1.求秦观《鹊桥仙》的赏析纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。 秦观的《鹊桥仙》是借牛郎织女的传说歌颂坚贞爱情的优秀词作。牛郎织女这一古老的神话故事，在古诗词中，早已是写滥了的套子。 多少名家咏七夕，每每感叹双星聚少离多，秦观此作能于俗套中翻出新意，可谓匠心独运。起首二句：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”，展现的是一幅七夕的美景。 轻柔细美的云彩，在天空中巧妙地变弄着花样；迢迢银河相隔，牛郎织女二星遥相闪烁，象在飞传离别的的愁怨。 在这难得的初秋夜空中，双星通过鹊桥，渡过银河，作一年一度的相会。 此三句笔触轻巧，却能于“传恨”“暗度”中，见出天河被隔的怨恨。双星之恨，早为人们所熟知了，然而词人却从这一年一度的相会中，不同寻常地挖掘出其思想深度：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”。 “一相逢”指双星一年一度的相会；“人间无数”指人间无数朝夕相聚的夫妻。本来，“一”比“无数”，是断不能比的。 但却不是绝对不变的。牛郎织女虽只能“一相逢”，但他们的爱情，就象高爽的秋风和纯白的露水那样高尚纯洁。 那么，这“一”岂不可以胜过“无数”？这是对双星坚贞爱情的歌颂，对世俗虚伪爱情的嘲笑。 下片，“柔情似水，佳期如梦”，与上片首二句都是属对工巧的偶句。 这里写双星的欢会。双方情意缠绵，深沉广大。 因长久的分别，这一相逢竟有“佳期如梦”之感，似真如幻。会期短暂，一刻千金，怎忍心回顾鹊桥归路呢？“忍”字的描写，把这难分难舍之情景真切地表现出来。 但是，词作的高妙之处，还不在于感伤离别。而是在结句中，别弄琴操，唱出震撼人心的赞歌：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”这是多么崇高的境界！诚然，两情相爱，又能朝夕厮守，自然很好。 但是，仅以花前月下朝夕厮守来衡量爱情的真挈与否，这未免显俗了。 爱情的真正价值不因两人的分别而损伤于毫厘。 相反，如果双方貌合神离，那么即使朝夕相处，又有多少幸福可言？词人正是从这“一相逢”中，看到爱情长久的重要，这就使词的境界大大地升华了，闪烁着积极乐观的色彩，一洗消沉感伤之态。这出自一个封建文人的手笔，实在难得。 多少年来，人们在离别悲伤之中，只要吟咏着“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的诗句。便会得到安慰和鼓舞，从中吸取力量。 全词语言清新优美，自然流畅；写景抒情中偶有议论，却不以为累，使词作婉约蕴藉，余味盎然。 2.求《鹊桥仙》的翻译与赏析鹊桥仙 开放分类： 中国文学、宋词、词牌名1. 词牌名 又名《鹊桥仙令》、《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》，双调五十六字，前后阕各两仄韵，一 韵到底。 前后句首两句要求对仗。词牌格式（韵律）* （平）平（仄）仄，（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平（仄）仄。 （平）平（仄）仄仄平平，仄（仄） △ 仄、平平（仄）仄。 * （平）平（仄）仄，（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平（仄）仄。 （平）平 △ △ （仄）仄仄平平，仄（仄）仄、平平（仄）仄。 △ 2. 曲牌名属南曲仙吕宫。 字数与词牌五十六字体半阕同。用作引子。 3.相关名词（一）鹊桥仙①- 秦观 纤云弄巧②，飞星传恨③，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢④，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路⑤. 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮⑥！【注释】 ①鹊桥仙：此调有两体，五十六字者始自欧阳修，因其词中有“鹊迎桥路接天津”句，取以为名；八十八字者始于柳永。此调多咏七夕。 ②纤云弄巧：纤细的云彩变幻出许多美丽的花样来。这句写织女劳动的情形。 传说织女精于纺织，能将天上的云织成锦缎。 ③飞星传恨：飞奔的牵牛星流露出（久别的）怨恨。 作者想象被银河阻隔的牛郎、织女二星，闪现出离愁别恨的样子。 ④金风：秋风。 秋，在五行中属金。玉露：晶莹如玉的露珠，指秋露。 ⑤忍顾：不忍心回头看。 ⑥朝朝暮暮：日日夜夜。 这里指日夜相聚。【译文】 彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。 纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。 团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。 莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。 莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。 只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。 【赏析】 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。 借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。 这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。 词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。 可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。 关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。 这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。 迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。 接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。 词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。 由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。 “柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。 一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。 不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。 词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。 这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。 这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴。 3.鹊桥仙的译文赏析鹊桥仙 开放分类： 中国文学、宋词、词牌名1. 词牌名 又名《鹊桥仙令》、《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》，双调五十六字，前后阕各两仄韵，一 韵到底。 前后句首两句要求对仗。词牌格式（韵律）* （平）平（仄）仄，（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平（仄）仄。 （平）平（仄）仄仄平平，仄（仄） △ 仄、平平（仄）仄。 * （平）平（仄）仄，（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平（仄）仄。 （平）平 △ △ （仄）仄仄平平，仄（仄）仄、平平（仄）仄。 △ 2. 曲牌名属南曲仙吕宫。 字数与词牌五十六字体半阕同。用作引子。 3.相关名词（一）鹊桥仙①- 秦观 纤云弄巧②，飞星传恨③，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢④，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路⑤. 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮⑥！【注释】 ①鹊桥仙：此调有两体，五十六字者始自欧阳修，因其词中有“鹊迎桥路接天津”句，取以为名；八十八字者始于柳永。此调多咏七夕。 ②纤云弄巧：纤细的云彩变幻出许多美丽的花样来。这句写织女劳动的情形。 传说织女精于纺织，能将天上的云织成锦缎。 ③飞星传恨：飞奔的牵牛星流露出（久别的）怨恨。 作者想象被银河阻隔的牛郎、织女二星，闪现出离愁别恨的样子。 ④金风：秋风。 秋，在五行中属金。玉露：晶莹如玉的露珠，指秋露。 ⑤忍顾：不忍心回头看。 ⑥朝朝暮暮：日日夜夜。 这里指日夜相聚。【译文】 彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。 纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。 团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。 莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。 莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。 只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。 【赏析】 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。 借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。 这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。 词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。 可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。 关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。 这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。 迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。 接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。 词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。 由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。 “柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。 一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。 不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。 词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。 这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。 这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味。 4.鹊桥仙赏析这是一首咏七夕的节序词，主旨为赞美传说中牛郎与织女的真纯爱情。汉魏以来，咏牛郎织女故事的诗词很多，要数秦观此作最见性灵、最为脍炙人口。 一）鹊桥仙① 秦观 纤云弄巧②，飞星传恨③，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢④，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路⑤。 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮⑥！ 【注释】 ①词牌名 ②纤云弄巧：纤细的云彩变幻出许多美丽的花样来。这句写织女劳动的情形。传说织女精于纺织，能将天上的云织成锦缎。 ③飞星传恨：飞奔的牵牛星流露出（久别的）怨恨。作者想象被银河阻隔的牛郎、织女二星，闪现出离愁别恨的样子。 ④金风：秋风。秋，在五行中属金。玉露：晶莹如玉的露珠，指秋露。 ⑤忍顾：不忍心回头看。 ⑥朝朝暮暮：日日夜夜。这里指日夜在一起。 银 汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。 【译文】 轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案（自从牵牛被贬之后，织女常常以泪洗面，愁眉不展地思念牵牛。她坐在织机旁不停地织着美丽的云锦以期博得王母大发慈心，让牵牛早日返回天界）。那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。两个相爱的人，悄悄渡过遥远的银河水相见，多么不容易。一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。刚刚相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！会期短暂，一刻千金，怎忍心回顾鹊桥归路呢？ 只要是真情久长心相印，又何必朝夕相处度此生呢？ 5.如何鉴赏赵以夫的“鹊桥仙”这首词先写初逢情事：“翠绡心事，红楼欢宴，深夜沉沉无暑。” 时在初秋，天气渐凉，夜幕降临。在她的 小楼中，在七夕的宴席上，她偷偷地赠给他一条碧色的丝巾，以示情意。 依内容次序，三句宜当逆 读，词中这样安排，既能让句子抑扬顿挫，亦能突出“翠绡”一语。翠绡是疏而轻软的碧绿色丝巾，古 代女子多用此物拿来送给恋人。 秦观《八六子》词“素弦声断，翠绡香减”，也写由翠绡而忆及爱恋的 女子。翠绡传情，故夜宴亦倍添欢乐，天气似乎也分外怡人。 总之，那天晚上他沉浸在欢乐与幸福 之中，一切都留在了他的记忆中。“欢宴”二字，写场面、气氛，烘托出恋人当时的欢乐与幸福0 “欢 宴”与“翠绡”句对照，说明她在“欢宴”的众目睽睽中悄悄赠物传情，她爱的是那样深，又那样急切， 似乎有点忘却周围的一切了。 “深夜”一句，既写出时间、天气，亦暗点“七夕”。 次写“再相逢”：“竹边荷外再相逢”，这是互表心意后的一次幽会，地点在荷塘附近的丛竹旁 边---- 个寂静美丽的地方。 前者席上初逢，虽有灵犀一点，也只能借物传情，这回则可以尽情地 互诉衷曲了。 但是，这句毕竟只写了竹韵荷风、谈情说爱的环境，并无多写，以让读者自由遐想。 以 上写两次欢会，以“再”字相连，层次清楚，联系紧密。“又还是、浮云飞去”，相会匆匆，逝如浮云。 “又还”句，透出无可奈何之情，让人伤感不已。这两句结束时往事的回忆，引出下阕的千缕闲愁、情 意沸沸。 “锦笺”二句，睹物怀人，叹惋无尽。锦笺，精致华美的信纸，是她带回来的。 珠，珍珠镶嵌的首 饰，当是“再相逢”时的赠物。二句饱含别后相思之苦，让人伤感落泪。 一“尚”、一“未”，写记忆犹 新，前情在目，上承情事，下启愁怀。锦笺墨迹未干，珠饰还散发着她的香气，而情意不再，一切如过 眼云烟。 万种愁怀，由“空惹”一句道出。为什么说“空惹”？或许是信物尚存，难成眷属，或许是旧 情未泯，人已杳然吧！总之，这是封建社会很平常的爱情悲剧。 悲剧已成，“锦笺”“珠香”，于事无 补；“闲愁千缕”，也是自找愁苦罢了。 但是，惹出“闲愁千缕”的，不仅是她的所赠，还有七夕这个有特定意义的夜晚和跟它有关的神 话传说。 牛郎、织女一年只能见一次，已经是不幸，而他们还不能像牛郎、织女那样，该是多大的不 幸啊！结拍以牛郎、织女反衬，既切合题意，又让主题更推进一层。 6.求秦观 鹊桥仙的鉴赏文章,详细一些的纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。【注释】①纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。 ②金风：秋风，秋天在五行中属金。 玉露：秋露。 这句是说他们七夕相会。③忍顾：怎么忍心回顾。 【评解】《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。 上片写佳期相会的盛况，下片则是写依依惜别之情。这首词将抒情、写景、议论融为一体。 意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。 【集评】张燕瑾《唐宋词选析》：秦观的这首《鹊桥仙》独具丰彩，是富有创造精神的好作品。它既没有慨叹会少离多，也没有抒发脉脉的相思。 却自出机抒，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。沈祖棻《宋词赏析》：这首词上、下片的结句，都表现了词人对于爱情的不同一般的看法。 他否定了朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂了天长地久的忠贞爱情。这在当时，是难能可贵的。 《文史知识》（1982.12）：秦观的这首《鹊桥仙》上片以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”发抒感慨，下片词人将意思翻进一层，道出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的爱情真谛。这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，正是这首词流传久远，历久而不衰的关键所在。 ——引自惠淇源《婉约词》此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 词一开始即写“纤云弄巧” ，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。 “飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都在传递着他们的离愁别恨，正在飞驰长空。关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。” “盈盈一水间 ，近在咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然在目。这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。 这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！“暗渡”二字既点“七夕”题意 ，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。 接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜 ，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情 。 “金风玉露 ”用李商隐《辛未七夕》诗 ：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。” 用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。“柔情似水”，那两情相会的情意啊 ，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵 。 “柔情似水”，“似水 ”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。 “忍顾鹊桥归路” ，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响 ：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。 这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。 这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情 ，取得了极好的艺术效果。 此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。 参考：纤手因岁月流逝易老，真情因河汉阻隔弥新——评秦观《鹊桥仙》 作者：江苏省淮… 文章来源：中学语文资源站 点击数： 更新时间：2005-11-22 21:30:53 秦观（1049---1100），字少游，一字太虚，扬州高邮人，号淮海居士。 北宋著名词人，宋神宗无丰八年进士。晚年处于新旧党争的旋涡之中，屡遭贬谪，词集有《淮海居士长短句》问世。 这首《鹊桥仙》（纤云弄巧）借牛郎织女每年一度相会的神话，歌颂了坚贞不移的爱情。牛郎织女七月七日鹊桥相会，历史上传闻已久。 《古诗十九首》中有：“迢。 7.如何理解鹊桥仙这首诗鹊桥仙① 秦观 纤云弄巧②，飞星传恨③，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢④，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路⑤. 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮⑥！ 【注释】 ①鹊桥仙：此调有两体，五十六字者始自欧阳修，因其词中有“鹊迎桥路接天津”句，取以为名；八十八字者始于柳永。 此调多咏七夕。 ②纤云弄巧：纤细的云彩变幻出许多美丽的花样来。 这句写织女劳动的情形。传说织女精于纺织，能将天上的云织成锦缎。 ③飞星传恨：飞奔的牵牛星流露出（久别的）怨恨。作者想象被银河阻隔的牛郎、织女二星，闪现出离愁别恨的样子。 ④金风：秋风。秋，在五行中属金。 玉露：晶莹如玉的露珠，指秋露。 ⑤忍顾：不忍心回头看。 ⑥朝朝暮暮：日日夜夜。这里指日夜相聚。 【译文】 彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。 纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。 团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。 莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。 莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。 只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。 【赏析】 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。 结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。 “飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。 关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。” “盈盈一水间”，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。 这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！“暗渡”二字既点“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。 接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。 “金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。” 用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。 “柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。 “柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。 “忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。 这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。 这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。 此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。 就全篇而言，这首写神话故事的词，句句是天上，句句写双星，而又句句写人间，句句写人情，天人合一，成为千古抒情绝唱。 其抒情，悲哀中有欢乐，欢乐中有悲哀，悲欢离合，起伏跌宕。词中有写景，有抒情，有议论，虚实兼顾，融情、景、理于一炉。 有趣的是，婉约词家在写作上常以议论为病，而今作为婉约派大师的秦少游，直接。 8.鹊桥仙夜闻杜鹃诗词赏析鹊桥仙·夜闻杜鹃茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。 林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。 故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！【注】①春晚，即晚春，暮春时节。②杜宇，杜鹃，总在春末时候叫，叫声似“不如归去”。 ③故山犹自不堪听，意思是即便在故乡，听到这杜鹃的鸣声也够难受的。【译】暮春时节，眺望江面，风雨连天。 篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。 啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。 【题解】此词选自《渭南文集》，作者在蜀，曾一度任南郑（今陕西汉中）军职，不久改调成都参议官，投闲置散，抱负难展，失意之极，因咏啼鹃以抒怀抱。通篇借物寓情，以环境冷落渲染凄凉气氛，以莺燕无声反衬杜宇啼鸣，悲凉悉苦。 《词林纪事》引《词统》云：“去国离乡之感，触绪纷来，读之令人於邑。”【简评】梦中还是从戎南郑的边城角声，醒来却闻羁旅成都的杜鹃啼鸣。 “千里曜戈甲”的壮景，由此破碎为茅檐孤灯的暗夜；那“气吞残虏”的雄怀，又何堪临对这春晚的“连江风雨”？杜鹃是蜀中望帝的化身，它的啼鸣，似乎总在提醒羁人“归去”。但放翁的志向，本就在“欲倾天上银河水，净洗关中胡虏尘”，他也曾在诗中再三申诉：“四方男儿事，不敢恨飘零。” 那么，这“故山”就不应只指故乡山阴，当还包含了半壁沦落的故国河山。而半世飘然的“羁旅”，更还伴和着“老却英雄似等闲”的无限悲慨了。 【赏析】公元1172年（乾道八年）冬陆游离开南郑，第二年春天在成都任职，之后又在西川淹留了六年。据夏承焘《放翁词编年笺注》，此词就写于这段时间。 杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。 （《成都记》：“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。 陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。上片描述杜鹃夜啼的情景。 词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。 当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。 同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。 “林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。 “总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。” “月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢！ “常啼”显出这刺激不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。 杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。 接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。” 这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。 “催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。 “又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”—— 客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。 鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。 同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。 “半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。 在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。《词林纪事》卷十一引《词统》云：“去国离乡之感，触绪纷来，读之令人於邑”（於邑，通呜咽）。 9.阅读下面的一首宋词,然后回答问题鹊桥仙·夜闻杜鹃陆游茅檐人静,(1)“泠泠”是清凉、清冷之意。 一轮寒月从东岭升起，照进稀疏的竹林，洒在竹林的地面，给人清冷之感。“泠泠”与第三句中的“寒”字照应，点染出一种幽清的意境。 （一说：“泠泠”形容水声清越。一轮寒月从东岭升起，清凉月色，照射疏竹，仿佛听到一涨流水穿过竹根，发出泠泠的声响。 “泠泠”与第三句中的“寒”字照应，点染出一种幽清的意境，令人有夜凉如水之感。）（2）寂寞之因：谪居僻远之地（环境凄清），被贬孤独愁苦，情怀无人理解。 诗人抓住在静夜中听到的各种细微声音，以动写静，反衬出夜的寂静，从而衬托出他的寂寞情怀。 |