1.【写一篇对诗歌的感受体会的作文】对诗歌的感受（一定要采纳我的哦）：一首好诗总要有所突破，有所发现，有所独创，给人以新意，给人以启迪，给人以向上的精神，让读者享受到一种新鲜的、独特的美感.而一首诗的成功与失败则有其诸多的因素，如诗的创作者是否有生活基础，是否捕捉到美的形象，是否让思想展开翅膀，是否有驾驭语言文字的能力等等，但是，愚认为，诗的创作者是否能从生活中获得独特的艺术感受，这是一首诗是否独具特色的一个重要条件.正因为艺术感受是诗歌创作的一种本领，那么，真正的诗歌创作者总是很善于掌握这把金钥匙去开启谬斯的大门.著名文艺理论家卢那察尔斯基赞扬海涅，说他具备任何艺术家所有的三个基本特征，而第一个特征就是“对于周围环境的特殊敏感，特殊强烈的感受性.”华兹华斯也强调“凡有价值的诗，不论题材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性.而且又深思了很久.”既然艺术感受是诗歌作者必备的一种本领，是一首诗成与败的关键，那么，弄清艺术感受的定义及其性质便是很重要的问题了.不可否认，诗，来源于生活，然而，又高于生活.可是.并不一定他了生活，就一定能够写出诗来.诗并不是现实生活照相式的复制品.它是现实生活在诗歌创作者心中所激起的情感的浪花，它需要创作者在生活与艺术之间架起一座桥梁才能通向彼岸——诗的国土.而艺术感受便是这座桥梁.诗人能以诗的方式接受现实印象，并且能借助幻想活动，在诗的形象中把那印象又复印出来.高明的诗歌创作者总是善于通过自己独特的艺术感受，去摄取生活中那些诗的元素，并调动自己的联想和想象，对那些元素进行发酵，进行化学处理，进而酿造出诗来.从诗歌创作者本身的角度来看，艺术感受是诗歌创作中头脑应该具备的一种功能，从创作过程来看，艺术感受是作者对生活进行艺术认识、艺术体验、艺术发现的构思过程.这样，愚认为，艺术感受的定义应该是：作者用自己的心灵去体验生活，从而能独自发现形象化的饱含感情的思想的构思过程.把这个定义伸展开来，便是艺术感受的性质.。 2.对诗歌的感受对诗歌的感受（一定要采纳我的哦）： 一首好诗总要有所突破，有所发现，有所独创，给人以新意，给人以启迪，给人以向上的精神，让读者享受到一种新鲜的、独特的美感。而一首诗的成功与失败则有其诸多的因素，如诗的创作者是否有生活基础，是否捕捉到美的形象，是否让思想展开翅膀，是否有驾驭语言文字的能力等等，但是，愚认为，诗的创作者是否能从生活中获得独特的艺术感受，这是一首诗是否独具特色的一个重要条件。 正因为艺术感受是诗歌创作的一种本领，那么，真正的诗歌创作者总是很善于掌握这把金钥匙去开启谬斯的大门。著名文艺理论家卢那察尔斯基赞扬海涅，说他具备任何艺术家所有的三个基本特征，而第一个特征就是“对于周围环境的特殊敏感，特殊强烈的感受性。”华兹华斯也强调“凡有价值的诗，不论题材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性。而且又深思了很久。”既然艺术感受是诗歌作者必备的一种本领，是一首诗成与败的关键，那么，弄清艺术感受的定义及其性质便是很重要的问题了。 不可否认，诗，来源于生活，然而，又高于生活。可是。并不一定他了生活，就一定能够写出诗来。诗并不是现实生活照相式的复制品。它是现实生活在诗歌创作者心中所激起的情感的浪花，它需要创作者在生活与艺术之间架起一座桥梁才能通向彼岸——诗的国土。而艺术感受便是这座桥梁。诗人能以诗的方式接受现实印象，并且能借助幻想活动，在诗的形象中把那印象又复印出来。高明的诗歌创作者总是善于通过自己独特的艺术感受，去摄取生活中那些诗的元素，并调动自己的联想和想象，对那些元素进行发酵，进行化学处理，进而酿造出诗来。 从诗歌创作者本身的角度来看，艺术感受是诗歌创作中头脑应该具备的一种功能，从创作过程来看，艺术感受是作者对生活进行艺术认识、艺术体验、艺术发现的构思过程。这样，愚认为，艺术感受的定义应该是：作者用自己的心灵去体验生活，从而能独自发现形象化的饱含感情的思想的构思过程。把这个定义伸展开来，便是艺术感受的性质。 3.对诗歌的感悟诗，好比黄昏，黎明，由于视角或其他的感知的不同，给人的喜怒哀乐也存在差距。诗歌在现在，成了装饰品，而不像小说，散文，剧本那样受到人们欢迎，它的处境极为困窘，艰难，正是由于这种窘迫，引发了太多的诗歌创作者，诗人诗评家的多渠道多方位的探索，这里，鄙人倡导一点意见。 诗，应是理性的，人们的，自然的，而不是语言的、文字的，不是诗人的，而是所有的人的。诗贵在于抒情表理，就好比开花了没有果实，重理轻情。的确，任何一件东西、事物的形成，总是需要一个艰苦、漫长岁月的过程的，就好比打造一把刀，首先就要的是原料，然后是冶炼、捶炼，最后才是铸造、使用。对于这个过程，诗歌创作者也应该应用上来。 “好诗在民间”，诗是生活的、情感的、理喻的。的确，生长庄稼的地方，也生长诗，正是由于诗人的这种感慨才会引起大量读者的共鸣、振奋。生活在中国这样一个农民大国而充满诗情的国度里，我们的诗人应以农人的生活来倡导农民、引导农民，给他们心智、情趣，让他们从我们的诗中读到自己的快乐，忧愁，得与失，他们去生活、种植、收割、播种，去体会农民的勤劳与诚实的厚度，去体味劳动的伟大以及光荣。要让自己在农村生活中去采撷。关注人生、爱情、山水等。让自己的创作从不同的角度来进行创作，这样才会使自己不断的充实自己，才不致于自己单枪独马，一意孤行。诗应该平民化，才易更走近人心。 若诗是那种狂散且不付有感情的，把人们的汗水，心血和理想据之于外的，是不会予于接受的。现在生活水平高了，是靠他们勤劳的双手和他们日夜不停的穿梭收积起来的。我们应该赞同他们的做法，使他们的劳动得到肯定。我认为汗水诗，心血诗，勤劳诗，才是农人手中的锄头、镰，才是农人脚下的土地，这样的诗，才会在农人的心中生根，发芽以及加固。诗不是个人的，更多的时候，是大众的，是广大农人的。现在很多的诗是自己的，没有几个诗人的诗能让人们去读懂，只有所谓的诗人之间的相互称赞罢了。没有走进群众的心，这样的诗歌是文学所不容的，诗歌是没有权力和地位的，我们应该站在更高的地方去歌吟生活、爱情、人生、理想、自然…… 诗歌应该平民化，是属于劳动的、群众的，是属于勇敢进取、热情、真善美的。 我们不仅要关心我们的生活、情感、理想，要去更多的关注农人的生活、情感、理想、疾苦与幸福，应该把诗歌看作是劳动的结晶，是智慧和汗水的花朵，这样才得以让我们的诗歌走的更远。 4.我学诗歌心得体会700字走进诗歌，犹如走进了另一个世界，激发起我们的好奇心。每一首诗都有一个意境，每一首词都有一字独特。从世界上出现的第一首诗开始，诗就成为了文化的代言词。这次的综合性学习《轻叩诗歌的大门》也让我们知道了更多关于诗的理解。 有句话说，语言不仅仅是为了交流，也是为了感受。世界上最美的也许不是花朵，不是自然，不是蓝天，不是海洋…… 一首诗，能绽放出艳丽的花朵，感受到自然的清新，发现蓝天似的广阔，学到海洋一样的知识。诗，是我们语言表达的另一种独特的方式。走在林间的小路上，披着月光，感受到了“深林人不知，明月来相照。”或者是坐船在湖面上，看到朵朵莲花，想到“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”有时候，细心观察身边的每一处景物，也许就能在其中发现一首诗。感受到每一种意境，也许就能提笔唱出藏在心中的话语。 诗告诉我，年轻时不努力，到了年老时学习，悲伤也是徒劳。提醒我们应该珍惜时间；诗告诉我，之所以认不清庐山本来的面目，是因为自己在庐山里。教我们要认识事物的真相与全貌；诗告诉我，每吃一次亏，就会得到一次教训，增长才智。让我们明白了失败取得教训的道理…… 记着小时候，经常被爷爷逼着背古诗，那时候的我是多么幼稚啊，还那么憎恨古诗。现在才知道，自己的古诗积累量已经完全输给了其他同学。从古诗中得到的也是少之又少，因为背诗时只是囫囵吞枣地背下字来，从不惦记古诗的意思。我想告诉大家，古诗并不是枯燥的东西。不要看表面的黑体汉字，只要认真体会了，就会发现它的美丽所在。让我们走进诗歌的大门，来到这万紫千红的诗词花园吧！ 5.诗歌的收获作文这段时间里，我们开展了“与诗同行”综合性学习活动.在活动中，我们了解了诗歌的起源，学习如何欣赏诗歌，学习在生活中运用诗歌，自己还尝试写了诗，从而体会到中外诗歌文化的博大精深. 在活动中，同学们分头搜集诗词资料，我负责收集宋词的资料.我一打开“google”输入“宋词”，马上进入了词的世界，屏幕上出现了很多著名的名字：苏轼、陆游、辛弃疾、李煜、李清照……我轻快地点击着，尽情地欣赏着这些词人的流光溢彩的作品.我被陆游《卜算子？咏梅》中的“无意苦争春，一任群芳妒.零落成泥碾作尘，只有香如故”所吸引.读到李煜的《乌夜啼》时，我默默吟诵着“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨往来风”.看到李清照的《如梦令》时，我又沉浸在“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的美好意境中…… 通过交流，我还阅读了不少唐诗、元曲、以及现代诗等诗歌资料，了解了以前不知道的许多诗歌知识. 我知道了我国最早的诗歌总集——《诗经》，距今已有两千年的历史，它凝结了我国古代人民的智慧结晶. 我知道了诗歌如何分类.按题材分，有山水诗、咏物诗、边塞诗；按形式分，可分为格律诗、自由诗；按体裁分，分为童话诗、寓言诗、散文诗…… 我知道了从古至今诗人辈出.春秋战国时最著名的有爱国诗人屈原；在魏晋南北朝时，曹操父子三人为诗歌的发展做出了贡献；在唐朝这个诗的王朝，像诗仙李白这样的人不胜枚举，涌现出了诗圣杜甫、诗佛王维，诗鬼李贺……；在宋朝，豪放词人苏轼、辛弃疾、陆游，具有婉约词风的柳永、李清照，他们共同造就了辉煌的宋词；另外还有“元曲四大家”——关汉卿、郑光祖、白朴、马致远，他们使元曲达到了高峰；现代诗人郭沫若、徐志摩等人的杰出作品影响深远. 我还揣摩着如何欣赏名家诗篇，我觉得首先要明白这首诗是描写什么的，是状物、写景、还是咏物记人；接下来，就要逐字逐句地分析、理解其中的含意；最后，体会诗人在诗中要抒发的情感.读诗有些好办法，例如，在读李白的《古朗月行》时可以用边想象画面边感受意境的方法去体会“小时不识月，呼作白玉盘，又疑瑶台镜，飞在青云端”的美妙描写，可以用已学过的中国地形西高东低的知识来理解“恰似一江春水向东流”这样的句子，还可以用对比的手法来读高适的《别董大》和王维的《送元二使安西》，体会诗人与友人分别时的情感等等，运用这些方法，可以帮助我们走近诗人，理解他们的思想感情，这样，读了李清照《如梦令》，就能体会到诗人对自己“红颜易老”的哀叹含蓄；读了南唐后主李煜的《虞美人》，就能知道什么叫亡国之痛了，也能想到苏轼《赤壁怀古》的一腔豪情. …… “与诗同行”活动虽暂告一段落，但我觉得徜徉在诗歌海洋里的感觉，真是太奇妙了！如果把诗歌比作海洋，我觉得我只得到了沧海的一滴水；如果把诗歌比作花园，我得到的仅仅是百花中的一朵小花.我还得继续在诗的海洋里遨游，尽情地享受诗歌无穷的魅力. 6.学习古诗的感受或感想古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。可以说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。 诗，是随感而发的， 唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感， 7.关于诗歌感受的作文中国是一个诗的国度。诗的历史渊源流长，名家辈出，名篇佳作卷帙浩繁，在中华文明中蔚为壮观。诗，以它精练的语言，优美的文字抒发了作者的感受。 打开记忆闸门，我寻觅到了一首我最喜爱的诗。那是唐代诗人杜牧的作品 ――《山行》。全诗共四句，是这样写的“远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。” 这首诗描写诗人深秋时节在山中行走时所见到的美丽景色。诗人巧妙地捕捉了山行途中所见的几副景观：远望一条山石铺成的山路蜿蜒曲折，伸向高山之颠近看山间白云缭绕的地方，隐隐约约显现出几户人家，四周枫叶如火般，更显得红艳娇美，远远胜过早春二月的花。在这里，有白云、有红叶，色彩明丽；山路、枫林、人家，和谐温馨；还有因爱这枫林晚景而停车观赏的诗人也在这幅画中，使画面更显得有情有意。写秋景，全诗却无半点悲凉萧瑟的气氛。特别是最后一句，把枫叶与花相比，十分新颖。二月的鲜花固然美丽迷人，但春风一吹，春雨一淋，就零落成泥，随流水而去。而枫叶却是在同秋风、秋雨、秋霜的搏击中，变成火红，显示出旺盛的生命力。这就是诗人之所以特别喜爱枫林的原因。也是这首诗流传千古、脍炙人口的魅力之所在。 漫步在古诗苑中，我们可以欣赏到各式各样的古诗。古诗中的离情别绪、春夏秋冬，古诗中的风花雪月、山水风光、名胜古迹，这些都是古代诗人为我们后代人留下的遗产，是中华民族的宝藏。 8.读诗的感受记得我小的时候就会背“白日依山尽，黄河入海流”、“野火烧不尽，春风吹又生”这些诗句。 我不懂它的的意思，也就只是会背而已。直到我上了学懂得了字词的意义，逐渐才能欣赏出“黄鹂鸣翠柳”、“白鹭上青天”一类诗句所营造的意境，此时也觉出诗句的美来。 就这样对诗歌有了兴趣，我也就更喜欢欣赏它了。上初中时，我对宋词中的婉约派很喜爱，那清丽的词句，优美的韵律让我陶醉，这时我认为婉约词是最优美的文学。 可后来我从课本上阅读了豪放派词、浪漫派诗、现实主义诗，眼界大开，原来诗的优美不仅是词藻音律，更在内容！而各个诗派都有其不足和自己的特点，从中取长补短，博采众长才有真正的趣味！朱光潜说：“文艺上纯正的趣味必定是广博的趣味。”有了这种纯正的趣味，才会抱着一种纯粹的态度去读诗。 那究竟怎样读诗呢？首先，我认为要身临其境去揣摩诗人的感受走进诗歌，走进诗人。只有先走进，才有可能领悟诗中的真谛。 而这种“走进”往往可以通过认真揣摩字词来实现。如读到“明月松间照，清泉石上流”，就不由得想起一幅静谧清幽的夜月松林图。 又如李商隐的“留得残荷听雨声”，看似平凡无奇，细细品味，使人感到残荷不再是无用之物，而是诗人有意留下来听雨声的。我仿佛从秋雨打残荷中觉出了一种情趣，而少了颓败之意。 这就是诗人创造的意境。诗是高度浓缩的文学，因此诗人都讲究字斟句酌，并以此来凝炼诗意。 字词不必华丽，但必须准确、形象、生动。例如王维著名的“大漠孤烟直，长河落日圆”，字并不新奇，可一个“直”字，我们好像看到大漠无风的静寂；一个“圆”字，凸现出万里长空唯月孤照的旷远，表露出诗人孤寂广阔的心情。 于是，我们通过炼字走进了诗人的心灵。又如名句“风疏影移水清浅，暗香浮动月黄昏”，寥寥14字，却描绘了风、影、水、梅、月五物。 其中“疏”字极为传神新奇，试想，风怎还有“疏密”之分，这是作者用通感之法把无形之风写成有形之布匹，有时织得疏，有时织得密；动的一下子静下来了，似乎摸得着，看得见了。而一个“浮”字把梅的香气写活了，静的一下子动起来了。 我们好像一下子嗅到了月夜水旁的梅香。这种虚写不比实写更有力吗？ 诗也不仅仅是意念上的，千古不朽的诗篇往往都是极有思想内容，且是内容和形式的统一。 这就要求我们读诗要有足够的知识沉淀。要从诗的字句钻到作者的思想里去，琢磨他为何要这样写。 这就要摸清诗人写作的背景，不然诗中很多暗喻和象征的妙处是无法体会的。还因为诗人自身的差异，使诗在“言志”中有了很大的区别！不同时代的诗人，在不同背景下对同一物会有千差万别的感受。 例如**的《卜算子·咏梅》：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。 比较陆游著名的《卜算子·咏梅》驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 同是文学巨人笔下的梅花，一个“花枝俏”一个“独自愁”；一个“丛中笑”，一个被“碾作尘”；为什么会有如此大的差异？这得从不同的写作背景说起。当时陆游主张北伐失败，投降派打击他，他面对国难当前，危在旦夕却无能为力，因此他塑造了生长在荒远的“驿外断桥”，因无人欣赏而“独自愁”，对风雨的袭击无力反抗的梅花形象，同时也是一个封建时代正直不阿不愿同流合污却又无法实现理想抱负的爱国者陆游形象。 而**这首词写于1961年12月，时值我国经济困难，加之苏共因中国**在革命原则上与其产生的分歧而对我施加压力，这一切与词中“已是悬崖百丈冰”的恶劣环境相符。可**笔下的梅花是战斗的，是乐观者胜利者的形象，她迎着“风雨”、“飞雪”生长，在悬崖百丈冰上俏丽开放，毫不惧怕。 尤其精彩的是一“笑”字，春天来临之时“她在丛中笑”，笑的优美、开心。与陆游笔下的“独自愁”的梅花形成鲜明对照。 毛词表面是颂梅，实质是国际**势发展的曲折反映。以上是我读诗的一些切身体会。 总之，“诗言志”，读诗要读出诗人之志，还要把诗人之“志”与其“辞”水**融起来，感受其中的神奇意境。假若我们掌握了它们，终有一天也会成为诗人！〔评语〕一评：文章写了自己又走近诗到走进诗的过程，将诗的精妙浓缩在对一首首诗的分析、比较与鉴赏之中，在这之中也体现了作者深厚的语言功底和对诗趣本身的理解。 文章语句优美，读来爽心顺畅。二评：洋洋洒洒的文字中足以见作者对诗的认识之深，发自内心的畅谈也给读者一种感染，有一种豁然开朗之感。 三评：文章语言优美、流畅，充分写了自己对诗对诗趣的理解，较深刻，好。四评：本文写的不紧不慢，娓娓道来，如同微风细雨大量引用诗句，通过诗句分析，表达自己的观点，文章显得有深度，有厚度。 但扬扬洒洒成文千字，形式上略显松散。另外结尾一句感觉欠佳，作者文章数处观点与我不谋而合，却更显细腻，最后，作者应加强书写。 （作者为宝鸡中学2003届7班学生，评语为本班同学所作）。 9.从诗歌中可以体会收获到什么古诗文是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口，特别适合小学生背诵。小学生诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视野，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！” 中学生的古诗文学习最重要的就是多读多背。俗话说“读书百遍，其义自见。”在小学和中学阶段，学生对于古诗文的了解还不是很多，对于其中的一些字词理解不是很到位，毕竟古文与现在同样的白话文还是有一定的差距的。要让学生很好的理解一首诗，首先就要多读多背。背诵是孩子的天性，此时他们的记忆是“无意识记忆”。 古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中我还十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。 |