1.苏轼《念奴娇·赤壁怀古》和柳永的《雨霖铃》鉴赏比较先看《念奴娇・赤壁怀古》，这是一首咏史怀古词，是一首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。 这首词的上片以写景为主，主要描写赤壁的景色，同时兼怀古人，仿佛是由远景、近景、特写等一组不同的镜头组成的画面组合。首三句，仿佛是远景扫描，长江水浩浩荡荡，奔流不息，亘古不变的滔天波浪如大浪淘沙，送走一代风流人物。次三句，铺陈其事，是近景的定格，目光投向赤壁古战场。“人道是”三字，表明作者也不知道此处是不是真正的赤壁古战场，只是借“赤壁”之名咏写古事，抒发感叹。上片最后两句，是整个上片景物描写的总结，引起了下片对周瑜的追怀。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为这个主要的特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象。总体看来，这首词写得雄浑豪放，大开大阖，气象恢弘，堪称历代咏史怀古诗词之绝唱，亦开后世豪放一派之先河。 再看《雨霖铃》这是一首离别之作。作者柳永是一个浪漫词人，柳永的词大都是在“偎红倚翠”生活中“浅斟低唱”的产物。他离乡背井，长期浪迹江湖，体尝到了生活中的种种苦况；又因此常常不得不与所恋的人离别，故所作多怨苦凄悲之辞。《雨霖铃》（寒蝉凄切）便是他这方面的代表作。 此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙那堪冷落清秋节。“今宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月”。上二句点出离别冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。 《念奴娇・赤壁怀古》雄壮豪放、旷达飘逸，《雨霖铃》婉约清丽、缠绵绯侧，各有特色。 从题材上看，《念奴娇・赤壁怀古》描写的是古战场情形，表现作者对古代豪杰的凭吊，字行间透露出豪壮雄浑之感，读来精神倍增；《雨霖铃》描写的是秋夜恋人离别，表现作者的依依之情，“怅饮无绪”，更突出作者因即将与恋人离别而烦燥、忧思之情。 从主题上看，《念奴娇・赤壁怀古》反映了作者建功立业、实现抱负的豪情壮志。拿周瑜和自己相比，喟叹不遇明主、壮志难酬，但词中并未露出哀婉之情，而是一种豪情壮志，道出人生易老，宜早建功业的感慨；《雨霖铃》表现的是凄凉的离别之情，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，终日亲相爱的恋人，一旦分别，留恋难舍，“泪流语噎”千言万语尽在不言中，表现出难分难舍的深深爱恋。 从表现手法上看，《念奴娇・赤壁怀古》采用概括和抒情的方式，展开的是宏伟的画卷：古战场，抒发的是豪放的感情：建功立业，开头一句“大江东去，浪淘尽”整个词的豪放气势便跃然纸上，而“乱石穿空，惊涛拍岸”更壮大了整首词的宏伟气势，展现一幅壮伟的画面，在此基础上，描写周瑜的建功立业，发出功业难成、花发早生的喟叹，但这不是哀婉细腻的抒情，而是壮怀激烈的感慨；《雨霖铃》采用的是细腻的白描，委婉的抒情，恋人离别当然不可能是豪壮的场面。“寒蝉凄切”、“怅饮无绪”衬托出离别的凄婉，描写了这样一个具体而细腻的画面：秋雨霖铃刚停，秋蝉在树上凄凄地鸣叫，天色将晚，即将分别的恋人，双手相执四目相对，泪流满面，哽噎无语，哪有什么心情在帐篷内饮酒？渲染的完全是一种凄凉的气氛。 从语言上来看，《念奴娇・赤壁怀古》表现的是崇高壮美的景象，读来豪气干云，壮丽之情油然而生，《雨霖铃》表现的是感伤柔美的意象，读者未免不受影响，读着读着自然而然便觉得自己也似与恋人离别。 苏柳这两首词表现了不同意象，也抒发了不同的感情，对于我们都具有认识价值、审美价值和艺术借鉴的意义，在文学史上具有永不磨灭的光辉。 2.苏轼《念奴娇·赤壁怀古》和柳永的《雨霖铃》鉴赏比较纤丽与雄慨齐飞，婉约共豪放一色——从柳咏的《雨霖铃》和苏轼的《念奴娇》看宋词风格 作者：黄绍霞 词——文学史上又一朵艳丽的奇葩 我们知道，宋词和唐诗一样是我国文学史上的一朵奇葩，它是诗歌的一种。 古代的词，都合乐歌唱，故唐五代时多称为曲，杂曲或曲子词。词体萌芽于隋唐之际，与燕乐的盛行有关，形成于唐代，盛行于宋代。 句子长短不一，故也称长短句。另有诗余、乐府、琴趣、乐章等别称。 宋词是我国文学史上的又一座高峰。它习惯上分为婉约和豪放两派，婉约派以写闺情、离绪为主，严格遵守音律，代表作家有柳永、李清照、周邦彦等，豪放派扩大了词的题材，不拘于传统的离愁别绪，反映比较广阔的社会生活，粗犷豪放，气势磅礴，代表作家苏轼、辛弃疾等。 值得注意的是，这种划分是针对作家创作风格的主要倾向而言的，并不绝对。历史上的许多词人既有豪放的词作，也不乏婉约的作品。 下面让我们比较赏析柳永的《雨霖铃》和苏轼的《念奴娇》，管中窥豹，以了解宋词的风格特色。 春兰秋菊，各司一时之秀 宋人的笔记里有这样的记载，苏轼有一次问一位善歌的人说：“我的词和柳词比，怎么样？”对方回答说：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。 学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”这些话很形象地说明柳词和苏词的不同风格。 柳永的《雨霖铃》调名盖取唐时旧曲翻制。据说安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》，以寄恨焉”（《明皇杂录》）。 柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄恻的离情，可谓尽情尽致，让人读之荡气回肠。尤其是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。” 二句更为人称道。明代词评家贺裳称此句为“千古俊句”，可见其精处。 我们推想词人和意中人难舍难分、“执手相看泪眼”（流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人）“竟无语凝噎”之时，“兰舟催发”不得不别，“此地一为别，孤蓬万里征。”前途渺茫，相见无期，倍感苦闷惆怅，他借酒消愁，而结果只能促进人愁更愁。 无论今宵酒醒何处，离愁总是有的，而诗人睁开眼偏偏目睹勾人离愁之物——晓风中飘动的勾起人万般柔情的柳枝和天边的一弯残月。我们知道，古典诗词中“杨柳”是有特定内涵的意象。 “年年柳色，灞陵伤别。”自灞陵折柳的故事产生以后，杨柳和离别便联系在一起。 “客舍青青柳色新”，“羌笛何须怨杨柳，”“月上柳梢头，人约黄昏后”，“垂柳万条丝，春来织别离”。这些都是大家所熟知的以柳衬情的名句。 那弯残月更让人浮想联翩，“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。” “露从今夜白，月是故乡明。”还有苏轼的名句“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”让人陷入一种人世聚散离合的深深感叹之中。 一叶孤舟，夹岸杨柳，天边残月，画画萧疏错落。客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中，凄迷阴柔，俏丽多情，淋漓尽致地体现出作家的婉约风格。 此外像李清照、周邦彦、秦观、欧阳修等都写出了大量纤丽柔婉之作品。以李清照为例，在金兵南渡前主要写闺情相思、歌咏自然之类。 韵调优美，但社会意义不大。如“知否？知否？应是绿肥红瘦”的《如梦令》充分表了现封建社会上层妇女的生活情趣及其空虚寂寞的心情；“东篱把酒黄昏后，有最暗香盈袖。 莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的《醉花阴》用精炼的语言塑造了一个多愁善感、情思如缕、苗条消瘦的贵族妇女形象；“花自飘零水自流。一种想思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的《一剪梅》写出了词人的相思之苦、闲愁之深。在金人的南渡后，词人经历了国破、家亡、夫死的变故，词情才为之一变，但也时时流露满腹的忧愁，痛感“物是人非事事休，欲语泪先流”“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。” 词到苏轼却“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度。使人登高望远，举首高歌”（胡寅语）。 他和同派词人扩大了词的歌咏范围，并形成了峭拔雄壮的词风。如他的《念奴娇·赤壁怀古》气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是前所未有的。 它第一次以空前的气魄和艺术力量塑造了一个难酬的感慨，为用词体表达重大的社会题材开拓了新道路。它的出现对仍然盛行缠绵悱恻之调的北宋词坛，确有振聋发聩的作用。 我们再看他的《江城子·密州出猎》，通篇纵情放笔，气概豪迈，一个“狂”字贯穿全篇。上片出猎，下片请战，场面热烈，情豪志壮，大有“横槊赋诗”的气概，把词中历来香艳软媚的儿女情，换成了报国之志，英雄之气了。 打破了“词为艳科”的范围，把词从花间柳下、浅斟低唱中解放出来，走向广阔的生活天地。他给南宋爱国词人的影响尤为显著，辛弃疾、岳飞、张孝祥、陈亮、刘过、文天祥等都曾笔走龙蛇，字滚惊雷，黄钟大吕传出生活的音响，奏出时代的强音，写出传世佳作。 猛虎在嗅蔷薇 我们说过，词分婉约、豪放两派并不绝对，高明的作家在创作上往往是不拘一格的。有人形象地把它比喻为“猛虎在嗅蔷薇”，浓浓花。 3.念奴娇赤壁怀古与雨霖铃2首诗之间的意象,人事,情感各有什么特点《雨霖铃》——上阕：写恋人相别，依依不舍。 开头三句写别时景，地点，节序。“都门”两句，写词人矛盾心情。 “执手”两句，写恋人的眷念之情，难舍难分。“念去去”三句，写远别相见无期，离愁之深。 下阕：写别后痛苦，伤情无限。 开头两句，陈述离别情，点明主旨。 “今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”虚景实写，明写景，暗写情，名句绝妙。 后四句，写离愁之深，令人神伤，无穷意味。 全词围绕“伤离别”而构思，先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时刻，重在描写情态；再写别后想象，重在刻画心理。 通过不同侧面，层层刻画，步步深入，使得意境全出，出人意料。 重点难点分析： （1）《雨霖铃》写别离之情，始终与写景交织，且有白描而传神，具体表现在什么地方？ 寒蝉雨歇，长亭送别，作者不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见、所闻、所感，而且酿造出足以触动离情别绪的气氛和情调：在树上寒蝉凄惨的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界。 就在此时，阵阵骤雨，刚刚停歇，心上人即将天各一方，这时节，动人愁思将如何抒发出来呢？ （2）烟波暮霭，写船开时的景，千里烟波，愁云弥漫，遥望远天，暮霭沉沉，这又是怎样一种令人肝肠寸断的情景呢？ 晓风残月，设想酒醒后岸边之景。这里，“晓风残月”更是依依惜别之情。 作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。试想，今夜酒醒之时，不见心上之人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月如钩，这情景该是多么令人伤情？无怪有人以此句来代表柳词，就在于它集中了足以触动离愁的意象来淋漓尽致地表现这种无法排遣的愁怀。 《念奴娇 赤壁怀古》——上片描写赤壁景象，引起对古代英雄的缅怀，充溢着对建功立业的渴望。 下片第一层写周瑜形象，第二层抒发对身世的感叹，咏史、抒情的自然结合。 （1）一、二、三句历来被人称道，它的好处在哪里？ 词一开篇，江山、历史、人物逐一奔入眼底，引起怀古思绪。境界开阔，气象恢宏，笼罩全词。 大江东去，淘空一切， 无数杰出人物在诗人的视野里都如滚滚长江东逝水，一去不复返。由江水的流逝想到岁月的无情，引发历史想象，非常自然。 这三句写景和抒情议论结合的天衣无缝。给人以强烈的感情冲击，并产生对历史和人生的思索。 （2）四五句点明什么，写赤壁为何要假借他人之口？ 第四句引出历史上的“风流人物”，这一句进一步提出“三国周郎赤壁”作为一篇主脑，文章由此生发下去。“人道是”三字用的极巧，点明此处赤壁并不一定是赤壁之战的所在地，诗人只是借此抒发感情，并不想做考据家。 （3）六、七、八句写了怎样的赤壁之景？有什么作用？ 第一、二、三句总写了长江，引起怀古思绪，这几句具体写赤壁之景。先写江岸石壁，“乱”写出险怪，“穿”写出高峭。 再写江面波涛，“惊”写汹涌，“拍”描绘了水石相搏的情状，“卷”句写出浪花四溅，狂澜奔腾起伏的异景，声音色彩姿态，无不逼真。这几句作者抓住悬崖、陡壁、惊涛、波浪这些可视性极强变化宏大的形象，描绘一幅奇险雄伟的画面；并暗写赤壁之战惊心动魄的场面和英雄豪杰们雄姿，表现了作者的豪迈奋发。 （4）九、十句在全篇中起到什么作用？ 这一名句承上启下。“江山如画”是从眼前景色得出的结论。 江山如此秀美，人物又是一时俊杰之士。这长江，这赤壁，岂不引起人们怀古之幽情？于是便引出下面一大希抒情。 （5）上片重写景，下片“遥想”一词接应上文，心往神驰，八百七十四年前的周瑜就在作者描写的赤壁雄奇壮丽景色中出现了。下片前六句，苏轼刻画了周瑜什么样的形象？ 描写了周瑜雄姿英发、风流俊雅的英雄形象。 “小乔初嫁”美人衬英雄，写尽俊伟风姿。据史书记载，建安三年，乔玄把自己美丽的次女嫁给周瑜，不久吴主孙权又拜周瑜为大都督，这时周瑜才二十四岁。 “羽扇纶巾”，描写周瑜儒将装束，手握羽扇，头戴纶巾，从容闲雅，一派儒将风度。“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，以曹操水军的惨败衬托周瑜指挥若定蔑视强敌的气慨。 小乔初嫁距赤壁之战十年，放在一起写，是为了突出地表现周瑜少年得志建立功业的形象。 （6）作者为什么要着意描写周瑜年青有为英气不凡。 抒发对英雄业绩的仰慕之情，引发自己未能建功立业的感伤。苏轼这年四十七岁，而且得罪被贬黄州。 怀古思今，感慨万千。下面几句就是写自己失意的感伤之情。 （7）后五句是怎样写人生感慨的？ “故国神游”，承接上文，道出了对英雄时代、英雄人物的疾情向往。这种向往在两鬓斑白年近半百功业无成的现实面前变得可笑。 “多情应笑我”，是倒装句，应解作“应笑我多情”。这里用自嘲的方式写自己的感伤，感情大落，最终发出“人生如梦”的感慨，以响应首三句。 4. 思想感情： 词作表现了苏轼复杂矛盾的思想。苏轼深受儒道佛三家思想影响，他一方面仰慕屈原、诸葛亮等经世济时的人物，希望尊主忧国，渴望建功立业；一方面又酷爱陶潜，追慕老庄，在险恶的政治逆境中能够保持超然物外的旷达态度。 4.试分析苏轼《念奴娇柳永《雨霖铃》赏析 雨霖铃 ·柳永 寒蝉凄切。 对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，更与何人说？ 读《雨霖铃·寒蝉凄切》 读《雨霖铃·寒蝉凄切》 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，更与何人说？ 这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。 王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。 柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄恻离情，可谓尽情尽致，读来令人恻恻，为之黯然销魂。 仍然是这走不完的悠悠古道，在这不变的长亭外竟然延续的如此漫长。 那骤然来临的风雨，卷走了最后一点的温暖，默默之中我与你同行在这飒飒的秋风里，只有蝉儿声声，凄凄切切。只能陪伴你走到这里了--这与天际相连的秋水，虽说是聚散是缘，而情缘如风，可这离别却又怎么能不伤情！你听，那即将载你远去的船儿说是就要启航了。 从此天各一方，你我遥遥。能够留下的也就只有这念兹在兹的无尽思念了。 无奈还是无奈，来！来！来！喝了这杯再说吧。真不想放开你的手，可同时也不知道还能把握住什么？难道只空留有这心底的千言和万语吗！挥别的是手，挥洒的有泪。 满眼是离愁，一江烟与雾。而你孤独的灵魂就会飘荡着消失在那迷迷蒙蒙的江南和空旷寂寥的楚地。 别后带着宿醉的我并不愿醒来。我多想忘记，可天际边如钩的残月下清冷的秋风吹拂着岸边的杨柳，如此人还如此别，让我情何以堪，心何以归。 为什么别离总是在这清冷而又凄迷的秋夜！假如，假如明年的今天，雨中还是空结着丁香的幽怨。也许暮色依旧，只是因为年轮的更换而让心多了沧桑，相信别后的你依然是风情万钟，只是恻恻的寒风中不胜痛楚的你却是孑然而立，形影相吊。 【赏析一】 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。 词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。 起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记&S226；月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。” 可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。 秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。” 他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。 于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。 真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。 “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。 既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。 上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。 接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。 这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。 这句景语似工笔小。 5.雨霖铃与念奴娇赤壁怀古俩首诗的过渡词《雨霖铃》——上阕：写恋人相别，依依不舍。 开头三句写别时景，地点，节序。“都门”两句，写词人矛盾心情。 “执手”两句，写恋人的眷念之情，难舍难分。“念去去”三句，写远别相见无期，离愁之深。 下阕：写别后痛苦，伤情无限。开头两句，陈述离别情，点明主旨。 “今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”虚景实写，明写景，暗写情，名句绝妙。 后四句，写离愁之深，令人神伤，无穷意味。全词围绕“伤离别”而构思，先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时刻，重在描写情态；再写别后想象，重在刻画心理。 通过不同侧面，层层刻画，步步深入，使得意境全出，出人意料。重点难点分析：晓风残月，设想酒醒后岸边之景。 这里，“晓风残月”更是依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 试想，今夜酒醒之时，不见心上之人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月如钩，这情景该是多么令人伤情？无怪有人以此句来代表柳词，就在于它集中了足以触动离愁的意象来淋漓尽致地表现这种无法排遣的愁怀。《念奴娇 赤壁怀古》——上片描写赤壁景象，引起对古代英雄的缅怀，充溢着对建功立业的渴望。 下片第一层写周瑜形象，第二层抒发对身世的感叹，咏史、抒情的自然结合。词一开篇，江山、历史、人物逐一奔入眼底，引起怀古思绪。 境界开阔，气象恢宏，笼罩全词。大江东去，淘空一切， 无数杰出人物在诗人的视野里都如滚滚长江东逝水，一去不复返。 由江水的流逝想到岁月的无情，引发历史想象，非常自然。这三句写景和抒情议论结合的天衣无缝。 给人以强烈的感情冲击，并产生对历史和人生的思索。第四句引出历史上的“风流人物”，这一句进一步提出“三国周郎赤壁”作为一篇主脑，文章由此生发下去。 “人道是”三字用的极巧，点明此处赤壁并不一定是赤壁之战的所在地，诗人只是借此抒发感情，并不想做考据家。第一、二、三句总写了长江，引起怀古思绪，这几句具体写赤壁之景。 先写江岸石壁，“乱”写出险怪，“穿”写出高峭。再写江面波涛，“惊”写汹涌，“拍”描绘了水石相搏的情状，“卷”句写出浪花四溅，狂澜奔腾起伏的异景，声音色彩姿态，无不逼真。 这几句作者抓住悬崖、陡壁、惊涛、波浪这些可视性极强变化宏大的形象，描绘一幅奇险雄伟的画面；并暗写赤壁之战惊心动魄的场面和英雄豪杰们雄姿，表现了作者的豪迈奋发。这一名句承上启下。 “江山如画”是从眼前景色得出的结论。江山如此秀美，人物又是一时俊杰之士。 这长江，这赤壁，岂不引起人们怀古之幽情？于是便引出下面一大希抒情。描写了周瑜雄姿英发、风流俊雅的英雄形象。 “小乔初嫁”美人衬英雄，写尽俊伟风姿。据史书记载，建安三年，乔玄把自己美丽的次女嫁给周瑜，不久吴主孙权又拜周瑜为大都督，这时周瑜才二十四岁。 “羽扇纶巾”，描写周瑜儒将装束，手握羽扇，头戴纶巾，从容闲雅，一派儒将风度。“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，以曹操水军的惨败衬托周瑜指挥若定蔑视强敌的气慨。 小乔初嫁距赤壁之战十年，放在一起写，是为了突出地表现周瑜少年得志建立功业的形象。抒发对英雄业绩的仰慕之情，引发自己未能建功立业的感伤。 苏轼这年四十七岁，而且得罪被贬黄州。怀古思今，感慨万千。 下面几句就是写自己失意的感伤之情。“故国神游”，承接上文，道出了对英雄时代、英雄人物的疾情向往。 这种向往在两鬓斑白年近半百功业无成的现实面前变得可笑。“多情应笑我”，是倒装句，应解作“应笑我多情”。 这里用自嘲的方式写自己的感伤，感情大落，最终发出“人生如梦”的感慨，以响应首三句。 6.<雨霖铃 寒蝉凄切>和<念奴娇 赤壁怀古>的异同雨霖铃原于唐玄宗与杨贵妃的故事 马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上 如《明皇杂录》里写道：“明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，属霖雨涉旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。”这也便是词牌《雨霖铃》的来历。 当然，后世坐雨霖铃之人颇多，柳永既是代表 也是最著名的 全文翻译： 秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着和亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚住。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？ 柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。 宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。 长江向东流去，波浪滚滚，千古的英雄人物都（随着长江水）逝去。那旧营垒的西边，人们说（那）就是三国时候周瑜（作战的）赤壁。陡峭不平的石壁直刺天空，大浪拍击着江岸，激起一堆堆雪白的浪花。江山象一幅奇丽的图画，那个时代汇集了多少英雄豪杰。 遥想当年的周瑜，小乔刚嫁给他，他正年经有为，威武的仪表，英姿奋发。（他）手握羽扇，头戴纶巾，谈笑之间，（就把）强敌的战船烧得灰飞烟灭。（此时此刻），（我）怀想三国旧事，凭吊古人，应该笑我自己多情善感，头发早早地都变白了。人生在世就象一场梦一样，我还是倒一杯酒来祭奠江上的明月吧！ 本词艺术特色：豪放的风格。 《念奴娇·赤壁怀古》是苏轼的代表作品之一，被后人誉为“千古绝唱”。此词意境高远，气势磅礴，格调雄浑，其境界之宏大，前所未有。作品以空前的气魄和艺术力量塑造出一个英气勃发的人物形象，表达了作者的昂奋的豪情和旷达的思绪。 1、结构严谨：开头写赤壁的景色，中间写周瑜的战功，最后写作者的感叹。这几部分的联系很密切，过渡很自然，用“遥想”过渡到第二部分，用“故国神游”过渡到第三部分，前后很巧妙地串成一片。 2、成功地描写了赤壁战场雄奇的景色。 3、塑造出一位“雄姿英发”的英雄人物——周瑜。这样的英雄形象在文人词里还是首创，开拓了词的境界。 豪放的风格： 词风飘逸豪放。创作视野较为广阔，反映的社会生活较宽阔、深刻；气象恢弘雄放，格调高昂、健康；喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多；不拘守音律，然而有时失于粗疏平直。 |