1.诗词的章法其作用是什么所谓章法，就是篇章结构的方法，也就是谋篇布局的技巧。 前呼后应，是一种章法；彳了五流水，是一种章法；环环相扣，是一种章法；笔断意连， 还是一种章法。而且一个作品中间，并不一定就是一种章法，正所谓花开两 朵，各表一枝。 粗略地说，章法就是珠子和绳子如何贯穿的问题。珠子有大小，线有显隐，关键是提起绳子来，珠子是不是会散落一地。 诗词没有章法，就像一张 没有层次感的照片或者画，看上去干瘪苍白。而有了章法，则品味丰富，余 韵悠长，起伏跌宕，精彩纷呈。 2.诗歌的章法结构有哪些诗歌的章法结构为：起、承、转、合。 1、起，是诗篇的开头，一般是落笔扣题，开门见山，起者或引事起，或就题起，或对景兴起，或比起；其中分明起、暗起、陪起、反起、引起、兴起等等。 2、承，是承接上文，应注意与题目之关合，要扣合首联，连贯自然；要有意为之地去寻找既能承接“起”，又能启下的元素。 3、转，是诗意转折，照顾前后，其基础是跟“承”有情绪逻辑上或事实逻辑方面的关系，把诗境向前推进一步。 4、合，是全诗的结尾，要精炼含蓄，束收全篇。作为章法构成的结束，要与起相呼应，才能使构成在章法上融为一体。 扩展资料： 起、承、转、合之法，为自古以来众多诗人实践的总结。起、承、转、合，反映了近体诗章法结构的一般规律，但并非独一法门。诗贵自然，亦重体式结构上的多种变化。一首好诗，在章法上的最高要求是浑然一体，不辨起束，所谓“圆转如弹丸”，即指此而言。 诗之起承转合章法，古今体本无殊异。古体不拘对偶，依其自然之音节，可以直抒胸臆。虽有字法、句法，然烹炼求工者无多。今体则有一定之格式，谋篇用字，遣词造句，非烹炼无以得工。因此今体诗不如古诗之高远浑厚。 而诗法家数说：“绝句之法，要婉曲回环，删芜就简，句绝而意不绝，多以第三句为主，而第四句发之，有实接，有虚接，承接之间，开与合相关，反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商自谐。大抵起承二句固难，然不过平直叙起，从容承之为是。至于宛转变化之工夫，全在第三句。若于此转变得好，则第四句如顺流之舟矣”。 参考资料来源：百度百科-起承转合 3.诗歌的章法结构有哪些诗歌的章法结构，可 以归结为“起”、“承”、“转”、“合”。 律诗的起承转合比如，该仄字的时候，为了表达出平声字的效果，就会采用阴平。我们都知道，绝句有四句，律句，有八句。 下面，就以律句为例，来交流起承转合。 律句，共八句起：就是起句，1,2句为起句承：就是承句，3,4句为承句，也就是颌联转：就是转句，5,6句为转句，也就是颈联合：就是合句，7,8句为合句起句如果有对仗，也称“首联”；合句如果有对仗，也称尾联七律、五律，都是按起承转合这四个部分来做的。 首先，起承转合，这四个字，无论从字型还是字意上讲，都是完全不一样的因此，他们的作用，也完全是不一样的。这是第一点：起承转合，四者，同样重要。 现在我们交流起承转合的第二点：独立性。 所谓独立性，是指四个部分里，随便哪个部分，与其他三个部分，是不同的。 独立性，就是区别于其他三个部分的排它性、唯一性。比如，仰泳的时候，只能仰泳，使用别的姿势，就是错误。 律诗中，起句就只能是起句，按照起句的要求去做。 可以对仗，也可以不对仗，这个根据内容，具体由自己把握。 通常首句入韵（压韵），以不对仗为佳。首句不压韵，则以对仗为佳。 交流起承转合的第三点：连贯性。青山横北廓，白水绕东城。 此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。 挥手自兹去，萧萧班马鸣。我们根据李白的此首作品，来具体说连贯性。 颌联的“此地”，就是连接起句的景。 把承句与起句，进行连接，不使其断裂。 转句的“浮云”，对应承句的“孤蓬”。“浮云”接“万里”合句以“挥手”接转句的“故人”，也是同样的道理。 这就好象刚才我们讲的混合泳。 四个动作，相互是连接的、连贯的，既是独立的，又具有连续性。 不是游完了仰泳，爬上岸，再跳下去游，而是在池中，连续的动作。把这几个字联想成一幅画 果然起承转合 很是优美律句，共八句起：就是起句，1,2句为起句承：就是承句，3,4句为承句，也就是颌联转：就是转句，5,6句为转句，也就是颈联合：就是合句，7,8句为合句起句如果有对仗，也称“首联”；合句如果有对仗，也称“尾联”；七律、五律，都是按起承转合这四个部分来做的。 首先，起承转合，这四个字，无论从字型还是字意上讲，都是完全不一样的因此，他们的作用，也完全是不一样的。正因为这四个部分的不一样性，才使律诗更美。 那么，具体到创作过程中，就不可以把起句写成承句。 4.古诗在章法结构上的形式有哪些1、四言体 四言体盛行于西周、春秋战国时期，除《楚辞》外，其他诗作出现不多。 2、五言体 五言诗，古代诗歌体裁。是指每句五个字的诗体，全篇由五字句构成的诗。五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的容量，能够更灵活细致地抒情和叙事。在音节上，奇偶相配，也更富于音乐美。 3、六言体 六言诗是旧诗的一种体裁，全诗都是六个字一句。在《诗经》中已有萌芽。 4、七言体 七言诗包括七言古诗（简称七古）、七言律诗（简称七律）和七言绝句（简称七绝）。七言体是古代诗歌体裁，全篇每句七字或以七字句为主的诗体。它起于民间歌谣。 5、杂言体 杂言诗，因诗中句子字数长短间杂而得名，其句中字数不定，最短仅有一字，长句有达九、十字以上者，以三、四、五、七字相间者为多。其特点是形式比较自由，便于无所拘束地表达思想感情。凡是以情致或气势胜的诗人，对于杂言诗都有极大的偏爱。 扩展资料 古体诗的韵： 古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。 上声29韵：一董、二肿、三讲、四纸、五尾、六语、七麌（yǔ）、八荠、九蟹、十贿、十一轸、十二吻、十三阮、十四旱、十五潸、十六铣、十七筱、十八巧、十九皓、二十哿、二十一马、二十二养、二十三梗、二十四迥、二十五有、二十六寝、二十七感、二十八俭、二十九豏 去声30韵：一送、二宋、三绛、四寘、五未、六御、七遇、八霁、九泰、十卦、十一队、十二震、十三问、十四愿、十五翰、十六谏、十七霰、十八啸、十九效、二十号、二十一个、二十二禡、二十三漾、二十四敬、二十五径、二十六宥、二十七沁、二十八勘、二十九艳、三十陷 入声17韵：一屋、二沃、三觉、四质、五物、六月、七曷、八黠、九屑、十药、十一陌、十二锡、十三职、十四缉、十五合、十六叶、十七洽。 参考资料来源：百度百科-古体诗 5.】李白诗歌章法特点不包括李白诗歌章法特点不包括A、陡起陡落B、层层推进C、流动轻快D、留白参考答案：D李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。 其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。 在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。 李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。 他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。 李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。 他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。 李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。 李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。 风格 豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。 李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。 他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。 李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。 豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。 善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。 语言 李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。 |