1.《诗经》中表达恋爱中女子心思难猜的诗句,或者其他的诗也可以爱情，是一种男女之间相互倾慕和渴求结为终生伴侣的极真诚或极强烈的情感。 情诗，便是由爱情升华与凝聚而成的结晶；便是用爱情灌溉与培育出来的花朵。所以，爱情是诗歌永恒的主题。 《诗经》中的婚恋诗可以分为两类：一类是表现青年男女相爱相恋的恋爱诗，一类是表现婚后生活的婚姻诗。 一、恋爱诗 爱情，是人与人之间的强烈依恋、亲近、向往，以及无私专一并且无所不尽其心的情感。 它可以让人充满希望，忘却愁苦。因此，爱情的开始都应该是美丽、动人、并且曲折的，都经历了从追求到相约再到不见而相思的过程。 而这个过程应该是循序渐进的，哪一段过程被忽视都会破坏它的完美。 （一）追求 说到追求，人们脑海里一定会想起“窈窕淑女，君子好逑”这句话，而这句话就出自《诗经·周南·关雎》一诗，这是一首男子追求女子的诗歌，也是一首相思之歌，是美好的爱情颂歌。 关关雎鸠，在河之洲。 窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。 窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。 悠哉悠哉。 辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。 窈窕淑女，琴瑟友之。 沙洲上，他见到她，至此，姑娘美丽的倩影一直在他的心湖荡漾，使他无法忘怀。 夜漫漫，思绵绵，姑娘的身影如同那水中左右摇摆的荇菜，飘忽不定，更使他急不可耐。终于，他痴痴入梦，梦见自己弹着琴瑟向她表示友好和爱情，并在钟鼓中共结伉俪。 君子、淑女，代表了中国人的爱情品位；河洲、雎鸠，则象征着东方人始终迷恋的飘香朦胧的情感意境。整首诗歌语言含蓄且内敛，情调始终是平静的，感情真挚而单纯，悠悠的欣喜与淡淡的哀伤，充斥全诗，也充斥着读者的心扉。 （二）相约 在《诗经》中表达男子对女子追求之意的诗歌颇多，如《秦风·蒹葭》和《周南·汉广》等，都向我们展示了男子追求心爱的女子时的不同心情和境况，虽然有时因为很多原因，那个“所谓伊人”永远都只能“在水一方”，但是也不乏有两情相悦，一拍即合的，如《邶风·静女》一诗，就向我们展现了一对恋爱中的男女幽会时的景况： 静女其姝，佚我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。 静女其娈，贻我彤管。 彤管有炜，说怿女美。 自牧归荑，洵美且异。 匪女之为美，美人之贻。 这首诗的语言平实、朴素，这是《诗经》中诗歌的普遍特色，因为在当时《诗经》中的诗歌都是以民间传诵的歌谣形式流传下来的，所以我们只要一读这首诗歌就可以清晰地明白它所表达的意思。《邶风·静女》一诗，将一个古代恋爱中的少女形象生动地跃于纸上，我们就像看见这样一个女孩真实地站在我们身边。 所谓“静女”，就是指文静美丽的姑娘。但是，这样一位腼腆而内敛的姑娘，怎么会有故意将自己隐藏的这种调皮的举动呢？乍看，似乎是有些纳闷。 但是，这又有什么值得纳闷的呢！纵使天性是这样子的，但在极兴奋的时候，这个年轻的女子也会不自觉的将自己内心潜藏的一面显现出来。这是她不为人知的一面，却也是最人性最自然的一面。 无论哪一种女孩都只是女孩而已，都会有自己渴望的爱情，希望得到所爱的人的呵护，在内心的深处都会有自己可爱调皮的一面，其实每一个女孩都是活泼的天使。此诗中的女孩更是深情、动人的，明明自己一早就去等候心仪的男子，可是看见他来了又调皮的故意躲起来，想看看男子的反应，看见男子因为见不到她而着急的样子，我想她的心里一定既感动又开心，因为男子的着急更体现出了他非常在乎这个女孩。 《邶风·静女》这首诗虽然是以男子的口吻来写的，但是全诗都没有从正面 描写描写这个男子的形象。可就算这样，从诗句的细节我们仍可以知道男子对女子也是一往情深，对爱情抱有纯洁、美好的向往。 例如他见不到女子便“搔首踟蹰”的急样，以及女子赠送了礼物给他——虽然只是一枚微不足道的红管草，可在他看来却是比珍珠都珍贵、美丽，因为这是他心爱的人送给他的。就算这样东西本身没有价值，但是因为送的人不一样，使这件东西的身价也非同凡响，因为它承载的是他心爱的女子的心意。 《诗经》中描写男女相爱约会的诗还有很多，如《召南·野有死麕》和《卫 风·木瓜》等诗也形象地描绘出了当时男女幽会的境象。（三）相思 有相聚就一定会有别离，特别是在男女恋爱的时候，每个人都想要时时刻刻在一起，但是因为其他的原因又不能时刻在一起。 相爱又不能相见，于是相思就成了爱情过程中不可或缺的一部分，像《诗经》中《郑风·自矜》一诗：青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？ 青青子佩。 悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 调兮达兮，在城阙兮。 一日不见，如三月兮。这是一首女子唱的恋歌，是她盼望见到恋人的心情写照。 “悠悠我心”，既表达了女子对恋人的思念，也包含了“久别”不见的埋怨：这悠悠之心，你能理解吗？从对情人看似抱怨的低喃，到对自己悠悠之心的描绘，再到“一日不见，如三月兮”的感慨，每一字每一句都包含着无限的甜蜜。 2.形容女子满腹心事的诗句柳永 凤栖梧 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 凤求凰，琴歌 有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。 李白 三五七言 入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。 元稹 离思五首其四 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 曹植 明月上高楼 君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？ 纳兰性德 虞美人 凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。 竹枝词 相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。 千秋岁 天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。 黄景仁 绮怀诗二首其一 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。 张可久 塞鸿秋 兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。 温庭筠 新添声杨柳枝 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知 曹雪芹 终身误 都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对著，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。 3.形容男女互相喜欢,但是女生心中有顾虑,男生心中的感情的诗句《离思五首》的第四首 元稹 曾经沧海难为水， 除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾， 半缘修道半缘君。 经历过大海的波澜壮阔，就不会再被别处的水所吸引。陶醉过巫山的云雨的梦幻，别处的风景就不称之为云雨了。虽常在花丛里穿行，我却没有心思欣赏花朵，一半是因为自己已经修道，一半是因为心里只有你……这首再延伸一些近一步的解释是说。痴迷在你爱的大海里，陶醉在你的梦幻里，我就不会再对其它女人感兴趣。爱你没有人比得上你，你是最好的。你走之后也没有人能代替你，其他女人再美我没心思去爱，因为心里只有一个你…… 作者把亡妻和对亡妻的感情比喻为至大至美的沧海和神女化成的巫山之云，相形之下，任何水或云都暗然失色，正因为他对亡妻怀有如此深厚的怀恋之情，才会对其他女子（以花从为喻）视而不见，即使看到了也非常淡漠厌倦，更不用说会有缠绵绻恋之念了，在这首诗中，诗人以物喻情，以典达意的手法，运用极其巧妙，含意丰富，是少有之佳作. 写到这个境界真的不容易。 元稹的这首绝句，不但取譬极高，抒情强烈，而且用笔极妙。前两句以极至的比喻写尽怀念悼亡之情，“沧海”、“巫云”词意豪壮，有悲歌传响、江河奔腾之势。后面两句的“懒回顾”、“半缘君”，顿使语势舒缓下来，转为曲婉深沉的抒情。全篇张弛自如、变化有秩，形成了一种跌宕起伏的旋律。就全诗情调而言，它言情而不庸俗，瑰丽而不浮艳，悲壮而不低沉，创造了唐人悼亡绝句中的绝胜境界。尤其是“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”二句，历来为人们所传诵，不但是元稹诗作中的颠峰佳句，纵观唐诗宋词，咏情之作可望其项背者也少之又少。 宋人张先的【千秋岁】 数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜春更把残红折。雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日花飞雪。 莫把幺弦拨，怨极弦能说。天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。夜过也、东方未白孤灯灭。 这是一首描写恋情相思的词篇，它通过“芳菲”的被摧残来表达诀别之后的哀怨。词以鶗鴂的哀鸣开篇，说明季节由春到夏，人世由盛变衰。词人之所以折取“残红”，不仅仅是“惜春”，而且也是对被摧残的爱情表示深情惋惜。“雨轻风色暴”是上片中的关键句，它表面上交待“芳菲歇”的原因，实际却暗示爱情遭受外力的无情摧残。下片通过琴弦来表达相思与怨恨之情。“天不老，情难绝”，表达情深似海、矢志不二的坚贞，是全诗的主题句，它是针对上片“雨轻风色暴”而发的。“心似双丝网，中有千千结”，设想奇特，比喻生新。结尾以鲜明的形象暗示：这强烈的相思之情，夜以继日，永无绝灭之期。 4.形容女子满腹心事的诗句柳永 凤栖梧 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 凤求凰，琴歌 有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。 李白 三五七言 入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。 元稹 离思五首其四 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 曹植 明月上高楼 君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？ 纳兰性德 虞美人 凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。 竹枝词 相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。 千秋岁 天不老，情难绝。 心似双丝网，中有千千结。 黄景仁 绮怀诗二首其一 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。 张可久 塞鸿秋 兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。 温庭筠 新添声杨柳枝 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知 曹雪芹 终身误 都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。 空对著，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。 5.描写少女春心的诗句有哪些“畏君知侬心，复畏知君意。 两不关情人，无复伤心事。” 《前懊曲》钟惺仿“意思儿真，心肠儿顺。 只争个口角头不囫囵。怕人知，羞人说，嗔人问。 不见后又嗔，得见后又忖，多敢死后肯。” 《四块玉·风情》兰楚芳“出林杏子落金盘，齿软怕尝酸。 可惜半残青紫，犹印小唇丹。南陌上，落花闲。 雨斑斑。不言不语，一段伤春，都在眉间。” 《诉衷情》周邦彦“彼其之子，美无度。”、“彼其之子，美如英。” 、“彼其之子，美如玉。” 《诗·魏风·汾沮洳》“道字娇讹苦未成，未应春阁梦多情。 朝来何事绿鬟倾。彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺。 困人天气近清明。” 《浣溪沙·春情》苏轼“如此风调，令十七八女郎歌之，岂在‘晓风残月’之下。” 《皱水轩词筌》贺裳“断颊微红眼半醒，背人蓦地下阶行。摘花高处赌身轻。 细拨熏炉香缭绕，嫩涂吟纸墨欹倾。惯猜闲事为聪明。” 《浣溪沙·闺情》吴伟业“何等姿态，妖冶极矣，然传神绘影，却不伤雅。千古咏美人者说不到此。” 《词则·闲情集》陈廷焯“江南莲花开，红光覆碧水。色同心复同，藕异心无异。” 《子夜四时歌·夏歌》萧衍“见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。” 《点绛唇》李清照1. 纯情少女深爱着对方，但羞涩的心理却使她刻意掩饰自己的心思；她急切地想知道对方对自己的态度，但又害怕万一对方并不钟情于己，面对着残酷的现实，情何以堪！细腻地刻画了为情所困的少女的怨恼之情。2. 作品采用口语的形式，表现少女婉曲复杂的心理活动。 她始终无法克服少女的羞涩与矜持，所以一直没有向爱上的如意郎君挑明自己“愿与郎君成婚配”的心意；怕人知晓，有人问起便嗔怒责怪不承认。有一颗想爱又不敢大胆地表白的矛盾的心。 这份感情让她神魂颠倒，心烦意乱，心上人在眼前却犹豫退缩，不敢吐露真心。最后烦恼地自怨自艾：“多敢（意即多半、大概）死后肯。” 刻画了一个怀春又胆怯的小女子的形象。3. 作品用细腻的笔触，刻画了一个具体情节。 少女刚品尝了一小口新茬杏子，便“齿软怕尝酸”了。作者用空灵的笔触，烘托出少女的伤春情事。 她先前初尝杏子，酸到眉尖；看到暮春的景色，又蹙起了双眉，这么一份伤春的酸楚简直就要痛彻心扉。这首词的妙处，在于作者将少女品尝新鲜杏子的酸涩，与怀春心酸的本质内容相互勾连。 词作当中尝杏怕酸的情节，似乎对妙龄少女怀春的心境还有另一番隐喻作用，也就是暗示着少女心中萌发的爱情追求，就像吃杏子一样，想要尝试，又怕齿酸，而“眉尖心上，无计相回避”。这种微妙的爱情心理，表现得十分真切含蓄。 细致地描摹出少女怀春的愁绪。4. 少女对意中男子的思慕则充满着甜蜜的痴情，在她的眼中，他简直是帅呆了，美得无法形容，美得像怒放的鲜花，面色白皙，光洁如玉。 在对美貌男子的赞颂当中，流露出怀春少女的无限钟情。5. 描写了怀春少女因为情无所属，常常表现出闲散、娇慵的意态。 6. 怀春女子在梦中见到情人，但是欢情未洽，美梦难成，因此带着青春的苦闷。为了排遣无聊，她荡起秋千，身轻如燕；然后孤身独处，难以释怀，索性红窗昼眠，遁入梦乡。 通过少女的困倦娇慵，表现其落寞难言的心绪。7. 描写待字闺中的少女的神态、举止，刻画出一位怀春少女的幽寂形象，细腻的反映出少女心里的孤寂欲动的心境。 8. 从描写少女的举止看似娇憨可爱，实则渗透着闲淡之中的孤寂凄楚，上片“背人”两句即已透露出少女别有隐衷，而下片末句的一个“闲”字，又极其深刻地点出了独守空闺的青春少女内心的无奈和惆怅。9. 在南朝乐府民歌中，莲与“怜”（“恋”）谐音相通，成为青年男女表露爱慕之情的隐语。 这里同样描写少女由碧水红莲的美好景色，触引出对于爱情的美好向往。“色同心复同”，是说荷花的花瓣都是红色的，而其花心均呈淡黄色。 “藕异心无异”，是说藕的形状各不相同，而其藕心皆为中空圆形。这两句虽然表面上是写荷花和莲藕，其实“心复同”、“心无异”则是在反复强调女子对爱情的坚贞执着，以及对于意中人能与自己心意相通的期盼。 这样的爱情表白因为采用了谐音双关和隐喻的艺术手法，所以显得含蓄蕴藉、意在言外。10. 描摹少女一见生人闯入后园，便慌里慌张地害羞回避。 正当此时，仆人告知她，刚才进入后园的是自己未来的相公。她也很想一睹未来夫婿的样貌，为了不惹人注目，她倚靠着门的一边，回头去望；又怕进来的公子察觉有人在看他，洞悉自己的一片芳心，于是巧妙地做了一个“却把青梅嗅”的假动作，表面上是因为嗅青梅而回头，其实是借机来偷看一眼未来的夫婿。 极其形象地展现出少女怕见又想见、想见又不敢大明大白地去见的微妙的少女情怀。 |