1.求考纲解说 自2002年起，高考取消了对现代诗歌的考查，把诗歌鉴赏纳入“古代诗文阅读”的范畴。 但在2002年高考中古诗又以新的测试方式出现在大家面前，第一次以主观笔答题的形式测试，给人以耳目一新的感觉，直到2008年这种简答的考查方式在高考命题中基本没有什么改变，可见稳定性相当强。 古代诗歌的鉴赏要求明确为：①鉴赏文学作品形象、语言和表达技巧。 ②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。 诗歌中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象。 考查时通常设置这些问题：诗歌中描写了什么景物（事物、人物）？它有什么特点？此形象寄寓了作者什么样的思想感情？诗歌属于什么类型？……这就要求考生要把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。也就是既要知其“表”，又要知其“里”。 命题方式一般是填空题或简答题。 重点难点 解题方略 1.遵循诗歌形象鉴赏考题解答的一般规律：①看清题干；②整体阅读；③筛选信息；④比较确定。 2.明确诗歌形象鉴赏考题解答的基本要求：①把定其表；对诗歌中的景与物，我们要抓住形、色、声等作具体分析，从而把握景与物的特点；对诗歌中的人物形象应通过语言、动作、神态等来感知。②深入其里：对诗歌中反复出现的表达特定情趣和意味的意象，要熟悉其特殊的内涵；把景、物与人联系起来理解，由景及情、由物及人，由表及里，深入地理解诗歌内在的思想感情。 ③知人论世：掌握作家的生平和诤歌的风格，理解作家所处时代的风貌。④运用术语：情感载体类（杨柳-惜别、圆月-思念、落叶-失意、春风-得意、大海-开阔、流水-叹惜、古迹-怀旧、梅花-傲骨）；意境类（恬淡闲适、华美壮丽、清新自然、安谧娴静、雄伟壮阔、明快高旷、深化意境、意境深远、意境优美）。 诗歌鉴赏题由客观题变为主观题， 即由原来的判断选择变为语言表达，大概可由以下几个部分（ 考试时会从中择取几点）来组成： 一是对诗歌中词语的理解、对诗句内涵的挖掘。 二是对诗歌中形象的把握，特别是对诗歌中抒情主人公形象的鉴赏。 三是对诗歌风格的判断，对诗歌体裁样式的识别。 四是对诗歌艺术技巧的研判。 五是对诗歌主旨的理解。 从上面的五点入手，简略叙述一下答题的注意点： 一、诗歌的语言是高度浓缩化的语言，对诗歌词语的理解， 相当于文言文的翻译但又不完全等同于文言文的翻译。 特别注意的是，对多音多义词的翻译疏通一定要在吃透整个诗境的前提下完成， 切不可望文生义。对一些词的附加语义（感情色彩、语境语意） 要结合诗境考虑。 对诗歌句子的理解更要从全诗入手， 看是写景还是抒情，是实写还是虚写，是涵咏深刻哲理性强， 还是直白通俗形象性强，进而对之作出正确的解释。 欣赏诗歌，要注意诗歌作者的炼字、炼句，物象描写中的动与静， 声与寂，情与理等方面的相互映衬、烘托，语序倒置的修辞色彩等。 诗歌是语言的艺术，对作品的语言表现力作具体的、深入的开掘， 有助于准确把握作品的立意和思想感情倾向，进入作品美的意境。 又如王维之《山居秋暝》一诗中照、流、归、下等动词的妙用， 这些动词或长或短的持续情，使我们似乎感观月光的倾泻不尽， 清泉的长流不绝，浣女的由远而近，莲舟的由近而远。 语言特色：（1）清新。其特点是用语新颖，不落俗套。 （2） 平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描， 不加修饰，显得真切深刻，平易近人。 （3）绚丽。 其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采，奇幻的情思。 （4）明快。 其特点是斩钉截铁，一语破的。 （5）含蓄。其特点是意在言外， 常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他， 或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。 （6）简洁。 就是干净利落，言简意赅。 二、对诗歌形象的把握，尽可能要联系作者的身世、写作的背景、诗歌的文本内容及试题提供的相关信息材料。 看诗歌是写自然界的景还是抒人文化的情； 看是借助自然景象并赋予其人格化的形象， 还是直接出现抒情主人公的身影；看诗歌是表“小我”志趣， 还是发“大我”情怀。 意境：就是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的 一种耐人寻味的艺术境界。 意象是诗歌中浸染了作者感情的东西。 鉴赏时，必须先明确， 作者是要通过意象来表达自己的内心感情的。另外， 还须明白我们传统的审美习惯，“望月怀远”“伤春悲秋”“ 见流水则思年华易逝”“梧桐细雨则凄楚悲凉” 等等诸如此类的符合我国传统的审美特点。 意境是诗中意与境两个因素的和谐统一， 是诗人表达的思想感情鉴赏时，领会意境是必要的， 而领会意境又必须具备对意象审美特点的把握。 例如：张继《枫桥夜泊》 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船。 这是一首诗，但也是一幅画。这幅画的近处是“江枫”（二桥名， 即江村桥、枫桥）的“渔火”和夜泊的客船，远处则是霜满、“ 乌啼”、残月，透过树丛还可隐隐约约的看到寺庙。 这是一幅多么美丽的“枫桥夜泊”图啊！诗人很善于设色， 霜天是透明的，渔火是鲜艳的，二者遥相辉映。 近处的渔船和远处的山寺，。 2.高中诗词鉴赏技巧一、从诗词的标题突破 标题是文章的眼睛。 有的标题概括了作品的重要内容，有的标题揭示了作品的线索，有的标题奠定了作者的感情基调。例如： 竹窗闻风寄苗发司空曙 李益 微风惊暮坐，临牖思悠哉。 开门复动竹，疑是故人来。 时滴枝上露，稍沾阶下苔。 何当一入幌，为拂绿琴埃。 标题中的“闻风”二字是全诗的线索，也是理解全诗内涵的关键。 首、颔两联写临风而思友、闻风而疑友来；颈联写风吹叶动，露滴沾苔，用意还是写风；尾联入幌拂埃，也是说风，是遐想，期望风至寄思友之意。可见，全篇紧紧围绕“闻风”进行艺术构思，通过微风形象，表现诗人孤寂落寞的心情，抒发思念故人的情怀。 二、从诗词描写景色的“冷”“暖”色调突破 古人写诗作词，常常是借景抒情，寓情于景。因此，鉴赏时首先要找出写景的词句，再体味所写之 景的“冷”“暖”，进而把握作者的思想感情。 例如： 水槛遣心二首（其一） 杜甫 去郭轩楹敞，无村眺望赊。 澄江平少岸，幽树晚多花。 细雨鱼儿出，微风燕子斜。 城中十万户，此地两三家。 这首诗中的写景主要是在二、三联，诗人先用“澄江少平岸，幽树晚多花”写出开阔而幽美的草堂四周环境，再用“细雨鱼儿出，微风燕子斜”勾画出一幅生机勃勃的春景图。你看，鱼儿在毛毛细雨中摇曳着身躯，燕子在微风的吹拂下轻盈地飞翔，多么欢快、多么自由啊！诗人正是通过绘制这样的“暖”色之景，抒发了一种历经战乱之后暂得安身的闲适而喜悦的心情。 三、从诗词所选取的意象突破 古诗词中的许多意象都有特定的含义，诗人常常通过选取特定的意象来表达内心独特的情感。我们鉴赏时就要留心诗词中出现的意象，调动积累，揣摩意象的含义，从而理解作品的内容。 例如： 长信秋词五首（其一） 王昌龄 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。 诗中首句用“梧桐”、“秋叶”这些带有凄凉悲伤的意象来渲染萧瑟冷寂的气氛，第三句中的“熏笼”又进一步烘托了深宫寒夜的环境。结合末句便知，这是由于诗人心境凄清、愁恨难眠，才感到来自南宫（皇帝的居处）的漏声凄清、漫长。 四、从诗词中所暗示的关键词突破 诗词是诗人“缘情而发”的产物，有时如能捕捉到诗词中那些最能显现诗人感情的字眼，便找到了鉴赏该诗词的钥匙。例如： 江 楼 感 旧 赵嘏 独上江楼思渺然，月光如水水如天。 同来望月人何处？风景依稀似去年。 首句中一个“思”字奠下了全诗的感情基调，也成为我们窥视诗人内心世界的窗口。 诗人为何而“思”？思的对象又是什么？联系下文方知，诗人是由于见到与去年相似的景物而触发了对友人的思念。 五、从作品中含有诗眼的句子突破 古人写诗词，尤其注重炼字炼句，力求一字传神，一句传神。 而这些含有诗眼的句子往往最能体现作品的内蕴及表达技巧。例如： 鲁郡东石门送杜二甫 李白 醉别复几日，登临遍池台。 何时石门路，重有金樽开？ 秋波落泗水，海色明徂徕。 飞蓬各自远，且尽手中杯！ 诗中的第三联描写生动，“落”“明”二字精练传神，是该联的诗眼。 “落”给“泗水”以动感，好像从天上落下一般，使静态的形象动态化；“明”赋予静态的自然色彩以动感，不说徂徕山如何青绿，而说苍绿色彩主动有意地映照徂徕山。联系全诗，不难发现诗人把山水写得如此隽美、秀丽，是为了衬托他与友人的情谊纯洁无邪。 六、从作者的人生经历突破 “诗言志”，作者的人生经历不同，他（她）通过诗词所表现出来的思想倾向也就不同。因此，鉴赏 时不妨从作者所处的时代环境及其生活经历突破。 例如： 清平乐？独宿博山王氏庵 辛弃疾 绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。 平生塞北江南，归来华发苍颜。布被秋 宵梦觉，眼前万里江山。 辛弃疾是南宋著名的爱国词人，一生坚持抗金复国，但不受重用，抱恨而终。他的词作多抒写其力 图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。 这首词就抒发了他的壮志难酬仍忧国忧民的宏大襟怀。 七、从诗词中典故的含义突破 古代诗人创作时，有时借助一些典故来表现广泛而深刻的主题。 如果我们关注这些典故，了解这些 典故，无疑会有助于把握作品的主题。例如： 遣 怀 杜牧 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 诗中“楚腰纤细”典出《韩非子？二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。” “掌中轻”典出《飞燕外传》，指汉成帝皇后赵飞燕，“体轻，能为掌上舞”。诗人借用这两个典故意在说明自己也曾沉湎酒色，放浪形骸。 再看第三句，诗中“十年”与“一觉”相对，给人以“很久”与“极快”的鲜明对比感，显示出诗人感慨之深。纵观全诗，可以发现诗人所遣之怀，不仅有忏悔之意，还有前程恍惚如梦、不堪回首之意。 八、从诗词的注解突破 有的诗词鉴赏在原诗之后附有注解，阅读这些注解，可以帮助我们了解作者、作品的有关情况，以便更准确地理解作者的情感及作品的内容。例如： 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。 雁引愁心去，山衔好月来。 云间连下榻，天上接行杯。 醉后凉风起，吹人舞袖回。 [注]此诗写于李白流。 3.求高中唐诗宋词的简要赏析先放上五篇，如果满意，我再把其余的用邮件发给您吧……。 1·使至塞上 诗人以简练的笔墨写了此次出使的经历。“单车欲问边”，写自己轻车简从，要前往边境慰问将士。 要走多远呢？“属国过居延”，是要到远在西北边塞的居延。山高路远，诗人觉得自己好像“征蓬”一样随风而去，又恰似“归雁”一般进入胡天。 既言事，又写景，更在叙事写景中传达出幽微难言的内心情感。经过长途跋涉，诗人终于“萧关逢候骑”，却没有遇见将官。 一问才知道“都护在燕然”：将官正在燕然前线呢！故事似乎还要延续下去，但诗歌却于此戛然而止，给人留下回味的余地。 诗人以传神的笔墨刻画了奇特壮美的塞外风光。 “大漠孤烟直，长河落日圆”，笔力苍劲，意境雄浑，视野开阔，被王国维赞为“千古壮观”的名句。在纯然一色、荒凉无边的背景之上，那烽火台上燃起的一缕白烟直上云霄；苍茫的沙漠，没有山，没有树，只有黄河横贯其间。 “直”字峻拔挺立，“圆”字明亮温暖。视野所及，大漠无边无际，黄河杳无尽头。 线条纵横交错，色彩斑斓，意境开阔，充分体现了王维诗中有画、画中有诗的特点。 2·登高 诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。 首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态：一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充，三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。 四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。 此诗八句皆对。粗略一看，首尾好像“未尝有对”，胸腹好像“无意于对”。 仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。 它能博得“旷代之作”（均见胡应麟《诗薮》）的盛誉，就是理所当然的了。 3·上阳白发人 白居易 这是一首别开生面的宫怨诗。 全诗共四十四句，二百七十多字。诗中没有一般化地罗列后宫女子的种种遭遇，而是选取一个终生被幽禁的宫女为典型。 不写她的青年和中年，而是写她的垂暮之年；不写她的希望，而是写她的绝望。通过这位宫女一生的悲惨遭遇，形象概括地反映了所谓“后宫佳丽三千人”的悲惨命运，揭露了宫廷生活的黑暗、残酷，控诉了封建帝王广选姬嫔、摧残无辜女性的行径。 这首诗语言通俗浅易，具有民歌的风调。它采用“三三七”的句式和顶真、对比等修辞手法，音韵转换灵活，长短句式错落有致。 诗中融叙事、抒情、写景、议论于一体，描述生动形象，富有感染力。在唐代以宫女为题材的诗歌中，堪称少有的佳作。 4·竹枝词 刘禹锡 山上层层桃李花，云间烟火是人家。 银钏金钗来负水，长刀短笠去烧畲。 前两句写景，后两句写山村居民热气腾腾的劳动生活。挎着长刀、戴着短笠的男人们根据传统的办法前去放火烧荒，准备播种；戴着饰物的青年妇女们下山担水，准备做饭。 此处主要运用借代和对仗两种修辞手法。 全诗短短四句，每句一景，犹如四幅画图，孤立起来看，有其相对的独立性，合起来看，恰好构成一个完满的艺术整体。 由满山的桃李花引出山村人家，又由山村人家引出劳动男女戮力春耕的情景，全诗至此戛然而止，而把妇女们负水对歌、烧畲时火光烛天以及秋后满山金黄等情景统统留给读者去想象，画面的转接与安排极有理致。诗中没有直接发出赞美，但那种与劳动生活的旋律十分合拍的轻快的节奏，那种着力描绘创造力之美的艺术构思，都隐隐透露出诗人欣喜愉快的心情和对劳动生活的赞叹。 5·虞美人 李煜 全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。 “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，引起作者“不堪回首”的嗟叹，都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。 结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 李煜这样的词，不光是写他个人的愁苦，还有极大的概括性，概括了所有具亡国之痛的人的痛苦感情。再象以一江春水来比愁。 整首词正是反映了有亡国之痛的人的感情，担负了所有这些人的感情痛苦。这正说明这首词具有高度的概括性、代表性，这正是这首词的杰出成就。 4.怎样做好高中的诗词鉴赏题从诗词描写景色的“冷”“暖”色调突破 古人写诗作词，常常是借景抒情，寓情于景。 因此，鉴赏时首先要找出写景的词句，再体味所写之景的“冷”“暖”，进而把握作者的思想感情。 例如： 水槛遣心二首（其一） 杜甫 去郭轩楹敞，无村眺望赊。 澄江平少岸，幽树晚多花。 细雨鱼儿出，微风燕子斜。 城中十万户，此地两三家。 这首诗中的写景主要是在二、三联，诗人先用“澄江少平岸，幽树晚多花”写出开阔而幽美的草堂四周环境，再用“细雨鱼儿出，微风燕子斜”勾画出一幅生机勃勃的春景图。 你看，鱼儿在毛毛细雨中摇曳着身躯，燕子在微风的吹拂下轻盈地飞翔，多么欢快、多么自由啊！诗人正是通过绘制这样的“暖”色之景，抒发了一种历经战乱之后暂得安身的闲适而喜悦的心情。 从诗词中所暗示的关键词突破 诗词是诗人“缘情而发”的产物，有时如能捕捉到诗词中那些最能显现诗人感情的字眼，便找到了鉴赏该诗词的钥匙。 例如： 江楼感旧 赵嘏 独上江楼思渺然，月光如水水如天。 同来望月人何处？风景依稀似去年。 首句中一个“思”字奠下了全诗的感情基调，也成为我们窥视诗人内心世界的窗口。诗人为何而“思”？思的对象又是什么？联系下文方知，诗人是由于见到与去年相似的景物而触发了对友人的思念。 从诗词的标题突破 有的标题概括了作品的重要内容，有的标题揭示了作品的线索，有的标题奠定了作者的感情基调。 例如： 竹窗闻风寄苗发司空曙 李益 微风惊暮坐，临牖思悠哉。 开门复动竹，疑是故人来。 时滴枝上露，稍沾阶下苔。 何当一入幌，为拂绿琴埃。 标题中的“闻风”二字是全诗的线索，也是理解全诗内涵的关键。 首、颔两联写临风而思友、闻风而疑友来；颈联写风吹叶动，露滴沾苔，用意还是写风；尾联入幌拂埃，也是说风，是遐想，期望风至寄思友之意。可见，全篇紧紧围绕“闻风”进行艺术构思，通过微风形象，表现诗人孤寂落寞的心情，抒发思念故人的情怀。 从诗词中典故的含义突破 古代诗人创作时，有时借助一些典故来表现广泛而深刻的主题。如果我们关注这些典故，了解这些典故，无疑会有助于把握作品的主题。 例如： 遣 怀 杜牧 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 诗中“楚腰纤细”典出《韩非子？二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”“掌中轻”典出《飞燕外传》，指汉成帝皇后赵飞燕，“体轻，能为掌上舞”。 诗人借用这两个典故意在说明自己也曾沉湎酒色，放浪形骸。再看第三句，诗中“十年”与“一觉”相对，给人以“很久”与“极快”的鲜明对比感，显示出诗人感慨之深。 纵观全诗，可以发现诗人所遣之怀，不仅有忏悔之意，还有前程恍惚如梦、不堪回首之意。 从诗词的注解突破 有的诗词鉴赏在原诗之后附有注解，阅读这些注解，可以帮助我们了解作者、作品的有关情况，以便更准确地理解作者的情感及作品的内容。 例如： 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。 雁引愁心去，山衔好月来。 云间连下榻，天上接行杯。 醉后凉风起，吹人舞袖回。 [注]此诗写于李白流放途中遇赦之后的秋季，夏十二，李白的朋友，排行十二。 诗后注解提供了该诗的写作背景，从“流放途中遇赦”这几个字可以想见，诗人应是带着轻快的心情写作此诗的。 因此诗人笔下的自然万物好象被赋予了生命：雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆好月。这样的有情有意之景便衬托出诗人遇赦后极其欢快的心情。 从作者的人生经历突破 “诗言志”，作者的人生经历不同，他（她）通过诗词所表现出来的思想倾向也就不同。因此，鉴赏时不妨从作者所处的时代环境及其生活经历突破。 例如： 清平乐？独宿博山王氏庵 辛弃疾 绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。 平生塞北江南，归来华发苍颜。布被秋宵梦觉，眼前万里江山。 辛弃疾是南宋著名的爱国词人，一生坚持抗金复国，但不受重用，抱恨而终。他的词作多抒写其力 图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。 这首词就抒发了他的壮志难酬仍忧国忧民的宏大襟怀。 从作品中含有诗眼的句子突破 古人写诗词，尤其注重炼字炼句，力求一字传神，一句传神。 而这些含有诗眼的句子往往最能体现作品的内蕴及表达技巧。 例如： 鲁郡东石门送杜二甫 李白 醉别复几日，登临遍池台。 何时石门路，重有金樽开？ 秋波落泗水，海色明徂徕。 飞蓬各自远，且尽手中杯！ 诗中的第三联描写生动，“落”“明”二字精练传神，是该联的诗眼。 “落”给“泗水”以动感，好像从天上落下一般，使静态的形象动态化；“明”赋予静态的自然色彩以动感，不说徂徕山如何青绿，而说苍绿色彩主动有意地映照徂徕山。联系全诗，不难发现诗人把山水写得如此隽美、秀丽，是为了衬托他与友人的情谊纯洁无邪。 从诗词所选取的意象突破 古诗词中的许多意象都有特定的含义，诗人常常通过选取特定的意象来表达内心独特的情感。我们鉴赏时就要留心诗词中出现的意象，调动积累，揣摩意象的含义，从而理解作品的内容。 例如： 长信秋词五首。 5.如何做高中古诗词鉴赏题目一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。 如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。 知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。 其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。 /鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。 /暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。 全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。 尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。 可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。 二、剖析诗词的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。” 如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。 三、探究用典化句的妙用。古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。 鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。 即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。 探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 四、体会修辞手法的表达效果。 古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。 首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。 末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。 “二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。 因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。 五、领悟古诗词的意境。 意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。 领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。 从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。 “无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。 “零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。 范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人。 6.高中语文古诗词鉴赏一、明确诗词鉴赏主要考查什么 从选材来看，诗词鉴赏主要是以唐、宋诗词为主，但即便如此，其中的作品也可谓是浩如烟海，要想掌握那么多作品，实属不易。 因此不应把备考重点放在押题撞题上，而应把重点放在解题的方法、思路上。对于诗词鉴赏而言，主要解决一个问题即可，那就是“考什么”。 诗词鉴赏主要考查什么？《考试大纲》要求能“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”，并能“评价文学作品的思想内容和观点态度”。从2008年的诗词鉴赏考查来看，18套考题都是侧重于“鉴赏”，而没有一套“评价”。 而在“鉴赏”中，又主要分为两项内容，一是鉴赏作品（或作者）的思想情感、形象及语言；二是鉴赏作品的表达技巧、修辞手法。在今年的18套考题中，涉及思想情感、形象和语言的有17处，涉及表达技巧和修辞手法的有10处。 因此备考的任务就是熟悉这些“考点”。针对作品（或作者）的思想情感，我们必须明确经常考查的有哪些，然后再结合诗词“对号入座”。 古诗中常见思想情感主要有忧国伤时、建功报国、思乡怀人、长亭送别和生活杂感五类。形象主要分为人物形象、动物形象、景物形象。 不管是哪种形象，都寄寓着作者的思想情感，因此形象与作品、作者的情感往往具有一致性。语言的考查主要是分析个别字词的妙处、分析语言的风格特点和由语言而构建的意境。 表达技巧，从抒情方式可分为直接抒情和间接抒情，间接抒情又分为借景抒情、寓情于事和托物言志等；从表现手法可分为动静、虚实、正侧、抑扬、白描、渲染、用典、对仗和细节描写等；从修辞手法可分为比喻、比拟、夸张、对偶、排比、叠字、设问、反问、谐音双关、借代、互文、反衬、对比等。熟悉这些“考查点”，对鉴赏诗歌是大有裨益的。 二、明确快速解题的方法 1.看注释，了解作者和写作背景 鉴赏古诗词，必须先看注释。通过看注释，可以了解作者和相关写作背景。 鉴赏要知人论世，只有把握了诗词的写作背景，才能快速准确地把握主旨。比如对全国卷Ⅰ，阅读注释后，发现作者曾与苏轼同游赤壁，便可判断他可能与苏轼有相似的思想情感。 2.看关键语言，了解写作题材 关键语言，包括诗词的标题、诗眼和结句。有时通过标题便可大体断定诗词的题材，如重庆卷《卜算子•送鲍浩然之浙东》，一看就知是一首送别诗。 有时看标题不能判断，就尽量去找诗词中一些重要的“字眼”，这些“字眼”，有时就是诗眼，有时虽不是诗眼，但也可以透露出很多信息，比如湖南卷《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的“愁心”二字，即是诗眼，由此便可断定诗词想要表达的思想了。结句就是诗句中的最后一句，结句往往具有点题的作用，比如全国卷Ⅰ中的“最羡渔竿客，归船雨打篷”，从中不难看出作者的归隐之意。 3.看表达技法，了解作者的思想情感 有的诗词主旨比较隐晦，诗词中并不明白晓畅地表达出来，而是通过一些表达的技法巧妙诠释。解答此种题的方法就是从表达技法入手。 比如安徽卷的《小孤山》，就是运用托物言志的手法，作者通过塑造小孤山这个形象，继而表达了自己的思想。 三、明确规范答题的策略 1.强化读题意识，答题必须符合题目要求 解答诗词鉴赏题，很多同学往往不按要求答题，结果导致失分严重。 如全国卷Ⅰ第二问：“从全诗看，作者向往一种什么样的生活？请简要分析。”很多同学都能答出是归隐生活，但在分析时只分析了诗的结句，就草率完结。 而题目明明要求“从全诗看”，而很多同学却忽视了。因此必须强化仔细阅读题目的意识，按题目要求准确答题。 2.强化格式意识，答题必须符合既定格式 面对诗词鉴赏题，很多同学，明明会做，但得分不高，究其原因，大部分是没有格式，想到哪儿写到哪儿。诗词鉴赏的答题，基本可以分为四种格式，即先观点后理由、先总说后分说、先分说后总说和分点作答。 比如，全国卷Ⅰ第二问的答案就适合先总说后分说的格式，而辽宁卷第一问的答案就更适合分点作答的格式。 3.强化语言意识，答题必须符合语体要求 诗词语言大多优美、凝练，特别是一些写景状物、营造意境的诗，这就需要考生在作答时用同样优美的语言来诠释。 大多数同学答题时往往只注意书写内容的对与错，却不注意自己的语言，结果是语言艰涩、干瘪，很难获得满意的分数。因此请务必记住，鉴赏诗词的语言也要同诗词一样，简洁、优美、生动。 现代文阅读实用解题技巧 解答现代文阅读题应分三步走： 第一步，纵观全文，把握主旨 一是理清文章的思路。文章的每一段、每句话归根到底都是为阐明中心服务的，都归向文章的主旨。 平时要学会为文章标段，归纳每段意思，归纳中心思想。往往行之有效。 二要找寻、读懂文章中关键的词句。特别是那些体现作者立场观点、反映文章深层次内容、内涵较丰富、形象生动的词句。 尤其是文章的开头句、结尾句、独立成段的句子、比喻句、连问句、过渡句、抒情议论句，文章的主旨常常隐含其中。 ①不要急着去做题，在进入题目之前，必须读两遍文章。 第一遍速读，作快速浏览，摄取各段大概意思，建立起对文章的整体认识，集中解决一个问题——选文写的是什么？第二。 7.高中古诗词鉴赏 要有答案的春 雨 周邦彦耕人扶耒语林丘，花外时时落一鸥。 欲验春来多少雨？野塘漫水可回舟。虽然这两首诗抒发的情感相近，但在艺术表现上却有很多不同之处。 你喜欢哪一首？请自选一个角度略作分析，说说自己偏爱其的理由。【答案】杜诗要点：①直抒胸臆的抒情风格（“好雨知时节”）；②借拟人修辞塑造形象（“知时节……潜入夜，润物细无声”）；③展开想像，寄托情感（“晓看红湿处，花重锦官城”）④虚实结合，富于变化（眼见与想像）⑤言有尽而意无穷（“红湿”“花重”联想到滋润万物）周诗要点：①含蓄委婉的抒情风格（全诗不见一个“喜”字）；②侧面描写的表达效果（“耕人”、“花”、“鸥”的作用）；。 |