1.10首古诗词赏析1、作者为唐代著名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。 这首诗与南朝乐府《采莲曲》中的少女的描写，手法不同，性格有异.手法的差别是南朝手法采用白描，王诗用映衬手法。性格差别是王诗更加精巧活泼。 荷叶和采莲女的衣裙，简直就像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉--这里代指莲花。 采莲女们进入莲池后，就分不清哪是荷叶哪是衣裳，哪是莲花哪是人面，直到听见歌声，才知道她们来了。第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。 乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。 这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。 然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。 本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。 这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。 借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无 2、这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。 然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。 这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。 其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。” 意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。 全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。 这首小诗总共四句。 拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。 诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。 对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。 这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。 对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。 但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作者王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。 它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。 就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。 它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。 诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品 10 自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。 当然。 2.20首古诗赏析静夜思 李白 床前明月光， 疑是地上霜。 举头望明月， 低头思故乡。 杜甫的。 游龙门奉先寺 已从招提游， 更宿招提境。 阴壑生虚（一作灵）籁， 月林散清影。 天阙象纬逼， 云卧衣裳冷。 欲觉闻晨钟， 令人发深省。 望岳 岱宗夫如何， 齐鲁青未了。 造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。 会当凌绝顶， 一览众山小。 登兖州城楼 东郡趋庭日，（时甫父闲为兖州司马） 南楼纵目初。 浮云连海岳岱， 平野人青徐。 孤嶂秦碑在， 荒城鲁殿馀。 从来多古意， 临眺独踌躇。 题张氏隐居二首 春山无伴独相求， 伐木丁丁山更幽。 涧道馀寒历冰雪， 石门斜日到林丘。 不贪夜识金银气， 远害朝看麋鹿游。 乘兴杳然迷出处， 对君疑是泛虚舟。 之子时相见， 邀人晚兴留。 霁潭□（“檀”换鱼旁）发发， 春草鹿呦呦。 杜酒偏劳劝， 张梨不外求。 前村山路险， 归醉每无愁。 刘九法曹郑瑕邱石门宴集 秋水清无底， 萧然静客心。 椽曹乘逸兴， 鞍马到荒林。 能吏逢聊璧， 华筵直一金。 晚来横吹好， 泓下亦龙吟。 与任城许主簿游南池 秋水通钩洫， 城隅进小船。 晚凉看洗马， 森木乱鸣蝉。 菱熟经时雨， 蒲荒八月天。 晨朝降白露， 遥忆旧青毡。 对雨书怀走邀许十一簿公 东岳云峰起， 溶溶满太虚。 震雷翻幕燕， 骤雨落河鱼。 座对贤人酒， 门听长者车。 相邀愧泥泞， 骑马到阶除。 巳上人茅斋 巳公茅屋下， 可以赋新诗。 枕簟入林僻， 茶瓜留客迟。 江莲摇白羽， 天棘蔓青丝。 空忝许询辈， 难酬支遁词。 房兵曹胡马诗 胡马大宛名， 锋棱瘦骨成。 竹批双耳峻， 风入四蹄轻。 所向无空阔， 真堪托死生。 骁腾有如此， 万里可横行。 画鹰 素练风霜起， 苍鹰画作殊。 竦身思狡兔， 侧目似愁胡。 绦镟光堪摘， 轩楹势可呼。 何当击凡鸟， 毛血洒平芜。 过宋员外之问旧庄 宋公旧池馆， 零落首阳阿。 枉道祗从入， 吟诗许更过？ 淹留问耆老， 寂寞向山河。 更识将军树， 悲风日暮多。 夜宴左氏庄 风林纤月落， 衣露净琴张。 暗水流花径， 春星带草堂。 检书烧烛短， 看（一作说）剑引杯长。 诗罢闻吴咏， 扁舟意不忘。 临邑舍弟书至，苦雨黄河泛溢堤防之患，簿领 所忧，因寄此诗，用宽其意 二仪积风雨， 百谷漏波涛。 闻道洪何坼， 遥连沧海高。 职司忧悄悄， 郡国诉嗷嗷。 舍弟卑栖邑， 防川领簿曹。 尺书前日至， 版筑不时操。 难假鼋鼍力， 空瞻乌鹊毛。 燕南吹畎亩， 济上没蓬蒿。 螺蚌满近郭， 蛟螭乘九皋。 徐关深水府， 碣石小秋毫。 白屋留孤树， 青天失万艘。 吾衰同泛梗， 利涉想蟠桃。 赖倚天涯钓， 犹能掣巨鳌。 天宝初，南曹小司寇舅，于我太夫人堂下，垒土为山， 一匮盈尺，以代彼朽木，承诸焚香瓷瓯，瓯甚安矣。 旁 植慈竹，盖兹数峰，□（上山下钦）岑婵娟，宛有尘外 格致，乃不知兴之所至，而作是诗 一匮功盈尺， 三峰意出群。 望中疑在野， 幽处欲生云。 慈竹春阴覆， 香炉晓势分。 惟南将献寿， 佳气日氤氲。 龙门 龙门横野断， 驿树出城来。 气色皇居近， 金银佛寺开。 往还时屡改， 川陆日悠哉！ 相阅征途上， 生涯尽几回？ 李监宅二首（一作李盐铁） 尚觉王孙贵， 豪家意颇浓。 屏开金孔雀， 褥隐绣芙蓉。 且食双鱼美， 谁看异味重。 门阑多喜色， 女婿近乘龙。 华馆春风起， 高城烟雾开。 杂花分户映， 娇燕入帘回。 一见能倾座， 虚怀只爱才。 盐官虽绊骥， 名是汉廷来。 赠李白 二年客东都， 所历厌机巧。 野人对腥膻， 蔬食常不抱。 岂无青精饭， 使我颜色好？ 苦乏大药资， 山林迹如扫。 李侯金闺彦， 脱身事幽讨。 亦有梁宋游， 方期拾瑶草。 陪李北海宴历下亭 东藩驻皂盖， 北渚临清河。 海右此亭古， 济南名士多。（原注：时邑人蹇处士在座） 云山已发兴， 玉佩仍当歌。 修竹不受暑， 交流空涌波。 蕴真惬所遇， 落日将如何！ 贵贱俱物役， 从公难重过。 同李太守登历下古城员外新亭 （原注：时李之芳自尚书郎出齐州制此亭） 新亭结构罢， 隐见清湖阴。 迹籍台观旧， 气冥海岳深。 圆荷想自昔， 遗堞感至今。 芳宴此时具， 哀丝千古心。 主称寿尊客， 筵秩宴北林。 不阻蓬荜兴， 得兼梁甫吟。 暂如临邑，至〔山昔〕山湖亭，奉怀李员外，率尔成兴 野亭逼湖水， 歇马高林间。 鼍吼风奔浪， 鱼跳日映山。 暂游阻词伯， 却望临青关。 霭霭生云雾， 唯应促驾还。 赠李白 秋来相顾尚飘蓬， 未就丹砂愧葛洪。 痛饮狂歌空度日， 飞扬跋扈为谁雄？ 与李十二白同寻范十隐居 李侯有佳句， 往往似阴铿。 余亦东蒙客， 怜君如弟兄。 醉眠秋共被， 携手日同行。 更想幽期处， 还寻北郭生。 入门高兴发， 侍立小童清。 落景闻寒杵， 屯云对古城。 向来吟橘颂， 谁欲讨□（艹专）羹？ 不愿论簪笏， 悠悠沧海情。 郑驸马宅宴洞中 主家阴洞细烟雾， 留客夏簟青琅〔王干〕。 春酒杯浓琥珀薄， 冰浆碗碧玛瑙寒。 误疑茅屋过江麓， 已入风磴霾云端。 自是秦楼压郑谷， 时闻杂佩声珊珊。 饮中八仙歌 知章骑马似乘船， 眼花落井水底眠。 汝阳三斗始朝天， 道逢曲车口流涎， 恨不移封向酒泉。 左相日兴费万钱， 饮如长鲸吸百川， 衔杯乐圣称避贤。 宗之潇洒美少年， 举觞白眼望青天， 皎如玉树临风前。 苏晋长斋绣佛前， 醉中往往爱逃禅。 李白一斗诗百篇， 长。 3.10首唐诗鉴赏郑光祖——《蟾宫曲梦中作》[双调] 半窗幽梦微茫，歌罢钱塘，赋罢高唐。风入罗帏，爽入疏棂，月照纱窗。缥缈见梨花淡妆，依稀闻兰麝余香。唤起思量，待不思量，怎不思量！ 【注释】：歌罢钱塘：用南齐钱塘名妓苏小小的故事。《春渚纪闻》记载她的《蝶恋花》词一首，词中有“妾本钱塘江上住，花落花开，不管流年度”之句。钱塘，即杭州，古代歌舞繁华之地。赋罢高唐：高唐，观名，在云梦泽中。相传楚怀王游高唐，梦见巫山神女与其欢会，见宋玉《高唐赋》。罗帏：用细纱做的帐子。疏棂：稀疏的窗格。缥缈：隐约、仿佛。此句化用白居易《长恨歌》“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”诗意。依稀：仿佛。兰麝：兰花与麝香。 【译文】 窗儿半掩，幽深的梦境朦胧迷茫，好像苏小小的歌声刚刚停歇，又好像才和神女欢会在高唐。夜风吹入轻罗帐，透过疏朗的窗棂，使人清爽，月光如水映照着纱窗，面前隐隐约约出现了她淡雅的形象，仿佛还能闻到她那兰麝般的余香。这一切都唤起我思量，本想不思量，又怎能不思量！ 【赏析】： 此曲写梦中与情人幽会，醒来后茫然若失的情景，表现了对情人的刻骨相思。写梦境，写幻觉，惝恍迷离，虚实相生。感情真切，辞藻华美。结尾三句反复咏叹，尤见其一往情深。 【品评】 《太和正音谱》云：“郑德辉之词如九天珠玉。”又云：“其词出语不凡，若咳唾落乎九天，临风而生珠玉，诚杰作也”。他的作品构思之奇，用词之美， 确实不同凡响。这支小令，以梦后的感觉，表现相思之苦，手法也奇巧新颖。首句显示一种仿佛迷离的意蕴，窗户半开，若明若暗。幽幽的梦境，似乎越来 越缥缈朦胧了。“歌罢”、“赋罢”两句，用两个曲故含蓄地表现梦中的欢会，连用两个“罢”字，是对风流云散的强调，并带出下文梦醒的描写。“风动”、“爽入”、“月照”三句，写醒后所见。凉风、明月，吹醒了人，照破了梦。但梦中一切，还历历在目，梦醒了似乎还在梦中。“依稀”句，即写如见其人， 如闻其香。梦是幻觉，而幻觉之外，又有幻觉，这奇特的描写，恰好表现思恋的缠绵悱恻。末三句，点明曲意。“思量”一语，三次反复出现，一唱三叹， 使人真切地感受到一往情深无法割舍的相思之苦。 秋思 马致远 【原文】 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。 【译文】 远望黄昏时的乌鸦，正在寻觅枯藤老树栖息，近看有正依傍着小桥和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦马驮着漂泊的游子，在秋风古道上慢慢移步。看夕阳的余晖已经昏螟西下，羁旅在外漂泊的断肠人浪迹天涯。 【赏析】 这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。 头两句枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，就给人造成一种冷落暗淡的气氛，又显示出一种清新幽静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家给人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步满游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表现了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思。 （详见更多在 ） 4.古诗赏析方法在最新的高考考试说明中，对古诗文的鉴赏有这样两个要求：一、鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧；二、评价文学作品的思想内容。 在实际的考查中，诗歌鉴赏题的得分率一向偏低，很多同学都把它视为难以逾越的高峰，望而生畏，望而却步，以至做题时很遗憾地丢掉了应该得到的分数。 要解决好这个问题，同学们应该从两个方面进行训练：一方面广泛的积累，尽可能多的掌握古诗词。 另一方面，就是要研究鉴赏技巧，它是应对考试的重要手段。关于积累，同学们要在平时多下功夫；关于技巧我就以2005年高考语文试题（山东卷）第16题为例谈几点。 此题就是考察学生的诗词鉴赏能力、考查文化素养和底蕴的题目。原题：阅读下面这首诗，然后回答问题。 （6分） 江阴浮远堂 戴复古 横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。 最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。 〖注〗戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。 前人认为，"最苦无山遮望眼"在本诗中最具表现力，你对此有何看法？请作简要分析。 答案：这首诗写作者登江阴浮远堂遥望中原时，因国土沦陷而产生的忧愁和痛苦，"最苦无山遮望眼"一句对此表现得最为强烈和集中。该句一反常人登高时希望极目远望的惯常心理，在写法上别出蹊径，通过诗人望之则不忍、不望又不能的矛盾心理，充分表达了国耻不报、国土不归的极度悲愤之情。 解析： 一、每一首诗词的问世，都是作者情感的流露，都和作者当时所处的环境及作者的性格密切相关。所以注意积累古诗词的背景知识﹑注意诗歌提示性的信息（如题目﹑背景提示﹑注释等），这些是鉴赏古诗词首先须考虑的问题，有的还可能是理解诗歌的关键。 初读原诗，注意作者戴复古下有注释，为南宋后期诗人，由此可以联想当时的背景，南宋非常懦弱，偏安一隅。戴复古就生于"吾国日以小，边疆风正寒"、"人以廉称少，官从辟奏多"的靡靡不振的南宋。 其父戴敏愿山野吟诗而终身布衣不仕，名重当时。戴复古自晓事起便"遂笃意古律"。 笃意古律，在台州海边一隅肯定缺少视角纵深，走，外面的世界多精彩。复古先生咬咬牙，离开了"吾家老茅屋，破漏尚可住"的故乡，迈开沉重的脚步，开始了他遥遥无期的漂泊旅程，一走就是50年。 戴复古的漂泊，从他第一步起就充满深深的忧愁。面对"麦麦少朝充食，松明夜当灯，老妪逢人哭，吾儿死谢陵"的同胞，诗人激动了！诗人愤怒了！诗人流泪了！是汉子要拍案而起，是匹夫要高歌直前！带上这份冲动，诗人无法掷投梭标，无法谋略救国，且以他泣国哀民的诗文呵护疮痍的山河，一抒心中之豪情，一吐胸头之块垒。 二、诗歌是文学作品中抒情的最好形式，从古到今都是这样。中国古代的诗歌表达相对含蓄，往往托物言志或写景抒情，我们鉴赏诗歌就是要品味出诗歌中所抒发的情。 所以借助各种知识和信息，分析诗歌的情与景也是鉴赏诗歌的关键。诗歌中的情往往是隐含在各种描写中的，不是平白直露的，这就要求我们目的性很明确得去从各个角度剖析诗歌的各种技巧。 "横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁"，这首《江阴浮远堂》中表现作者思想感情的词语就是"愁"。"万里愁"是诗人登浮远堂的感喟。 "愁"本是无形之物；"万里"是虚指的数词，是一种夸张的说法。在这里诗人借助江、山来烘托表现这种深愁，于是使原来抽象的情感，显得十分形象、真切，直贯诗末。 上联写江，是近瞰。诗人将"大江流"与"万里愁"并提，既是望江水生愁，于江水寄愁，也是借江水喻愁。 长江万里，愁亦万里；江流不尽，愁也无尽；无"大江流"，何言"万里愁"？下联点山，是远望。"最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州"，作者登上江阴浮远堂后，眺望而产生了山河破碎的感受，因无山遮隔，致使中原沦陷之地，尽在眼底，触目辛酸，令人生悲愁之感。 借山寄愁，一反常人之法，以山遮断视线为愁，以不见所思为恨；却以无山遮掩为愁，以满目凄凉为恨，这就不能不望了。只因无山遮隔，才致使中原沦丧之地，尽收眼底，触目辛酸，令人生悲。 由于"无山"，故能"极目"，因"极目"而视通万里，由此而生"万里愁"。 "最苦无山遮望眼"实际上是对"愁"的进一步解释，因此这一句在本诗中最具表现力，是借山寄愁的一种非常含蓄的表达。 三、注意掌握一定的答题技巧。回答古诗鉴赏题，一般字数不会太多，但答题的内容要重点明确，顺序合理，用语准确，表达到位。 如果语无伦次，用语模糊，即使理解对了，也可能丢分。 关于用语准确，表达到位，我建议大家掌握一些常用的名词术语：评价主旨类：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远、语言浅近易懂，主旨深远。 言简意丰：语言简洁，内容丰富，意在言外，言外之意，言在此而意在彼，弦外音，味外味，言有尽而意无穷，含蓄蕴藉委婉不著一字，尽得风流。 语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味。 分析手法类：卒章显志：在文章末尾点明主旨。画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。 直抒胸臆：直接抒发感情。托物言志象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出。 5.10首古诗词鉴赏春晓：孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少。 赏析： 这是一首惜春，诗人抓住春晨生活的一刹那，镌刻了自然的神髓，生活的真趣，抒发了对烂漫醉人春光的喜悦，对生机勃勃春意的酷爱。 言浅意浓，景真情真，悠远深沉，韵味无穷。可以说是五言绝句中的一粒蓝宝石，传之千古，光彩照人。 相思：王维 红豆生南国，春来发几枝。 愿君多采撷，此物最相思。 赏析： 这是借咏物而寄相思的。一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。 起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。 可谓绝句的上乘佳品。 江雪：柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 赏析： 这是一幅江乡雪景图。 山山是雪，路路皆白。飞鸟绝迹，人踪湮没。 遐景苍茫，迩景孤冷。意境幽僻，情调凄寂。 渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出。 此诗历代诗人无不交口称绝。 千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图。 登鹤雀楼：王之涣 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 赏析“ 这首写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。 登乐游原：李商隐 向晚意不适，驱车登古原。 夕阳无限好，只是近黄昏。 赏析： 这是一首登高望远，即景抒情的。首二句写驱车登古原的原因：是“向晚意不适”。 后二句写登上古原触景生情，精神上得到一种享受和满足。“夕阳无限好，只是近黄昏”二句，素来人们多解为“晚景虽好，可惜不能久留。” 今人周汝昌认为：“只是”二句，“正是诗人的一腔热爱生活，执着人间，坚持理想而心光不灭的一种深情苦志。”这种看法，虽有新意，却不合诗人的身世，也不合诗人当时的情绪。 九月九日忆山东兄弟：王维 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 赏析： 写游子思乡怀亲。诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。 接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。 “每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。 相见欢：李煜 无言独，上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。 简析 词名《相见欢》咏的却是离别愁。 此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。 起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。 由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。 词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。 李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。 这种写法无疑有其深至之处。 念奴娇 赤壁怀古 ：苏轼 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾， 谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。 人生如梦，一樽还酹江月。 赏析 这首词是元丰五年（1082）七月苏轼谪居黄州时作。 上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。起笔高唱入云，气势足与“黄河之水天上来”相侔，而且词境壮阔，在空间上与时间上都得到极度拓展。 江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。接着借“人道是”疑似之言，把江边故垒和周郎赤壁挂上了钩。 “乱石崩云” 三句正面写赤壁景色， 惊心骇目。词中把眼前的乱山大江写得雄奇险峻，渲染出古战场的气氛和声势。 对于周瑜，苏轼特别激赏他少年功名，英气勃勃。“小乔初嫁”看似闲笔，而且小乔初嫁周瑜在建安三年，远在赤壁之战前十年。 特意插入这一句，更显得周瑜少年英俊 ，春风得意。词也因此豪放而不失风情，刚中有柔，与篇首“风流人物”相应。 “羽扇纶巾”三句写周瑜的战功，也很特别。周瑜身为主将却并非兵戎相见，而是羽扇便服，谈笔风生。 写战争一点不渲染士马金鼓的战争气氛，只着笔于周瑜的从容潇洒，指挥若定，这样写法更能突出他的风采和才能。苏轼这一年四十七岁了，不但功业未成。 6.求20首古诗赏析,急求山中送别 山中相送罢， 日暮掩柴扉。 春草明年绿， 王孙归不归？ 注释 ⑴掩：关闭。 ⑵柴扉：柴门。 ⑶王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。 译文 在山中送走了你以后， 夕阳西坠我关闭柴扉。 明年春草再绿的时候， 您能不能回来呢？、 思想感情：怀念友人、盼望友人快快回来的思想感情。 鉴赏 这首《山中送别》 ，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。 诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。 而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。 对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。 这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。 读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。 诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。 但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《 唐诗 解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。” 而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。 这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。 这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这是超出一般送别诗的所在。 开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。 意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。 王维 善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。 这首《山中送别》诗就是这样的。 7.20首古诗加赏析2.江 雪 千山鸟飞约，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。 这首小诗，是托景言志的。作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。 诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。 看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。 事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。 只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。 3、绝句二首（其二） 杜甫 江碧鸟逾白， 山青花欲燃。 今春看又过， 何日是归年？ 此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。 你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光！满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂！以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。 两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之 “今春看又过，何日是归年”！句中“看又过”三字直点写诗时节。 春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。 此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。 它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。 4。 清平调词 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。 第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。 接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。 “若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。 5，清平调 李白 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。 第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。 这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。 后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。 据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。 6.清平调 李白 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。 解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干 第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。 由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释。 8.求古诗赏析10首长歌行汉乐府译文植物群生的园子里充满了生机，花叶上映着的露珠只要日光照射，很快被晒干。 温煦的春曦如施万物以德惠恩泽，万物也欣欣向荣放出光彩。常常担心秋天到了，花叶枯黄，衰败凋零。 百川东流到大海，什么时候回头西归呢？青少年时代不努力，到老只能悲伤叹息了。赏析本诗的前六句，揭示出春荣秋枯这个自然规律。 这六句诗，主要写自然界植物花草的荣枯变化，以托物起兴的方法，为过度到珍惜时光作铺垫。七、八句用深动巧妙的比喻，来揭示时光就象流水一样不会倒转，人老了就不会再年轻这一客观规律，从而突出人应珍惜宝贵时光这一中心意思。 比喻贴切，蕴含着深刻的哲理，使诗句具有很强的逻辑力量。最后两句则进一步指出，一个人要有所作为，有所发明创造，就应该从青年起努力学习，不断扩充自己的知识，否则便会虚度岁月，一事无成而空自悲叹！这两句诗是古代诗人从实践中总结出来的人生格言，对于今天的广大青少年，仍具有积极的教育意义。 全诗看起来平淡，都是些当时年间的口头用语，但仔细体味，就会觉得意味深长，乃是在平浅的语句中寄寓着不平凡的内容，词浅意深，淡而多味。读过之后，很受启发。 野望王绩译文傍晚来到了东皋向远处望，徘徊而心里无所依托。举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中显得萧瑟。 放牧的人在驱赶牛群回圈，牧人骑着裂马带着猎物归来。彼此看着却不相识，只好和古代的隐士伯夷叔齐那样的人交朋友了。 赏析诗的第一句交代野望的时间和地点，点出一个“望”字。中间四句写景。 是一幅美好宁静的秋日晚归图。“树树”、“山山”两句，是历来传颂的写景明句。 可是，看了第七句忽然一转：“相故无相识”，原来那随愿而归的牧人和猎人并没有他认识的人，他的“欲何依的心情并没有解决；于是他就只好长声歌唱，追怀伯夷、叔齐那样的人，想和类似那样的贤人交朋友。不过，现实中还没有相识的。 这两句照应第二句，进一步写他彷徨无依、孤独忧郁的心情。诗的语言朴素，写景自然，真实的写出了着上秋色、夕阳的田园风光。 在景物描写上，采用了远近结合与动静相结合的方法。“树树”两句是远景，“牧人”两句是近景；“树树”两句是静景，“牧人”两句是动景。 远景、近景、动静、静景，在诗人笔下十分和谐。早寒江上有怀孟浩然译文草木枯黄凋零，鸿雁南飞，北风呼啸，江上充满寒意。 我家在鹿行山，茅庐就在襄水湾；遥望楚地，仿佛在茫茫云端。客居生活让思乡的眼泪已经流尽，孤帆远在天边，此情此景不忍再看。 我想找人问问迷路渡口在哪边？暮色苍茫只见海水漫漫。赏析诗的开头两句，扣诗题“早寒江上”。 “木落雁南度”是眼中所见“早寒”景象，“北风江上寒”更多地着眼于自身的感受。两句诗很具体的写出了季节气候特点，应该说，就是写实；但这两句写早寒景象的诗是为下面的抒情做准备的，所以又有起兴的作用。 面对秋末冬初的萧条景物，不禁勾起思乡情怀，于是首先就想到自己的家乡：家乡在襄水湾曲处，远隔着楚地云天，很远哪！远隔难到，因此思念更加深切。“乡泪客中尽”，正面抒发了思乡，一个“近”将诗人的思乡之情作了尽情的抒发。 如此思乡，当然就想到回乡，于是才有“孤帆天际看”的表现。看天际孤帆，就勾起了乘船返乡的念头。 这念头实在是乡思所致，然而想回乡，也没有那么容易，因为迷失了道路；迷失道路本来可以询问，但江水与海相平，水势漫漫，又到哪里去问路呢？最后两句，从表面看写归路之难，仔细推敲我们发现这里不是纯粹写实，有着很深的含意。孟浩然曾与唐玄宗开元十五年到长江下游漫游过一次，开元十七年至二十一年孟浩然再到吴越漫游。 这首诗可能作与漫游时期。因离乡日久，触景生情，便在诗中表达了对家乡的思念，并抒发了心境的迷茫之情。 写景自然典型，抒情真切深入，可以称之为“情因景生，情景交融”。望洞庭湖赠张丞相孟浩然译文八月的洞庭湖水涨满，包容天空于水浑然一体。 水面的雾气笼罩了云梦泽，波涛汹涌，震撼了岳阳城。想要渡湖水而没有船只，闲居不仕，有愧于圣明的天子。 坐在那看人家垂钓，只有徒然的羡慕之情。赏析这是唐代的一首著名的五言律诗。 诗的本意是求宰相张九龄引荐做官，其景阔大雄壮，其情也积极向上，表现了诗人积极进取的人生态度。诗的前四句运用夸张写法，描写洞庭湖的壮阔景象，八月秋水涨潮后洞庭湖碧波连天，天空仿佛装在湖中一般。 远望天水一色，湖中水气蒸腾，笼罩着云梦沼泽，湖边的草木郁郁葱葱，枝繁叶茂。湖水汹涌澎湃，使得天摇地动，好象临湖的岳阳城也被摇撼的动了起来。 这几句写得形象鲜明突出，笔下充满生机与活力的洞庭湖，体现了诗人自己生气勃勃的精神状态，历来为后人所欣赏。后四句借景抒情，第五、六句由湖水的浩阔引出“欲济无舟楫”的感叹，委婉含蓄的表达诗人求荐入仕的愿望和求官不得的苦闷心情。 最后两句诗人巧妙地引用《淮南子》中“临河而羡鱼，不若归家织网”的典故，进一步的表现自己的心迹，希望能为国为民一展抱负。这首诗前四句起兴自然，写景豪壮；后四句抒情真切，入情入理。 9.求20首古诗的鉴赏100字1送别王之涣2惠崇春江晚景苏送别 王之涣 这是一首送友人归隐的诗。 表面看来语句平淡无奇，然而细细无味，却是词浅情深，含义深刻。诗的开头两句叙事、写饮酒饯别，以问话引起下文。 三、四句是交代友人归隐原因--"不得志"。五、六句是写对友人的安慰和自己对隐居的羡慕，对功名利禄、荣华富贵的否定。 全诗写失志归隐，借以贬斥功名，抒发陶醉白云，自寻其乐之情，诗的后两句韵味骤增，诗意顿浓，羡慕有心，感慨无限。 2 惠崇春江晚景 苏轼 画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。 而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。 这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。 诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。 在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。 3 浪淘沙 李煜 上片用倒叙，先写梦醒再写梦中。起首说五更梦回，薄薄的罗衾挡不住晨寒的侵袭。 帘外，是潺潺不断的春雨，是寂寞零落的残春；这种境地使他倍增凄苦之感。 “梦里”两句，回过来追忆梦中情事，睡梦里好像忘记自己身为俘虏，似乎还在故国华美的宫殿里，贪恋着片刻的欢娱，可是梦醒以后，却加倍地感到痛苦。 过片三句自为呼应。“流水”两句，叹息春归何处。 “天上人间”，是说相隔遥远，不知其处。这是指春，也兼指人。 词人长叹水流花落，春去人逝，这不仅是本词的结束，亦暗示词人一生的即将结束。 4 问刘十九 白居易 这是一首五言绝句，作为篇幅和字数最少的一种诗体，如何以少纳多，是最值得作者和读者考量的问题。 此诗堪称典范。 全诗简练含蓄，轻松洒脱，而其间脉络十分清晰。 从层次上看，首句先出酒，二句再示温酒之具，三句又说寒天饮酒最好，末句问对方能否来共饮，而且又点破诗题中的“问”字。从关系上看，首末句相呼应，二三句相承递。 诗句之间，意脉相通，一气贯之。诗作从日常生活中的一个侧面落笔，以如叙家常的语气，朴素亲切的语言，富于生活气息的情趣，不加雕琢地写出了朋友间恳诚亲密的关系。 5 渔家傲 陆游 上片起二句：“东望山阴何处是？往来一万三千里。”写蜀中与故乡山阴距离之远，为后文写思家和思念仲高之情发端。 “写得家书空满纸”和“流清泪”二句，是为着写思家之情的深切。“空满纸”，情难尽：“流清泪”，情难抑，作者的伤感，深深地感染着读者。 作者道不尽的酸楚，岂是“家书”能表述清楚的。“书回已是明年事”句，紧接写信的事，自叹徒劳；又呼应起二句，更加伤感。 一封家信的回复，竟要等待到来年，这种情境极为难堪，而表达却极新颖。 下片起二句，从思家转到思念仲高。 “寄语红桥桥下水，扁舟何日寻兄弟？”巧妙地借“寄语”流水来表达怀人之情。 红桥，在山阴县西七里迎恩门外，当是两人共出入之地，词由桥写到水，又由水引出扁舟；事实上是倒过来想乘扁舟沿流水而到红桥。 词题是寄仲高，不是怀仲高，故不专写怀念仲高专写怀念高，只这二句，而“兄弟”一呼，已是情义满溢了。这首词从寄语亲人表达思乡、怀人及自身作客飘零的情状，语有新意，情亦缠绵，在陆游的词中是笔调较为凄婉之作。 它的结尾看似有些消沉，而实际并不消沉，化愤激不平与热烈为闲适与凄婉，又是陆诗与陆词的常见意境。 6 采桑子 书博山道中壁 辛弃疾 这首词以“少年”与“而今”对比，表达了一种深刻的人生感受。 上片说 少年时登高望远，气壮如山，不识愁为何物。 无愁说愁，是诗词中常见的文人 习气。 下片转入“而今”，转折有力，不仅显示时间跨度，而且反映了不同的 人生经历。在涉世既深又饱经忧患之余，进入“识尽愁滋味”的阶段。 所谓 “识尽”，一是愁多，二是愁深。这些多而且深的愁，有的不能说，有的不便 说，而且“识尽”而说不尽， 说之亦复何益？ 只能“却道新凉好个秋”了。 比之少时的幼稚，这或许是老练成熟多了。其实“却道”也是一种“强说”。 故意说得轻松洒脱，实际上也是难以摆脱心头的沉重抑塞。周济说辛词“变温 婉，成悲凉”。 读此词者，当能辨之。 7 望洞庭 刘禹锡 这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。 第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。 第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。 用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。 第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。 8 山居秋瞑 王伟 此诗为王维山水诗中的名篇。 雨后秋山明快舒朗、清新鲜洁的环境特点构成了全诗的基调。 诗情画意中寄托了诗人高洁的情怀及对理想境界之追求。 明月清泉。 |