1.传承诗词文化800字作文中华上下五千年，悠悠的历史长河中，文化发展起到了不可估量的作用。唐诗、宋词、元曲……古诗词是文化的精髓，多少年，多少人为其倾倒。李白的浪漫、苏轼和辛弃疾的豪放、李清照的婉约、马致远的思乡情怀……多少诗人，多少词人，多少作曲家，闻名或隐逸，富足或落魄，都为古诗词的发展画上不可磨灭的一笔。 对古诗词的学习与理解，让我沉醉其中。古诗词中的一些词句，可以让人明白作者所想要表达的感情。不少的送别词仍让人记亿犹新，王勃的一句“海内存知己，天涯若比邻”，写出真心朋友的真正定义，真正的朋友即使分隔两地友情也不会改变，描写了朋友间的深厚情谊也让人看清世上酒肉之交，小人之交的丑恶。还有那句“劝君更进一杯酒，西出阳关无古人”，又描写了为友人饯行时因即将分别心情不快而与友人畅饮，隐含着朋友离别的思念与无奈。 同送别诗一般，诗人也喜欢以乡愁为主题。李白的《静夜思》即写了景又写了思，表现了游子的思乡之情。老树上缠着枯萎的藤蔓，黄沙漫天的小小古道，一个漂泊在外的游子牵着一匹瘦弱的老马行走着。马致远的《天净沙•秋思》中的“夕阳西下，断肠人在天涯”一句，写尽了在外漂泊的人辛酸与无奈和浓浓的乡愁，让人不由得融进诗中那个荒凉萧瑟，令人心中觉得凄凉的场景，在外游子，哪有不思乡者？思乡的诗词，随口都可以吟诵出来。还有亲情和团圆。苏轼的《水调歌头•明月几时有》是我最熟知的诗词。这首词传诵至今，中秋佳节，无法归家与亲人团聚的人都会想起它，可见它流传之广。 送别、思乡、团圆，围绕这它们的古诗词都带着那么一丝淡淡忧愁，却又包含着对未来的希望。 江山美景几多爱，在景色的描写上，也可以在诗词中找到不少。李清照《如梦令》中的“绿肥红瘦”用一个“肥”字突出了绿叶的饱满，开创了诗词中的先河。烟雨迷蒙的江南，楼台、行人都在雨幕之中被模糊了，《江南春》一句“多少楼台烟雨中”令人身临其境。泰山的高大雄伟，险峻绮丽，在杜甫表达自己志向的同时被展现出来。江山美景、在古人笔下是如此多娇！ 古诗词中也有许多启示人的句子。“海日生残夜，江春入旧年”和“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，告诉我们新旧总会交替，新事物总将取代旧事物，一昧守旧，是无法得到成功。这些句子被传为千古名句，其中的意义需要像品茶般细细品味。 世上优秀的古诗词灿若繁星 ，星罗棋布，让我们追寻古人的足迹，体会古诗词的魅力。 2.如何把经典诗词传承好发展好在传统文化衰落、低俗文化侵袭的语境下，把经典诗词传承好发展好面临哪些困难和挑战？张全之：首先经典诗词属于阳春白雪，原本就属于小众，现在要通过大众来传承，自然很困难；其次，目前通俗或低俗的东西通过手机迅速传播，这些东西看起来很刺激、好玩，可以让人们很轻松地打发时间，自然对大众更有吸引力。 孟凡君：困难有三：一、真正懂古诗词的教师太少；二、适合各个年龄段的诗词教育书刊不全；三、家庭乃至整个社会的诗词文化氛围缺乏。挑战有二：一、西方文化对中国传统文化的排挤；二、功利性的社会导向对非功利性的诗教活动的侵染。 ■该如何将诗词的高雅性与传播的通俗性、趣味性结合起来，提高古诗词的普及性呢？张全之：就《中国诗词大会》来说，通过大众传媒，展现经典诗词魅力，使诗词进入寻常百姓家，算是一个值得肯定的创举。但真要传承优秀文化，还要靠学校、社会各方面共同努力，营造出“书香中国”的阅读氛围，把人们更多吸引到书房里。 孟凡君：诗教是一个长久陶冶的过程，不可能头脑热后，一夜醒来便是人人李杜、个个苏辛。要想有效的开展诗教工作，应从两方面着手：一、从蒙童抓起，坚持不懈，日久方成；二、形成家庭—学校—社会的良性互动机制，避免一曝十寒。 ■在古诗词融入教育、融入生产生活方面您有哪些建议或想法？张全之：一是从高校或中学教师中招募志愿者，到社区、工地等地举办经典诗词的吟诵、分析及创作培训，提升公众阅读诗词的兴趣、鉴赏能力和创作水平；二是可以尝试举办传统经典诗词的分级考试；三是编辑出版一些简易读本，或开发更多的有趣的诗词软件，让人们轻松愉快地在手机上背诵传统诗词。孟凡君：一、让孩子们感受到诗教的乐趣；二、让父母们感受到子女接受诗教之后的生命升华；三、不要把诗教搞成发财获利的行业；四、真正的教育是“润物细无声”的，传统文化教育要想久远前行，就必须平实起步，把诗教作为人们生活的重要一部分。 3.关于宋词（婉约豪放）：宋词主要传承了什么朝代的风格宋词是一种新体诗歌，宋代盛行的一种汉族文学体裁，标志宋代文学的最高成就。 宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。 始于汉，定型于唐、五代，盛于宋。宋词是中国古代汉族文学皇冠上光辉夺目的明珠，在古代汉族文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。宋词的代表人物主要有苏轼（豪放派）、辛弃疾、柳永（婉约派）、、李清照。 词又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗。 诗和词都属于韵文的范围，但诗只供吟咏，词则入乐而歌唱。 词是诗的别体，它最初是配音乐唱的。词的特点在于它是长短句，词牌是词的调子的名称。 不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。 词的形式有以下特点： 1、每首词都有一个表示音乐性的词调（词牌）。 一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。 2、词一般都分两段（叫做上下片或上下阕），不分段或分段较多的是极少数。 3、一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。 4、词的句式参差不齐，基本上是长短句。 5、词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。 豪放派创始人苏轼，代表人；辛弃疾婉约派代表人创始人：李清照李清照为两宋女词人，苏轼为北宋前期诗人，故：豪放派先婉约派花间派 中国晚唐五代词派。 五代后蜀赵崇祚选录唐末五代词人18家作品500首编成《花间集》（10卷），其中除温庭筠、皇甫松、和凝、孙光宪外，其余如韦庄、薛昭蕴、牛峤、张泌、毛文锡、牛希济、欧阳炯、顾夐、魏承班、鹿虔扆、阎选、尹鹗、毛熙震、李珣等，都是集中在蜀地的文人。 他们的词风大体相近。 后世因而称之为花间派。 温庭筠、韦庄是其代表作家，二人虽都侧重写艳情离愁，但风格不同，温词秾艳华美，韦词疏淡明秀。其余词人，多蹈温、韦余风，内容不外歌咏旅愁闺怨、合欢离恨，多局限于男女燕婉之私，格调不高。 但鹿虔扆、欧阳炯、孙光宪也有一些较有现实意义的作品。 花间词在思想上无甚可取，但其文字富艳精工，艺术成就较高，对后世词作影响较大。 《花间集》有南宋绍兴、淳熙、开禧年间3种刻本。今人李一氓《花间集校》，1981年由人民文学出版社再版。 婉约派 中国宋词流派。 明确提出词分婉约、豪放者，一般认为是明人张詅。 婉约，即婉转含蓄。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。 五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。 故明人以婉约派来概括这一类型的词风。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。 但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。 李清照的《漱玉集》、李之仪的《姑溪词》，欧阳修的《六一词》，柳永的>都是很好的作品。 宋词风格流派之一。 明确提出词分婉约、豪放两派的，一般认为是明人张綖（字世文），著有《诗馀图谱》、《南湖诗集》。清人王士禛《花草蒙拾》说：“张南湖论词派有二：一曰婉约，一曰豪放。” 王又华《古今词论》所引张说，大意略同。稍晚于张綖的徐师曾（字伯鲁，明嘉靖时人），在《文体明辨序说》中也指出：“至论其词，则有婉约者，有豪放者。 婉约者欲其辞情蕴藉，豪放者欲其气象恢弘，盖虽各因其质，而词贵感人，要当以婉约为正。”徐师曾的说法与张綖相近。 婉约与豪放并不足以概括风格流派繁富多样的宋词，但可以说明宋词风调具有或偏于“阴柔”之美、或偏于“阳刚”之美的两种基本倾向，有助于理解宋词的艺术风格。 婉约，是宛转含蓄之意。 此词始见于先秦，魏晋六朝人已用它形容文学辞章，如陈琳《为袁绍与公孙瓒书》：“得足下书，辞意婉约。”陆机《文赋》：“或清虚以婉约。” 在词史上宛转柔美的风调相沿成习，由来已久。词本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨，这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。 北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等人，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并且都能各具风韵，自成一家，然而大体上并未脱离宛转柔美的轨迹。因此，前人多用“婉美”（《苕溪渔隐丛话》后集）、“软媚”（《词源》）、“绸缪宛转”（《酒边词序》）、“曲折委婉”（《乐府馀论》）等语，来形容他们作品的风调。 明人径以“婉约派”来概括这一类型的词风，应当说是经过长时期酝酿的。婉约派四大旗帜之一，四旗中号“闺语”：李清照婉约派四大旗帜之一，四旗。 4.宋词对中国文学传统的继承唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。其时，不但宫廷内设有教场，在许多城市也都有歌楼伎馆，甚至有些官僚豪绅家里也有歌伎舞女，这种社会风尚为宋词的普遍发展提供了条件。宋词数量巨大，近人唐圭章编的《全宋词》，含著名词人1330多家、作品19900多首。 在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。”由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。 5.唐诗宋词是怎么流传下来的,看完哭了唐诗宋词是怎么流传下来的，看完哭了…… 公元762年 那是安史之乱发生后的第7年 一个步履蹒跚的老人走到金陵城里一座房子门口 他在门口走来走去 在犹豫要不要敲门投奔亲戚 金陵城街上的人行色匆匆 没有人在意这个潦倒的人内心有多纠结 乱世谁还在在乎面子尊严？活着就行 李白在生命的最后两年 仕途不顺，穷困潦倒 投奔了族叔李冰阳 没过多久就病重了 大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。 馀风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕！——《临终歌》当年让力士脱鞋，贵妃倒酒的李太白 如今寄人篱下，在病榻上写下 这最后一首临终诗 诗仙李白=潦倒老人 先别忙着欷歔可惜 更心痛的还在后面 李白临终前把毕生作品的手稿 交给了叔叔李冰阳 整理成了10卷的《草堂集》而这些 全 都 失 传 了 你们可能会觉得 “李白的诗不是已经多到虐哭了么” 没错，李白现存诗歌1000首左右 差不多只是他作品10% 现在你觉得《将进酒》很美 《大鹏赋》很帅 可你不知道的是 和《大鹏赋》齐名的鸿猷文 据说让司马相如都汗颜 可是 《大猎赋》《鸿猷文》，嗤长卿，笑子云 只有李白这么倒霉么？更倒霉的还有这个家伙 据说《春江花月夜》被称为 孤篇压全唐 他的作者是张若虚 既然这个人这么牛逼 那他其他作品呢 不好意思，没有 好吧，唐朝有点远了 那宋代明代呢？那就更惨了 李清照一个离异妇女 带着几十车金石著作 只剩下90多首词 什么《易安居士文集》《易安词》全都没有了 如果只是个人的力量太弱小 没有办法保护好作品 那么《永乐大典》呢 永乐皇帝记录编撰了14世纪前中国所有的历史地理宗教哲学等 全册3亿7千字 朕说了这么多只是想表达一件事情 我们的诗词我们的文化 要跨越千年百年 经历战乱纷争朝代更迭 保存到现在 是一件非常非常非常难的事情 其实很简单 这些诗词著作流传下来主要有三种方法 第一：它本来就是刻在石壁、鼎上 想要让它磨灭还是比较困难的 比如说韩愈他去爬了华山 真的在山上被吓尿 从此再也不登华山 于是题诗一首刻在华山 今天都能看到 洛邑得休告，华山穷绝陉 悔狂已咋指，垂诫仍镌铭 第二：责任感爆表的人去收集修书 说到现在为什么能看到唐诗 其实应该感谢这个人 大明天启年间这个叫胡震亨的中年人 决定辞官回家 编一本最全的《唐诗》他不但收录诗歌，还编写诗人自传 从藏书阁到书信到手记 统统都翻出来编撰 最终10年时间，一千零三百卷的《唐诗统签》问世了 他还又花了7年时间编撰了《李诗通》《杜诗通》如果没有他 现在有可能 …… 第三：也是最重要的一部分 ——口口相传 言传身教 三岁小儿都知道背三字经 人人都知道李杜诗篇好光焰万丈长 哪怕就是换了朝代 依然会被这些文化所折服 这就不得不提康熙 作为一个满族的皇帝 他入了关内 学会汉字懂得诗歌 他深深被这些感动 他决定 得诗四万八千九百余首，凡二千二百余人，厘为九百卷 ——《全唐诗》可以想象的是 康熙对诗歌的热爱肯定不仅仅放在自己身上 编撰这本书 更多的是想让自己的后代 以及更多的人都能读懂 两千年来，多少王国毁灭 多少城市荒芜，多少宫殿成飞灰 多少诗书淹没在战乱时间里 可正是艰难 所以那些拼尽全力保护传承的人们 藏书楼毁了还会再建 书被烧了再编撰 就算不能写在纸上也要记在脑海 所以我们还能看到2000年前的论语 一千年前的唐诗 以及几百年前四万多首乾隆的诗（啊喂） 所以今天依然能看到这么多诗词 是多么幸运的一件事情。 6.以“传承中华文化,共筑精神世界”为主题的作文,我写的是唐诗和传承中华文化，共筑精神家园 中华文化是中华民族的血脉，是中华民族共同的精神家园。翻开中国上下五千年的历史，中华民族其实就是一部宏篇巨幅的文化发展长卷。从我们祖先创造发明甲骨文开始，到老子、孔子、墨子等诸子百家盛况，再到范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的政治抱负，以及“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”、“鞠躬尽瘁，死而后已”的献身精神等等，都无一不是中华文化贯穿始终、一脉相承，都无一不是把中华文化作为民族振兴和独立解放的精神支撑和动力。因此，继承和弘扬中华文化既是历史责任，更是光荣使命；传承和发展中华文化时不我待，需多措并举。 传承和发展中华文化要创新体制机制。中国特色社会主义文化源于人民、依靠人民，惠及人民。因此，要想实现十八届三中全会提出的“激发全民族文化创造活力，推动文化体制机制创新，推动社会主义文化大发展大繁荣的改革目标”，必须坚持以人民为中心，不断创新体制机制。要进一步深化文化体制改革，拆除制约文化发展的各种藩篱，解开捆住文化发展的手脚，让文化自由地在市场遨游、自主地呼吸新鲜空气。 传承和发展中华文化要主攻薄弱环节。由于众所周知的原因，我国文化发展极不均衡，资源配置存在重城市轻农村的现象。在许许多多的农村尤其是贫困地区的山区农村，文化经费投入严重不足、文化基础设施差、文化人才严重缺乏、文化教育普遍落后，由此直接导致许多农村经济社会发展迟缓。因此，传承和发展中华文化必须要调整发展方向，要主攻农村这个重点和薄弱环节，让大量的文化扶持资金、优质的文化资源、专业的文化人才投向农村、用在农村、留在农村，真正让文化成为农村经济社会发展的新动力。 传承中华文化，共筑精神家园。让我们携起手来，众志成城，把中华文化传承好、发展好，共同筑牢中华民族的精神家园，为实现中华民族伟大复兴的中国梦凝聚强大的文化力量。 |