1.高考诗歌鉴赏方法诗歌鉴赏步骤 1. 语言分析 分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。 只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。 遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。 例如，对“春风又绿江南岸”中的“绿”字的鉴赏分析；对“云破月来花弄影”中“破”“弄”两字的品味等。 语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的“立片言以居要”的关键语句。 例如，对“前度刘郎今又来”语句含义的理解、对“落花时节又逢君”语句含义的咀嚼等。再如，“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。 2.形象分析 把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。 形象可以是人物形象。 包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜） 主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的“我”） 诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的“敲棋子落灯花”） 物象（事物形象，如《蝉》中的蝉） 景象（景物形象，如“大漠孤烟直”“千树万树梨花开”） 把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可以从“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”中所描绘的“孤帆”“远影”这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。 再如，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”“晓风”“残月”等意象所传达出来的伤别情怀等等。 3.评价写作技巧和风格。 分析古典诗歌的写作技巧一般侧重于从以下方面进行： 体会各种修辞方法的作用； 分析诗歌采用的表达方式； 分析诗歌的结构技巧； 分析其他写作技巧。 1）修辞方法：比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复、顶针、衬托、反问 （赋比兴、象征） 2）表达方式：叙述、描述、议论、抒情 描写方式：动静结合，虚实结合 | 点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐景写哀、哀景写乐 抒情方式：直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融 3）结构技巧：首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔 4）表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、渲染、卒章显志、想象、联想、照应、托物言志、语序倒置等。 5）篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。 6）思想感情：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。 7）作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。 用典：一般是借古抒怀，借古讽今，怀古伤今等 想象：更开阔，别出心裁 衬托或烘托：又分正衬和反衬，借。 突出。 渲染：突出形象，加强艺术效果。 象征：表达相近或相似的概念、思想、特征 抑扬：突出于强调 白描：简练的笔墨，刻画鲜明生动的形象 分析诗歌的风格应结合时代特征和作者的生平尤其是写作这首诗歌的背景来进行。例如，李清照南渡前后诗歌风格的变化就是很好的体现。 4.评价作品的思想内容 诗歌借助具体的语言描写，来表现诗人的感情，传达诗人的思想，这些感情和思想就是我们所说的“思想内容”。无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛，还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨，无不感人至深。 对于古典诗歌所表达的思想感情，如果稍微细致地加以归类，我们不难发现，有忧愁、寂寞、伤感、孤独、恬淡、闲适、热爱、赞美、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等各种类型。 5.强化书面表达 书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条例清晰、逻辑合理。 卷面清爽的要求不必细说。虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是也一定要遵循“意在笔先”的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。 卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。 表述严密，指的是在行文中注意表述的严密性，无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后抵牾。 条理清晰，是结构方面的要求。一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，往往会得到条理清晰的评价。 逻辑合理，指的是即便你的见解是“前不见古人，后不见来者”的高论，也应当能够自圆其说。 诗歌内容 1. 咏物诗 咏物诗的特点是托物言志。 鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。 如于谦的《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。” 这首诗的价值就在于处处以石。 2.关于高考古诗词鉴赏方法一首诗歌，应如何鉴赏？鉴赏出哪些东西来？笔者经过教学实践，发现 “读·悟·联·结”四步鉴赏法，比较奏效。 一、读 “读”，是从文本中获取大部分第一手材料（感性材料）的唯一途径。对诗歌而 言，“读”显得尤为重要，因为从读诗中获取的第一手材料是鉴赏诗歌的先决条 件。 如何读？可事先设置情境，让学生在一定的情境中读，这个情境可以是喜境，也 可以是悲境， 让学生在喜境中读婉约诗歌， 在悲境中读豪放诗歌或山水田园诗歌。 还可以事先选出与所读诗歌类型相同或完全相反的诗歌，比较着读。 读的形式灵 活多样，只要是利于诗歌的鉴赏，都可采用。如慢读、快读、不快不慢地读、抑 扬顿挫地读、闭着眼睛读、瞪着眼睛读、摇头晃脑地读等等。 读的目的就是要读 出诗歌的韵律节奏，读出诗歌的意境，读出诗人的意绪（情感）。如南唐后主李 煜的《虞美人》一词，只有通过读，才能把握其语气节奏的轻重缓急，了解词人 的心绪。 尤其是“小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中”与“问君能有几多愁， 恰似一江春水向东流”两句，非读无以把握运气之长短，非读无以知晓情感之悲 喜。 同时， 通过读， 还可以牢牢抓住诗歌中的重要词语 （关键词——诗眼或词眼） 和特定的意象。 如“小楼昨夜又东风”中的“又”字（关键词），“故国不堪回 首月明中”中的“明月”（意象）。 “读”是对诗歌的第一步感知，它让学生粗浅地感知到了诗歌意境、作者情感等 方面的轮廓，虽是模糊、朦胧，却给诗歌的深层鉴赏奠定了基础，导明了方向。 二、悟 “悟”是在“读”所感知获取的第一手材料的基础上的理性思考过程。通过悟， 可较为具体地把握诗歌意境、作者意绪等鉴赏内容，因此，这一步更为重要。 那 么，“悟”什么？悟诗歌意象，悟诗句中的关键词（诗眼或词眼）。 1.悟意象 在悟之前，首先要让学生明确诗歌意象在诗歌中具有哪些作用，如此，在悟的过 程中方能变盲目而为有的放矢。 诗歌意象的作用与散文中的景物描写的作用如出 一辙，大体上有这些作用：营造氛围（如《琵琶行<并序>》中的“枫叶荻花秋瑟 瑟”句，就营造出与朋友离别时的萧瑟、落寞的氛围）、借景抒情（这是诗歌惯 用的“伎俩”，凡诗歌中有描写的景物，一般都具有这一作用）、塑造背景或环 境（这一作用与“营造氛围”有相似之处，但亦有不同，那就是通过多个意象组 合——意象群，为人物的活动提供背景或环境，这种作用在山水诗、边塞诗中运 用较多，如王昌龄的《从军行》之“青海长云暗雪山”即是）、塑造意境（其与“塑造背景或环境”有所不同。 意境是作者抽取自然景物中的多个特定景物以进 行描绘而表现出来的境界和情调，它展现给读者的是一幅立体感强的画面，目的 是给人以身临其境之感。 对于读者而言，也只有“临其境”或“入其境”才能感 知境界之妙以及作者的情感。如“明月松间照，清泉石上流”、“渡头余落日， 墟里上孤烟”、“大漠孤烟直，长河落日圆”、“秋水共长天一色，落霞与孤鹜 齐飞”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”等都是意境深远的诗句）、衬托人物节质 或性格（这种作用在写物诗中较为普遍，在表达技巧上，常用象征手法或比喻修 辞，如雪、竹、梅、松、鹤、荷、平仲、金风玉露等等，衬托人物品行高洁、性 格坚毅、情感纯洁等）、奠定情感基调（如柳永《雨霖铃》开头三句“寒蝉凄切， 对长亭晚，骤雨初歇”，为全词奠定了凄凉、伤感的基调）、以景衬境（这一作 用在山水诗中运用最多，如以闹景衬静境——“竹喧归浣女”，以动景衬静境——“莲动下渔舟”，以暖景衬冷境——“日色冷青松”，以亮景衬暗境 ——“返景入深林， 复照青苔上”， 以满景衬空境——“雁字回时， 月满西楼”， 以物语（或物态）衬心境——“废池乔木，犹厌言兵”，等等）、以景衬情（这 种作用在诗歌中亦常出现，其表现为诗人用意象颜色的浓淡衬托情意的浓淡，这 种方法又往往与谐音双关的表达技巧相关联。 如李白的 《春思》 中“燕草如碧丝， 秦桑低绿枝”句，就是用桑草之“碧”“绿”衬托想思情浓，“丝”“枝”分别 与“思”“知”谐音。还有用悲景衬悲情、用喜景衬喜情或用喜景衬悲情，如杜 甫的《登高》一诗，是用悲景衬悲情，而其《绝句·江碧鸟逾白》则是用喜景衬 悲情）。 当然，这些作用在诗歌中并不具备独立性，一首诗歌中，所有的作用可 能都兼而有之，这就要求在鉴赏时，不能顾此而失彼。 有了意象这许多作用，悟意象就显得有据可依了，但如何悟呢？ 首先找出诗歌中的个体意象或是意象群，再进行揣摩感知。 如是个体意象，须赋 予意象以人文情感进行鉴赏。如刘禹锡《石头城》一诗中的个体意象“潮水”， 鉴赏时就须赋予人文情感。 “潮水”给人的感觉，它总是一来一回，来时似乎很 激越、狂野，充满着一股激情，待它猛烈撞击着海岸或沿着沙滩耗尽一切力量之 后返回时，却显得平和，似乎有些瘫软或者懊丧或者失落。就此，我们可以展开 想象：潮水来时是想索取点什么，还是想发泄点什么？回去时，是得到了一种满 足，还是遭到了冷遇？结合后面的“寂寞回”便可知晓。 由此推。 3.高中语文古诗鉴赏技巧希望你耐心看完 你学业顺利！ 一、鉴赏古代诗歌的形象 古代诗歌的形象主要指诗歌的意象和意境。意象是带有作者强烈思想感情的人物、事物、景物等，意境是诗人的思想感情和生动的客观事物相结合而产生的情景交融、形神兼备的艺术境界。 二、鉴赏古代诗歌的语言 鉴赏诗歌的语言包括准确理解有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义，包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意，赏析诗歌语言在描绘形象、表达情感、创造意境方面的艺术效果以及语言风格。 三、古代诗歌的表达技巧 表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞手法的运用；包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬、烘托、欲扬先抑、以小见大、动静结合、以动写静、虚实结合、比兴、直抒胸臆等表达方式方法的运用。 四、诗歌的内容和作者的观点态度 “文学作品的思想内容和作者的观点态度”包括作品的内容与主旨，作者的思想感情与态度，作品的意义（包括作品的积极意义与局限性，社会意义和现实意义），审美趣味与感情基调。要准确评价“诗歌的内容和作者的观点态度”，主要是把握诗歌的思想主题。 对于赏析诗词，首先必须要有一定的词汇语言的积累，这是基础。只有一定量的积累才能获得质的转变，从而了解诗歌的主题思想，把握诗人的观点态度和所寄托的情感，进而深刻理解作品的意义，深一层地鉴赏古诗。 4.关于高考古诗词鉴赏方法一、明确诗词鉴赏主要考查什么 从选材来看，诗词鉴赏主要是以唐、宋诗词为主，但即便如此，其中的作品也可谓是浩如烟海，要想掌握那么多作品，实属不易。因此不应把备考重点放在押题撞题上，而应把重点放在解题的方法、思路上。对于诗词鉴赏而言，主要解决一个问题即可，那就是“考什么”。诗词鉴赏主要考查什么？《考试大纲》要求能“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”，并能“评价文学作品的思想内容和观点态度”。从2008年的诗词鉴赏考查来看，18套考题都是侧重于“鉴赏”，而没有一套“评价”。而在“鉴赏”中，又主要分为两项内容，一是鉴赏作品（或作者）的思想情感、形象及语言；二是鉴赏作品的表达技巧、修辞手法。在今年的18套考题中，涉及思想情感、形象和语言的有17处，涉及表达技巧和修辞手法的有10处。因此备考的任务就是熟悉这些“考点”。针对作品（或作者）的思想情感，我们必须明确经常考查的有哪些，然后再结合诗词“对号入座”。古诗中常见思想情感主要有忧国伤时、建功报国、思乡怀人、长亭送别和生活杂感五类。形象主要分为人物形象、动物形象、景物形象。不管是哪种形象，都寄寓着作者的思想情感，因此形象与作品、作者的情感往往具有一致性。语言的考查主要是分析个别字词的妙处、分析语言的风格特点和由语言而构建的意境。表达技巧，从抒情方式可分为直接抒情和间接抒情，间接抒情又分为借景抒情、寓情于事和托物言志等；从表现手法可分为动静、虚实、正侧、抑扬、白描、渲染、用典、对仗和细节描写等；从修辞手法可分为比喻、比拟、夸张、对偶、排比、叠字、设问、反问、谐音双关、借代、互文、反衬、对比等。熟悉这些“考查点”，对鉴赏诗歌是大有裨益的。 二、明确快速解题的方法 1.看注释，了解作者和写作背景 鉴赏古诗词，必须先看注释。通过看注释，可以了解作者和相关写作背景。鉴赏要知人论世，只有把握了诗词的写作背景，才能快速准确地把握主旨。比如对全国卷Ⅰ，阅读注释后，发现作者曾与苏轼同游赤壁，便可判断他可能与苏轼有相似的思想情感。 2.看关键语言，了解写作题材 关键语言，包括诗词的标题、诗眼和结句。有时通过标题便可大体断定诗词的题材，如重庆卷《卜算子•送鲍浩然之浙东》，一看就知是一首送别诗。有时看标题不能判断，就尽量去找诗词中一些重要的“字眼”，这些“字眼”，有时就是诗眼，有时虽不是诗眼，但也可以透露出很多信息，比如湖南卷《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的“愁心”二字，即是诗眼，由此便可断定诗词想要表达的思想了。结句就是诗句中的最后一句，结句往往具有点题的作用，比如全国卷Ⅰ中的“最羡渔竿客，归船雨打篷”，从中不难看出作者的归隐之意。 3.看表达技法，了解作者的思想情感 有的诗词主旨比较隐晦，诗词中并不明白晓畅地表达出来，而是通过一些表达的技法巧妙诠释。解答此种题的方法就是从表达技法入手。比如安徽卷的《小孤山》，就是运用托物言志的手法，作者通过塑造小孤山这个形象，继而表达了自己的思想。 三、明确规范答题的策略 1.强化读题意识，答题必须符合题目要求 解答诗词鉴赏题，很多同学往往不按要求答题，结果导致失分严重。如全国卷Ⅰ第二问：“从全诗看，作者向往一种什么样的生活？请简要分析。”很多同学都能答出是归隐生活，但在分析时只分析了诗的结句，就草率完结。而题目明明要求“从全诗看”，而很多同学却忽视了。因此必须强化仔细阅读题目的意识，按题目要求准确答题。 2.强化格式意识，答题必须符合既定格式 面对诗词鉴赏题，很多同学，明明会做，但得分不高，究其原因，大部分是没有格式，想到哪儿写到哪儿。诗词鉴赏的答题，基本可以分为四种格式，即先观点后理由、先总说后分说、先分说后总说和分点作答。比如，全国卷Ⅰ第二问的答案就适合先总说后分说的格式，而辽宁卷第一问的答案就更适合分点作答的格式。 3.强化语言意识，答题必须符合语体要求 诗词语言大多优美、凝练，特别是一些写景状物、营造意境的诗，这就需要考生在作答时用同样优美的语言来诠释。大多数同学答题时往往只注意书写内容的对与错，却不注意自己的语言，结果是语言艰涩、干瘪，很难获得满意的分数。因此请务必记住，鉴赏诗词的语言也要同诗词一样，简洁、优美、生动。 5.高考如何鉴赏古诗词的表达技巧有关“表达技巧”的表述，在一些高考设题中也被称为“表现手法”或“艺术手法”。 表达技巧鉴赏是高考古诗鉴赏命题的重点，命题形式上有单独设题，也有结合形象、语言或思想内容和作者的感情态度等内容综合设题；同时，表达技巧又是古诗鉴赏中极为复杂的问题——无论是《考试大纲》，还是有关的工具书或写作教材，都没有对它的内涵或外延作出明确的界定。因此我们只能对其作如下大致的表述：凡是能提高诗歌表达效果，增强诗歌表现力的方法都属于表达技巧的范畴，一般包括表达方式、修辞方法和除此之外的其他表现手法。 金题透视 1.阅读下面这首诗，然后回答问题。（2008年高考江西卷）初入淮河四绝句（三）杨万里两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。 只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。 【注】淳熙十六年十二月，金人派遣使者来南宋贺岁，杨万里奉命送金使北返途中，来到原为北宋腹地，现已成为宋、金国界的淮河时，感慨万端，作诗以抒怀。 请从“虚实”关系的角度赏析这首诗。 【解析】该诗由眼前之景起兴，以此抒发感慨。 解答此题，前提是要了解古诗中“虚”和“实”的关系——实写的内容往往不是重点，而是抒怀、明理的依托；虚写的内容常常由实写而来，并常常涉及诗词的主旨。作答时要注意透过“现象”挖“本质”，即通过诗中表面之景（即“实”）来揣摩作者内心之情（即“虚”）。 【参考答案】前两句实写淮河两岸舟船背驰，波痕接触也难以做到；虚写作者对国家南北分离的痛苦和无奈。后两句实写鸥鹭可以南北自由飞翔；虚写作者对国家统一、人们自由来往的渴望。 2.阅读下面这首元散曲，然后回答问题。（2008年高考辽宁卷）〔正宫〕塞鸿秋 浔阳即景周德清① 长江万里白如练，淮山数点青如淀②。 江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。 【注】①周德清（1277-1365），号挺斋，高安（今属江西）人。②淀：即蓝靛，蓝色染料。 （1）请各举一例说明这首散曲运用的三种修辞方法。 （2）这首散曲一句一景，合起来又构成了一幅色彩绚丽的浔阳山水图。 请分别从写景的顺序和动静的角度对这首散曲作简要赏析。 【解析】该题两个题目均为表达技巧鉴赏题，且都提出了明确的鉴赏类型或角度：修辞方法、描写顺序和描写方法（动静结合）。 第一问：考查修辞方法，涉及的修辞方法有比喻、排比、对偶、比拟等，考生选择其中三种并结合诗句作出说明即可。第二问：须明确诗歌的写景顺序。 写景顺序一般指的是时间（早晚白天黑夜等时间变化）顺序和空间（远近高低内外等层次变化）顺序；动静结合是指对事物、景物作动态、静态描写，以多角度开拓意境，使景物互为映衬，从而构成一种情趣，增强诗歌表现力的一种表现手法。【参考答案】（1）①比喻，如将长江比作白练，将江帆比作疾箭，将下泻的山泉比作闪电，将天上一字排开的飞鸿比作一条线等。 ②对偶，如一、二两句对偶，三、四两句对偶，五、六两句对偶等。③比拟，如说新月“学”扇。 （2）从写景的顺序看：一、二两句写长江万里，远山重重，写的是大处、远景；三、四两句写江上轻帆，山泉飞流，写的是个体、近景；五、六两句则是从前四句的白天转到傍晚，又由地面转到天空。从动静的角度看：一、二句侧重写江、山的雄伟，是静态的；三、四句着重写江帆的迅疾、山泉的飞流，是动态的。 3.阅读下面这首词，然后回答问题。（2007年高考安徽卷）醉落魄·咏鹰[清]陈维崧 寒山几堵①，风低削碎中原路②。 秋空一碧无今古。醉袒貂裘，略记寻呼处。 男儿身手和谁赌？老来猛气还轩举③。人间多少闲狐兔。 月黑沙黄，此际偏思汝。 【注】①堵：座。 ②削碎中原路：形容鹰掠地飞过。③轩举：意气飞扬。 这首词的上片主要是用什么表现手法来写鹰的？请作简要分析。 【解析】该词写鹰，但作者几乎未从正面描写“鹰”的形象，而是极力着笔于“鹰”身处的背景和环境。 “寒山几堵”的“堵”字，“削碎中原路”的“削”字，烘托了“鹰”凌厉激荡的气势形象；“风低”一句更让人仿佛看到“鹰”在广阔草原上迅疾低飞的雄姿。显然，作者是采用侧面烘托的方法来描写“鹰”矫健的英姿和凌厉的气势的。 【参考答案】主要运用了烘托（衬托）的手法。借用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景，来烘托鹰的形象。 4.阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（2007年高考湖北卷）华清宫吴融四郊飞雪暗云端，惟此宫中落便干。 绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。过华清宫李约君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。 玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。 两首诗描写了不同时期的华清宫，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。 【解析】该题是一道比较鉴赏题，没有明确提出具体的鉴赏角度，应仔细揣摩诗歌内容，从中找出最为鲜明突出的表达技巧类型。两首诗前后两句所描写的内容反差都很大，很明显均是采用了对比手法。 古诗中的对比是指把两种对立的事物（或同一事物的两个不同方面）放在一起相互比较，使对立事物的矛盾鲜明突出，或让对立事物的两个方面互相映衬，以此来揭示主题，增加诗歌表现力和感。 6.高考诗歌鉴赏技巧归纳一下啊表达技巧在古代诗歌鉴赏中占有重要位置，表现手法诸如用典、烘托、渲染、铺陈、比兴、托物寄情、情景交融、借景抒情、动静结合、虚实结合、委婉含蓄、对比手法、讽喻手法、象征法、双关法等等。 诗中常用的修辞方法有夸张、排比、对偶、比喻、借代、比拟、设问、反问、反复等。分析诗歌语言常用的术语有：准确、生动、形象、凝练、精辟、简洁、明快、清新、新奇、优美、绚丽、含蓄、质朴、自然等。 复习时要系统归纳各种表达技巧，储备相关知识。首先沪怠高干薨妨胳施供渐要弄清这些表达技巧的特点和作用，再结合具体诗歌进行仔细体味、辨析。 至于评价诗歌的思想内容和作者的观点态度，则包括总结作品的主旨，分析作品所反映的社会现实，指出其积极意义或局限性等。总之，鉴赏古代诗词，第一步，把握诗词内容，可以从以下几方面入手：1细读标题和注释；2分析意象；3品味意境；4联系作者。 第二步，弄清技巧：1把握形象特点；2辨析表达技巧；3说明表达作用。第三步，评价内容观点：1概括主旨；2联系背景；3分清主次；4全面评价。 答题时，要特别注意以下几点：一是紧扣要求，不可泛泛而谈；二是要点要齐全，要多角度思考；三是推敲用语，力求用语准确、简明、规范。易混术语区分 （一）“方式、手法”的区分艺术手法，又叫表达技巧，包括： ①表达方式：记叙、描写、抒情、议论、说明。 ②表现手法：起兴、联想、烘托、抑扬、照应、正侧、象征、对照、由实入虚、虚实结合、运用典故、直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志、借古讽今、化动为静、动静结合、以小见大、开门见山。 ③修辞：比喻、借代、夸张、对偶、对比、比拟、排比、设问、反问、引用、反语、反复。 （二）“情”、“景”关系区别借景抒情、寓情于景、情景交融都是诗人把要表达的感情通过景物表达出来。“借景抒情”表达感情比较直接，读完诗歌后的感受是见“情”不见“景”；“寓情于景”、“情景交融”。 表达感情时正面不着一字，读完诗歌后的感受是见“景”不见“情”，但是仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的自然景色之中，一切景语皆情语。（三）描写的角度？常见的角度有：形、声、色、态、味。 “形”、“色”是视觉角度；“声”是听觉角度；“态”分为动态和静态；“味”是触觉角度。 7.高考古诗词每道题答题方法鉴赏古代诗词，第一步，把握诗词内容，可以从以下几方面入手：1细读标题和注释；2分析意象；3品味意境；4联系作者。第二步，弄清技巧：1把握形象特点；2辨析表达技巧；3说明表达作用。第三步，评价内容观点：1概括主旨；2联系背景；3分清主次；4全面评价。 答题时，要特别注意以下几点：一是紧扣要求，不可泛泛而谈；二是要点要齐全，要多角度思考；三是推敲用语，力求用语准确、简明、规范。 易混术语区分 （一）“方式、手法”的区分 艺术手法，又叫表达技巧，包括： ①表达方式 ：记叙、描写、抒情、议论、说明。 ②表现手法 ：起兴、联想、烘托、抑扬、照应、正侧、象征、对照、由实入虚、虚实结合、运用典故、直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志、借古讽今、化动为静、动静结合、以小见大、开门见山。 ③修辞 ：比喻、借代、夸张、对偶、对比、比拟、排比、设问、反问、引用、反语、反复。 （二）“情”、“景”关系区别 借景抒情、寓情于景、情景交融都是诗人把要表达的感情通过景物表达出来。“借景抒情”表达感情比较直接，读完诗歌后的感受是见“情”不见“景 ”；“寓情于景”、“情景交融”。表达感情时正面不着一字，读完诗歌后的感受是见“景”不见“情”，但是仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的自然景色之中，一切景语皆情语。 （三）描写的角度 常见的角度有：形、声、色、态、味。“形”、“色”是视觉角度；“声”是听觉角度；“态”分为动态和静态；“味”是触觉角度。 望采纳。 【高考蜂背 高中知识听着背 可登陆苹果或安卓市场下载使用 】 8.高考诗歌鉴赏方法诗歌鉴赏步骤 1. 语言分析 分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。 只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。 遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。 例如，对“春风又绿江南岸”中的“绿”字的鉴赏分析；对“云破月来花弄影”中“破”“弄”两字的品味等。 语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的“立片言以居要”的关键语句。 例如，对“前度刘郎今又来”语句含义的理解、对“落花时节又逢君”语句含义的咀嚼等。再如，“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。 2.形象分析 把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。 形象可以是人物形象。 包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜） 主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的“我”） 诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的“敲棋子落灯花”） 物象（事物形象，如《蝉》中的蝉） 景象（景物形象，如“大漠孤烟直”“千树万树梨花开”） 把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可以从“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”中所描绘的“孤帆”“远影”这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。 再如，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”“晓风”“残月”等意象所传达出来的伤别情怀等等。 3.评价写作技巧和风格。 分析古典诗歌的写作技巧一般侧重于从以下方面进行： 体会各种修辞方法的作用； 分析诗歌采用的表达方式； 分析诗歌的结构技巧； 分析其他写作技巧。 1）修辞方法：比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复、顶针、衬托、反问 （赋比兴、象征） 2）表达方式：叙述、描述、议论、抒情 描写方式：动静结合，虚实结合 | 点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐景写哀、哀景写乐 抒情方式：直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融 3）结构技巧：首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔 4）表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、渲染、卒章显志、想象、联想、照应、托物言志、语序倒置等。 5）篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。 6）思想感情：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。 7）作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。 用典：一般是借古抒怀，借古讽今，怀古伤今等 想象：更开阔，别出心裁 衬托或烘托：又分正衬和反衬，借。 突出。 渲染：突出形象，加强艺术效果。 象征：表达相近或相似的概念、思想、特征 抑扬：突出于强调 白描：简练的笔墨，刻画鲜明生动的形象 分析诗歌的风格应结合时代特征和作者的生平尤其是写作这首诗歌的背景来进行。例如，李清照南渡前后诗歌风格的变化就是很好的体现。 4.评价作品的思想内容 诗歌借助具体的语言描写，来表现诗人的感情，传达诗人的思想，这些感情和思想就是我们所说的“思想内容”。无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛，还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨，无不感人至深。 对于古典诗歌所表达的思想感情，如果稍微细致地加以归类，我们不难发现，有忧愁、寂寞、伤感、孤独、恬淡、闲适、热爱、赞美、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等各种类型。 5.强化书面表达 书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条例清晰、逻辑合理。 卷面清爽的要求不必细说。虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是也一定要遵循“意在笔先”的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。 卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。 表述严密，指的是在行文中注意表述的严密性，无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后抵牾。 条理清晰，是结构方面的要求。一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，往往会得到条理清晰的评价。 逻辑合理，指的是即便你的见解是“前不见古人，后不见来者”的高论，也应当能够自圆其说。 诗歌内容 1. 咏物诗 咏物诗的特点是托物言志。 鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。 如于谦的《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。” 这首诗的价值就在于处处以。 9.高考语文古诗的一般解法一、抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。 一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。 2.意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。 有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。 3.意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。 优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。 意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。 二、掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。 古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。 “歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。 今体诗：分为律诗、绝句。律诗每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。 首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）、尾联（七、八句），颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句，有五绝（五字）、七绝（七字），二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。 词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。词又称长短句（句子字数不等、长短不一） 、诗余（由诗歌发展而来）。 根据词的长短，词又分单调（也叫小令，一般认为58字以内）、中调（一般分上下阙，58-96字）、长调（96字以上，三阙以上）。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。 曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。 曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。 有关诗词知识的测试范围很广。 1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。掌握诗 词知识，不但要记，还要会用。 1997年上海卷的排序题就是一例。 三、把握不同的诗作题材 就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。 写景诗：学生在高中阶段大体接触过，毋须多说。 咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。 如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。 咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。 如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。 咏物诗：主要特点是托物言志。 这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等，不同的意象有不同的内蕴。 山水田园诗：写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。 边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐，最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣。 四、分清各种风格流派 “风格”是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。 如陶渊明的诗恬淡平和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫。 流派主要指诗歌的流派和词的流派。 1.诗歌流派：现实主义、浪漫主义 现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。源头：《诗经》；代表作家：杜甫、白居易、陆游等。 浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象。源头：《楚辞》；代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等。 2.词的流派：豪放派、婉约派豪放派：气势磅礴，格调高昂，意境雄浑，感情激荡。代表人物：苏轼、辛弃疾。 婉约派：笔调柔和，感情细腻，委婉缠绵，韵味深远。代表人物：刘永、姜夔、秦观、李清照。 五、注意分析各种表达技巧 ◆如推敲方面的炼字、炼句、炼意。 ◆选材方面的虚实结合（实景是诗人描写的现实客观景物，也即眼前之景、可观之景；虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物，。 |