1.诗词讲座一：什么语言能够入诗诗歌专题知识讲座 诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感.诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式.中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌，现代一般统称为诗歌.它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界.诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式.《尚书·虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声.”《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之.”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的.诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌.一、诗歌类别 古诗从形式上可分为古体诗和近体诗.古体诗是相对于近体诗而言的，从字数看，基本上有四言、五言、七言、杂言四种；作者往往在隋唐之前；隋唐时期的古体诗，题目中一般有“行、吟、歌、引”等标志性字眼.近体诗是指隋唐时期出现的比较讲究音韵格律的诗歌，又称“格律诗”，大致可分为绝句和律诗两种；绝句和律诗又各有五言和七言之分；近体诗对音韵格律的要求较严格，讲究二、四、六、八押韵；一首诗的句数也有限定：绝句四句，律诗四联八句，其中一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联.律诗的颔联、颈联必须对仗.古体诗 （古风）四言古诗如：《诗经》古体诗的特点 ①作者是唐代以前的诗歌，一般都是古体诗.②唐诗中凡题目里有“行、吟、歌、引”等标志性字眼的均为古体诗.②每首诗的句数不限，可长可短.五言古诗如：陶渊明《归园田居》七言古诗如：白居易《琵琶行》李贺《李凭箜篌引》杂言古诗如：李白《梦游天姥吟留别》杜甫《茅屋为秋风所破歌》近体诗 （格律诗）绝句五言绝句如：王之涣《登鹳鹊楼》近体诗的特点 ①一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句.②诗歌有严格的音韵格律要求，即绝句二四押韵，律诗二四六八押韵.七言绝句如：杜牧《泊秦淮》律诗五言律诗如：杜甫《春望》七言律诗如：杜甫《登高》另外，依据不同的标准和角度，诗歌还可分成不同的类型，如从艺术手法上分，有写景抒情诗、即事感怀诗、咏物言志诗；从表现内容上分有：田园诗、边塞诗、怀古诗、羁旅诗、思乡诗、登临诗、闺恋诗、哲理诗、游赏诗、送别诗、咏史诗等.二、诗歌形象 对诗中形象的理解和分析是诗歌鉴赏的要点.诗歌中的形象大致有三类：①诗中的主人公形象.如《诗经·静女》刻画了一对青年恋人的形象，男青年的热烈痴情、淳朴憨厚，女青年的漂亮活泼、伶俐俏皮靡不毕现.唐代诗人张志和在《渔歌子》中塑造了一个斜风细雨不须归的从容自适的渔父形象.②诗人自己的形象.如《山居秋暝》，通过山村清幽明丽的景色的描写，我们也窥见了诗人闲适超逸的隐者形象.③诗歌中所描写的景与物.比如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类，都是诗歌中的形象.例如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等景物，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵.诗歌中的形象倾注着诗人的思想和情感，因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情.具体言之，古诗中常见的形象有以下几类：①豪放洒脱的形象.李白的“天生我材必有用，千金散尽还复来”（《将进酒》），表现了他淡于富贵、傲视圣贤的思想，也反映了李白傲岸不羁、豪放自负的性格.②忧国忧民、青衫泪湿的形象 杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱对外欢颜.……吾庐独受冻死亦足”（《茅屋为秋风所破歌》），诗人并不仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，其忧国忧民的精神可见一斑；白居易的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”（《瑟琶行》），着一“泣”字与“湿”字大大拓宽了诗的意境.③归隐田园、钟情山水的形象 陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山……此中有真意欲辩已忘言”（《饮酒》），写的就是悠游自在的隐居生活，说明诗人安贫乐道的思想；王维的“故人具鸡黍，邀我至田家……待到重阳日，还来就菊花”（《过故人庄》），诗中描写了山村风光和朋友欢聚的生活场面，像一幅田园风景画，使人见了，乐而忘返.④爱民惜才的形象 龚自珍的“我劝天公重抖搂，不拘一格降人才”（《己亥杂诗》），其对人才的渴求，毫无遮拦地表现在字里行间.⑤儿女情长的形象 李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》），诗歌写了暮春时节与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，表达的是对忠贞不渝的爱情的歌颂.三、思想情感 诗歌，无论是写景还是叙事，无论是咏物还是怀古，都会寄寓着诗人一定的思想感情，对诗歌内容情感的感悟是诗歌鉴赏的重点.评价诗歌思想内容应注意以下几点：①应联系诗人的生平事迹、创作风格.如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤打击，。 2.古诗词基础知识有哪些诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。 古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。 如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。 今体诗：分为律诗、绝句。 律诗每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）、尾联（七、八句），颔联、颈联必须对仗。 绝句每首四句，有五绝（五字）、七绝（七字），二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。 词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。 词又称长短句（句子字数不等、长短不一）、诗余（由诗歌发展而来）。根据词的长短，词又分单调（也叫小令，一般认为58字以内）、中调（一般分上下阙，58-96字）、长调（96字以上，三阙以上）。 词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。 是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。 3.怎样讲解古诗词主要围绕以下四点： 要找到诗题诗眼；要善于引用典故；要体会运用修辞；要深化理解意境；就以上四点做如下解释： 【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。 试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。” 全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 【典故引用】 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。 如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。 此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。 【深化理解】领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。 领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。 从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。 4.古诗应该如何讲授平时进行古诗教学，总觉得不知该如何下手，对于一年级的孩子来说，要不要让他们理解字、词、句的意思呢？还是就以诵读为主？经过寻找资料、实践、反思，发现古诗诵读教学应以“读”贯穿始终，其中灵活穿插“看”、“议”、“评”节，直至熟读成诵，最后拓展创造。 1、读——读准字音，认识生字首先给学生充分的时间自主学习，读准字音，读通每一句诗。2、看——图文结合，画中会意看教材，基本上古诗都配有插图，所谓“诗中有画，画中有诗”，教师可以创设情境，引导学生仔细观察图画，再结合诗句，帮助理解一些诗意，以及作者所要表达的一些情境。 3、议——探究协作，读中悟情在教学中要转变教师一言堂的现象，给学生主动探究的时间，让他自己尝试理解、了解古诗的用词以及韵味，增进对古诗的朦胧理解，长此以往，孩子们自学古诗、理解诗意的能力会逐步加强。4、诵——积极展示，深情诵读通过前面的读、看、议，学生对古诗朗朗上口了，教师再创设情境，“对诗”“诗句接龙”等形式让学生反复吟诵，达到熟读成诵的境界。 5、拓展、延伸、创造A复习比如学了一首《春晓》，请学生想想你还知道哪些有关春天的古诗？，帮助学生对古诗积累进行系统梳理，沟通课内外古诗资源。B模仿比如学了《一去二三里》，让学生仿造古诗数字内容进行改换，发挥想象，学以致用。 C整合古诗具有意境美、节奏美、韵律美，我们可以很好地利用这一特点，把学生喜闻乐见的“诗配画”“诗配歌”等形式引入课堂，增添趣味。 5.古诗词教学的教师培训课程有哪些我有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。 一、感受经典 ：深悟古诗文化底蕴 每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚！ 二、感悟名师：用心细细聆听，尽情领略风采 这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅 力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。 看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。 6.听小学古诗教学的讲座收获与感想怎样写为了提高幼儿的积极性，也为了让更多的幼儿们了解认识。 例如我在教幼儿们学习古诗《秋夕》时，先让在幼儿们初步的理解诗意，我们老师最要注重让孩子们进行反复不断地、有感情地吟诵。在反复的感情诵读中，孩子们会积极想象，把自己置身于古诗的意境中，探索古诗的意境美。 我记得爱因斯坦曾经说过：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而幼儿的想象力则概括了世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，而我们教师的古诗课堂提问不仅是教师的行为，应充分地尊重幼儿的主体地位，教师应充分调动幼儿的主动精神，古诗课堂提问才能由教师的单方面的行为真正变为师幼共同的行为，才能真正发挥应有的功效哦！ 再次我们在古诗教学时介绍作者和时代背景不要过细、全，在教学中首先帮助幼儿们集中精力领会诗文的大体意思，让幼儿们很快进入角色。如果过全过细的介绍作者与时代背景，一是会转移幼儿们的注意力，正确的方法是选择与该古诗有密切关系的且有助于帮助理解诗意的内容，左右重点的介绍，使幼儿们了解诗的作者及生活的年代。 啊，古诗教学所给予幼儿的不仅是眼睛的享受，更多的是细节的领悟和心灵的体会&&幼儿们在与古诗进行心灵对话中，在闪烁着人性光辉、充满大自然和谐和童真童趣的字里行间徜徉时，必定会开阔眼界，丰富内心，升华境界，健全人格。我记得陶行知先生提出要解放幼儿的大脑，就是要开发幼儿的智力，激发幼儿的学习兴趣，充分发挥他们的主体作用和聪明才智，引导他们积极地思考和主动地探索。 于是我借鉴了陶行知先生的解放大脑的思想，在教学的过程中给幼儿独自思考和主动探索的机会，从而为幼儿营造了无限开阔和想象的空间，能让一个不认识字的幼儿通过画面就能读出古诗大意。古诗是我国灿烂传统文化中一颗璀璨的明珠。 那么，如何让孩子们领略古诗的美，让孩子们通过古诗的学习，进而受到传统文化的熏陶呢？在教学的实际操作中，我们的老师往往陷入两难的境地：讲多了，破坏了古诗的整体意境美；讲少了，我们的幼儿们们又难以逾越理解的障碍。吟诵古诗，需要的则是反复不断、要有感情。 古诗的图画形式多样，而孩子们读古诗的热情和不断发现其中的乐趣，会让你见识到什么叫百读不厌。回顾这个学期的古诗特色教学工作，可以说是顺利地完成了教学任务。 |