比喻在古诗词中的作用

1.各种修辞手法在古诗中的作用

一、比喻

比喻就是打比方，用某些有类似点的事物来比拟另一事物，可分为明喻、暗喻、借喻、倒喻、较喻等。运用比喻可以突出事物特征，使表达更加生动鲜明，化深奥抽象为浅显具体。如“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹”（刘攽《雨后池上》），水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱，以此表现了雨后池塘水面的平静。

二、拟人。

拟人就是把物当作人来写，运用拟人可以使色彩鲜明，描绘形象，表意生动。如“雁引愁心去，山衔好月来”（李白《与夏十二登岳阳楼》），大雁有意为诗人带走愁心，君山有情为诗人衔来好月，写出了诗人流放遇赦的高兴心情。“来时春社，去时秋社，年年来去搬寒热。语喃喃，忙劫劫，春风堂上寻王谢，巷陌乌衣夕照斜。兴，多见些；亡，都尽说”（赵善庆《[中吕]山坡羊？？燕子》），诗人把燕子趋热避寒想象成搬运寒热，让燕子带上了更多的人情味。“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”（苏轼《海棠》），诗人怕花睡去，所以点燃蜡烛来照，以花比人，极富雅趣。

三、夸张。

夸张就是为达到某种效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意扩大或缩小的修辞。运用夸张，可以揭示本质，烘托气氛，增强联想。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（李白《望庐山瀑布》），“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。

四、对比。

运用对比，可以把不同的人物、不同的生活现象、不同的思想感情区别得更加鲜明。如“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”（王昌龄《从军行》），诗人截取边塞军旅生活的一个片断，通过写军中宴乐表现征戍者深沉、复杂的感情。琵琶尽可以换新曲调，却换不了歌词包含的感情内容，所以说“新”与“旧”的对比更能显示出听者深重的别情边愁，这是任何欢乐的新曲都无法排遣的。“马后桃花马前雪，出关争得不回头？”（徐兰《出关》），诗人将关内桃花烂漫与关外白雪茫茫两个场景聚集到征马这一关节点上，对比鲜明。“桃花”与“雪”分别代指家乡的温馨与塞外的清冷生活，在诗中具有象征意义，蕴含了思乡的情感。

五、衬托。

衬托是为了突出主要事物，先描写与之有关联的事物作为陪衬的修辞。衬托分正衬和反衬两种，反衬一般又包括动衬静、声衬寂、乐衬哀。如“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重”（李白《听蜀僧濬弹琴》），第四联写出了曲终时的景色和诗人沉醉于琴声之中的状态，侧面衬托了琴声的魅力。“初夏绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠”（苏轼《阮郎归？？初夏》），尾句以棋声衬托了周围环境的幽静闲雅。“寒山几堵，风低削碎中原路，秋空一碧无今古”（陈维崧《醉落魄？？咏鹰》），诗人借用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景，衬托了鹰的形象。

六、顶真。

就是用句末的词语作下一句的开头的词语的修辞。顶真的作用是回环跌宕，有旋律美。如“他、他、他，伤心辞汉主；我、我、我，携手上河梁。他部从入穷荒；我銮舆返咸阳。返咸阳，过宫墙；过宫墙，绕回廊；绕回廊，近椒房；近椒房，月昏黄；月昏黄，夜生凉；夜生凉，泣寒蛩；泣寒蛩，绿纱窗；绿纱窗，不思量！”（马致远《汉宫秋》），这段曲词中运用了对仗、顶真的修辞手法，对仗显示了语言的对称美，达到了意境美的完美结合。顶真具有回环跌宕的旋律美，表现了汉元帝离恨未已、相思又继、千结百转的愁绪。

七、双关。

就是在一定的语言环境中，利用词的多义或同音的条件，有意使语句具有双重意义的修辞，有谐音双关和语意双关两种。如“夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。”（朱淑真《秋夜》），第三句中“凉”字意义双关，既写天凉，又写心境的凄凉。诗人由床上之月写到天上之月，顶针巧妙；愁情、凉床、月影和梧桐共同营造出孤寂的意境。

八、通感。

也叫移觉，是把人的各种感觉（视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等）通过比喻或形容沟通起来的修辞。如“凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花”（郎士元《听邻家吹笙》），诗人用通感的修辞写了寻访不得之后的想象，通过花的繁盛烂漫，写出乐声的明丽、热烈和欢快。

2.诗句中含有比喻的好处

古诗中含有比喻的诗句：

(1)“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”

--[唐]岑参《白雪歌送武判官归京》

(2)老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。

--《龟虽寿》曹操

(3)问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

--《虞美人》李煜

(4)试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。

--《青玉案》贺铸

(5)大漠沙如雪，燕山月似钩。

--《马诗》李贺

(6)不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

--贺知章《咏柳》

(7)日？缃ê焖苹穑豪唇倘缋丁？

-- 《忆江南》白居易

(8)飞流直下三千尺，疑是银河落九天

--《望庐山瀑布》李白

(9)燕草碧如丝，秦桑低绿枝

--《春思》李白

(10)白雪纷纷何所似，撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起。大似翻鹅毛，密如飘玉屑。

-----晋·谢道蕴《咏雪联句》

(11)可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

--《暮江吟》白居易

(12)暗潮生渚吊寒蚓，落月挂柳看悬蛛

----苏轼《舟中夜起》

(14)人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕

--宋·苏轼《正月二十日与潘郭二生出郊寻春，忽记去年是日同至女王城作诗，乃和前韵》

(15)茨棘尚未容，蒙翳争交构

--苏轼《种茶》

(16)有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷。

--苏轼《百步洪二首》（其一）

(17)万人鼓噪慑吴侬，犹是浮江老阿童。

--苏轼《八月十五日看潮五绝》

(18)欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜

--苏轼《饮湖上初晴后雨二首》其二）

(19)西湖真西子，烟树点眉目

--苏轼《次韵刘景文登介亭》

(20)西湖虽小亦西子

--苏轼《再次韵德麟新开西湖》

3.诗词鉴赏中修辞手法的作用请分别列举比喻、拟人、夸张、对偶、设问

八种常见的修辞手法的作用比喻：用在记叙、说明、描写中，能使事物生动、形象、具体，给人以鲜明的印象；用在议论文中，能使抽象道理变得具体，使深奥的道理变得浅显易懂.如：诚信如一枝玫瑰，百花丛中她最美，美得无瑕，美得高贵.送人一枝玫瑰，给世间一缕馨香.诚信，维系世间温情的纽带，有了你，人们不再感到冬日的严寒，有了你，人们时刻感到春天的温暖.诚信，人类精神的缔造者，有了你，世间少一些尔虞我诈，少一些世态炎凉.窄窄的木板，是一支飞鸣的利箭.小小的三角帆，是一支彩色的大翅膀.比拟：能使读者对所表达事物产生鲜明的印象，产生强烈的感情，引起共鸣.如：腾跃时，模样像是欢乐；打旋时，模样像是眩晕；倾斜时，模样像是胆怯…（（张歧《信念——看帆板表演》）老人们真幽默，吃着西瓜与夏天告别，说是“啃秋”.人们终于迎来了新秋，迎来了这楚楚动人的新娘子.秋山，变得丰腴起来了；秋水，变得温柔起来；秋风，变得凉爽起来了；秋云，变得淡远起来.借代：能起到突出形象，使之具体、生动的效果.如：你们是初升的太阳，希望寄托在你们身上.革命加科学将使你们如虎添翼，把老一代革命家和科学家点燃的火炬接下去，青出于蓝而胜于蓝.” 夸张：可以引起丰富的想象，更好地突出事物的特征，引起读者的强烈共鸣.如：白发三千丈，缘愁似个长.对偶：形式上音节整齐匀称、节奏感强，具有音律美；内容上凝练集中，概括力强.如：四十年别井离乡，雁沓鱼沉；五百个月缺月圆，梦萦魂牵.排比：可增强语言的气势.用来说理，可把道理阐述得更严密、更透彻；用来抒情，可把感情抒发得淋漓尽致.如：人生旅途中有多少携手相伴的朋友，多少次肝胆相照，多少次投桃报李，又有多少美丽温暖的回忆漫漫长路，总有朝夕相处的亲人，多少叮咛，多少呵护，多少孝心，多少无私.设问：总的作用是引起读者思考.用在标题上，能吸引读者，启发读者思考，更好地体现文章的中心；用在一段的开头或结尾处，除引起思考外，还有承上启下的过渡作用；用在议论文中，能使论证深入，脉络清晰.如：事物的正确答案只有一个吗。

4.古诗词常用修辞手法及其作用

古诗词中常见修辞手法：

比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶、对比、设问、反问、用典、互文、叠字、反复、顶针、反语等。

1. 用典

【作用】：凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实，或语言文字，而增加词句之含蓄与典雅者，即称“用典”。

2。比喻：

【作用】：比喻使所描绘的事物生动、形象。

生动，形象；化平淡为生动，化抽象为具体，化深奥为通俗，化冗长为简洁。

3拟人：

【作用】：拟人能促使读者产生联想；赋予事物以人的特征、灵性，给人以亲切之感；使所描绘的事物更加形象、生动。

4双关

【作用】：可以借助双关表达委婉含蓄，意味深长的情感。

5对比

【作用】：对比可以突出各自鲜明的特点，有助于表达思想情感。

6夸张

【作用】：1.揭示本质，给人以启示。

2.烘托气氛，增强感染力。 3.增强联想；创造气氛。

7借代：

【作用】：恰当地运用借代可以引人联想，使语句拥有形象突出、特点鲜明、文笔精炼、具体生动的效果。

8互文：

【作用】运用互文手法，使诗句语言明快，结构工整，声韵和谐。

9.设问：

【作用】：正确的运用设问，能引人注意，启发思考；有助于层次分明，结构紧凑；可以更好地描写人物的思想活动；

10.反复：

【作用】：1.强调，增强语气或语势。2.起到反复咏叹，表达强烈情感的作用。同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，而又回环起伏，充满语言美。

5.古诗中运用比喻的诗句

北风其凉，

雨雪其雱1。

惠而好我2,

携手同行。

其虚其邪3?

既亟只且4!

北风其喈5,

雨雪其霏6。

惠而好我，

携手同归7。

其虚其邪？

既亟只且！

莫赤匪狐8,

莫黑匪乌。

惠而好我，

携手同车。

其虚其邪？

既亟只且！

译文

北风寒冷猛吹到，

大雪飞扬满天飘。

你和我是好朋友，

携起手来一块跑。

哪能舒缓再犹豫？

事情紧急快出逃。

北风呼呼透骨凉，

大雪飘飘白茫茫。

你和我是好朋友，

携起手来归他邦。

哪能舒缓再犹豫？

事情紧急快逃亡！

没有红的不是狐，

没有黑的不是乌。

你和我是好朋友，

携手乘车同离去。

哪能舒缓再犹豫？

事情紧急快逃出。

注释

1.雨（yù玉）雪：雨雪。雨，作动词。雱（pánɡ旁）：雪盛貌。

2.惠：爱也。

3.虚邪：宽貌。一说徐缓。邪：通徐。

4.既：已经。亟：急。只且（jū居）：作语助。

5.喈（jiē皆）：疾貌。一说寒凉。

6.霏：雨雪纷飞。

7.同归：一起到较好的他国去。

8.莫赤匪狐：没有不红的狐狸。莫，无，没有。匪，非。狐狸、乌鸦比喻坏人。一说古人将狐狸比喻为男性伴侣，将乌鸦视为吉祥鸟。

【赏析】

《毛诗序》说：“《北风》，刺虐也。卫国并为威虐，百姓不亲，莫不相携持而去焉。”从诗中“同车”来看，百姓是泛指当时一般贵族。方玉润认为是贤人预见危机而作（《诗经原始》），王先谦认为是“贤者相约避地之词”（《诗三家义集疏》）。其实，《诗序》所说诗旨不误，当是一首反映贵族逃亡的诗。

诗共三章，前两章内容基本相同，只改了三个字。把“北风其凉”改为“北风其喈”，意在反覆强调北风的寒凉。而改“雨雪其雱”为“雨雪其霏”，无非是极力渲染雪势的盛大密集。把“携手同行”改为“携手同归”，也是强调逃离的意向。复沓的运用产生了强烈的艺术效果。

诗各章末二句相同。“其虚其邪”，虚邪，即舒徐，为叠韵词，加上二“其”字。语气更加宽缓，形象地表现同行者委蛇退让、徘徊不前之状。“既亟只且”，“只且”为语助词，语气较为急促，加强了局势的紧迫感。语言富于变化，而形象更加生动。

北风与雨雪，是兴体为主，兼有比体。它不只是逃亡时的恶劣环境的简单描写，还是用来比喻当时的虐政。后面赤狐、黑乌则是以比体为主，兼有兴体。它不仅仅是比喻执政者为恶如一，还可以看作逃亡所见之景。这种比兴手法的运用，使诗句意蕴丰富，耐人玩味。

朱熹《诗集传》说此诗“气象愁惨”，指出了其基本风格。诗三章展示了这样的逃亡情景：在风紧雪盛的时节，一群贵族相呼同伴乘车去逃亡。局势的紧急（“既亟只且”），环境的凄凉（赤狐狂奔，黑乌乱飞）跃然纸上。让人悚然心惊。

古乐府中的《北风行》诗题即效本篇，鲍照拟作中直接采用《北风》原文：“北风凉，雨雪雱。”《古诗十九诗》（“凛凛岁云暮”篇）中“良人惟古欢，枉驾惠前绥。愿得常巧笑，携手同车归”数句，盖亦本于此诗。唐代李白有《北风行》，也明显受到《北风》的启发。由此可见《北风》一诗对后世的深远影响。

应该是有些关于雪的.

6.语文中古诗词的修辞手法和作用

古诗词常见的修辞手法和作用

一、比喻

二、拟人。

拟人就是把物当作人来写，运用拟人可以使色彩鲜明，描绘形象，表意生动。如“雁引愁心去，山衔好月来”（李白《与夏十二登岳阳楼》），大雁有意为诗人带走愁心，君山有情为诗人衔来好月，写出了诗人流放遇赦的高兴心情。“来时春社，去时秋社，年年来去搬寒热。语喃喃，忙劫劫，春风堂上寻王谢，巷陌乌衣夕照斜。兴，多见些；亡，都尽说”（赵善庆《[中吕]山坡羊•燕子》），诗人把燕子趋热避寒想象成搬运寒热，让燕子带上了更多的人情味。“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”（苏轼《海棠》），诗人怕花睡去，所以点燃蜡烛来照，以花比人，极富雅趣。

三、夸张。

四、对比。

五、衬托。

衬托是为了突出主要事物，先描写与之有关联的事物作为陪衬的修辞。衬托分正衬和反衬两种，反衬一般又包括动衬静、声衬寂、乐衬哀。如“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重”（李白《听蜀僧濬弹琴》），第四联写出了曲终时的景色和诗人沉醉于琴声之中的状态，侧面衬托了琴声的魅力。“初夏绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠”（苏轼《阮郎归•初夏》），尾句以棋声衬托了周围环境的幽静闲雅。“寒山几堵，风低削碎中原路，秋空一碧无今古”（陈维崧《醉落魄•咏鹰》），诗人借用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景，衬托了鹰的形象。

六、顶真。

7.诗歌修辞及其作用

结合具体作品，分析作品中的抒情话语方式及其表达效果.常见的抒情话语方式有比喻与象征、夸张与对比、悖论与反讽、反复与对偶等方式，这里的比喻、象征和反讽等概念，在第三章第四节曾从整个文学创作的语言技巧上描述过，下面有关这三个概念的说明只是从抒情文学的话语方式的角度展开的.（一）比喻与象征比喻是借它物来表现此物的一种抒情话语形式，它可以把抽象化为形象，从而将诗人理念化的哲理感悟或抽象化情感感悟形象化地传达出来.这样，比喻就成了化虚为实的一种重要的抒情手段.曹植的《释愁文》写道：“愁之为物，惟惚惟恍.不招自来，推之弗往.寻之不知其际，握之不盈一掌.寂寂长夜，或群或党.去来无方，乱我精爽.”这里，他把“愁”比成了某种莫名其妙的东西，可“推”，可“握”，能来能去，能多能少，从而将某种“愁”的无形心理物质化、形象化了.这样的例子很多，如：【庾信】“谁知一寸心，乃有万斛愁”，“愁”可以量；李清照词：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，“愁”可以载；李后主词“剪不断，理还乱，是离愁”，“愁”可以剪.以上均是将对物的感觉用来比喻心中对愁的感觉，从而将“愁”物化、具体化、形象化.也有以自然之物直接喻“愁”而将其形象化的，如李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”.当代诗中，余光中的《乡愁》亦为精品.“乡愁”，本为一种摸不着、看不到的抽象情绪，诗人却巧妙地运用比喻的手法，忽而把它化作“小小的邮票”，忽而把它化作“窄窄的船票”，忽而又将其大胆化作“矮矮的坟墓”，最后“乡愁”竟成了“一湾浅浅的海峡”，以此形象地表达出那复杂的眷眷思念之情、恋恋不舍之意、拳拳孝子之心，最后将强烈的思乡情绪推到极点，使作品产生出了迷人的艺术魅力.象征，是以具体事物或形象间接表现思想感情的一种抒情话语形式.“这一术语较为确当的含义应该是，甲事物暗示了乙事物，但甲事物本身作为一种表现手段，也要求给以充分注意.”[1]即作品中的象征是用具体的形象或形象体系，来暗示性地意指这一形象或形象体系之外的事物或对象，它不仅表现自身所代表的事物的性质、意义，同时又能表现一种深远的思想感情或抽象意义.而在这一类抒情性作品的解读中，我们首先必须关注文本表层的形象解读，然后再由表层进入深层象征意蕴的体味与寻索.象征这种抒情话语方式使抒情性作品语言更加凝练而情感内涵更加丰富含蓄，从而给读者带来更加广阔的审美想象空间，在审美体验中收到绵长而深远的艺术效果.如“夕阳无限好，只是近黄昏”，“明月松间照，清泉石上流”等诗句，都以其强烈的暗示性，成为典型的象征性话语.我国古代抒情性作品中这种象征性的抒情话语非常之多，而尤以山水田园诗为甚.在西方，进入20世纪，特别是【象征主义】诗歌流派兴起之后，作为一种表情形态的象征更是备受推崇.在【波德莱尔】、【艾略特】等象征派大师们那里，象征成为一种用有声有色的鲜明物象来暗示心灵世界的诗学原则.这“有声有色的鲜明物象”即为象征本体，正是通过它暗示着心灵世界、传达着某种普遍性的情感意义.如【周敦颐】笔下的“莲”，茅盾笔下的“白杨”，柯罗连科的“火光”，【贾平凹】的“丑石”，以至于【波德莱尔】加在我们每个人背上的“怪兽”……比喻和象征的表达效果——形象而又含蓄，并以此开拓出更为广阔的审美想象空间，诱发读者进行更加丰富的情感体验和理性思考，从而获得更多的审美享受.（二）夸张与对比夸张，运用想象与变形，夸大事物的某些特征，以为表达情感服务的一种抒情话语形式.夸张，往往是“精言不能追其极”的情况下所采取的“壮言可以喻其真”的艺术手段，表达的是一种本质的、心理层面的真实.如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（李白《将进酒》）、“霜皮溜雨四十围，黛色参天二千尺”（杜甫《古柏行》）、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（【王之涣】《出塞》）等.以上诗句中强烈的艺术感染力，正是夸张所带来的艺术效果.清代文学家叶燮就此评论说：“决不能有其事，实为情至之语.”[2]可见，夸张是服务于情感的需要的.在“黄河之水天上来”中，诗人所要表现的是面对奔腾呼啸的黄河时的某种强烈的心理感受，而并非在考察黄河之源；“霜皮溜雨四十围”强调的是于高大伟岸的古柏前诗人的某种特定心理感觉，而并非确指古柏的高度及其粗细；而“春风不度玉门关”则强调了关外的荒凉及驻守在关外的士兵的愁苦，因为玉门关外怎会真的没有春天呢？抒情性作品中往往运用这种夸张的手法，写出事实上看似不大合逻辑的事，而抒情者却恰恰可以通过这些准确地表达出某种真切的情感.由于感情是真切的，抒情话语中那些不大合逻辑的事实也变成合理的和真实的了，即我们所说的艺术真实.对比，是把感觉特征或寓意上相反的词句组合在一起，形成对照，以强化语言表现力的一种抒情话语形式.作为一种美学法则，对比建立在人类思维中的对比联想的基础上.作为抒情话语，对比主要并不体现在形式上，而重在内容，只要在事物情理上形成强烈的对比，便能引起对比联想，突出所。

8.诗歌修辞及其作用

结合具体作品，分析作品中的抒情话语方式及其表达效果。

常见的抒情话语方式有比喻与象征、夸张与对比、悖论与反讽、反复与对偶等方式，这里的比喻、象征和反讽等概念，在第三章第四节曾从整个文学创作的语言技巧上描述过，下面有关这三个概念的说明只是从抒情文学的话语方式的角度展开的。（一）比喻与象征比喻是借它物来表现此物的一种抒情话语形式，它可以把抽象化为形象，从而将诗人理念化的哲理感悟或抽象化情感感悟形象化地传达出来。

这样，比喻就成了化虚为实的一种重要的抒情手段。曹植的《释愁文》写道：“愁之为物，惟惚惟恍。

不招自来，推之弗往。寻之不知其际，握之不盈一掌。

寂寂长夜，或群或党。去来无方，乱我精爽。”

这里，他把“愁”比成了某种莫名其妙的东西，可“推”，可“握”，能来能去，能多能少，从而将某种“愁”的无形心理物质化、形象化了。这样的例子很多，如：【庾信】“谁知一寸心，乃有万斛愁”，“愁”可以量；李清照词：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，“愁”可以载；李后主词“剪不断，理还乱，是离愁”，“愁”可以剪。

以上均是将对物的感觉用来比喻心中对愁的感觉，从而将“愁”物化、具体化、形象化。也有以自然之物直接喻“愁”而将其形象化的，如李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。

当代诗中，余光中的《乡愁》亦为精品。“乡愁”，本为一种摸不着、看不到的抽象情绪，诗人却巧妙地运用比喻的手法，忽而把它化作“小小的邮票”，忽而把它化作“窄窄的船票”，忽而又将其大胆化作“矮矮的坟墓”，最后“乡愁”竟成了“一湾浅浅的海峡”，以此形象地表达出那复杂的眷眷思念之情、恋恋不舍之意、拳拳孝子之心，最后将强烈的思乡情绪推到极点，使作品产生出了迷人的艺术魅力。

象征，是以具体事物或形象间接表现思想感情的一种抒情话语形式。“这一术语较为确当的含义应该是，甲事物暗示了乙事物，但甲事物本身作为一种表现手段，也要求给以充分注意。”

[1]即作品中的象征是用具体的形象或形象体系，来暗示性地意指这一形象或形象体系之外的事物或对象，它不仅表现自身所代表的事物的性质、意义，同时又能表现一种深远的思想感情或抽象意义。而在这一类抒情性作品的解读中，我们首先必须关注文本表层的形象解读，然后再由表层进入深层象征意蕴的体味与寻索。

象征这种抒情话语方式使抒情性作品语言更加凝练而情感内涵更加丰富含蓄，从而给读者带来更加广阔的审美想象空间，在审美体验中收到绵长而深远的艺术效果。如“夕阳无限好，只是近黄昏”，“明月松间照，清泉石上流”等诗句，都以其强烈的暗示性，成为典型的象征性话语。

我国古代抒情性作品中这种象征性的抒情话语非常之多，而尤以山水田园诗为甚。在西方，进入20世纪，特别是【象征主义】诗歌流派兴起之后，作为一种表情形态的象征更是备受推崇。

在【波德莱尔】、【艾略特】等象征派大师们那里，象征成为一种用有声有色的鲜明物象来暗示心灵世界的诗学原则。这“有声有色的鲜明物象”即为象征本体，正是通过它暗示着心灵世界、传达着某种普遍性的情感意义。

如【周敦颐】笔下的“莲”，茅盾笔下的“白杨”，柯罗连科的“火光”，【贾平凹】的“丑石”，以至于【波德莱尔】加在我们每个人背上的“怪兽”…… 比喻和象征的表达效果——形象而又含蓄，并以此开拓出更为广阔的审美想象空间，诱发读者进行更加丰富的情感体验和理性思考，从而获得更多的审美享受。（二）夸张与对比夸张，运用想象与变形，夸大事物的某些特征，以为表达情感服务的一种抒情话语形式。

夸张，往往是“精言不能追其极”的情况下所采取的“壮言可以喻其真”的艺术手段，表达的是一种本质的、心理层面的真实。如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（李白《将进酒》）、“霜皮溜雨四十围，黛色参天二千尺”（杜甫《古柏行》）、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（【王之涣】《出塞》）等。

以上诗句中强烈的艺术感染力，正是夸张所带来的艺术效果。清代文学家叶燮就此评论说：“决不能有其事，实为情至之语。”

[2]可见，夸张是服务于情感的需要的。在“黄河之水天上来”中，诗人所要表现的是面对奔腾呼啸的黄河时的某种强烈的心理感受，而并非在考察黄河之源；“霜皮溜雨四十围”强调的是于高大伟岸的古柏前诗人的某种特定心理感觉，而并非确指古柏的高度及其粗细；而“春风不度玉门关”则强调了关外的荒凉及驻守在关外的士兵的愁苦，因为玉门关外怎会真的没有春天呢？抒情性作品中往往运用这种夸张的手法，写出事实上看似不大合逻辑的事，而抒情者却恰恰可以通过这些准确地表达出某种真切的情感。

由于感情是真切的，抒情话语中那些不大合逻辑的事实也变成合理的和真实的了，即我们所说的艺术真实。对比，是把感觉特征或寓意上相反的词句组合在一起，形成对照，以强化语言表现力的一种抒情话语形式。

作为一种美学法则，对比建立在人类思维中的对比联想的基础上。作为抒情话语，对比主要并不体现在形式上，而重在内容，只要。