上成了一片海洋！ 水里一群赤脚的孩子， 快乐得好像神仙一样。 小哥哥使劲地踩着水， 把水花儿溅起多高。 他喊：“妹，小心，滑！” 说着自己就滑了一交！ 他拍拍水淋淋的泥裤子， 嘴里说：“糟糕——糟糕！” 而他通红欢喜的脸上， 却发射出兴奋和骄傲。 小妹妹撅着两条短粗的小辫， 紧紧地跟在这泥裤子后面， 她咬着唇儿， 提着裙儿， 轻轻地小心地跑， 心里却希望自己 也摔这么痛快的一跤！ 纸船 作者：冰心 我从不肯妄弃一张纸， 总是留着——留着 叠成一只只很小的船儿， 从舟上抛下在海里。 有的被天风吹卷到舟中的窗里， 有的被海浪打湿，沾在船头上。 我仍是不灰心的每天叠着， 总希望有一只能流到我要它到的地方去。 母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿， 不要惊讶它无端入梦。 这是你至爱的女儿含着泪叠的， 万水千山，求它载着她的爱 和悲哀归去 荷塘月色 作者： 朱自清 这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。 月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫，带上门出去。 沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。 荷塘四面，长着许多树，蓊蓊郁郁的。路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。 没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。 路上只我一个人，背着手踱着。这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一世界里。 我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。 白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。 曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。 层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。 这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。 叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。 月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。 薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。 虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。 塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。 荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。 这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。 树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。 这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是它们的，我什么也没有。 忽然想起采莲的事情来了。 采莲是江南的旧俗，似乎很早就有，而六朝时为盛；从诗歌里可以约略知道。采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。 采莲人不用说很多，还有看采莲的人。那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。 梁元帝《采莲赋》里说得好： 于是妖童媛女，荡舟心许；鷁首徐回，兼传羽杯；欋将移而藻挂，船欲动而萍开。尔其纤腰束素，迁延顾步；夏始春余，叶嫩花初，恐沾裳而浅笑，畏倾船而敛裾。 可见当时嬉游的光景了。这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。 于是又记起《西洲曲》里的句子： 采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。今晚若有采莲人，这儿的莲花也算得“过人头”了；只不见一些流水的影子，是不行的。 这令我到底惦着江南了。——这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前；轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。 名人名言： 诗言志，歌咏言。 ——《尚书》 学所以为道，文所以为理。 ——— 韩愈 盖文章经国之大业，不朽之盛事。———曹丕 凡物不得其平则鸣。 ———韩愈 诗者，盖志之所之也。 ——— 萧统 文章合为时而著，歌诗合为事而作。 ——白居易 才识兼通，然后其文博辩而深切，中于时病，而不为空言。 ———欧阳修 要是只能表达自己那一点点主观感情，他是不配称为诗人的；只有当他能驾驭世界和表达世界的时候，。 9.关于诗经手抄报的资料古代诗经名句： 关关雎鸠，在河之舟，窈窕淑女，君子好求。《诗经·国风·周南·关雎》 译：水鸟应和声声唱，成双成河滩。美丽贤德的，正是我的好伴侣。 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。《诗经·国风·秦风·蒹葭》 译：初生芦苇青又青，白色露水凝结为霜。所恋的那个心上人，在水的另一边。 桃之夭夭，灼灼其华.《诗经·国风·周南·桃夭》 译：桃树繁茂，桃花灿烂。 巧笑倩兮，美目盼兮.《诗经·国风·卫风·硕人》 译：浅笑盈盈酒窝俏，黑白分明眼波妙。 知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求，悠悠苍天，此何人哉？ 《诗经·国风·王风·黍离》 译：知道我的人，说我心烦忧；不知道的，问我有何求。高高在上的老天，是谁害我如此（指离家出走）？ 彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。《诗经·国风·王风·采葛》 译：采蒿的姑娘，一天看不见，犹似三季长。 青青子衿，悠悠我心。《诗经·国风·郑风·子衿》 译：你的衣领青又青，悠悠思君伤我心。 投我以木瓜，报之以琼琚。《诗经·国风·卫风·木瓜》 译：他送我木瓜，我就送他佩玉。 昔我往矣，杨柳依依.今我来思，雨雪霏霏.《诗经·小雅·采薇》 译：回想当初出征时，杨柳轻轻飘动。如今回家的途中，雪花粉粉飘落。 风雨如晦，鸡鸣不已.既见君子，云胡不喜？ 《诗经·国风·郑风·风雨》 译：风雨晦暗秋夜长，鸡鸣声不停息。看到你来这里，还有什么不高兴呢？ 有匪君子，如切如磋，如琢如磨。（《诗经·国风·卫风·淇奥》） 译：这个文雅的君子，如琢骨角器一般，如雕玉石般完美无斑。 言者无罪，闻者足戒。（《诗经·周南·关雎·序》） 译：指提意见的人只要是善意的，即使提得不正确，也是无罪的。听取意见的人即使没有对方所提的缺点错误，也值得引以为戒。 它山之石，可以攻玉。（《诗经·小雅·鹤鸣》） 译：它乡山上的宝石，同样可以雕刻成玉器。 投我以桃，报之以李。（《诗经·大雅·抑》） 译：人家送我一篮桃子，我便以李子相回报。 靡不有初，鲜克有终。（《诗经·大雅·荡》） 译：开始还能有些法度，可惜很少能得善终。 呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。《诗经·小雅·鹿鸣》 译：野鹿呦呦叫着呼唤同伴，在那野外吃艾蒿。我有许多好的宾客，鼓瑟吹笙邀请他。 10.谁有关于古诗的手抄报的资料古诗的意义 “古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 古诗体，又称古风。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。 五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。 七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。 五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。 古诗词包括以下内容： 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明，又叫长短句。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。 近体诗分为绝句、律诗。 近体诗 近体诗分为律诗和绝句。 律诗和绝句的区别主要在于句数上。绝句共有四句，律诗共有八句。律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。绝句又叫"截句"。绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。八句以上的律诗称为排律。 |