1.宋词三百首读后感3000字假期闲余，随手翻阅了一本宋词。翻开宋词三百首，则为其中的细腻真挚所吸引，而不能自拔。诧异于文字的魅力竟可穿越千年不朽，思接千载。试想穿越千年的风云变幻，和古人吟咏着同样的诗歌，感受着同样的情感，那是何等神奇的事情。忽然想起一句话“其实时间是静止的，流动的是我们自己”，似乎有悟。品读宋词，感觉他们真情涌动，真切如一缕缕微风，从古代飘到当今，而且还要继续飘到未来；它们又象涓涓溪流，在历史的长河中永不间断。心情好的时候，我喜欢读词。喜欢和柳永一起感受“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的真情；喜欢和苏轼一起“把酒问青天”，感慨“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全”。心情不好的时候，我也喜欢读词。柳永的轻轻诉说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，我深有同感；苏轼那断肠的“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”的凄凉沧桑，我听后，会和他一起忧愁；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，这是李煜的“愁”，仿佛感染了我的“愁”。让我也反思是否我有些“为赋新词强说愁”？但是无论心情好亦或是心情不好，总有两件事我很喜欢做：一是能感动自己的，再则是能为自己的心灵创造一份感动的。所以读细腻的宋词成了我所喜欢做的事，因为古人饱蘸感情的文章总能拂动心弦。 我喜欢苏轼，他的豪迈是一种几番大起大落后的彻悟；我还喜欢李清照，她的词脱俗而清新，委婉而细腻……每每读到苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，辛弃疾的“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”，我总会觉得荡气回肠，感慨万千；读到白居易的琵琶行时，当读到“间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难”，不先求解释而光看字面，就能体会到琵琶声的清脆婉转；读曹植的洛神赋时，单簧管读到“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪”，不用细想这句话的解释，也同样能体会到那种轻尘出俏的脱俗；读辛弃疾的破阵子醉里挑灯看剑，更会被他“了却君王天下事，赢得生前身后名”的豪言所折服…… 古诗在我看来是一种享受。品宋词却是一种心灵的沟通，我真真切切感受到我是在品读一个人。我喜欢那种从不知所云到有所领悟的境界。的确，我钟爱着宋词，但也有个小小建议：不要太过于钻研它们的情感，会让你走向“林黛玉”呀。但仍要说：“我爱宋词！” 2.《唐诗宋词三百首》读后感许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。 小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样 清清亮亮 。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音 起起落落 ，一如初春的纷纷啼鸟。 在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。 翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。 青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。 “宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。 从留有浓浓墨香的唐诗宋词中，我们还能读到那浓浓的爱国情怀。 它们也许是李后主“故国不堪回首月明中”的深沉叹息；也许是陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的爱国激情；又或许是辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”报国无门的情感。诗人任思想在伏案挥毫中狂舞，任对祖国的满腔热血在纸上挥洒，留与后世的一代又一代爱国儿女久久瞻仰。 身为一个中国人，我们应该为祖国拥有如此丰富、瑰丽的文化感到骄傲，我们现代的少年更是要取诗之精华，学词之涵韵，在这些令人浩气长舒的诗句中，感受中国文化的博大精深。 3.〈〈唐诗宋词三百首〉〉读后感大全唐诗宋词三百首读后感 许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。 在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。 翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。 “宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。 从留有浓浓墨香的唐诗宋词中，我们还能读到那浓浓的爱国情怀。它们也许是李后主“故国不堪回首月明中”的深沉叹息；也许是陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的爱国激情；又或许是辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”报国无门的情感。诗人任思想在伏案挥毫中狂舞，任对祖国的满腔热血在纸上挥洒，留与后世的一代又一代爱国儿女久久瞻仰。 身为一个中国人，我们应该为祖国拥有如此丰富、瑰丽的文化感到骄傲，我们现代的少年更是要取诗之精华，学词之涵韵，在这些令人浩气长舒的诗句中，感受中国文化的博大精深。 4.看了《宋词三百首》,写读后感,求题目1. 清代词人上强村民，本名朱孝臧（1857——1931），又号强村，于1924年编定的《宋词三百首》，是目前同类作品中较具代表性、较精到的选本。 当代词学大家唐圭璋先生为之笺注。 在朱孝臧同辈况周颐写的序言中，指出了本书选词的标准是“大要求之体格、神致，以浑成为主旨”。 在唐圭璋先生写的《自序》中，也说“强村先生兹选，量既教多，而内容主旨以浑成为归”。 浑成，既是朱孝臧选词的标准，可以说也是宋词整体的特征。 什么是浑成呢？我觉得有两个方面的含义：一是情与景的融合，二是情与词（语言）的融合，这两者融合形成了令人回味无穷的“韵”。 情与景的融合是古代诗歌，尤其是唐诗最大的特点。 宋人知道超越唐诗之难，在诗的创作上另辟蹊径，以义理入诗，故诗多理趣，但毕竟偏离了诗主抒情的轨道。宋人也当然知道，于是他们找到了“诗余”——词这种诗歌形式，一逞他们抒情的本领。 女词人李清照曾指出：“词别是一家，知之者少，后晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出，始能知之。”词跟诗相比，“别是一家”。 “别”在哪里？就是词是“一种律化的、长短句的、固定字数的诗”（王力先生语）。它的语言的轻重缓急和节奏，和作者所要表达的起伏变化的感情相融合。 所以，不太合律的苏轼等人的词才不被人们认为是“本色”。所以，挑剔的李清照才说“知之者少”，只有几个人才得到她的首肯。 我读《宋词三百首》感受最深者就是这一点，在吟诵之时，每每感叹于每一个字安放得那么妥帖，连缀而成的短语和句子，其内在的意义和外在声音的轻重疾徐，与作者思想感情起伏曲折那么和谐，这种和谐所形成的境界令人流连忘返。 宋词讲究每个字，尤其重视关键字的四声安排与表情的关系，如： 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 都门1帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。 今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年2，应是良辰好景虚设。 便纵有、千种风情，更与何人说？（柳永《雨霖铃》） 这首词的“转折跌荡处”都用了去声。“对”、“竟”、“念”、“更”、“便”等字，都是去声，在转接提顿处都发挥着重大的作用，加强了声情上的感染力。 韵对于词当然非常重要，韵与表情关系当然非常密切。大体说来，一般谐婉的曲调，以隔句或三句一压韵为标准，韵位均匀，又多压平声韵，如《鹧鸪天》、《定风波》。 同一曲调（词）中凡句句压韵，声情比较急迫，隔句压韵的地方，就转入缓和。如： 门隔花深旧梦游。 夕阳无语燕归愁。玉纤香动小帘钩。 落絮无声春坠泪，行云有影月含羞。东风临夜冷于秋。 （吴文英《浣溪沙》） 词在句式上跟诗最大的不同就是句式长短参差，所以，词有别名叫“长短句”。句式长短跟表情关系极大。 一般来讲短句急促，短句的连用，构成繁密急促的音韵，如： 长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声。 黯销凝。追想当年事，殆天数，非人力。 洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。 看名王宵猎，骑火一川明。笳鼓悲鸣，遣人惊。 念腰间箭，匣中剑，空埃蠹，竟何成！时易失，心徒壮，岁将零。渺神京。 干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情？闻道中原遗老，常南望，翠葆霓旌。 使行人至此，忠愤气填膺，有泪如倾。（张孝祥《六州歌头》） 大量短句的连用，适宜表达激昂慷慨的壮烈情感。 长句舒缓平和，长短交织便能很好地表达情感的起伏变化，如： 更能消、几番风雨、匆匆春又归去。惜春长恨花开早，何况落红无数。 春且住！见说道，天涯芳草迷归路，怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。 长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。 千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦。 休去倚危楼，斜阳正在、烟柳断肠处。（辛弃疾《摸鱼儿》）。 每一曲调的词的句式是不一样的，加以韵脚的不同，四声安排不同，每一个“本色”的词人总会找到一种适合的词牌来表达他（她）的丰富细腻的感情。而诗是豆腐块，以齐言为主，即使有不同长短句式参差的古体诗，格律也不严。 感情与语言的和谐程度是难以比肩词的。 宋词的格律与神韵的完美结合，我们反复诵读，体会一定逐渐加深，其味如嚼橄榄，越咀嚼越绵长。 2. 也许是受了妈妈的影响，我从小就十分喜欢读宋词、背宋词。从小学二年级到现在，妈妈已经给我买了好几本宋词书了呢！并且让我把喜欢的背下来了。 为了让我能更好地理解宋词，妈妈就耐心地给我讲解每一篇的历史背景，理解词中深刻的含义。刚开始，我以为唐诗和宋词没有什么大的区别，上网一查才知道，它们有许多的不同之处：唐诗要有工整的诗体，绝句四句，律诗八句，要平仄押韵。 而宋词的产生可以追溯到隋唐。词，作为一种用来歌唱的配乐诗体，它要按照音韵填词，而音乐成了他的第一要素，从五代到晚唐，到了宋代，宋词到了最辉煌最优秀的时代。 所以人们现在把词统称为宋词。唐诗和宋词作为我国古代文化中的两朵奇葩，千百年来一直为我国人。 5.〈〈唐诗宋词三百首〉〉读后感大全唐诗宋词三百首读后感 许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。 小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。 在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。 翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。 青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。 “宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。 从留有浓浓墨香的唐诗宋词中，我们还能读到那浓浓的爱国情怀。 它们也许是李后主“故国不堪回首月明中”的深沉叹息；也许是陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的爱国激情；又或许是辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”报国无门的情感。诗人任思想在伏案挥毫中狂舞，任对祖国的满腔热血在纸上挥洒，留与后世的一代又一代爱国儿女久久瞻仰。 身为一个中国人，我们应该为祖国拥有如此丰富、瑰丽的文化感到骄傲，我们现代的少年更是要取诗之精华，学词之涵韵，在这些令人浩气长舒的诗句中，感受中国文化的博大精深。 6.宋词三百首读后感3000字假期闲余，随手翻阅了一本宋词。 翻开宋词三百首，则为其中的细腻真挚所吸引，而不能自拔。诧异于文字的魅力竟可穿越千年不朽，思接千载。 试想穿越千年的风云变幻，和古人吟咏着同样的诗歌，感受着同样的情感，那是何等神奇的事情。忽然想起一句话“其实时间是静止的，流动的是我们自己”，似乎有悟。 品读宋词，感觉他们真情涌动，真切如一缕缕微风，从古代飘到当今，而且还要继续飘到未来；它们又象涓涓溪流，在历史的长河中永不间断。心情好的时候，我喜欢读词。 喜欢和柳永一起感受“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的真情；喜欢和苏轼一起“把酒问青天”，感慨“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全”。心情不好的时候，我也喜欢读词。 柳永的轻轻诉说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，我深有同感；苏轼那断肠的“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”的凄凉沧桑，我听后，会和他一起忧愁；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，这是李煜的“愁”，仿佛感染了我的“愁”。让我也反思是否我有些“为赋新词强说愁”？但是无论心情好亦或是心情不好，总有两件事我很喜欢做：一是能感动自己的，再则是能为自己的心灵创造一份感动的。 所以读细腻的宋词成了我所喜欢做的事，因为古人饱蘸感情的文章总能拂动心弦。我喜欢苏轼，他的豪迈是一种几番大起大落后的彻悟；我还喜欢李清照，她的词脱俗而清新，委婉而细腻……每每读到苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，辛弃疾的“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”，我总会觉得荡气回肠，感慨万千；读到白居易的琵琶行时，当读到“间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难”，不先求解释而光看字面，就能体会到琵琶声的清脆婉转；读曹植的洛神赋时，单簧管读到“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪”，不用细想这句话的解释，也同样能体会到那种轻尘出俏的脱俗；读辛弃疾的破阵子醉里挑灯看剑，更会被他“了却君王天下事，赢得生前身后名”的豪言所折服……古诗在我看来是一种享受。 品宋词却是一种心灵的沟通，我真真切切感受到我是在品读一个人。我喜欢那种从不知所云到有所领悟的境界。 的确，我钟爱着宋词，但也有个小小建议：不要太过于钻研它们的情感，会让你走向“林黛玉”呀。但仍要说：“我爱宋词！”。 7.读完《宋词精选》读后感250字宋词精选读后感 《宋词》是本好书，是中华文明的集现，我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。 读了《宋词》是我每晚的习惯。带着丝丝倦意，放起悠扬小歌，细腻的指尖划过百溜的页面，丝滑享受，沉浸在无边无际的畅想之中，耳畔响起熟悉的旋律，在宋词世界中，独领文学之风骚。天下乎，还有甚比此乐？这一切都是窒息的美，无与伦比的美。我觉着吧，虽说宋词与唐诗，元曲，同为史诗之丰碑，交相辉映，可宋词应排第一，也比排第一。至于为何？我也说不上，只觉得，唐诗结构过于严谨，不自由元曲曲风过于悲凉，不自然。而宋词不，一李清照为代表的婉约派为例，名为婉约，但字迹中透露出对生活的热爱，对美好的憧憬，积极向上乐观。下面就李清照的《凤凰台上忆吹箫》一段来品析。 “休休！者回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，中日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁”。清照一生可谓坎坷，词风以北宋灭亡为界，前多为清新秀丽，后因经历亡国之恨， 丧夫之痛，词风变得凄楚哽咽。《凤凰台上忆吹箫》为前之作。同看全段，乃知此篇为清照思夫之作。而我们看文章，不能看表面，有些时候，即使内在的东西，也不一定就是真的，我咋天看了关于此词的鉴赏时，很不以为然。文中说：“此文渲染她万千心事无从诉说的哀愁，抒发了离别后思念的深情与独居的幽怨”。我认为这篇此不仅表达了这些，更是抒发了作者对生活的热爱。试问：清照若不热爱生活，又何会思念丈夫呢？所以看文章，看诗词，要从多角度，换位理解。这样才能比较全面理解。词中“唯有楼前流水，应念我，中日凝眸，凝眸处，从今又添一段新愁“。更是千古一绝，通过的景物的抒情，表达了作者心中所思，也让我看到古时候，交通不方便，想与亲人会面，却只得朝朝暮暮等待那驿站 传来的书信报平安。若是在国家蒙难之时，则更是音讯全无。也让我感到了，我们今天的幸福生活来之不易，定要好好珍惜。 《宋词》中，好文不止李清照所作之词，还有以苏轼，辛弃疾为首的豪放派，词风雄壮伟丽，有如太山之巅。与婉约派形成对比，截然不同，生动地表现了宋朝人民的见闻感受，它们形式不同，主体不同，但都有一个特点。那就是对生活的热爱。因此读了《宋词》养我浩然正气，使我热爱生活，玩味人生真谛。 |