1.宋词里的平仄是什么意思古代汉语声调分平、上、去、入四声。「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰： 「平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。」 简单来说，区别平仄要诀是"不平就是仄"。 在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。 古代平声这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代上声这个声调在现代汉语中一部份变为去声，一部份仍是上声。上声是现代汉语并音的第三声。 古代去声这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。 古代入声这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 现代汉语四声声调表如下： 阴平 阳平 上声 去声 第一声 第二声 第三声 第四声 例如： 妈 麻 马 骂 （阴平） （阳平） （上声） （去声） 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。 2.宋词里的平仄是什么意思古代汉语声调分平、上、去、入四声。 「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰： 「平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。 」 简单来说，区别平仄要诀是"不平就是仄"。 在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。 古代平声这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代上声这个声调在现代汉语中一部份变为去声，一部份仍是上声。 上声是现代汉语并音的第三声。 古代去声这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。 古代入声这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 现代汉语四声声调表如下： 阴平 阳平 上声 去声 第一声 第二声 第三声 第四声 例如： 妈 麻 马 骂 （阴平） （阳平） （上声） （去声） 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。 3.规的词语转个关于宋词格律的帖子： 李清照《词论》对词的音律提出很严格的要求：“盖诗文分平侧（仄），而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清、浊、轻、重。” 有些词调既押平韵，又押仄韵。仄声之中，有要求专押上、去或入声的。 各个词调的句式的长短与句中词语的平仄也是有规定的。 传统诗歌中，以律诗的格律最严，字数、平仄、对偶都按修辞、审美、音韵学原则规定。 故元代方回《瀛奎律髓》说过：“文之精者为诗，诗之精者为律。”倚声填词，每个字都须按照曲拍的谱填写，在审音协律方面有比律诗要求更加严密之处，这使词的语言音调显得特别精美。 然而词体之所以为广大作者所乐于运用、成功地运用，除精审的格律外，更因其在运用时还有相当大的自由。词律也有比诗律远为解放者。 首先，词有大量不同音律句式的调和体，作者可以在极为广泛的范围内选择符合创作需要的词调。据清康熙时编的《词谱》所载，有 826调、2306体，还有好多尚未收入。 各种词调的长短、句式、声情变化繁多，适应于表达和描绘各种各样的情感意象，或喜或悲，或刚或柔，或哀乐交迸、刚柔兼济，均有相应的词调可作为宣泄的窗口。 再者，词调与体的变化和创造原是没有限制的。 懂得音律的作者可以自己创调与变体。康熙《词谱序》云：“词寄于调，字之多寡有定数，句之长短有定式，韵之平仄有定声，杪忽无差，始能谐合。 ”然试看《词谱》所载同一词调诸体的句式、平仄、押韵、字数常颇有出入，可见古人填写时有着相当程度的自由。词韵常比诗韵宽，有时平仄以至四声可以通押或者代替，也有押方言音的。 如《满江红》词调，一般押仄声中入声韵，以寄寓磊落不平之感，岳飞的《满江红》（怒发冲冠），抒发激烈的壮怀，读来使人慷慨悲愤，押的便是入声韵。 然而姜夔的《满江红》（仙姥来时），遐想湖上女神，却换押平韵，声情遂变作缓和舒徐，富有潇洒优游的情趣。 姜夔《长亭怨慢》自序云：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。”该词中有句如：“阅人多矣，谁得以长亭树？树若有情，不会得青青如此！”“日暮，望高城不见，只见乱山无数。 韦郎去也，怎忘得玉环分付？”写景抒情，卷舒自如，浑如散文。但由于作者深谙音律，故虽随意为长短之句，而自然合乎律度，适应歌者口吻。 “从心所欲不逾矩”，这是一种自由与规律高度统一的产物。 词的格律宽严有一个发展过程。 唐到北宋前期还比较宽松，而北宋后期至南宋则越来越严密。 各时期不同作家对审音协律也有不同要求。 如有人认为苏轼的词不协音律，有则为之辩护。陆游《老学庵笔记》云：世言东坡不能歌，故所作乐府多不协律。 晁以道谓：“绍圣初，与 《跋东坡七夕词后》 又云：‘歌之曲终，东坡别于汴上，东坡酒酣自歌《阳关曲》’。则公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就声律耳。 ”《跋东坡七夕词后》又云：“歌之曲终，觉天风海雨逼人。”从其他记载也可看到苏轼的代表作如《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇》（大江东去）也都被“善讴者”歌唱或赞赏过，说明还是合乐可歌的，只是有些地方突破声律的束缚。 大凡过于不守音律也许失却词的韵味，遵律过严也会成为枷锁，重要的是运用音律为情意服务。 如《声声慢》调在李清照以前作者多押平韵，而李清照却选押仄韵，又用了话多齿音、舌音字，创造了情景交融的特殊艺术效果。 可见她要求作词的严辩音律，却正是自由地运用之以突破陈规进行创造，而不是作茧自缚。宋代许多绝妙好词，虽然长短错落，自由卷舒，有的类同口语、散文，而吟诵起来的韵味盎然，富有节奏感。 个中奥妙是很值得我们体味的。有些例子，则未必可取。 如张炎 《词源》 记其父张枢“作《惜花春早起》云：‘琐窗深’。‘深’字音不协，改为‘幽’字；又不协，再改为‘明’字，歌之始协。 此三字皆平声，胡为如是？盖五音有唇、齿、喉、舌、鼻，所以有轻清重浊之分，故平声字可为上、入者此也。 ”按“深”“幽”与“明”情景大不相同，竟如此改来改去，即使改得完全适应歌喉，遵律虽严，却并是值得效法的文学创作态度。 宋词的格律，大抵和近体？的？？t？似，但其？定？s更？馈C渴自~牌均有 其定式，？用平？r必？用平，？用仄？r必？用仄，甚至？脚的平仄亦有？定。 除了平仄之外，某些字也有平上去入之分。 以下作者？⒅？^分？樵~谱和？部？？ 部份做解？： 1。词谱 每首词牌均有固定的格律形式，何？？槠健⒑翁？？樨啤⒑翁？要？φ獭⒑翁？ 要重复、何？要？Q？等等，都有其？定。 ⑦@些？定？？下？淼脑~牌格律，便称 ？樵~谱。 由於词牌繁多，目前可查到的，至少有三、四百种以上，而且每？？词 牌甚至有多种词谱？化，因此作者在此亦？o法一一列出。 欲？？宋词的读者，必 ？自？湟槐驹~谱，如"白香词谱"或？继宗著之"？？用词谱"等等，方能进行宋词 之？？作。以下我举一例子说明如下： 词牌：相？？g（又名？？真妃、上西？恰⑽？亲印⑶镆乖隆？跻固洹⒃律瞎现蓿？ 格律：010216 216 020112216 。 007V 007 216 020112216 举例： 南唐后主 ？o言。 4.诗词要有平仄,什么才是诗词的平仄呢文字定四声，分平仄，是南朝沈约开始干的。 他把文字读音的清、浊、升、降、短五韵中以清韵为上平声，浊韵为下平声，升韵为上声，降韵为去声，短韵为入声。其中上平下平为平声，上去入三声为仄声。 从那时以来，凡写作韵文者，莫不以它为准绳，其后虽经过一些变化，但自宋刘渊编定的诗韵（世称平水韵）问世以来，一直沿用至今，所有写作旧体诗词和对联用的平仄声律都依照它。它分上下平各十五韵，上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵，共一百零六韵。 我们手上拿了它，想知什么字是平，什么字是仄，翻开一看，凡入东、冬、江、支、微、鱼、虞、齐、佳、灰，真、文、元、寒、删、先、萧、肴、豪、歌、麻、阳、庚、青、蒸、龙、侵、覃、盐、咸等三十个平声韵的字都是平声，其余七十六韵都是仄声。 你如果没有诗韵在手时怎么办呢？可用下列三个办法来分别字的平仄。 （1）根强《康熙字典》分四声的歌诀辨声划分。歌诀曰：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强。 去声分明哀远道，入声短促急收藏。”即平声字声音舒长而响亮，如东、风等，上声字声音上扬而重浊，如董、总等，去声字声音轻轻送出，分明而尾长，如仲、用等，入声字音节极短，甫发即收，如欲、六等。 这虽不很科学，但能这样分清字的读音，可掌握多数字的平仄了。（2）用分韵撮要办法，以四声为序，顺口押下去，如东、董、冻、笃，江、讲、绛、觉，支、纸、置、节，鱼、雨、御、月、佳、解、介，萧、小、笑，先、铣、线、屑，英、影、应、益，兼、检、剑、劫。 等，凡第一字平声的都能押下去，顺序为平上去入声，三音的为平上去声，第一音是平，其余都是仄了。 凡以仄声字为第一音是押不下去的。如以巧、马、敬、送等起押都不行。 （3）查《辞源》，它给每个字都注明某声、某韵，一查就字字分明。同时要注意多音多义、异音异义的恶、兴、胜、应、徵、。 和异音不异义的看、望、患、忘、听。 等字的区别。 这些在诗韵词书都注明，留意就行了。我们能掌握上面说的几种区分文字平仄的方法，任何字的平仄都难不倒了，都不会错用了。 再要注意的，你所用的韵书，以上面说的一百零六韵为准，新编的仄韵以现代汉语为标准，相差很远，不合此用。 其次，说说平仄的排列。 它的一般规律是平仄相间和相同一联中不能全平或全仄，像死水一潭，必须按格律排列清楚，读起来有起伏，有声势，音韵才和谐。口诀中又说“一三五不论，二四六分明”，因为一三五是奇位字不影响整句音节的流畅，二四六偶位字是决定音节的关键字眼，我想平仄歌诀可改为：“平对仄，仄对平，相间二、三换仄平，可平可仄一三五，偶位句末定要明”，是比较准确些。 两句以上的长联，合于某言句式就以某言句式声律为准则。其中要注意两点：（1）凡两句以上的联语，上联首句宜平收末句末宜仄收，多句的上联除末句仄收外，上文各句都可平收，或间句平仄收，亦可单以句末字计平仄，句末平仄颠倒交替，即前人称为仄顶仄，平顶平，这样才有利于呼起下文，使语气雄壮有力，古今名联大都如此。 （2）对联上联末字宜仄，下联末字宜平，是格律所定，但在思想内容与形式不能统一时，亦可倒换平仄。还有的不讲平仄，例如孙中山的联，“革命尚未成功，同志仍须努力”。 上联是因，下联是果，只能这样语气才顺。长沙岳麓书院联：“惟楚有材；于斯为盛。” 此是顺序和连贯关系，倒转则连贯断，不成为文。以上都是声律的变格，都是以内容决定形式的。 此外，对联中一些特殊的字、词对偶，可以不拘平仄。主要有（1）同字相对。 （2）专有名词相对。（3）文言虚词相对。 （4）成语、熟句相对。（5）用字技巧奇险的字相对。 例如五·四运动商店罢市门联：“学生一日不释；商店一日不开”。中三字相同。 另举一人名谐联：“魏无忌，长孙无忌，尔无忌，我亦无忌；蔺相如，司马相如，名相如，实不相如。”因为专有名词是固定的，不能削足适履。 最后谈一谈孤平和拗句的补救问题。五言七言对联原出于律诗，为了语气的抑扬起伏，音节和谐，在调平仄上和诗一样，大忌犯孤平。 所谓孤平是指五、七言的平收句（一般是对尾）中除了末尾一平声字外，只得一个平声字（七言第一字不算），如：“平平仄仄平”变为“仄平仄仄平”，和“仄仄平平仄仄平”变为“仄仄仄平仄仄平”，都叫做犯孤平。但在仄收句中（一般是对首）虽只有一个平声字，如：仄平仄仄仄和仄仄仄平仄仄仄，不算是孤平，只算为拗句。 这种孤平和拗句都应补救。补救办法：只要犯一、三、五不论，改为要论就行。 如上面孤平的举例中五言的第一字，七言的第三字一定要用平声字，不能可平可仄。但遇到词意关系没办法改变时，必须于五言的第三字，七言的第五字，改用平声字来补救，不能疏忽的。 拗句五言的第一、三字，七言的第三、五字，任意调一个平声字都可算合于格律；这种办法叫拗救。补救了就不算毛病了。 5.谁来解释下宋词中的中平仄就以你说的《菩萨蛮》这一词牌来给你简单讲讲格律的知识。 菩萨蛮 李白 中平中仄平平仄（韵），中平中仄平平仄（韵）。 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。 中仄仄平平（韵），中平平仄平（韵）。 暝色入高楼，有人楼上愁。 中平平仄仄（韵），中仄平平仄（韵）。 玉梯空伫立，宿鸟归飞急。 中仄仄平平（韵），中平平仄平（韵）。 何处是归程，长亭连短亭。 平仄是声调的概念。对于初学者，简单来说，现代汉语普通话中的一声和二声属于“平声”，三声和四声属于“仄声”；而词谱中出现的“中”字，则代表该处用字可以不计较读音，用任何声调的字都没有问题。你按照我前面所说的对应一下这首李白的《菩萨蛮》，会发现基本如此。 但是，你同样也会发现一点问题，就是按照咱们现代汉语普通话来读，“织”字和“急”字都是二声，应该算做平声，但为什么在词中却算做仄声呢？这就是我刚才强调“对于初学者”几个字的原因所在了。固然“一声二声属于平声，三声四声属于仄声”这一评判标准简单好用，但却不免出现失误，这是由于古代汉语的语音体系和现代汉语普通话的语音体系不完全相同而导致的，其中带来困难最大的就是古代汉语中的“入声”字在现代汉语普通话及大部分北方方言中消失了。入声在古代属于仄声的一部分，在现代汉语普通话中却已经不再做为一类独立的声调，而是分散到了一二三四这四个音调中，其中派入一声和二声的部分，通过刚才的标准就不能识别出来了。这首词里的“织”和“急”字就是古入声字，所以它们不是平声，而是仄声。除此之外，韵脚处的“碧”和“立”字也是入声，只不过因为“碧”和“立”现在的读音还属于仄声，所以不影响我们判断罢了。 对于入声字来说，操北方方言口音的人恐怕并没有什么很好的分辨方法（不存在有普遍的规律，部分字有一些规律，但也并不简单，前面别的朋友贴的东西里提到了一些），而对于东南地区的人和山西人来讲，可能要简单一些，这一类字的发音在这些方言中会显得比其他字更为短促有力一些。当然，正确区分平仄最好的方式还是使用古代的韵书，韵书不仅规范了平仄，也规范了用韵。一般而言，写诗使用《平水韵》，填词使用将《平水韵》归并简化而成的《词林正韵》（/view/880497.htm?fr=ala0_1_1）。 有不少知识一句两句说不清楚，而你也确实想要详细一些的回答，但是我不愿意贴别人的东西。有些文章一大长串下来，可能讲得还没有我清楚。总之要系统地学习诗词格律，只看一篇东西就完全了解那是不可能的，就我上面写给你的东西而言，也只着重说了平仄，用韵基本等于没说。关键还是在于你自己多读书，只靠自己的努力，很多东西就可以解决了。我可以推荐你先看一看王力的一本小册子，叫《诗词格律》（/poetry/gelu/gelu00.htm），也许会带领你入门。 6.如何学习诗词的平仄平仄，或者说是调平仄，意思是在说话或者写作中，在适当的地方要求平声和仄声协调，以增强语言的表现力。 平仄在古代和现在是不同的，现代汉语普通话的声调有四种：阴平声、阳平声、上声、去声。把这四种声调分为平仄两类，阴平、阳平是平声，上声、去声是仄声。 这样分，是因为阴平和阳平的声音都比较长，没有降，有共同的特点，所以归入平一类，平是平直的意思；上声和去声的声音都比较短，有降，有曲折，也有共同的特点，所以归入仄一类，仄是窄促的意思。 旧诗词的平仄与现代汉语有所不同，因为当时的四声是平、上、去、入，而不是阴平、阳平、上、去。 旧四声的调值实质怎样，现在还有许多争论。我们读旧诗词、写作格律诗，我认为只要知道同现在的明显区别就行了，特别是写旧体诗，我是主张用今声今韵的，反对照过去的韵书照搬照用，因为那样写出来的东西，大家读起来有时会有很明显的别拗的感觉。 旧的平声不分阴阳，如现在读阴平的“忠”、“功”，读阳平的“同”、“红”，旧时都入一东韵，在诗词中可以押韵。仄声除上、去以外，还包括入声。 入声是收尾短促的音（用拼音表示，是由p、t或k收尾的），金元以后在北方话中渐渐消亡，其中有不少到普通话里变为平声。因此，我们用普通话语音读旧诗，有时会感到有的字不合格律。 如白居易《草》结句“萋萋满别情”中的“别”，照格律应该是仄声，因为古代乃是入声字，可是现在读平声，就变为平声了。此外，上声变为去声的字也有一些，如“市”、“道”等，因为都属于仄声的范围，在平仄运用上关系不大。 平声高扬、开朗、绵长，仄声低沉、收敛、短促，音的性质各有特点，因而产生的情调也就不一样。按照音乐的要求——和谐、变化、抑扬顿挫等，如果能够使两者互相配合，交错出现，听起来就感到悦耳，否则就感到沉闷、单调。 比如说，“走马观花”是仄仄平平，“骑驴观花”是平平平平，“走马看叶”是仄仄仄仄，三种说法对比起来，显然是“走马观花”好，因为声音有抑扬，有变化，和谐而不单调。《红楼梦》第五十回即景联句，凤姐起句“一（旧是仄声）夜北风紧”是仄仄仄平仄，李纨续句“开门雪尚飘”是平平仄仄平，显然是续句更加悦耳，因为平仄协调。 不只是诗，散文或日常说话也有一个调平仄的问题，只不过没有韵文表现的那么明显。比如日常生活中常说“上山容易下山难”，为什么不说“上山容易下山不易”，一个很重要的原因就是因为后者平仄不协调，说起来拗口。 平仄是汉语语音的客观存在，求平仄协调乃是人为，但“求”是人为，至于怎样才算协调却不是人为。以律诗为例，五言首句常常是仄仄平平仄或平平平仄仄，七言首句常常是仄仄平平仄仄平或平平仄仄仄平平，音调的变化是以两个音节为单位的，有人称之为“音步”或“节”，而这个“音步”的重点在后而不在前，所以前可变通而后不可变通。 这是语言音乐性的自然要求，如果不这样，而硬要以一个音节或三个音节为单位，或变动一个“音步”的后一个音节，就会失去语言的音乐性。 要想了解平仄，对平仄有更深的认识，最好多读读盛唐及其以后的格律诗，也就是律诗和绝句，因为格律诗对平仄要求是比较严的。 以五言律诗为例，仄起的格律一般为“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。” 平起的格律一般为“平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。” 调平仄是格律诗的重要条件，讲究很多，限制很严。一句之内，两个邻近的音步要变，如仄仄之后必须是平平，平平之后必是仄仄。 有三平相连的情况，那是因为句末必须用仄，所以把平声提到前面，连用三仄的道理相同。前边已经说过，音步的重点在后一音节，所以在诗作中，音步的第一个音节可能不合格律，这就是常说的“一三五不论”（当然有时不能不论），但音步的后一音节却不能通融，这就是常说的“二四六”分明。 就是在前一音节可以通融的情况下，很多诗作者还是要有意补救一下，如“势分三足鼎”，“势分”应该用“平平”而用了“仄平”，于是紧接的“三足”该用“仄仄”而用了“平仄”，把前一音步少用的平在后一音步补上了。 跳出本句，在一联（单双两句是一联，单数句名出句，双数句名对句）之内，平仄要求同样严格——邻近音步要平仄不同，如出句是仄仄平平仄，对句就要是平平仄仄平，否则就是失对。 音步前一音节偶尔不合，有些作者也愿意用前述的方法补救一下。 跳出一联，也就是联与联之间（律诗八句四联，有人称之为首联、颔联、颈联、尾联），平仄方面仍然有严格要求。 要求的性质是要同，其实是以同求变。所谓同，作诗的术语叫“粘”，就是双数句和其后的单数句平仄要相同，如双数句平平起，则其后的单数句也要平平起，否则就是失粘。 粘是以同求变，因为不这样，而前一联的第二句和后一联的第一句也要求对，各联的平仄情况就完全一样了。 任何规则都有它的灵活性，诗词的格律也不能例外。 处处拘泥格律，反而损害了诗的意境。 7.宋词平仄是怎么回事知道了什么是四声，平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。 凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓"声调铿锵"，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。 平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？可以概括为两句话： ⑴平仄在本句中是交替的； ⑵平仄在对句中是对立的。 这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。 例如**《长征》诗的第五、六两句： 金沙水拍云崖暖， 大渡桥横铁索寒。 这两句诗的平仄是： 平平|仄仄|平平|仄， 仄仄|平平|仄仄|平。 就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，"金沙"对"大渡"，是平平对仄仄，"水拍"对"桥横"，是仄仄对平平，"云崖"对"铁索"，是平平对仄仄，"暖"对"寒"，是仄对平。这就是对立。 关于诗词的平仄规则，下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。现在先谈一谈怎样辨别平仄。 如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。 如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。 如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。 注意，凡韵尾是 -n或-ng的字，不会是入声字。如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。 总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍。这个障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了 8.怎样区分诗词中的平仄平仄，是中国诗词中用字的声调。 "平"指平直，"仄"指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。 除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。 诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。 平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。 四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。 上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。 普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。 平仄理论好比把四个班（四声）学生按性别（平仄）分成男女两类。 至于这样的分法是否平均，不是平仄论者考虑的。 四声，这里指的是古代汉语的四种声调。 我们要知道四声，必须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。 声调，这是汉语（以及某些其它语言）的特点。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。 拿普通话来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。 古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。 古代的四声是： ⑴平声，这个声调到后代分化为阴平和阳平。 ⑵上声，这个声调到后代有一部分变为去声。 ⑶去声，这个声调到后代仍是去声。 ⑷入声，这个声调是一个短促的调子。 现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。北方也有不少地方（如山西、内蒙古）保存着入声。 湖南的入声不是短促的了，但也保存着入声这一调类。北方的大部分和西南的大部分的口语里，入声已经消失了。 北方的入声字，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声，有的变为去声。就普通话来说，入声字变为去声的最多，其次是阳平，变为上声的最少。 西南方言中（从湖南到云南）的入声字一律变成了阳平。 古代的四声高低升降的形状是怎样的，不能详细知道了。 依照传统的说法，平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声应该是一个降调。 入声应该是一个短调。 《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》： 平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急疏藏。 这种叙述是不够科学的，但是它也让我们知道了古代四声的大概。 四声和韵的关系是很密切的。在韵书中，不同声调的字不能算是同韵。 在诗词中，不同声调的字一般不能押韵。 什么字归什么声调，在韵书中是很清楚的。 在今天还保存着入声的汉语方言里，某字属某声也还相当清楚。我们特别应该注意一字两读的情况。 有时候，一个字有两种意义（往往词性也不同），同时也有两种读音。例如"为"字，用作"因为"、"为了"，就读去声。 在古代汉语里，这种情况比现代汉语多得多。试举一些例子： 骑，平声，动词，骑马；去声，名词，骑兵。 思，平声，动词，思念；去声，名词，思想，情怀。誉，平声，动词，称赞；去声，名词，名誉。 污，平声，形容词，污秽；去声，动词，弄脏。数，上声，动词，计算；去声，名词，数目，命运；入声（读如朔），形容词，频繁。 教，去声，名词，教化，教育；平声，动词，使，让。令，去声，名词，命令；平声，动词，使，让。 禁，去声，名词，禁令，宫禁；平声，动词，堪，经得起。杀，入声，及物动词，杀戮；去声（读如晒），不及物动词，衰落。 有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。"望"、"汉"、"看"字都属于这一类。 "望"和"叹"在唐诗中已经有读去声的了，"看"字总是读去声。也有比较复杂的情况：如"过"字用作动词是有时平去两读的，至于用作名词，解作过失时，就只有去声一读了。 |