1.阅读宋词《江城子•密州出猎》,完成下列各题(1)所谓“最妙的一个字”，即指“练字”，指某一字在写景表意上有独特的效果，这类字一般是动词或形容词，比如本诗中的“卷”字，从其描写的场面和突出诗人的精神状态两方面来分析.（2）根据所学所记了解的诗歌写作背景，从诗人的精神境界和理想来分析.答案：（1）“卷”（1分）；“卷”字极言行走之快，可见出猎者情绪高昂，精神抖擞（1分）.（共2分）（2）（运用典故）表达了作者企望为国御敌立功、报效国家的雄心壮志（1分）和关怀国家命运的爱国精神（1分）.（或按字面意思理解也可，共2分）翻译：我姑且抒发一下少年的豪情壮志，左手牵着黄犬，右臂擎着苍鹰，戴着华美鲜艳的帽子，穿着貂皮做的衣服，带着上千骑的随从疾风般席卷平坦的山冈.为了报答满城的人跟随我出猎的盛情厚意，我要像孙权一样，亲自射杀猛虎.我痛饮美酒，心胸开阔，胆气更为豪壮，（虽然）两鬓微微发白，（但）这又有何妨？什么时候皇帝会派人下来，就像汉文帝派遣冯唐去云中赦免魏尚的罪（一样信任我）呢？我将使尽力气拉满雕弓就像满月一样，朝着西北瞄望，射向西夏军队.。 2.江城子中孙朗射虎表达典故有三 其一：亲射虎，看孙郎：为“看孙郎，亲射虎”的倒句。孙郎：孙权。《三国志·吴志·孙权传》载：“二十三年十月，权将如吴，亲乘马射虎于凌亭，马为虎伤。权投以双戟，虎却废。常从张世，击以戈、获之。”这里以孙权喻太守。 其二：持节寺中，何日遣冯唐：是说朝廷何日派遣冯唐去云中郎赦免魏尚的罪呢？典出《史记·冯唐列传》虎伐港和蕃古歌汰攻咯。汉文帝时，魏尚为云中（汉时的郡名，在今内蒙古自治区托克托县一带，包括山西西北部分地区）太守。匈奴曾一度来犯，魏尚亲率车骑出击，所杀欺众。后因报功文书上所载杀敌的数字与实际不合（少了六个首级），被削职。经冯唐代为辨白后，文帝就派冯唐“持节”（带着传达圣旨的符节）去赦免魏尚的罪，让魏尚仍然担任云中郡太守。苏轼此时因政治上处境不好，调密州太守，故以魏尚自许，希望能得到朝廷的信任。节：兵符，古代使节用以取信的凭证。持节：是奉有朝廷重大使命。 其三：射天狼：星名，一称犬星，旧说主侵掠。《楚辞·九歌·东君》：“长矢兮射天狼。”《晋书·天文志》云：“狼一星在东井南，为野将，主侵掠。”词中以之比喻侵犯北宋边境的辽国与西夏 1.第一个典故作者希望得到朝廷重用 2.杀敌报国，建功立业 表达了自己强国抗敌的政治主张，抒写了渴望报效朝廷的壮志豪情。 3.求苏轼《江城子,大雪,有怀朱康叔使君》这词的详细赏析这词的主要表达是对朱康叔使君的思念之情，以景表达清，更从词当中，看出对友人的怀念，尤其是孤坐冻吟谁伴我，揩病目，捻衰髯。 而苏轼已过不惑之年。想念友人中已是身体大为不好，言语之间有了陶渊明悠闲南山的羡慕和追求，手把梅花，东望忆陶潜。 这是苏轼豪放词比较少见的情绪低落之词，却是已经达到一种艺术的升华，尤其是最后一句雪似故人人似雪，虽可爱，有人嫌。已经追近千古词帝李煜的意境，虽然两者写法有所不同，但是宋词多为李煜为开山之祖，最后实为殊途同归。 一样有物之美，情之真。景之实。 4.江神子/江城子的诗意是什么标题 江神子/江城子 作者 谢逸 年代 宋 内容 杏花村馆酒旗风。 水溶溶。扬残红。 野渡舟横，杨柳绿阴浓。望断江南山色远。 人不见，草连空。夕阳楼外晚烟笼。 粉香融。淡眉峰。 记得年时，相见画屏中。只有关山今夜月，千里外，素光同。 注释 【注释】 ①溶溶：水流动貌。 ②素光：形容月光皎洁。 【评解】 杨柳浓阴，碧水溶溶。野渡无人，山色淡远。 杏花村馆，环境清雅。这首词由写景到怀人；由眼前到过去，又由过去写到现在。 通过景物描写，抒发作者怀人的幽思。全词情景交融，委婉含蓄，饶有韵致。 【集评】 《复斋漫录》：无逸尝过黄州杏花村馆。题《江城子》于驿壁。 过者索笔于馆卒。卒苦之，因以泥涂焉。 其为赏重如此。 薛砺若《宋词通论》：其婉约处不亚少游矣。 “只有关山今夜月，千里外，素光同”等句，清新韵藉，婉秀多姿。 5.阅读下面一首宋词江城子湖上与张先同赋,时闻弹筝苏轼凤凰山下雨小题1:(2分)写美丽的山色湖光是为人物设置背景，使人物与自然景物相映成趣味。 或：写山色湖光为人物出场交代背景，以景的美丽衬托人的美丽。小题1: (2分)比喻、双关——“一朵芙蕖，开过尚盈盈”，写花的美丽轻盈，其实是借出水芙蓉比喻弹筝的美人，一语双关； 衬托——“何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷”，将白鹭人格化，或许是因为仰慕美人，或许是因为音乐动听而停息，以此衬托弹筝女的美丽或音乐的美妙。 （答案只要合情合理即可，不必拘泥于文字。）小题1: (2分)最后三小句采用欲擒故纵的手法，未正面写人、写音乐，反而写曲终人散，只见青翠的山峰仍静静地立在湖边，仿佛那哀怨的音乐仍荡漾在山水之间，萦绕在人的心头，言有尽而意无穷。 （要扣音乐评论，点到“言有尽而意无穷”之意。） 略。 6.谁能赏析一下苏轼的《江城子 十年生死两茫茫》苏东坡《江城子·十年生死两茫茫》赏析 江城子·乙卯正月二十日夜记梦 ·苏东坡 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 【赏析一】 中国文学史上，从《诗经》开始，就已经出现“悼亡诗”。 一直到北宋的苏轼，这期间，悼亡诗（词）写得最有名的有西晋的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隐亦曾有悼亡之作。 他们的作品悲切感人。或写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；或写作者如今既富且贵，追忆往昔，慨叹世事乖舛、天命无常；或将自己深沉博大的思念和追忆之情，用愰忽迷离的文字和色彩抒发出来，读之令人心痛。 而苏轼的这首江城子也是一首悼亡之作。但与前人相比，东坡这首词的表现艺术却另具特色。 这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。但虽说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的。 写的真挚朴素，沉痛感人。 苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。 王弗年轻美貌，且侍亲甚孝，二人恩爱情深。可惜天命无常，王弗27岁就去世了。 这对东坡是绝大的打击，其心中的沉痛，精神上的痛苦，是不言而喻的。苏轼在《亡妻王氏墓志铭》里说：“治平二年（1065）五月丁亥，赵郡苏轼之妻王氏（名弗），卒于京师。 六月甲午，殡于京城之西。其明年六月壬午，葬于眉之东北彭山县安镇乡可龙里先君、先夫人墓之西北八步。” 于平静语气下，寓绝大沉痛。熙宁八年（1075），东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏，便写下了这首传诵千古的悼亡词。 开头三句，排空而下，真情直语，感人至深。恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏忽，转瞬十年。 人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”怀！而今想起，更觉人天永隔，备感痛楚。王弗逝世后这十年间，东坡因反对王安石的新法，在政治上受到压制，心境是悲愤的；到密州后，又逢凶年，忙于处理政务，生活上困苦已极。 适逢亡妻十年忌辰，正是触动心弦的日子，往事蓦然来到心间，久蓄心怀的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃而不可遏制。于是乎有梦，是真实而又自然的。 想到爱侣的死，感慨万千，远隔千里，无处可以话凄凉，话说得极为沉痛。作者孤独寂寞、凄凉无助而又急于向人诉说的情感令人格外感动。 接着，“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人种种忧愤，包括在容颜的苍老，形体的衰败之中，这时他才四十岁不到，已经“鬓如霜”了。 明明她辞别人世已经十年，却要“纵使相逢”，这是一种绝望的假设，深沉、悲痛，而又无奈，表现了作者对爱侣的深切怀念，也把个人的变化做了形象的描绘，使这首词的意义更加深了一层。 词的下片才真正真正进入“梦境”。 作者在梦中回到了故乡。在那里，与自己的爱侣相聚、重逢。 这里作者描绘了一个朴实、感人而又美好的场景――“小轩窗，正梳妆”。作者以这样一个常见而难忘的场景表达了爱侣在自己心目中的永恒的印象。 但东坡笔力的奇崛之处还在下边两句―― “相顾无言，唯有泪千行”！妙绝千古。正唯无言，方显沉痛。 正唯无言，才胜过了万语千言。正唯无言，才使这个梦境令人感到无限凄凉。 “此时无声胜有声”。无声之胜，全在于此。 结尾三句，又从梦境落回到现实上来。设想死者的痛苦，以寓自己的悼念之情。 特别是“明月夜，短松冈”，二句，凄清幽独，黯然魂销。正所谓“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易语）。 东坡此词最后这三句，意深，痛巨，余音袅袅，让人回味无穷。 【赏析二】 苏东坡确实是个不可多得的才子，他的散文名列唐宋八大家之中；他的画留下了“胸有成竹”的典故；他的书法更是在当时位列“四大家”之中；他的诗在宋诗中也是居于一流水平，直指盛唐。 而他在词方面的成就，更是在开创豪放一派之余，兼容并蓄，写得多种风情的词篇。下面就以他的一篇悼念亡妻的《江城子》为例说一说吧。 说到悼亡，我们还得先从悼亡诗开始谈起。 出现得比较早的以“悼亡”为题的诗，当属西晋时潘岳的《悼亡诗》。 潘岳在当时与陆机齐名，作品多谄事权贵和抒写伤春悲秋之情，文辞华靡，无甚可取。倒是他的《悼亡诗》写得情真感人：“荏苒冬春谢，寒暑忽流易。 之子归穷泉，重坏永幽隔。……望庐思其人，回室想所历。 帏屏无仿佛，翰墨有余迹。”诗甚长，摘几句以见一斑。 全诗以时光流逝、幽明永隔，而所居之庐、室，所用之屏、翰墨等物犹在，人面却已不知何处的悲情道其深情，倒也不失为名作，开悼亡诗之新风。 所谓悼亡，古代专指纪念亡故的夫人或者如夫人而言，国在为古代妇女地位不如今日可与男子平等，且受“女子无才便是德”的束缚，在丈夫亡故之时，也多不过是哭上一回、撒几滴眼泪以示其悲情，少有用诗悼亡的。 虽然古代才女也不少，但用《悼亡》作诗题的，也只有一个，便是明末才女商景兰追悼丈夫祁彪的《悼亡》诗作，可说是唯一的例外。 另外唐代与白居易齐名，号称“元白”的元稹，也有两首诗。 7.宋词刘一水的小斋即事古文翻译即事古文 怜琴为弦直，爱棋因局方。 未用较得失，那能记宫商？ 我老世愈疏，一拙万事妨。 虽此二物随，不系有兴亡. Pity harp for string straight, love chess because JuFang. Unused is gain and loss, it could remember palace quotient? My old world more sparsely, an unexceptional everything hinder. Although the two things, not attached to rise and fall over. 即事为诗，比较自由随便，不象军国大题目那么庄严。小斋即事.当然要与小斋生活情事相关。这首诗即从小斋常具之物琴，棋上着眼。不过诗并没有去描写琴棋生舌，而是借琴、棋二物以写志抒怀.显得机杼独出，别开生面。 首联单刀直入，直陈本意。但由于所言均出常情之外，便有一种新颖引入的力量。怜，是爱的意思。爱琴，一般说来，自然是因为喜音，王维“独坐幽篁里，弹琴复长啸”（《竹里馆》），是把琴弹出声来，意在音，而不在琴，传说陶渊明抚无弦琴，不一定可靠。即使确有其事，当其抚时，也是在意想中听到了琴声.作者则不然，爱琴不是为了听音，而是为其“弦直”。爱棋，一般说来，自然是为了较智消闲，作者又不然，爱棋不是为了对弈娱戏，而是因其“局方”。“局”即棋盘，方形。二句都是在琴、棋上寻其品。言在物“品”，意在人“品”。“直”就是正直，不邪僻；“方”就是有棱角，不圆滑。作者在宋徽宗宜和三年（1121）登进士第后，曾官监察御史，“封驳不避权贵”，他的为官态度正好作“方”、“直”的注脚。 次联二句分承首联，是对首联句意的补说。“未用较得失”承“爱棋”句，因为只爱“局方”，不在对弈，所以没有用它较量胜负输赢；“那能记宫商”承“怜琴”句，因为只爱“弦直”，不在音声，所以没去记宫商五音。有了这两句，上两句句意更加显豁，对“为弦直”、“因局方”具有突出和强调的作用，并非赘语。 以“方”、“直”自守，其结果如何呢？便过渡到下两联。 前两联言心之所尚，后两联言行之结局。古谣谚云：“直如弦，死道边；曲如钩，反封侯。”在南北宋之交腐败现实中，方直自然更无容身之地。所以，年纪愈长，世也愈加疏远。不是诗人有意疏世，而是正直乃为浊世所疏，“拙”是与“巧”相对的。便佞应世，自能圆转自如，所以为“巧”；直道而行，百途不通，所以为“拙”。因此，一拙万事皆妨。二句字字是说己，却无字不是讽世，反语藏锋，颇多余韵。 末联将诗意再推进一步。虽然琴棋二物始终相随，方直之品持守不变，却只落得小斋独处，无关乎国家兴亡了。感慨由一己浮沉提升到了家国兴亡的高度，诗境更高了。方直主人无关国家兴亡，那么什么样人占据着有系国家兴亡之重位呢？联系到徽宗以来，蔡京等“六贼”当路，国事日非的时局，更可体会到这联感慨之深。但表现上又是多么含而不露.这联同时又回扣首联的琴棋，使首尾紧密关合。 全诗主要是以陈述语说理抒慨，这样的诗最不易写好。由于作者抓住琴棋二物生发，便饶有趣味，并赋予琴、棋的品格以鲜明的形象性，构思极巧。吕本中、陈与义曾评沦刘一止的诗说：“语不自人来”，大约也正是感受到了诗人标格甚高，较少俗味吧。 |