1.沈鹏的主要作品主持编辑并自编美术出刊五百种以上。 《故宫博物院藏画》获国家图书奖。《中国美术全集·宋金元卷》获中国图书奖。 出版《沈鹏书法选》《沈鹏书法作品集》（日本）《沈鹏书白居易长恨歌琵琶行》《沈鹏书杜甫诗二十三首》《沈鹏书归去来辞》《行草书绝妙宋词》《草书千字文》《楷书千字文》《岳阳楼记》等。其书法作品遍及国内与亚、欧、美多地。 著作：《书画论评》《沈鹏书画谈》《三余吟草》《当代书法精品集·沈鹏卷》《沈鹏书法作品集》《沈鹏书古诗十九首卷》等。多次访问日本、瑞典、苏联、法国、意大利、美国、韩国以及港、澳、台等，多次为残疾人、亚运会、灾区等捐赠书法作品。 潇湘灵气此云山，古木清雄香草妍。我与樊川共车马，何须霜叶盛时来。 ——《岳麓山爱晚亭》（节选自《三余诗词选》）赏析《三余诗词选》，沈先生诗词具有如下特点：一是藏情于景。作品特点是作者心灵的写照。 沈先生为人光明磊落，为艺严谨细心从作品中可以解读诗人的真情实感。“又是春风拂柳腰，比肩接踵亦逍遥。 新铺路石应知否，五卅枪声黄浦潮！”（《上海南京路漫步》）。每一句都是生活中的画面，风中之柳，行走之人，新铺之路，当年外国巡捕开枪镇压反帝爱国人士的惨状，全是对景物的描写，但一问一答，强烈透露出诗人忧国忧民，居安思危的情结。 二是情中含景。情景交融，是诗中情、景结合的艺术，意境的产生与之密不可分。 情与景的交融，绝不是情加景，或景加情，也绝对不是情与景的焊接，而是如化学反应后的融合。沈先生的《小雪》，情境一体，使我想起王夫之的一句话“景中生情，情中含景”。 《小雪》写道：“告别慈容九阅年，至今一念一潸然。墓前小草春应发，枥下老骥宵未眠。 家累何如安社稷？人和毋忘近研田。节逢小雪迎飞雪，点滴须能到九泉”！写小雪节思念母亲，情真意切，在抒发个人情感的旋律中，给人以无限的审美想象空间。 读者虽然未见其母，但伟大母亲的形象却栩栩如生——可能是寒冷的冬夜，母亲独自在灯下摇着纺车；可能是一家老小期待着开饭，而母亲却在厨房无怨无悔地忙碌……这些场面诗中只字未提，却件件在目。三是意无穷尽。 宋人梅尧臣说：“必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”这里提出了“不尽之意”的境界问题。 “不尽之意”从何而来？来之于“如在目前”。“告别慈容九阅年，至今一念一潸然。” 这便是不尽之意。它体现着诗意的艺术品位和审美效果。 一次，书家马世晓来京，我们与沈先生谈到狂草的创作、现状、发展问题，其中谈到临习草书时，沈先生笑着说关键在“肖”与意境的关系，而“虚”是中国传统艺术的高境界，沈先生谈话时那慈祥的笑已诠释清楚：“肖”不是摄影与录像，而是在一种境界中对生活物象进行提炼加工，由实景升华为意境，不尽之言就在这意境之中。意境中的不尽之言，便是沈先生所讲“意无穷尽”。 我在准备《胡抗美诗词书法集》时，请沈老师给予指教。沈先生先寄来手稿，手稿只有48字，但书法精到，言简意赅，深刻阐述了诗词与书法的关系，他强调“求通感，求通变”，“必能得一真谛”。 他所指出的真谛，我理解就是诗词、书法的意境。在书法中，“意在笔先”、“笔断意连”之意，通篇中的各种呼应关系、对比关系，是看不见摸不着的意象或象征。 据黑格尔考察，世界一切民族的最古老的艺术几乎都是象征。中华民族的书法艺术具有极强的象征性。 它的神韵、气韵、意趣、气势等，只可领悟，不可直取，悟之则有，取之则无。要认识书法与诗词的意境，必然有个观念意象问题。 其实观念意象应用十分广泛，如工程开工时埋下一块石头奠基，明知是虚，却异常激动、虔诚！当然，这种立意仅仅是一般意义上的观念意象。作为诗词、书画意境的高级意象，是朱光潜所谓的“一种理性观念的最完满的感性形象显现，是一种暗示超感性境界的示意图”其本质特征是哲理性。 作者要力图表现一种不能言传的东西，给人更加宽泛的想象空间。法国诗人马拉美认为，“诗永远应当是一个谜”。 诗是谜语，各人有各人的审美谜底。沈先生在“意无穷尽”中举了一小例：他居于闹市小巷，每天中午将要入寝时，便有一辆汽车鸣笛而过，扰人不安；另外，他常与家人议论小狗乘坐电梯可笑可气之事。 “于是，再次遇到那辆鸣笛的汽车扰我午休，一首七律的联句突然冒出：‘汽车深巷鸣金笛，宠物高楼搭电梯’。待七律写成，再看这两句，那‘宠物’可能读者会以为有所暗喻。” 沈先生说，这完全是从生活中拈来的“物景”，触景而生情，真的没有“暗喻”。但是，读者产生种种暗喻是合理的。 意象的鉴赏由具象到抽象，就是从对作品中的具体形象的揣摩、思考到向社会伦理或哲学观念的靠拢。“意无穷尽”的诗作，往往给人这种猜测、猜想和想象。 2.中国书法家名誉主席著名书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家。斋名介居。1931年9月出生于江苏江阴。幼年始习字画。少年从章松厂（清末举人）等人学习古文、诗词、中国画、书法。入大学后攻读文学，又学新闻专业。现任全国政协委员、中国文联副主席、中国书法家协会主席、中国美术出版总社顾问以及《中国书画》主编。兼任中国人民对外友好协会理事、中国国际友谊促进会理事、中国艺术教育促进会理事、中华炎黄文化研究会理事、北京大学艺术教育研究顾问、炎黄书画院副院长、中国书画函授大学教授、《书法之友》杂志名誉主席等职。书法长行草，有强烈的时代风貌与个人风格，书体兼及隶、楷多种面貌，受到国内外高度评价。历年创作书法作品15000件以上，其中为图书报刊、展览题专题贺以及题写匾额1000件以上。为人民大会堂、中南海、亚运会五洲大酒店等重要场所书写巨幅。其书法作品遍及亚、欧、美各大洲，刻于名胜古迹者有杭州、苏州、镇江、上海、南京、济南、郑州、峨嵋山、三峡、千山、崂山、贺兰山、海南、北京等地。书法作品等地。书法作品已出版《当代书法家精品·沈鹏卷》、《沈鹏书法选》、《沈鹏书法作品集》（日本）、《沈鹏书白居易长恨歌、琵琶行》、《沈鹏书杜甫诗二十三首》、《沈鹏书归去来辞》、《行草书绝妙宋词》、《草书千字文》、《楷书千字文》、《岳阳楼记》等。美术评论侧重于中国画、书法及通俗美术，曾为几十种画册及著名书画家个人专集撰写序跋，对中表年诗词创作500首以上，已出版有《沈鹏诗词选》（欧阳中石书写）、《三余吟草》，思路开阔，诗味浓郁。主持和手编的书刊达500种以上，其中有主持编辑出版的大型画册《故宫博物观》（日本同朋舍出版，33册）、大型摄影集《苏联》、《北京》以及小学《写字》课本（12册）等。 我只道这些。 3.沈鹏书法作品价格沈鹏，著名书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家。斋名介居。1931年9月出生于江苏江阴。幼年始习字画。少年从章松厂（清末举人）等人学习古文、诗词、中国画、书法。入大学后攻读文学，又学新闻专业。现任全国政协委员、中国文联副主席、中国书法家协会代主席、中国美术出版总社顾问以及《中国书画》主编。兼任中国人民对外友好协会理事、中国国际友谊促进会理事、中国艺术教育促进会理事、中华炎黄文化研究会理事、北京大学艺术教育研究顾问、炎黄书画院副院长、中国书画函授大学教授、《书法之友》杂志名誉主席等职。书法长行草，有强烈的时代风貌与个人风格，书体兼及隶、楷多种面貌，受到国内外高度评价。历年创作书法作品15000件以上，其中为图书报刊、展览题端题贺以及题写匾额1000件以上。为人民大会堂、中南海、亚运会五洲大酒店等重要场所书写巨幅。其书法作品遍及亚、欧、美各大洲，刻于名胜古迹者有杭州、苏州、镇江、上海、南京、济南、郑州、峨嵋山、三峡、千山、崂山、贺兰山、海南、北京等地。书法作品等地。书法作品已出版《当代书法家精品·沈鹏卷》、《沈鹏书法选》、《沈鹏书法作品集》（日本）、《沈鹏书白居易长恨歌、琵琶行》、《沈鹏书杜甫诗二十三首》、《沈鹏书归去来辞》、《行草书绝妙宋词》、《草书千字文》、《楷书千字文》、《岳阳楼记》等。[ 你说的是哪副作品价格？？？ 4.沈鹏是书法家吗在当代书坛，沈鹏与他的书法可谓尽人皆知。 启功尤其称赏他的行草书，曾有“所作行草，无一旧窠臼，艺贵创新，先生得之”之誉。他深受传统文化的熏陶，所作自然畅达、墨趣横生、气韵生动、意象联翩，具有强烈的时代色彩。 沈鹏出生于江南古镇江阴。这个有着浓郁吴越文化遗风的小城，自古人杰地灵，文人荟萃，明代旅行家、文学家徐霞客即诞生在这里。 沈鹏自小就在这种文化氛围里得到陶冶，少年时即显露出书画艺术方面的才能。在练习书画的同时，他用大量时间来读书、作诗、填词，以提高自己的艺术修养。 小学毕业后，他被分配到美术出版社任编辑，有机会接触到大量的古代碑帖，拓宽了学书的视野。他在饱览历代名迹石刻之时能仔细揣摩，并逐步确立了主攻草书的信念，不断从怀素、孙过庭、董其昌、王铎、傅山、张瑞图、祝允明、倪元璐、于右任等名家法书中汲取精髓并化为自己的创作语言。 他的行草线条厚重，中锋侧锋并用，结体大度，拙中见巧，作品中常以局部制造矛盾，然后又把矛盾化解在通篇之中，使作品达到有机统一、浑然一体。 书法是一门富有感情的艺术，书法的线条是书法艺术的生命，是情感宣泄的载体。 作者能将感情融入线条，让人在作品中体会到作者的情怀，那是深层次的开发。 沈鹏的书法作品侧重于表现时代感，能集中调动书法的时代审美语言，而且在书风的个性化方面充分体现了他的思想及情感深度。 沈鹏在随笔中写道：“我创作书法作品，而这门艺术也潜移默化地塑造我的性灵，越是深入追求，就越是在艺术生活中体会真、善、美及艺术与人性的一致性。 ”的确，沈鹏的书法创作、思想方法及待人接物的尺度是一致的，真、善、美是他艺术创作永恒的主题。 赵朴初曾有“同自然之妙有，非力运之能成，信可谓智巧兼优，心手双畅”之语祝贺沈鹏作品集的出版，我想这句话是十分妥帖的。对于书家而言，只有做到“心手双畅”，才算达到了书法艺术创新的高境界，沈鹏用他的作品印证了这一点。 作为中国书协的**，沈鹏以自己的实际行动实践着艺术家“德艺双馨”的崇高追求。他曾数次捐助贫困学子、书画爱好者，捐款达三十多万元，甚至把祖产私房捐献给政府，把政府奖励给他的奖金又资助地方书画事业，为地方书画事业的成长和发展默默地贡献自己的所有。 前不久，他又把自己多年收藏的书画精品及文物捐献给母校——江苏南菁高级中学。他不仅用书法为人们创造美，而且还用关爱社会的崇高人品为人们传递着美。 沈鹏是一位具备综合学术修养的艺术家，集美术评论家、诗人、画家、出版家、书法家于一身。他广泛汲取，并融入时代的情感、思想及节奏，为我们展现了一个当代艺术家斑斓的内心世界。 （上两图均为沈鹏书法作品） 。 5.沈鹏书法直多少钱倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。 还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。另外，艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。 另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。 一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。 任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。 但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。 只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。 还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。 一己之见，说得不对请原谅。 |