1.泼墨山水的相关诗词泼墨山水 作者：方文山 篆刻的城 落款在 梅雨时节 青石城外 一路泥泞的山水 一笔凌空挥毫的泪 你是我泼墨画中 留白的离别 卷轴上 始终画不出的 那个 谁 青花瓷 青花瓷 方文山 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去 对诗 泼墨画菊欲留秋 偕与谁隐？ 踏雪赏梅只待春 欲邀君同！ 泼墨画菊欲留秋，偕与谁隐？ 转轴拨弦且唱晚，愿随君行！ 似乎天地万物都融于这片淡淡的薄雾中，弥散再弥散 万象，诸般失落，尽在画中世界”的神色. 淡溥如雾的氤氲并未遮住这山水的灵气 也许这里弥散的只是思绪 自然的魅力往往就是能融入人的心境 泼墨也好如画也罢 只要能体会出其中无尽的意境也就足 2.求描写“泼墨山水”的现代散文泼墨山水 文 / 深谷溪兰？西窗月斜，仍不成寐，忽有一腔情感需要马上诉于墨端，不吐难快！随翻身披衣来到几案前，铺尺余宣纸，调五彩颜色，袂角猎猎，笔走中锋。浓墨淡彩，或急或缓、或轻或重、如痴似醉，恣意狂书： ?? 我要泼山，那是万丈豪情于胸的爆发！不求有三绝（才绝、画绝、痴绝）之士顾恺之的细腻传神；不求有吴道子的娴熟技巧与行笔磊落挥霍的境界；不求有“如在坝桥风雪中，三峡闻猿时”意境；不求有气象萧疏，烟林清旷的雄伟与苍凉气势；不求有毫锋颖脱、墨法精微的笔法；更不求什么“雨点皴”、“芝麻皴”的技法。我只想把心中的爱寄予大山，把心中的情怀泼予大山，让我的笔在一皴一挥中信马疏狂！我要让心中的山在徊溪断崖中展示出它的果断；我要心中的山在暮云朝雨中的那份坦然与沉静；我要心中的山，在飞瀑落寒泉中的那份激情；我要心中的山在雾霭浮动中的那份缠绵与深情；我要心中的山在云烟风月下的那份峰峦的浑厚与势态的雄强；我要让我心中的山有饮甘露餐云霞，月华中笑倾星斗的豪爽；让我的山充满“垂瀑布青云断，日射沧波紫雾重”的气概去感动满山的柳醉枫红；我要心中的山虽然胸中含纳着千丘万壑，依然是在蓝天下随风谦谦，深沉而邈远…….。 ?? 山承载了我太多的情感，在我淋漓的墨韵中，水气氤氲而墨华飞动。在不经意中滴洒了点点赭红，洇染了山谷一角，那就索性把他点皴成一片枫红，像红霞一般近近远远的连成一片。在雾锁天泉，辟石见日的画轴里，赋予了大山在峥嵘里露出了****倜傥，浪漫超脱的本性。 ?? 无松不为山。在悬崖峭壁上，在猎猎大风呼啸的山涧，我要用苍辣沉雄的笔触勾勒出盘根错节、状如虬龙的崖松。苍松横空出世，任凭风侵雨蚀、电鞭雷轰，照样是泰然处若而历险不惊，一幅超离尘寰纷扰的高洁气概！ ?? 构架在心，豪气胀胸，充盈于笔。或沉墨，或飞白，或中锋，或散毫，一气呵成。面对墨宣，我不禁感叹，虽不居于山中写实，但在这尺余绢宣上不是同样能感受到那“九龙潭月落杯酒，三品松风飘管弦”的情怀吗？这种情怀不就是来自对大山的挚爱吗？ ?? 一杯香茗袅袅的散发着它的体恤，一支拙笔悠悠的描绘着心中的情怀。眯起眼睛品着画卷，总觉着少了什么。蓦然间我有了答案，少了大海！一座大山怎能没有大海的陪伴？ ?? 凌空崛起的大山应是傍着大海呀，只有山与海的相依相偎，相互映衬，才能构面出奇特壮美的自然景观和抒情诗意：鲸波汹涌的大海只有在山的深情注视下，才能浪花腾雪；只有在与岩岬相拥的那一刻才能爆发出一啸的激情；只有在与山的交流中，才能领略那一碧万顷、海天无际的心胸；只有与山的相随，才能高吟低唱，逗鲸逐鸥，忘却尘世的纷繁；还有守侯在崖岸的雄鹰、远处的碧空帆影、近出泊岸的归舟、晚唱的渔歌、点点的渔火和渔村缭绕的炊烟，这浑然天成的景色，无不见证着山与海的那份缱绻痴情！ ?? 醉墨逸素绢，舞笔写冰心，诗苑神游中，眼神迷离，最后的一笔点去，悠然的抬起笔来，手停在半空中迟迟没有落下，保持着最后的那个姿势，眼睛却越过长空，向着有山的方向询问：我是否今日读懂了你的那首朦胧诗？ 3.描述水墨画的诗句有哪些1、飞透纸窗斜取势，吹回溪面舞因风。身游水墨画图中。——宋 李洪《浣溪沙▪梅菁山遇雪》 白话译文：风通过纸糊的窗户吹到画上，画中的溪水因风的吹动开始舞动，我如同身在水墨画中一样。 2、我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。——元 王冕《墨梅》 白话译文：我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。不需要别人夸它的颜色好看，只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。 3、山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。——宋 张嵲《墨梅》 白话译文：在山边的幽谷里和水边的村庄中，疏疏落落的梅花让过客魂断不舍。一直遗憾的是东风没有情趣，越发地吹拂着烟雾似的朦胧细雨使黄昏更加暗淡。 4、天教水墨画罗汉， 魁岸古容生笔头。——唐 欧阳炯《贯休应梦罗汉画歌》 白话译文：上天教我用水墨画罗汉图，魁梧的身体和久远的容貌出自于笔下。 5、衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。——清 郑燮《墨竹图题诗》 白话译文：在衙门里休息的时候，听见竹叶萧萧作响，仿佛听见了百姓啼饥号寒的怨声。我们虽然只是州县里的小官吏，但百姓的每一件小事都在牵动着我们的感情。 4.形容水墨画的诗词《题水墨画水仙木犀》 翠袖擎金盏，香风动宝车。 几间莫轻觑，故故薄云遮。 《题水墨画水仙木犀》 昔年风露乡，裙破郁金黄。 别来参祖意，坏色染衣裳。 1、楼台仿佛水墨画（宋·许月卿·《寄顾次岳五首》）2、水墨画松清睡眼（唐·郑谷·《所知从事近藩偶有怀寄》）3、全身水墨画购（宋·白珽·《竹阴》）4、乃好水墨画（宋·文同·《隽老水墨》）5、三边水墨画遥山（宋·王炎·《题岳阳守张仲骏浮光亭》）6、俯看水墨画湖山（宋·王炎·《同李鲁二郎中游三茅观》）7、壁间水墨画（宋·陈师道·《沈道院有水墨壁画奇笔也惜其穷年无赏之者贾》）8、惨淡水墨画（宋·范成大·《虎牙滩》）9、晚云几处水墨画（宋·文同·《东山亭》）10、谁为水墨画（明·邵宝·《冬夜观树影》）11、天教水墨画罗汉（唐·欧阳炯·《贯休应梦罗汉画歌（一作禅月大师歌）》）12、人如水墨画中立（宋·江表祖·《题资福院平绿轩》） 5.王维水墨山水诗句《雪溪图》无款，有宋徽宗题签：“王维雪溪图”，并钤有双龙方玺等宋内府印信，说明此图曾入宋内府收藏。 图上方有明代董其昌小楷题一则，后纸对幅有董其昌行书题，又清安岐《墨缘汇观》中《唐宋元宝绘高横册》的第一幅有如下一段文字：“以焦墨作画，傅粉为雪，渍墨成阴，笔法高古，树石奇异。其溪桥、篱舍、野店、村居、坡陀、远岸，皆具天真。 溪面一舟，二人撑渡，篱边作大小四豕，一人驱逐，更为奇绝。”将这段文字与画面相对照，显然指的是同一件作品。 此图虽不是王维亲笔，但却是一幅早期山水画作品，或存王维画法遗迹。 6.描写“水墨画”的诗句和成语1、水墨丹青 [ shuǐ mò dān qīng ]：中国画中以墨色为主，以丹青色彩为辅。 2、栩栩如生 [ xǔ xǔ rú shēng ]：栩栩：活泼生动的样子。指艺术形象非常逼真，如同活的一样。 3、出神入化 [ chū shén rù huà ]：神、化：指神妙的境域。极其高超的境界。形容文学艺术达到极高的成就。 4、妙手丹青 [ miào shǒu dān qīng ]：妙手：技能高超的人；丹青：绘画的颜料，比喻绘画的艺术。指优秀的画家。 5、清新淡雅 [qīng xīn dàn yǎ]：清美新颖；形容颜色花样素净雅致。 7.形容“江南水墨”的诗词有哪些浅深山色高低树，一片江南水墨图。 出自宋代诗人刘敞的组诗作品《微雨登城二首》 原文： 雨映寒空半有无，重楼闲上倚城隅。浅深山色高低树，一片江南水墨图。 这两首诗是登楼野望之作。第一首诗通过写雨映寒空，山深树幽，倚楼眺望的一幅水墨画，运用白描手法，描绘出一幅江南水墨图。 第二首诗写作者正午时间登临望远，描绘了一幅雨过天晴，鸟语花香，勃勃生机的画面，表现了作者愉悦欢快的心情。 赏析： 首句写秋日“微雨”，一个“映”字，十分贴切地抓住了自然景物的特征。 如果是春日微雨，它弥漫一片，有如云雾，那是不可能与天空相“映”的；而初夏烟雨，无边无际，将远处的一切都裹了起来，就更谈不上与天空相“映”了。只有在秋天，这“无点亦无声”的仿佛透明的雨丝，才具备这个特点。 因此，从“雨映寒空”入手，再用“半有无”加以细致描写，就细致真切地传达了秋日微雨之神。至于在“空”前着一“寒”字，则是为了表现秋雨生寒的清冷之感，其中并不包含诗人的主观情绪。 这是一首登楼野望之作。次句写“登城”。 重楼闲上的这个“闲”字既表明诗人并非第一次登临此处——那样会心情迫切，不会着一“闲”字；又暗示他亦非劳人迁客——那样会侘傺无聊，不可能“闲上”。而主要的，还是点出诗人时有余暇，心自安闲，尽可慢慢欣赏这秋雨中的秋山景色。 诗人纵目野望，诗人用一句诗进行了概括：“浅深山色高低树。”天高气清，列岫千重，或近或远，或苍或黛，各有“浅深”；而山上树木则颇为混茫，无可分辨，但见层层树丛，“高低”不等而已。 “浅深”、“高低”，写出了秋山的淡远之境。 这景色是诗人从未发现过的，他显得更加兴致勃勃。 诗人对于“旧相识”的新感受比乍见之时更具魅力。虽然这景色诗人已经见过，但以往他不是在微雨中纵目野望，也没有如此恬适的情绪，他后来的赏玩之兴才特别高。 总之，诗人留连忘返，已陷于凝想之中。他在反复的玩味之后，终于豁然开朗：展现在眼前的这“浅深山色高低树”，正像“一片江南水墨图”。 它空灵清逸，萧疏淡远，只有水墨画才有这种意境。以前他从未欣赏到的美，此刻却悠然心会，于是感到十分惬意。 所以这最后一句就不止是一个精致贴切的比喻，而是饱含了极度愉悦之情。 但“浅深山色高低树”和“一片江南水墨图”之间的比喻关系也很有意味。 上句是实景，为了用水墨图比拟，诗人有意避开色彩，仅用“浅深”二字加以形容；下句则是虚拟的意象，虽是虚拟，却又极为细致，“水墨图”前着以“江南”二字，“山色”的清逸潇洒之致，就给读者留下了想象的余地。这样由实入虚，虚实相生，虽无细腻的景物刻画，却更能显示景物的绰约多姿，更能引发读者悠远的联想。 参考资料 于绍卿.《宋诗鉴赏辞典》.上海：上海辞书出版社，1997年02月。 |