1.《凝碧池》诗的全文凝碧池 万户伤心生野烟， 百官何日更朝天。 秋槐落叶空宫里， 凝碧池头奏管弦。 凝碧池，唐代洛阳禁苑中池名，据计有功《唐诗纪事》载：安禄山叛逆唐王朝之后，曾大会凝碧池，逼使梨园弟子为他奏乐，众乐人思念玄宗欷嘘泣下，其中有雷海清者，掷弃乐器、面向西方失声大恸，安禄山当即下令，残酷无比地将雷海清肢解于试马殿上。诗人王维当时正被安禄山拘禁于菩提寺，闻之，作诗云“万户伤心生野烟，百僚何日更朝天？秋槐落叶深宫里，凝碧池头奏管弦”。大概是“醉别西楼醒不记”。 碧，字面上的意思，碧水。 2.诗句“残星几点雁横塞,长笛一声人倚楼”的意思及全文赏析 爱问知识作者：赵嘏出自唐代赵嘏的《长安晚秋 / 秋望 / 秋夕》 云物凄凉拂曙流，汉家宫阙动高秋。 残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。 紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。 鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚。 【赏析】这首七律，通过诗人眺望中的见闻，写深秋拂晓的长安景色和羁旅思归的心情。 首联总揽长安全景。在一个深秋的拂晓，诗人凭高远望，眼前凄冷清凉的云雾缓缓飘游，全城的宫观楼阁都在脚下浮动 ，景象迷蒙而壮阔。 诗中“凄凉” 二字，既属客观，亦属主观，秋意的清冷，实衬心境的凄凉。正是这两个字，为全诗定下了抑郁的基调。 颔联写仰观 。“残星几点”是目见，“长笛一声” 是耳闻；“雁横塞”取动势，“人倚楼”取静态。 景物描写见闻动静的安排，颇见匠心。寥落的残星，南归的雁阵，这是秋夜将晓时天空中最具特征的景致；高楼笛声又为之作了饶有情韵的烘托。 晨曦初见，西半天上还留有几点残余的星光，北方空中又飞来一行避寒的秋雁。诗人的注意力正被这景象所迷住，忽闻一声长笛悠然传来 ，觅声望去，在那远处高高的楼头， 依稀可见有人背倚栏杆吹奏横笛。 笛声那样悠扬，那样哀怨，是在慨叹人生如晨星之易逝呢，还是因见归雁而思乡里、怀远人？吹笛人哟，你只管在抒写自己内心的衷曲，却可曾想到你的笛音竟如此地使闻者黯然神伤吗？一联是赵嘏的名句。 据《唐诗记事》卷五十六记载，诗人杜牧对此赞叹不已，因称赵嘏为“赵倚楼 ”。 杜牧如此激赏 ，恐怕就是由于它选景典型、韵味清远的缘故。颈联写俯察。 夜色褪尽，晨光大明，眼前景色已是历历可辨 ：竹篱旁边紫艳的菊花 ，一丛丛似开未开，仪态十分闲雅静穆；水塘里面的莲花，一朵朵红衣脱落，只留下枯荷败叶，愁容满面。 紫菊半开，红莲凋零 ，正是深秋时令的花事 ；以“静”赋菊，以“愁”状莲，都是移情于物，拟物作人，不仅形象传神，而且含有浓郁的主观色彩。 目睹眼前这憔悴含愁枯荷，追忆往日那红艳满塘的莲花，使人不禁会生出红颜易老 、好景无常的伤感 ；而篱畔静穆闲雅的紫菊，俨然一派君子之风 ，更令人忆起“采菊东篱下” 的陶渊明 ，油然而起归隐三径之心——写菊而冠以 “篱”字，取意就在于此吧？上面三联所写清晨的长安城中远远近近的秋景 ， 无不触发着诗人孤独怅惘的愁绪 ；末联则抒写胸怀， 表示诗人毅然归去的决心 ： 家乡鲈鱼的风味此时正美，我不回去享用，却囚徒也似的留在这是非之地的京城，所为何来！“鲈鱼正美”，用西晋张翰事，表示故园之情和退隐之思 ；下句用春秋锺仪事，“戴南冠 学楚囚 ”而曰“空”，是痛言自己留居长安之无谓与 归隐之不宜迟。 诗中的景物不仅有广狭、远近、高低之分，而且体现了天色随时间流逝由暗而明的变迁。 特别是颔颈两联的写景 ，将典型景物与特定的心情结果结合起来， 景语即是情语。雁阵和菊花，本是深秋季节的平常景物，南归之雁、东篱之菊又和思乡归隐的情绪，形影相随 ，诗人将这些形象入诗 ，意在给人以丰富的暗示 ；加之以黎明凄清气氛的渲染 ，高楼笛韵的烘托，思归典故的运用，使得全诗意境深远而和谐，风格峻峭而清新。 3.推荐几本有关中国文学的书十二部中国文学入门书 一、计有功（宋人）：《唐诗纪事》（四部丛刊本、又有单行本）。 二、辛文房（元人）：《唐才子传》（今有木活字单行本）。 三、严可均：《全上古……隋文》（今有石印本，其中零碎不全之文甚多，可不看）。 四、丁福保：《全上古……隋诗》（排印本）。 五、吴荣光：《历代名人年谱》（可知名人一生中之社会大事，因其书为表格之式也。 可惜的是作者所认为历史上的大事者，未必真是“大事”，最好是参考日本三省堂出版之“模范最新世界年表”）。 六、胡应麟（明人）：《少室山房笔丛》（广雅书局本，亦有石印本）。 七、《四库全书简明目录》（其实是现有的较好的书籍之批评，但须注意其批评是“钦定”的）。 八、《世说新语》刘义庆（晋人清谈之状）。 九、《抱朴子外篇》葛洪（内论及晋末社会状态），有单行本。 十、《唐摭言》五代王定保（唐文人取科名之状态） 十一、《论衡》王充（内可见汉末之风俗迷信等）。 十二、《今世说》王晫（明末清初之名士习气）。 4."；桃花依旧笑春风"；是谁的诗《题都城南庄》 崔护 去年今日此门中，人面桃花相映红。 人面只今何处去，桃花依旧笑春风。 崔护，唐朝博陵（郡治在今河北省定县）人，字殷功，贞元进士，官岭南节度使。 崔护的这首七言绝句，字面简单，语言率真自然，明白流畅，几百年来一直为后世人传诵，经久不衰，且“人面桃花”已被广为引做典故和成语使用。说到这首小诗，还有一段颇具传奇色彩的本事，《唐诗纪事》和《本事诗》对此都有所记载。 《唐诗纪事》载此诗本事云：“护举进士不第，清明独游都城南，得村居，花木丛萃。扣门久，有女子自门隙问之。 对曰：‘寻春独行，酒渴求饮。’女子启关，以盂水至。 独倚小桃斜柯伫立，而意属殊厚。崔辞起，送至门，如不胜情而入。 后绝不复至。及来岁清明，径往寻之，门庭如故，而已扃锁之。 因题‘去年今日此门中’诗于其左扉”。 《唐诗纪事》和《本事诗》所记载的这个“本事”，其真实性很值得怀疑。 兴许是先有了诗，然后据以敷衍成上述“本事”，也并非没有可能。但不管这个“本事”真假与否，有两点似乎应该可以断定，那就是这首诗一是有情节的，二是这个“本事”对理解这首诗有一定的帮助。 崔护此诗，整篇写今昔之感，寥寥四句包含了一前一后两个物是人杳而又相互依托、交互衬映的场面。 5.诗句“不知何处吹芦管,一夜征人尽望乡”的意思及全文赏析 爱问知识作者：李益出自中唐诗人李益的《夜上受降城闻笛》回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。 不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。赏析这是一首抒写戍边将士乡情的诗作。 从多角度描绘了吹笛人浓烈的乡思和满心的哀愁之情。 诗的开头两句，写登城时所见的月下景色。 是触发征人乡思的典型环境。一种置身边地之感、怀念故乡之情，隐隐地袭上了诗人的心头，营造了一种寂寥，凄清的征人乡思的典型环境。 凄凉幽怨的芦笛声，唤起了征人思乡之情。 “不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”，“不知”两字写出了征人迷惘的心情，“尽”字又写出了他们无一例外的不尽的乡愁。 从全诗来看，前两句写的是色，第三句写的是声；末句抒心中所感，写的是情。前三句都是为末句直接抒情作烘托、铺垫。 开头由视觉形象引动绵绵乡情，进而由听觉形象把乡思的暗流引向滔滔的感情的洪波。前三句已经蓄势有余，末句一般就用直抒写出。 李益却蹊径独辟，让满孕之情在结尾处打个回旋，用拟想中的征人望乡的镜头加以表现，使人感到句绝而意不绝，在戛然而止处仍然漾开一个又一个涟漪。 这首诗艺术上的成功，就在于把诗中的景色、声音、感情三者融合为一体，将诗情、画意与音乐美熔于一炉，组成了一个完整的艺术整体，意境浑成，简洁空灵，而又具有含蕴不尽的特点。 这首诗写出了征人眼前之景，心中之情，感人肺腑。刘禹锡《和令孤相公言怀寄河中杨少尹》中提到李益，有“边月空悲芦管秋”句，即指此诗。 可见此诗在当时已传诵很广。《唐诗纪事》说这首诗在当时便被度曲入画。 仔细体味全诗意境，的确也是谱歌作画的佳品。因而被谱入弦管，天下传唱，成为中唐绝句中出色的名篇之一。 6.谁有 洁尘《锦瑟无端》TXT全集网上没有电子版的，这是人家的版权的问题 你如果喜欢的话，买一本吧！不贵才12，下面是地址 /s/ref=nb_ss_0_4?url=search-alias%3Daps&keywords=%E9%94%A6%E7%91%9F%E6%97%A0%E7%AB%AF&searchKind=keyword&sprefix=%E9%94%A6%E7%91%9F%E6%97%A0%E7%AB%AF 这个网址不错的 下来是我帮你找到此书的简介 希望可以帮到你啊 朋友 内容简介 小说用多声部的叙述方式讲述了一个暗恋的故事，女人暗恋男人，男人暗恋男人。 女人的暗恋获得了婚姻，男人的暗恋毁灭了一切。 著名女作家洁尘用充满魅惑的笔触，引人进入了一场外表平静、内心狂野的都市恋情，这恋情已然被世俗毁灭，却终究又在人间烟火中重生…… 另类的情感在面对世俗的时候躲躲闪闪，在直面内心的时候却坦荡自然，刻骨铭心。 正如《断背山》的经典台词一样，“我希望我知道该如何忘记你”…… 作者简介 洁尘，女，知名作家，毕业于四川师范大学中文系，曾任报社文化记者、副刊编辑、出版社编辑等职。现居成都，从事职业写作。 出版有散文随笔集《碎舞》《华丽转身》《提笔就老》《草莓的亲戚》《禁忌之恸》《小道可观》，长篇小说《酒红冰蓝》、《中毒》等二十余部作品集。 伤逝比消逝更痛 读了洁尘的长篇小说《锦瑟无端》，忍不住要想到，城市的容量真是深不见底，它容纳密集的人群和他们纷繁的遭遇，也容纳人们平静神色下九曲回肠的心事，还容纳心事背后难以言传的伤痛与秘密。 洁尘把人心的斑斓与零乱掰开了呈现给我们，她将女人之间、男人之间、男女之间各种层面的人际关系、情感模式，穿插得疏密有致，那些欲说还休或幽深微妙的情态、场景、心绪，被她拿捏得妥帖，描摹得精准，一语中的，趣味横生。好些片段，甚至是诙谐而有喜感的。 不过，越往后看，心也渐渐跟着收紧、下沉了。这一群都市男女，宋词、唐诗、佟敏、乔虹、小阿，有的看似没心没肺，有的仿佛深不可测，有的缠绕、有的佻达，包括那个又绝望又疯魔的何田田，他们哪怕是跌了一跤，爬起来定定神，多数尚能作若无其事状，基本上保持着镇定。 这是成年人的行为守则，不足为奇的。实际上呢，他们在感情上其实个个都是拿自己、也拿别人没有办法的，这才是最大的懵然无力、手脚无措，也才是最深的宿命呢：爱还是不爱、靠拢还是走开、挣脱还是承接？对方是否适合自己、这份感情是否“相宜”、你掂得起放得下不？无论答案是一目了然的清晰，还是没有道理可讲的混沌，他们往往都“只能保存在这个状态里，”“没有办法”抉择。 人难就难在跨不过这道没奈何，然后从这没奈何里又生出多少是非、得失、烦恼。 当然，无论多么惨烈的错过与失去，都无法与死亡带来的灭顶之灾相比。 死亡这最极致最决绝的失去，既浓缩、提纯了相爱者原本饱满的情意，更将伤逝的生者长久推入万劫不复的深渊。《锦瑟无端》末段，朋友、非血缘姐弟、特别是爱人间的永别，洁尘写得节制端凝，却看得人心底泛滥成灾。 《锦瑟无端》交叉着使用了两套叙述语言。现实的、当下的部分，写得沉静、疏淡、清简，有玻璃一般光洁润滑的凉意和距离感；往昔的或曰虚拟的部分，落笔则繁密热闹，是琐细、真切、世俗的质感。 这两股文字的胶着，增添了小说的灵敏与厚重；它们抗衡又拉扯，并以交互渗透的力量牵引着读者，怀抱满腹好奇、狐疑、叹息，一步步紧张地踏往那个晦明不定的悬念。 小说《锦瑟无端》的最后，邂逅不久却好像前世就已熟知的陆一鹤与林采薇，云淡风轻地走到了一起。 这两个质地接近、因一部小成本电影《锦瑟无端》而建立起奇异缘分的中年男女，都曾经永失我爱、陷溺在无力自拔的创痛之中，他俩之间虽然没有电闪雷鸣似的激情，却也可以像亲人那么默契、淡然地携手，走过清凉微温的后半生。这个结局，也终于将我们从前面呛入浓稠苦水的无底悲怆、窒息里打捞出来。 这是情节发展的水到渠成，也是作家的温柔敦厚——无论世间有多少人力无法掌控的空虚、无常，人和人还是要借着气味相投的呼吸，相互取暖，抵御长路孤旅中漫无边际的冷寂。当然，那也还是要仰仗机缘的。 |