1.教师教研活动总结开头引用的诗句有哪些找到一首当代名家写的有关的唯美古诗词名言名句，供参考： 拜师 文/李者也 年年西风此时湃，岁岁秋色人间再。 天工挥毫染丹青，又于丛林施粉黛。 山河尽入巨图展，天之美景人之爱。 若欲学画何须愁，花草皆可作师拜。 【注】松坪沟景区，位于四川省茂县。国内著名的红叶观赏胜地，素有“三沟九海十四景”之称。主要景点有富贵山、狮子山、五彩池、高山草甸、原始森林、鱼儿寨、长海、松坪沟、水磨沟、鱼儿寨沟、叠溪上海子、叠溪下海子、上白腊海、下白蜡海、白石海、长海、墨海、鱼儿寨海、芳草海、神龟回游、蚕陵重镇、丛林晴雪、五彩秀水、富贵祈福、乱石磊叠、牧羊跑马、白石羌寨、高山草甸、林海叠翠、晨曦雾日、水墨烟云、较场点将、白蜡飞瀑等等。不仅有大面积的红叶，还有许多镜子一般的湖泊，山水互映、彩林倒影，更显空灵秀美。 2.小班古诗词教研记录子曰：三人行，必有我师焉。 肖伯纳说：你有一种思想，我也有一种思想，我们相互交流思想，每个人就有了两种思想。 在唐维伦组长的带领下，松山湖中心小学语文科组的老师们一路同行，他们走入文本，走进学生，走近同行，走向大师，迈进了古诗文课堂教学的新天地。 第一幕：三羊开泰步不休 “水光对山色，潋滟对空蒙；晴对雨，好对奇”。稚嫩的童音从教室里传出，回荡在松山湖的蓝天之下。 那是覃世柏老师和学生品析着《饮湖上初晴后雨》的对仗句。他们置身于初晴后雨的西湖，走进对子歌，走进对仗诗句和春联：“天对地，雨对风，大陆对长空；山花对海树，赤日对苍穹……”“明月松间照，清泉石上流；两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天；抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁……” “劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。 那是孙道明老师读唱吟舞教古诗《送元二使安西》。读，用古诗平仄音调的规律诵读；唱，和着《阳关三叠》的旋律唱；吟，半读半叹，嗟叹之，咏歌之；舞，兴浓时手之舞之足之蹈之。 师生一唱三叹，诗意盎然，情意融融，沉浸在“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”那种清新空灵的意境中…… 第三节课另有一番景象。有时，学生五人一组，有的讲解，有的记录，有的倾听；有时，师生或对话交流，或书声朗朗。 这是唐维伦老师教学《题临安邸》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》。黑板上记着学生总结的学诗方法“初读，读通诗句；二读，理解诗意；再读，品悟诗情”及理解诗意的小窍门“三看，看注释、看插图、看上下文；二问，问同学、问老师；一查，查工具书”。 三节古诗文教学观摩课，听课的老师及领导无不陶醉于诗情画意之中，回味良久，从心底里喊出一声“好”来！ 古诗教学如此优雅，古文教学如何？高段教学如此美妙，中低段教学如何？此三人教学如此优秀，其他人教学如何？松山湖中心小学语文科组自此踏上古诗文课堂教学研究之路。这是2006年11月。 第二幕：曲径通幽上层楼 曲径通幽处，禅房花木深。 他们走入文本，与诗者对话，与作者谈心。 诗歌的性质：从诗歌表现角度看，诗言志就是诗歌要表现的情感和志向。从诗歌创作的角度看，直接引发创作冲动、支配创作过程的就是“情”。 诗言志，志足而情生焉，情萌而气动焉。 诗歌的意境：意境是作者的主观情意与客观物境互相交融而形成的艺术境界。 它是以诗人的情、意和客体的景、物为基本构成因素，是情、意、景、物的和谐统一，意境中的景物对象，表现着一定的感情。 诗歌的教学，要知其意，入其境，悟其情。 他们走进学生，与心灵相通，与兴趣相随。 古诗文与现代语言有较大距离，如何让学生读通，读懂？不求甚解，一知半解，是一种法宝。 正确、流利、有感情地诵读诗文；丰富想象，加强语感，积累语言……恰当的标高让学生品尝到古诗文的快乐，感受到古诗文的博大精深。 他们走近同行，和远亲交流，和近邻切磋。 在凤岗，执教：松山湖唐维伦，凤岗陈德斌。他们感受文言文教学的激情与风趣。 在大朗，执教：松山湖覃世柏，大朗陈妙兰。他们探讨引导学生走进诗歌的意境的方法。 在寮步，执教：松山湖孙道明，寮步邹进。他们研究低年段诗歌教学与写字教学的融合。 在佛山，广东省小学生中华传统文化教育研究观摩，孙道明老师执教《月是故乡明》，他们对话交流如何教学主题诵读课。 他们走向大师，学前辈风范，学名家特色。 请来老一辈名师支玉恒、徐善俊等，感受他们朴实的教法，机智的课堂。亲临中生代名师孙双金的《走进李白》、丁慈矿老师的《李白与月亮》、王菘舟的《长相思》、朱文君老师《蜀鄙二僧》，品味诗意课堂…… 第三幕：百鸟朝凤春意闹 人生自古伤离别。 离别是一种莫名的痛，离别是一种无奈的愁。从演绎李白对孟浩然赴扬州的羡慕之情、不舍之情，到《赠汪伦》《送元二使安西》拓展送别情。 这是陈果老师执教送别诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。 青年立志报国、中年战场杀敌、临终不忘统一。 以《诉衷情》《秋夜将晓出篱门迎凉有感》《观大散关图有感》《示儿》为载体三说陆游，这是刘海龙老师带领学生《品读陆游》。 善哉，峨峨兮若泰山！善哉，洋洋兮若江河！品味知音之乐，深悟绝弦之痛，珍惜朋友之情。 优雅些，再优雅些！一路走来，台上三位老师如此，孙路、黄燕、曹静、雷丽眉等课堂教学比武获奖老师如此，科组众多老师也如此。 看，王晓珊教学《望天门山》，让学生想象“天门中断楚江开，碧水东流至此回”的画面，让学生把诗中之景用笔画出来，由此理解了“开、回”，感受长江水的气势磅礴。 刘美玉教学《画》，阳燕教学《夜雪》，学生学诗画景。魏彩霞教学《咏柳》，马慧璇教学《望庐山瀑布》，，则引导孩子联系生活实际，感受大自然的奇妙，激励学生热爱大自然。 魏捷敏教学《静夜思》，学生从大体把握诗人在月光下思念故乡的情怀，充分的读，自由地读；读到“举头望明月”时，情不自禁抬头望天上的月亮，读到“低头思故乡”时，便自然地低下头，若有所思。王强老师教学词《破阵子》，学生的朗读让我们感受了作者闲居家中心情苦闷，看到了一个意气昂扬、。 3.有关教字开头的诗句1、教人怎不伤情。 觉几度、魂飞梦惊。2、教人无处寄相思，落花芳草过前期，没人知。 3、教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。4、教人知个数，留客赏斯须。 一夜轻风起，千金买亦无。5、教坊大使久知名，郢上词人歌不足。 1、教人怎不伤情。觉几度、魂飞梦惊。 柳梢青·送卢梅坡作者：刘过泛菊杯深，吹梅角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。 教人怎不伤情。觉几度、魂飞梦惊。 后夜相思，尘随马去，月逐舟行。2、教人无处寄相思，落花芳草过前期，没人知。 虞美人·好风微揭帘旌起作者：孙光宪好风微揭帘旌起，金翼鸾相倚。翠檐愁听乳禽声，此时春态暗关情，独难平。 画堂流水空相翳，一穗香摇曳。教人无处寄相思，落花芳草过前期，没人知。 3、教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。破阵子·四十年来家国作者：李煜四十年来家国，三千里地山河。 凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。 4、教人知个数，留客赏斯须。一夜轻风起，千金买亦无。 赏牡丹作者：王建此花名价别，开艳益皇都。香遍苓菱死，红烧踯躅枯。 软光笼细脉，妖色暖鲜肤。满蕊攒黄粉，含棱缕绛苏。 好和薰御服，堪画入宫图。晚态愁新妇，残妆望病夫。 教人知个数，留客赏斯须。一夜轻风起，千金买亦无。 5、教坊大使久知名，郢上词人歌不足。寄荆娘写真作者：李涉章华台南莎草齐，长河柳色连金堤。 青楼曈曨曙光蚤，梨花满巷莺新啼。章台玉颜年十六，小来能唱西梁曲。 教坊大使久知名，郢上词人歌不足。少年才子心相许，夜夜高堂梦云雨。 五铢香帔结同心，三寸红笺替传语。缘池并戏双鸳鸯，田田翠叶红莲香。 百年恩爱两相许，一夕不见生愁肠。上清仙女征游伴，欲从湘灵住河汉。 只愁陵谷变人寰，空叹桑田归海岸。愿分精魄定形影，永似银壶挂金井。 召得丹青绝世工，写真与身真相同。忽然相对两不语，疑是妆成来镜中。 岂期人愿天不违，。 4.小学古诗文的教学应重点放在哪些方面对于楼主的问题及回答，我有不同的看法.“我的教法是四步法：一、知作者 二、读诗文 三、明诗意 四、悟诗情”1、知作者是必须的.这步我赞成.2、读诗文也是必须的.不只要读，而且要背诵.越熟越好.3、至于“明诗意、悟诗情”，我感觉可能存在问题.古诗是古代文学中的精华，语言凝炼，意境优美.有时候涉及用典或是借物讽咏、借事喻事、借景抒情等.这要求我们不仅要对诗歌把握得当，而且要对当时的时世格局了如指掌.否则，谈何明意，更说什么悟情了.当然，有些诗，虽然我们不能说清楚它到底想表达什么，但读着读着就能让读者产生共鸣.或许，我们能明的，就是我们自己对诗的理解，能悟的，也只是诗在我们身上或生活中的还原和体现罢了！4、所以，三四两步不要深究，也不要深钻.为了应试，只要逐字逐句能让学生说出每句诗大体在说什么就够了.5、我的观点就是背诵再背诵.所谓“读书百遍，其意自现”.其实这是很多大人的经验，小时候读诗，不管读多少都只算是背下来.等长大了，突然哪天脑子里突然浮出这首诗的时候，我们就可能真懂这首诗了.这是个人的浅见.。 5.如何设计小学古诗词教学新建一小 李小明教师要教得好，让学生学得好，教学设计是必不可少的环节。 古诗教学要设计得精彩握要，首先教师必须对古诗文相当熟悉，对古诗文有一定的理解和研究，最好还能对其中一些古诗文有独特的体会和感受，从而想方设法引导学生进入对古诗文的欣赏与品味之中。大量的文献显示，当前古诗教学关注四大方面的内容。 第一、创作背景；第二、分析与理解；第三、欣赏与体验；第四、朗读与背诵。这四个大方面较为完整地体现了古诗教学的主要内容。 在探索有效古诗课堂教学研究中，小学古诗词教学设计分七步进行：一、激趣导入，揭示课题古诗导课的方式与阅读教学的导课方式类似，即：间接导课与直接导课。间接导课即通过创设一定的教学情境，提出所要学习的课题，并板书课题。 间接导入的方式很多，如：故事导入法、疑问导入法，预习导入法，背景导入法等等.不管哪种导入法都与教学内容有关，是对教学内容的一种铺垫和衬托。如：我执教的《回乡偶书》采取的就是间接导入法，由已学过的诗人贺知章的《咏柳》来唤醒学生对诗人的再现进而在增强孩子的求知欲的前提下进入本课的学习。 直接导课，即开门见山直接明确学习内容，板书课题，提出学习要求，学习新课。就像本人执教的《泊船瓜洲》，从今天起我们进入第二组元的学习，随着今天的学习我们将认识一位宋朝诗人王安石，今天学习他笔下的一首诗板书课题。 二、背景介绍，知晓诗人。 古诗的创作背景包括时代背景、诗人创作此诗的境遇与心态等。 古诗深刻的历史文化背景，是传统文化教育的好素材，是小学语文人文性的典型体现。教师在课前让学生通过查询资料了解诗人及其创作背景，可以培养学生搜集和处理信息的能力。 并且新课程标准还指出：要利用语文教学的各个环节有意识地培养学生的听说能力，要在课内外创设各种各样的交际情境，让每个学生无拘无束地进行口语交际。因此处理好这部分教学内容，不仅可以增长历史知识，也可以使教学增添生趣。 像我在这一环节介绍诗人贺知章创作《回乡偶书》这首诗的背景，学生就会在这种情境中展开想象，获得情感体验。课程标准对高年级阅读积累提出较高的要求：学习浏览，扩大知识面，能根据需要搜集有关材料。 我教学《长相思》在这一环节让学生交流对于纳兰性德你知道多少呢？这样既培养学生主动学习的品质，又训练学生听说能力和口头表达能力，还为下一步学习古诗、理解古诗的内容做好准备。三、自主学习，弄懂诗意。 《语文课程标准》将积极倡导自主、合作、探究的学习方式作为语文课程的四大理念之一。指出语文教学应该激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设良好的自主学习情境，尊重学生的个体差异，鼓励学生选择适合自己的学习方式。 这就要求教师创设一个开放的学习环境，营造一种宽松自由的课堂氛围。在这一环节中，教师要采取灵活多样的教学策略，做到放和扶有机地结合，引导学生学习古诗。 首先要大胆地放。先让学生自由讨论学习古诗的方法，然后让他们选择适合自己的学习方法去探索新知，弄懂诗意。 对于不能独立解决的问题，鼓励学生通过合作和帮助使一些似是而非的问题得到解决。引导学生利用书上的图画，注释或其他工具书等帮助理解诗词的意思。 理解诗词的意思还应引导学生从以下几方面入手：（1）抓诗眼：例如王维的名句独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。只要抓住一个独字，就更能理解异乡异客的感情了；只要抓住一个独字，就知道倍思亲时的孤单了，更能理解诗人见到别人团圆而自已只影形单的寂寞了。 （2）抓词语：例如，同是写送别的诗《芙蓉楼送辛渐》和《送元二使安西》，只要抓住诗句中的重点词，就能体会到诗人送别时的感情是不同的。《芙蓉楼送辛渐》写到：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。其中用到了寒夜孤冰等词，从中可以看出作者送别辛渐时心中充满了伤感与凄凉，到底送别的辛渐是何人呢？为何这样悲痛呢？一定与诗人的亲友有关。 （3）抓诗句：一首诗，每每有两句是重点句，有些甚至成为了名句。那就抓住其中的重点去理解就行了。 例如《登鹳雀楼》的欲穷千里目，更上一层楼。《静夜思》的举头望明月，低头思故乡。 《题西林壁》的不识庐山真面目，只缘身在此山中。（4）抓诗题：有些诗，从它的题目，就可以知道整首诗到底写的什么内容。 例如苏轼的《饮湖上初晴后雨》，从题目就可见作者在西湖上饮酒（欣赏风景？赋诗？）碰到了开头是晴朗的，后来下雨了这样的景象。又例如《晓出净慈寺送林子方》这首诗，如果不看题目，一读而知是写的夏天的荷花。 可要是结合诗题细读全诗，你就会发现作者是借物抒情，写下了对林子方上京为官的无限祝福。四、诵诗想象，品诗悟情。 语文课程标准指出：阅读是学生个性化的行为，不应以教师的分析代替学生的阅读实践。应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。 古诗是中华民族的文化瑰宝，博大精深，凝炼含蓄。有着音乐、建筑、绘画、意。 6.享受诗词文化作文开头中国五千年悠久文化，产生了许多的文字与文体，其中最有特色的，高度凝炼的便是诗歌，一首诗，就是一篇文章，甚至一本书，古诗散发出一种难以抗拒的魅力。 读诗，让你成为一个有内蕴的人。王维的诗中有画，明明只是读诗，眼前却常常表现一幅幅画面。 “大漠孤烟直，长河落日圆”，“明月松间照，清泉石上流”，这些脍炙人口的诗句并没有新奇的结构，奇特的想象，绚丽的情思，有的只是平淡如水，近乎白话的语言，可却有一种难以言喻的魅力，使人一遍又一遍的去读去品。其实，做人何尝不是这样呢？追求名利，跟随潮流，让自己金光闪闪，其实只是为了掩饰自己空白而又自卑的心罢了。 一个真正自信的，有才华的人并不需要这些外在的修饰，他仅仅是站在那里，就有一种让人折服的气场。“天然去雕饰，清水出芙蓉”的美才是真正的美，它是由内而外的。 所以。读诗，让我们成为一个有内蕴的人吧！读诗，让你成为一个洒脱的人。 时光易逝，一生几十年仿佛一眨眼就过去了，人于世光，如蚍蜉于天地，沧海之一粟，有时难免会产生一些伤怀。这时去读一读李白，苏轼的诗，去品味诗中的洒脱人生。 “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的狂放，“天生我材必有用，千金散尽还复来”的自信，“归去，也无风雨也无晴”的淡然，他们活得随性，没有为世俗所累，难道不是这样吗？人生短短数十载，如果不能活得充实洒脱尽兴，岂不可惜？让我们做一个洒脱的人吧！读诗，让你成为一个正直的人。现在的人，少了一份“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的决心，多了一份利欲熏心的贪婪，少了一份“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的坚持，多了一份溜须拍马的奉承；少了一份“安得广厦千万间，大庇天下俱欢颜”的博爱，多了一份自私的贪心。 所以，读诗，让我们成为一个正直的人。古诗，就像茶一样，初入口只觉苦涩，但却有绵长的回味，期中蕴含了无数做人的道理，需要仔细品读，这大概就是古诗的魅力吧！诗词如歌，在平平仄仄中婉转悠扬，在抑扬顿挫里低回不尽，让人忘忧，使人开颜；诗词如画，在虫鱼鸟兽中描摹自然，在小桥流水中展现乾坤，为我们描绘出或凄美、或壮阔、或静谧、或热烈的绝美意境；诗词又像一位哲人，在历经千年后，向我们娓娓道来人生的真谛，激励我们走向生活，面对挑战。 喜欢诗词，喜欢诗词的韵律美。谁不曾陶醉于诗词的天籁中？谁不曾被诗词的音韵之美拨动心弦而乐以忘忧、喜笑颜开？牙牙学语时，我们被父母教以“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少”，虽然不通其意，但心中却有种异样的感觉；上小学时，我们背着手，昂着头，摇晃着脑袋朗诵“牧童骑黄牛，歌声振林越。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立”，个个都瞪着无知的双眼，乐在其中；至于现在，当我在心中吟诵“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”时，仍有一种异样的感觉——这就是诗词的音乐美所带来的美好体验。 诗词如歌，让我们陶冶性情，促我们享受人生。喜欢诗词，喜欢陶醉于诗词的意境。 不知从什么时候起，开始向往荒居野处的古人，携一张琴，捧一杯茶，于深山幽林之中偃仰啸歌，在千里澄江之上快乐垂钓。与自然同呼吸，和天地共变幻，倘佯在大自然奇妙的景物中。 喜欢陶渊明式的隐居，“采菊东篱下，悠然见南山”，“山气日夕佳，飞鸟相与还”，淡观天边云卷云舒；沉醉于王维的山水田园，“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”；更流连于苏轼“水风清，晚霞明”的初晴凤凰山，“淡妆浓抹总相宜”的西子湖畔……诗词如画，展现了自然万物的奇妙瑰丽，我只愿做一个画中人，永远陶醉在诗词的意境中。 古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从《诗经》起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。 小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。 而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？一、吟——古诗词声律之美吟，即“吟咏”。 古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。 说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决定的。作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。 正如刘勰在《文心雕龙？声律》中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠。”所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。 当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。但我们完全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。 就拿程颢的《春日偶成》来说吧。全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。 时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。”而全诗的主题是：通过描写风和日丽的春日景色，抒发了诗。 7.教研活动怎样教会中学生学会古诗词一吟、一品、一想，铸就古诗词魅力 古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从《诗经》起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。 古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。 短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。 那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？一、吟——古诗词声律之美 吟，即“吟咏”。古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。 所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决 定的。 作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。正如刘勰在《文心雕龙？声律》中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于 耳，累累如贯珠。” 所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。 但我们完 全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。就拿程颢的《春日偶成》来说吧。 全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。” 而全诗的主题是：通过 描写风和日丽的春日景色，抒发了诗人春日郊游的愉悦心情，表达了对春天的赞美和对大自然的热爱。如果我们只是让学生一味地不遵循任何方法地去读去背；或者 通过教师的无休止的讲解。 我想，学生是很难从古诗中体会到诗人那近乎孩童似的无比愉悦心情的，更无从谈起从诗中得到美的享受。但如果我们教师指引学生来 “吟咏”这首诗，我想，那效果就明显不一样了。 首先，我们让学生根据已有的相关知识，将这首诗分出节奏：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。 接着，让学生根据自己分的节奏来读一读，并根据自己的理解，来标上需要重读的字词：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。 最后，让学生根据教师的范读，标出何处该扬，何处该挫，从而形成这首诗的“吟咏”效果：云淡∕风轻∥近午天△⌒，旁花∕随柳∥过前川△⌒。时人∕不识∥余心乐⌒↗，将谓∕偷闲∥学少年△↘。 经过反复吟咏之后，那云之“淡”，那风之“轻”，那鲜花之清香，那绿叶之婀娜，一幅绚丽多姿、色彩斑斓、光彩夺目的春光美景图不就早已呈现在学生的眼前了吗？那“余心乐”之高亢，那“学少年”之窃喜，不也都早就荡漾在学生那因“吟咏”而陶醉的小脸之上了吗？学生不懂什么是声律，但他们在教师的引导下或低沉，或高昂，或急促，或绵长的“吟咏”，这正是对古诗词声律的最好诠释。二、品——古诗词妙语之美 品，即“品味”。 古诗词语言本身就是一个高度概括性的语言。对于古诗词语言的教学，一是要品诗眼，正如北宋大文豪苏轼所说“天工忽向背，诗眼巧增 损。” 古人写诗最讲究炼字，总是去搜求最贴切的字辞入诗。这一点，我们从贾岛的“推敲”一事上就可以略知一二了。 二是要品佳句，古诗词中有着许多令人回味 一生的句子，这些句子或给人以启迪，或给人以美的享受。面对如此精湛的词句，如何能让学生感受到其中的巧妙呢？引导学生去细细品味，不能不说是一种非常好 的途径。 用心去“品”，古诗词妙语当尽展眼前。在教学白居易《暮江吟》时，我是这样引导学生去“品”诗中之妙语的。 师：请大家读古诗的第一、二句。生：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。 师：谁能说说这两句话描写了什么？生：描写了夕阳余辉照在平静的江面上，江水一半呈绿色，一半成了红色。师：是“照”吗？生：是“铺”在江面上。 师：大家看得真仔细，可白居易为什么不用“照”，而用“铺”呢？（生一时语塞） 师：没关系，我们来好好读一读这两句。注意在读到“铺”字时，我们大家要慢慢地，轻轻地去读一读，回味回味。 让这个字响在耳边，现在眼前，熔在心中。（生又开始读诗了。） 生：我想，此时的太阳一定是贴在江面上，所以作者才用了“铺”字。生：我觉得“铺”这个字用得特别好，一个“铺”字就能把夕阳照在江面上这一画面写“动”起来了。 生：我也认为作者“铺”字的运用非常得恰当，当我读到这个字的时候，我仿佛看到了红红的阳光从江的那一头向江的这一头缓缓滚来。生：读到“铺”字，我感觉到夕阳是多么的美好，它轻轻地为江面抚上一层红绿相间的衣服，是那样的体贴入微；也让我知道秋天不仅有丰收的果实，更有美伦美幻的夕阳。 生：当我从“铺”字展开去看这江面时，那江水在缓缓流动，微波粼粼的江面上光彩在不停的闪烁，那红的，那绿的，映入眼帘，好一个“半江瑟瑟半江红”的江面！师：是呀！多美的景色！一个“铺”字用得多形象。当我们大家读到这个字的时候，心中会有一种说不出的亲切与安闲。 这是秋天夕阳的柔和，这也是秋天夕 阳的魅力之所在。让我们再来读读两句话，。 8.怎样创设诗词意境,提高古诗词教学的效率万宁市礼纪镇中心学校 黄丽古诗是我国传统文化的精粹，经过千百年的沉淀流传下来的，能够选入小学课本里的古诗更是精华中的精华。 它们大都具有如下特点：语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微。小学古诗的教学，对于小学生认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，提高文化品位和审美情趣，培养热爱祖国语言文字的情感，受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富学生的精神世界有着举足轻重的意义。 那么，如何进行古诗教学呢？本着教学的经验，略谈自己的一些做法.：一、尊重个性化理解，创导自主诵读一首古诗，诗人在创作时，有它特定的时代背景，不同的人，读它会有不同的见解，可谓仁者见仁，智者见智，老师如果把自己的理解强加于学生是不对的，也抑制了学生创造性思维的发展。就拿诗意来说，我认为只要借助注释大体理解即可，因为诗人要表达的情怀深藏于字里行间，这是只可意会，不可言传的意境美，这种意境美最好的表现方式，是通过激发学生的想象力，使诗情画意尽在学生脑海中。 如何去展现？诵读是最好的方式。只有有感情地诵读，才能体会出诗的真味。 学生诵诗文，抑扬顿挫，韵味无穷，不仅可以感受到汉语言的韵律之美，诗文意境之美，形象之美，还可以积累语言，受到熏陶感染。比如在教学五年级下册第五课《古诗词三首》中的《清平乐。 村居》时，上课伊时，笔者引导学生理解诗题，词人，学生根据注释大概了解诗意后，我重点引导学生诵读。先是划节奏读，然后学生自由朗读，再次比赛谁能美美地背诵，最后根据画面想象这是怎样的一幅田园风光？这一家子的生活如何？你有什么感受？词人想表达什么情感？班上的大部分学生都能体验理解，并能背诵和说说词的意境，思维活跃，表达优美，虽说法不尽相同，但词的意境美已淋漓尽致了，词人对田园生活的热爱和向往已悄悄地感染了学生，情感得以共鸣。 学生在自主的诵读中，得到了个性化理解。二、反复吟诵想象，读中悟情。 古人有七分诗三分读的说法，诵读对于古诗学习之所以这样重要，是因为古诗有语言之美、节奏之美、音韵之美、意境之美。教师应多种途径引导学生投入感情朗读，感悟文本的空白意义，直指作者的心灵，进而唤醒学生的心灵。 重视朗读要尊重学生独特的体验，教师要成为引领学生朗读的组织者、合作者和促进者，让学生渐入佳境，读出层次。笔者在教学张继的《牧童》时，按照这样的教学流程进行朗读指导：一是找出诗中描写景物的四个词，根据自己的理解，描绘这些景物（如西沉的明月、皎洁的明月，广阔的原野、悠扬的笛声，无悠无滤的牧童等），读出自己的理解。 二是教师描绘意境：一个美丽的黄昏，一位牧童吹着木笛放牧归来，他来不及脱下蓑衣就学生诵读古诗并说说读后的感受。三是补充介绍这首诗的写作背景，让学生说说如果你是放牧归来的牧童，此时此刻是什么心情？带着这样的心情再读这首诗。 四是播放音乐《走在乡间的小路上》，教师描绘意境，师生共同吟诵诗句，进一步体会诗的意境和情感。别林斯基说过：在诗中，想象是主要的活动力量，创造过程只有通过想象才能完成。 诗中有画，画中有诗，诗歌创造的形象不能直接作用于欣赏者，只有欣赏者自己用丰富的想象，才能去感受和再现诗歌中所塑造的艺术形象。所以，使学生进入意境之中的最好方法就是要求学生充分吟诵加联想，将自己设想成作者本人，从作者当时的立场设身处地地考虑感受，使诗中描写的形象和景象，形成画面。 至此，学生才可以说进入了诗的意境。一旦进入意境，那么诗人的思想感情以及诗词所反映的社会现实则不言而喻，学生也就掌握了诗词的精髓。 因此，指导学生反复诵读中，教师创设情境，引导学生想象诗词的意境，与诗人的情感产生共鸣。三、整合教学内容，强化语言积累古诗词积累，强调阅读记诵的过程，课改提出的新理念，不能教教材，而要教材教，即要创造性地理解、使用教材，积极开展课程资源，灵活运用多种教学策略。 我们更不能就诗教诗，要课内外结合，要前后联系，要和学生一道开发和生成开放、富有活力的课程资源。例如，我们高学段的语文老师在教学古诗词时，可以巧妙地根据主题引导学生回忆读前面学的诗词，适当推荐同主题的诗词引导学生诵读。 我在执教吕岩的《牧童》时，引导学生回忆描绘童趣的诗词，如《所见》、《村居》、《小儿垂钓》等，又出示介绍白居易的《池上》对比略读，这样的整合对比学习，既有利于在对比中深化理解，又让学生投醉快乐童年，同时，增加了学生的古诗词阅读量，又提高了学生的阅读兴趣，同时情感与文本产生共鸣。另外在复习时，可引导学生对已学的古诗进行题材分类咏物诗、送别诗、思乡诗、爱国诗这样的整合教学，既增强了古诗词教学的有效性，又强化了学生的语言积累，收到很好的效果。 四、拓展实践，深化古诗词的学习俗话说：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，古诗词文化的作用是众所周知的，它精练的语言，深远的哲理，丰富的内涵，优美的意境，是值得每一位学子去学习和运用的。新一轮基础教育。 9.教研活动怎样教会中学生学会古诗词一吟、一品、一想，铸就古诗词魅力古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从《诗经》起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。 古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。 短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。 那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？一、吟——古诗词声律之美吟，即“吟咏”。古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。 所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决定的。 作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。正如刘勰在《文心雕龙？声律》中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠。” 所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。 但我们完全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。就拿程颢的《春日偶成》来说吧。 全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。” 而全诗的主题是：通过描写风和日丽的春日景色，抒发了诗人春日郊游的愉悦心情，表达了对春天的赞美和对大自然的热爱。如果我们只是让学生一味地不遵循任何方法地去读去背；或者通过教师的无休止的讲解。 我想，学生是很难从古诗中体会到诗人那近乎孩童似的无比愉悦心情的，更无从谈起从诗中得到美的享受。但如果我们教师指引学生来“吟咏”这首诗，我想，那效果就明显不一样了。 首先，我们让学生根据已有的相关知识，将这首诗分出节奏：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。 接着，让学生根据自己分的节奏来读一读，并根据自己的理解，来标上需要重读的字词：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。 最后，让学生根据教师的范读，标出何处该扬，何处该挫，从而形成这首诗的“吟咏”效果：云淡∕风轻∥近午天△⌒，旁花∕随柳∥过前川△⌒。时人∕不识∥余心乐⌒↗，将谓∕偷闲∥学少年△↘。 经过反复吟咏之后，那云之“淡”，那风之“轻”，那鲜花之清香，那绿叶之婀娜，一幅绚丽多姿、色彩斑斓、光彩夺目的春光美景图不就早已呈现在学生的眼前了吗？那“余心乐”之高亢，那“学少年”之窃喜，不也都早就荡漾在学生那因“吟咏”而陶醉的小脸之上了吗？学生不懂什么是声律，但他们在教师的引导下或低沉，或高昂，或急促，或绵长的“吟咏”，这正是对古诗词声律的最好诠释。二、品——古诗词妙语之美品，即“品味”。 古诗词语言本身就是一个高度概括性的语言。对于古诗词语言的教学，一是要品诗眼，正如北宋大文豪苏轼所说“天工忽向背，诗眼巧增损。” 古人写诗最讲究炼字，总是去搜求最贴切的字辞入诗。这一点，我们从贾岛的“推敲”一事上就可以略知一二了。 二是要品佳句，古诗词中有着许多令人回味一生的句子，这些句子或给人以启迪，或给人以美的享受。面对如此精湛的词句，如何能让学生感受到其中的巧妙呢？引导学生去细细品味，不能不说是一种非常好的途径。 用心去“品”，古诗词妙语当尽展眼前。在教学白居易《暮江吟》时，我是这样引导学生去“品”诗中之妙语的。 师：请大家读古诗的第一、二句。生：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。 师：谁能说说这两句话描写了什么？生：描写了夕阳余辉照在平静的江面上，江水一半呈绿色，一半成了红色。师：是“照”吗？生：是“铺”在江面上。 师：大家看得真仔细，可白居易为什么不用“照”，而用“铺”呢？（生一时语塞）师：没关系，我们来好好读一读这两句。注意在读到“铺”字时，我们大家要慢慢地，轻轻地去读一读，回味回味。 让这个字响在耳边，现在眼前，熔在心中。（生又开始读诗了。） 生：我想，此时的太阳一定是贴在江面上，所以作者才用了“铺”字。生：我觉得“铺”这个字用得特别好，一个“铺”字就能把夕阳照在江面上这一画面写“动”起来了。 生：我也认为作者“铺”字的运用非常得恰当，当我读到这个字的时候，我仿佛看到了红红的阳光从江的那一头向江的这一头缓缓滚来。生：读到“铺”字，我感觉到夕阳是多么的美好，它轻轻地为江面抚上一层红绿相间的衣服，是那样的体贴入微；也让我知道秋天不仅有丰收的果实，更有美伦美幻的夕阳。 生：当我从“铺”字展开去看这江面时，那江水在缓缓流动，微波粼粼的江面上光彩在不停的闪烁，那红的，那绿的，映入眼帘，好一个“半江瑟瑟半江红”的江面！师：是呀！多美的景色！一个“铺”字用得多形象。当我们大家读到这个字的时候，心中会有一种说不出的亲切与安闲。 这是秋天夕阳的柔和，这也是秋天夕阳的魅力之所在。让我们再来读读两句话，读读这首。 |