1.著名的咏梅词暗香和疏影是南宋词人谁的代表作姜夔 《暗香》 旧时月色。算几番照我，梅边吹笛。 唤起玉人，不管清寒与攀摘。 何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。 但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。 江国。正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。 翠尊易泣。红萼无言耿相忆。 长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。 又片片、吹尽也，几时见得。 《疏影》 苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。 客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。 昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。 犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。 莫似东风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。 等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。 2.试分析这些意象暗示着什姜夔，号白石道人，是南宋词坛上独具风格的的词坛大家。 他的词，在题材上并没有什么拓展，仍是沿着周邦彦的路子写恋情和咏物，但他却有自己独特的贡献——对传统婉约词的表现艺术进行改造，形成了新的审美风格。他的词，吸收了周邦彦风格典雅、铺陈有序、刻镂精工的长处，又以江西诗法匡救晚唐花间词派及北宋柳永词情调软媚、失于轻浮的风格；同时，姜夔又秉承了同代稍前的大词人辛弃疾的清刚风骨，并以中晚唐诗的飘渺风神，化去江西诗派的干枯和辛词的粗豪。 因此，姜夔的词作，在内容和形式上都使宋词复归雅正，形成了“清空骚雅”的独特风格。南宋张炎认为，白石词“如野云孤飞，去留无迹”，“读之使人神观飞越”（《词源》卷二）；杨万里则许其“有裁云缝月之妙手，敲金戛玉之奇声”；而戈载在《宋七家词选》中，更推为“前无古人，后无来者，真词中之圣也”。 然而南宋之时，沈义父作《乐府指迷》，以为白石虽“清劲知音，亦未免有生硬处”。至近代，则王国维《人间词话》谓白石词“如雾里看花，终隔一层。” 总观这些评论，都是从一定角度而言，殊非全面周到。本文拟从清冷、空灵、醇雅三个方面对白石词的意象特点进行分析探讨。 一、清冷 所谓清冷，就是远离尘嚣的清寂落寞，给人悲凉凄清的心理感受。陈廷焯《白雨斋词话》云：“白石词以清虚为体，而时有阴冷处，格调最高。” 姜夔词中的意象也明显具有冷清的特点。 姜夔《洞仙歌•黄木香赠辛稼轩》中曾明确说：“我爱幽芳。 ” 词人所选择的意象大多是云、柳、雨、草等自然物象，不著人间烟火，而且投上了作者“冷”、“暗”、“衰”的心理阴影，更显凄清幽冷；另外，即使诗人选择“舟”、“城”等人伦物象，也常注入“孤”、“空”等带有凄凉色彩的情绪，给人以野渡无人、人去楼空的孤独感。 如以下词句中的意象： 衰草愁烟 ，乱鸦送日，风沙回旋平野。 （《探春慢》[衰草愁烟]） 冷云迷浦 ，倩谁唤玉妃起舞。（《清波引》[冷云迷浦]） 芳莲坠粉，疏桐吹绿，庭院暗雨乍歇 。 （《八归•湘中送胡德华》） 那回归去，荡云雪、孤舟夜发 。 （《庆官春》[双桨莼波]） 空城晓角，吹入垂柳陌。 （《淡黄柳》[空城晓角]） 情怀正恶，更衰草寒烟淡薄。（《凄凉犯》[绿杨巷陌]） 十亩梅花作雪飞，冷香下，携手多时。 （《莺声绕红梅》） 他非常偏爱冷香、冷红、冷月、冷枫，暗柳，暗雨等衰落、枯败、阴冷的意象，形成一个“清冷意象群”，姜夔正是以此构造幽冷悲凉的词境。 兹以《扬州慢》为例论之。 淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。 自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。 杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。 二十四桥仍在，波心荡冷月无声。 念桥边红药，年年知为谁生。 上阕中出现的第一个意象是“荠麦青青”，透出凄凉荒芜之感。“荠麦青青”，实以杜牧《扬州》“街垂千步柳，霞映两重城”的美丽景色作为反衬，战乱使昔日的繁华之地无比萧条，“青青”的冷色调，使人感觉一片凄清。 接着出现的意象是“废池乔木”，一方面写出了扬州饱受蹂躏、繁华消尽，另一方面也表达了词人的厌战情绪，无情之物尚且如此，有情之人的厌战之感就更为强烈了。 “犹言厌兵”四字，可谓炼精入神。 清代陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“‘犹言厌兵’四字，包含无限伤感，他人累千百言，亦无此韵味。”接下来出现的意象是“黄昏”、“清角”、“空城”，用一个“清”字来形容号角，让人顿感凄凉悲苦、阵阵寒意；而号角声在空城上回荡，更反衬出空城的寂静，以有声衬无声，更觉凄凉静寂；整座空城又浸润在黄昏时分的沉沉暮色中，更增加了一层悲凉的气氛。 三个满含清冷色彩的意象组合在一起，构成了荒凉、萧条、冷落的意境。下阕中最典型的意象是“冷月”，月光是皎洁的银辉，本有“清冷”的感觉，而词人还要特意再给她涂上一层冷色调，强化“清冷”、“凄清”的感受，表现了词人无限伤感的心境。 再以《忆王孙》为例： 冷红叶叶下塘秋，长与行云共一舟。 零落江南不自由，两绸缪，料得吟鸾夜夜愁。 词中最典型的清冷意象是“冷红”。“冷红”盖指枫叶，霜后的枫叶一片绯红，在肃杀的秋风中，正一叶一叶飘落到秋塘中去。 以通感的形式，将自己凄凉的身世之感移情到这个意象中。用“冷红”形容飘散的枫叶，顿觉凄冷的气氛笼罩全词。 接下来用“秋塘”，秋天的池塘——冰冷的世界，象征自己处身的社会环境；“行云”，这个意象虽然没有直接带有清冷的色彩，却包含飘零之意，给人以漂泊四方的凄凉感受。此人用了一系列的清冷意象，形象地表达了自己身世飘零之感。 另外，姜夔在宋孝宗淳熙十三年丙午（1186年）所做《霓裳中序第一》词也多此类清冷的意象。 亭皋正望极，乱落江莲归未得，多病却无气力。 况纨扇渐疏，罗衣初索。流光过隙，叹杏梁双燕如客。 人何在？一帘淡月，仿佛照颜色。 幽寂，乱蛩吟壁，动庾信清愁似织。 沉思年少浪迹，笛里关山，柳下坊陌。坠红无信息，漫暗水涓涓溜碧。 漂零久，而今何意，醉卧酒垆侧。 3.姜夔《暗香》的意思旧时月色，算几番照我，梅花吹笛，唤起玉人，不管清寒与攀摘。 何逊而今渐老，都忘却春风词笔，但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。 江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积，翠樽易泣，红萼无言耿相忆，长记曾携手处，千 枝压，西湖寒碧，又片片吹尽也，几时见得。 南宋词人姜夔，字尧章，号白石道人，他一生从未做过官，江湖游士，“清客”。早年随 父宦居湖北汉阳，青年少年时代在汉阳渡过。 以后浪迹湖州、杭州、合肥、金陵等地。他 在南宋时，名气特别大，30岁时，在湖州结识老诗人萧德藻，萧把自己兄弟的女儿嫁给了 姜夔。 姜夔因此居住在湖州变山白石洞，后来接识了大诗人杨万里。杨万里很欣赏姜夔的 诗词，并寄以希望，后经杨万里举荐，认识了范成大，辛弃疾也深服其长短句。 姜夔身无 官职，以诗词游说于士大夫中。在汉阳时他依靠他姐姐，在苏州时依靠范成大，在杭州时 依靠张监。 他的个性和生活特点最符合清客特点，范成大曾说姜夔“翰墨人品皆似晋宋之 雅士”。姜夔无论是诗、词都好，且精通音乐，他向朝庭献了大量音乐方面的文献资料， 如《大乐仪》。 姜夔的词集中在《白石道人歌曲》，其中有80余篇留传下来。他的词在南 宋声望极高，为历代文人所推崇。 清.朱彝尊在《词宗》称：“词在南宋始极其工，姜尧 章氏最为杰出”。姜词与周邦彦齐名，人称“周姜”。 姜夔词的主要特点是：清空、骚雅。清空是意境，骚雅是笔调。 南宋张炎在《词源》称“ 词要清空，不要自视，。姜白石词如野云孤飞，去留无迹”。 这首《暗香》便是一个 有力的佐证。 词上片写月中赏梅。 词人从回忆往日赏梅开头，凭空升出一番意绪，时间、意象重叠。“月色”，着重色调与 氛围的感受。 从声音上看，“月色”是入声字，发音轻涩，幽约，这种轻约的声音在月光 的冷色调里就能造成一种幽冷的范围（古诗中“月色”几乎都有一种冷的意味）。“月色 ”是回忆中的，是经过时间冷却了的，更有意蕴，更幽冷，且多了一层朦胧。 “旧时”把 人带入一种对往事的回忆中去，同时也隐约地含有一种今昔的对比，同时也见出“月色依 旧，人事已非”的感慨。 “算几番照我，梅花吹笛”。 写月下赏梅，重点写一种意态，用一个“照”字将“月色、梅、我”构成一个立体境界，使人想起词优雅闲远的意态。“月、梅、笛、人”都不是巧 合，而是词人着意的选择安排，带有词人的审美情趣和人格追求。 这种笔法即是一种骚雅 笔法。“吹笛”也只有在月下、梅边，才别有风味。 古典诗词中，“月色、吹笛”成为怀 乡怀人的一种典型环境，梅边“吹笛”与赏梅有关，词人在梅花边吹咏梅之曲，梅、月、笛声和谐统一。“算几番”，“几番”说明月下赏梅吹笛不止一次，可见赏梅吹笛兴趣之 高。 “算”有一种对往事的回忆，带有“往事如烟”的感慨。 “唤起玉人，不管清寒与攀摘”。 续写赏梅清兴。前一句是词人一个人，这句是词人与情 人一起赏梅。 “玉人”使人联想到皎洁、优雅、轻灵、姣小，玉人与月色相联，意境和谐 。“唤起”见出词人兴趣之高，也有人解释为：笛声引起玉人与词人共赏冬天的清寒，一 般人不会起来，雅情明显。 “清寒”与“冷月”构成幽冷的意境。“与”，“共”之义， 清兴之外，还多一种味外味，即韵味和情味。 以上五句是回忆当年赏梅雅兴。 “何逊而今渐老，都忘却春风词笔”。 由回忆转入现时，以“何逊”自比（何逊也酷爱梅 花）。“而今”照应“旧时”，我渐老了，年轻时咏梅的才情、赏梅的意兴都没有了，对 梅的兴趣减少了，感受迟钝了。 “但怪得竹外疏花，香冷入瑶席”。是词人对眼前梅花的感受。 以前词人对梅的感受强烈 ，而今对梅的花期淡漠了，只有当梅香龚来，才感到梅花开了。“但怪得”表面是惊讶梅 的开放，更深的意思是：而今我老了，梅花何苦送香来，让我生惆怅。 梅花的冷香引起诗 人的情思，平静的心骚动起来。“疏花”，梅花疏淡，意态淡雅，梅花快凋落了，词人将 梅与竹相连，用竹的雅洁衬托梅花。 “瑶席”指雅洁的卧室，“香冷”，移觉手法，恰好 地道出了梅香的特点，“香与冷”，词人同时感受到，写出了梅花暗香浮动、冷郁的特点 。“冷”与“清寒”照应，又多一层幽冷意味。 “香冷入瑶席”与“唤起玉人，不管清寒 与攀摘”相比，可见，词人不仅仅是老了，关键在于玉人不在，暗含了对玉人的思念。 词下片写雪中赏梅。 “江国正寂寂”。“正寂寂”指环境幽清，“寂寂”连用，强调环境的幽静。 “正”字又 见出作者的一种感受，夜间下雪时特有的静，环境的幽静，也写出了词人心境的空寞，梅 花也该开放了。 “叹寄与路遥，夜雪初积”。 折一枝梅花寄给情人，表达思念，但雪深无法办到。“叹” 字见出词人的惋惜，无法表达则借酒消愁。 “翠樽易泣，红萼无言耿相忆”。写词人与梅花都在怀念玉人。 “翠樽易泣”，感情脆弱 ，“红萼”则更深沉，“翠樽、红萼”，色彩本明丽，但在凄冷的环境中，却构成了一种 冷艳的凄美。 “长记曾携手处，千枝压，西湖寒碧”。 插叙当年雪中赏梅的情景，“携手赏梅”更显出 两人情意深浓，情趣高雅。“压”，可解为花多、雪大，千枝花被雪。 4.古诗《暗香》《暗香 》 仙吕宫 辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃命之曰《暗香》、《疏影》。 旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。 江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？ 南宋绍熙二年（1191）冬天，姜夔在大雪中到苏州探访老诗人范成大。范家有花圃，深院寂寂，有玉梅几树。姜夔在这里写成《暗香》》《疏影》两首赞赏梅花之作。词学家历来对这两首词的含义有不同的理解，多数人认为是姜夔怀念情人之作，这个说法比较合理。姜夔关于他的爱情故事的叙述，总是隐隐约约，语意闪烁，但那个人的影子却常常出现在姜夔的作品中。姜夔在这两首词里巧妙的运用一些和梅花有关的历史典故，并参酌或凝缩一些著名作品佳句，从不同角度来描写梅花的特色，从而寄托自己对情人的怀念。他觉得梅花是情人的象征情人是梅花的化身，这种感觉在两首词中表现的比较清楚。清代学者刘煕载认为姜次的特点是幽韵冷香。在姜夔心目中梅花可能就有幽韵冷香的气质。如借用刘煕载的语言来分析这两首诗，也可以说《暗香》着重写清冷的气质，《疏影》着重写幽静的气质。 上阙说：“旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？”一开头就指出词人旧梦重温的沉重心情。旧梦带来的也许是一点欣慰，但更多的却是悲伤。“唤起玉人，不管清寒与攀摘。”可见姜夔和美人一起攀摘梅花，是在深夜寒气袭人的时候，而冷月、梅花更加重了清寒的气氛。但这样相聚的日子并不太长，姜夔就和情人分离了，各自东西从此造成姜夔的终生遗憾。“何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。”南朝梁诗人何逊有《咏春风诗》：“可闻不可见，能重复能轻。镜前飘落粉，琴上响余声。”又有《咏早梅诗》：“街道当路发，映雪拟寒开。”“应知早飘落，故逐上春来。”他善于描写景物，刻画离情别绪。姜夔自比为何逊，但由于年老且终日忧郁，赏梅的兴致本来已经淡薄了，完全忘记了赞赏春风寒梅的生花笔。大概词人也怕因赏梅而勾起使人痛苦的往事的回忆吧。“但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。”无奈竹林外边稀疏的花朵，却偏偏把芬芳的寒意送入优雅的坐席，触动了词人消沉的心情，而本来希望忘记的往事又涌上心头。 下阙说：“江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。”江国，指江南水乡。雪下的正紧一片沉寂。这是草木刚刚萌动、只有梅花开放的季节。词人希望折一只寄到远方，但夜雪又开始聚积，令人叹息。这只是词人的想象，当时折梅远寄的事情是没有的，但反映了词人的寂寞和怀念远人的深切感情。“翠尊易泣，红萼无言耿相忆。”翠尊，指翡翠酒杯。红萼，指红梅花。对着酒杯，忍不住留下眼泪，红梅花默默无言，也浸沉在心情沉重的怀念中。当年和情人离别的情景，这时又出现在词人的回忆中。“长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。”宋代杭州西湖的孤山上有一片梅林，梅花盛开时，笼罩着寒凉碧绿的湖水。碧波荡漾，好像华山摇动，要倾压下来。“又片片、吹尽也，几时见得？”梅花瓣一片一片的吹落了，言外之意是和情人终于分离了。姜夔《隔梅溪令》词说：“漫向孤山山下，觅盈盈，翠禽啼一春。”任凭小船向孤山下边去寻觅情人的倩影，但到那里只听到翠玉鸟的鸣啼，不见人影。触景伤情，不知道什么时候才能再和情人携手赏梅。 （ 阴法鲁 ） 5.暗香有什么象征意义暗香：指清幽的香气。 “暗香盈袖|暗 香浮动月黄昏。” 此词与《疏影》为咏梅之作。 姜夔钟情于梅花，曾多次吟咏。而此二词则为最工，时人张炎曰："前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。 "（《词源》）近人郑文焯更誉之为"千古词人咏梅绝调"（《郑校白石道人歌曲》）。《暗香》无句非梅，同时又借梅喻人，总体上写得朦胧飘忽，留有余地。 起句写旧时豪情，以月色、梅花勾连过去和现在，唤起与玉人月下摘梅的回忆。随即以"而今"转到当前，"长记"二字追忆赏梅雅事，末句又回到目前，惋惜片片落梅，暗含故人不知何日重逢之意。 全词不断在过去、现在之间往复摇曳，结构空灵精致，意境清虚骚雅。——暗香，戴靖（湖南湘阴人）的笔名和网名。 编辑本段词牌 暗香 姜夔自度“仙吕宫”曲。其小序云：“辛亥之冬，予载雪诣石湖，止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。 石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。”后张炎用以咏荷花荷叶，更名《红情》、《绿意》。 此曲九十七字，前片五仄韵，后片七仄韵，例用入声韵部。前片第五字，后片第六字，皆领格字，宜用去声。 定格 仄平仄仄（韵），仄仄平仄仄，平平平仄（韵）。 仄仄仄平，仄仄平平仄平仄（韵）。 平仄平平仄仄，平仄仄、平平平仄（韵）。 仄仄仄、仄仄平平，平仄仄平仄（韵）。 平仄（韵），仄仄仄（韵）。 仄仄仄仄平，仄仄平仄（韵）。 仄平仄仄（韵），平仄平平仄平仄（韵）。 平仄平平仄仄，平仄仄、平平平仄（韵）。 仄仄仄、平仄仄，仄平仄仄（韵）。 例词 暗香 姜夔 （南宋） 辛亥①之冬，余载雪诣石湖②。 止既月③，授简④索句，且征新声⑤，作此两曲，石湖把玩不已，使工妓⑥肆习之，音节谐婉，乃名之曰：《暗香》、《疏影》。 旧时月色。 算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。 何逊⑦而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得⑧、竹外疏花，香冷入瑶席。 江国。正寂寂。 叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊⑨易泣。 红萼⑩无言耿⑾相忆。长记曾携手处，千树⑿压、西湖寒碧。 又片片、吹尽也，几时见得。 注释 ①辛亥：光宗绍熙二年。 ②石湖：在苏州西南，与太湖通。范成大居此，因号石湖居士。 ③止既月：指住满一月。 ④简：纸。 ⑤征新声：征求新的词调。 ⑥工妓：乐工、歌妓。 隶习：学习。 ⑦何逊：南朝梁诗人，早年曾任南平王萧伟的记室。 任扬州法曹时，廨舍有梅花一株，常吟咏其下。后居洛思之，请再往。 抵扬州，花方盛片，逊对树彷徨终日。杜甫诗“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州。” ⑧但怪得：惊异。 ⑨翠尊：翠绿酒杯，这里指酒。 ⑩红萼：指梅花。 ⑾耿：耿然于心，不能忘怀。 ⑿千树：杭州西湖孤山的梅花成林。 译文 辛亥年冬天，我冒雪去拜访石湖居士。 居士要求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，音调节律悦耳婉转。 于是将其命名为《暗香》、《疏影》。昔日皎洁的月色，曾经多少次映照着我，对着梅花吹得玉笛声韵谐和。 笛声唤起了美丽的佳人，跟我一道攀折梅花，不顾清冷寒瑟。而今我像何逊已渐渐衰老，往日春风般绚丽的辞采和文笔，全都已经忘记。 但是令我惊异，竹林外稀疏的梅花，谒将清冷的幽香散入华丽的宴席。江南水乡，正是一片静寂。 想折枝梅花寄托相思情意，可叹路途遥遥，夜晚一声积雪又遮断了大地。手捧起翠玉酒杯，禁不住洒下伤心的泪滴，面对着红梅默默无语。 昔日折梅的美人便浮上我的记忆。总记得曾经携手游赏之地，千株梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。 此刻梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。此刻梅林压满了飘离，被风吹得凋落无余，何时才能重见梅花的幽丽？ 赏析 姜夔（1155--1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（江西波阳）人。 为诗初学黄庭坚，而自拔于宋人之外，所为《诗说》，多精至之论。尤以词著称，继承了周邦彦的衣钵，在格律、辞藻等方面下功夫，故能自度曲，音节皆婉，进而从另外一个方面发展了宋词，今存有旁谱之词十七首，为词格调甚高，清空峭拔，对南宋风雅词派甚有影响，被清初浙西词派奉为圭臬。 有词集《白石道人歌曲》。姜词与周邦彦齐名，人称“周姜”。 其词在南宋声望极高，为历代文人所推崇。清.朱彝尊在《词宗》称：“词在南宋始极其工，姜尧章氏最为杰出”。 其词大多为游记以及咏物之作，抒发的情感也多为身世的飘零和情场失意的感叹，如《暗香》、《疏影》；也有少数表现了对国事的忧患，如《扬州慢》。 姜夔 其词讲究用字，善于渲染气氛。 然而，最能代表他词作特色的是前人所说的“清空、骚雅。清空是意境，骚雅是笔调”， 南宋张炎在《词源》称“词要清空，不要自视，。 姜白石词如野云孤飞，去留无迹”。 即情感上主要表现高洁的士大夫情怀，艺术表现上避实就虚，侧重于空灵的境界，色彩上偏于素净。 《暗香》便是一个有力的佐证。 此词作是作者载雪访范成大于石湖时写的，同时还写了《疏影》。张炎在《词源》中所说："诗之赋梅，唯和靖（林逋）一联（指"疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"）。 6.姜夔的暗香诗意暗香是引用宋朝山园小梅的名句疏影横枝水清浅，暗香浮动月黄昏。 作者林 对梅极是痴情，一生未娶，只与梅做伴，说要娶梅为妻。 此诗是一首爱情诗，是一首咏梅怀人之作。字字句句写梅花的特点，实际写作者和情人当时共赏梅花之景的往事，并以梅花做情人的象征，以抒怀念之情，同时又感伤岁月的流逝和人生的悲欢离合。 用梅花高洁比情人，既写情人得清姿玉质，又表明词人清高的襟怀，收到咏物而不止于物、言情而不拘于情的效果。 与疏影一向被认为是姜词的代表作。 |