1.古诗的意象有哪些杜鹃 “杜鹃”是古典诗词中很常见的意象。 神话传说古代的巴蜀地区有个君主叫杜宇，称帝后号为望帝，死去以后变化为杜鹃，又叫子归，在暮春时节，经常悲鸣不已，叫声凄厉，甚至叫得连嘴都出了血，似乎在叫“不如归去”，听者无不为之动容。杜鹃因为有这种传说，它就成为不幸者的象征，也成为不幸的人们咏叹的对象。 在鸟类当中，它简直成了悲哀的化身了。李商隐就有“望帝春心托杜鹃”的诗句。 离家外出的人听到它叫唤“归去”的声音，就更加思念家乡，诗人往往在表现怀念故乡情感、抒写离愁别恨的时候，喜欢利用杜鹃这一形象。崔涂的《春夕旅怀》“蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更”，表达的就是这种游子思乡的情感。 也有诗词借用杜鹃啼血的意象，表达忧国志士的忠诚、爱国之意，例如文天祥的《金陵驿》“从今别却江南路，化作啼鹃带血归”。另外，由于杜鹃啼叫的时候，春天的花已经落了，诗人也以杜鹃的出现来惋惜百花凋零、春已归去的情况，例如辛弃疾的《贺新郎》中就有“啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇”的诗句。 东篱 陶渊明的《饮酒》有一句“采菊东篱下，悠然见南山”，表现了诗人悠然自得的生活情趣，有一种超凡脱俗的感觉。这里的“东篱”应该是实写，别无他意。 然而，此后的文人，从“东篱”上面似乎找到点什么感觉，于是纷纷用“东篱”入诗，以此表现那种高雅、疏淡、飘逸的情趣和洁身自好的品格。例如，李清照的《醉花阴》“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”就是典型的例子。 南浦 自从屈原在《九歌•河伯》“子交手兮东行，送美人兮南浦”中出现了“南浦”这个意象之后，后代许多诗人便开始借题发挥起来。在屈原的诗中，“南浦”指的是南边的一条支流，可后来，只要写水边送客就非用“南浦”不可。 不知道后来的人是不是觉得一定要写到屈原送客的地方才够情调呢？江淹《别赋》中就有“春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何”的精彩诗句，看来，不用“南浦”，就好像觉得味不足似的。后代的诗人写送别的时候，南浦便有了丰富的情韵，染上了一层离愁别绪。 南浦也作“别浦”。 鹧鸪 鹧鸪产于我国南部。 对于鹧鸪的叫声，古人觉得好像是“行不得也哥哥”。因此听到鹧鸪声，就好像听到它向人们提出“行不得”的警告一样，当人们不情愿远行又不得不远行的时候，听到这种叫声，心里便会产生更加悲凉、伤痛的感受。 所以诗人常常借用其声来抒写逐客流人之情，例如，唐代诗人郑谷以一首《鹧鸪》而闻名于世，被称誉为“郑鹧鸪”，成为文坛的佳话。有时，鹧鸪的叫声也常常被诗人借来表达一种无可奈何的心情，例如，辛弃疾《菩萨蛮》中“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，其中诗句暗示“行不得”，表达的是自己亲身参与抗金的愿望和理想无法实现的无奈。 鸿雁 第一，大雁是一种候鸟，定期往返于南北方，我国绝大部分地域都可以看到雁阵飞过，这就使许多滞留外乡不能按期回家的人对比自己，生发出无限的忧思。很多诗人通过诗歌，在大雁身上寄托自己的思乡之情。 例如，孟浩然的《早寒有怀》“木落雁南度，北风江上寒”表达的就是游子漂泊思乡之情。如隋人薛道衡《人日思归》："人归落雁后，思发在花前。 "早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。 以雁写思的还有"夜闻归雁生相思，病入新年感物华"（欧阳修《戏答元稹》）、"残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼"（唐人赵嘏《长安秋望》）等。第二，由于古代有“鸿足传书”的传说，所以在诗中，大雁往往还承担传递音讯的作用，很多诗写到“大雁”，往往表示盼望、惦念外出之人的音讯，也就传达了思念之情。 例如，李清照《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，写词人看到大雁飞过，而自己却无缘读到“锦书”，表达了对丈夫的思念之情。第三，大雁总是结队迁徙，在途中经常会由于受到猎人射击等原因而掉队，成为孤雁。 在诗人笔下，“孤雁”的意象很多，诗人往往用“孤雁”“孤鸿”“断鸿”来喻人，表达诗人或孤独、或孤高、或受尽迫害等情感，代表作品有苏轼的《卜算子•黄州定慧院寓居作》和杜甫的《孤雁》等。 浮云 浮云一般指漂泊不定的云。 在诗词中，浮云往往与远行的游子相联系。例如，李白《送游人》“浮云游子意，落日故人情”，把天空飘荡的白云看成是行踪不定、任意东西的游子。 韦应物《淮上喜会梁州故人》“浮云一别后，流水十年间”也是典型的例子。另外，浮云还有一层意思，往往比喻一切阻碍历史前进的势力，例如，王安石的《登飞来峰》：“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。” 其中的“浮云”比喻一切邪恶的势力。李白《登金陵凤凰台》“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”中“浮云蔽日”，比喻奸臣蒙蔽皇上。 绿窗 绿窗意为绿色的纱窗。唐宋贵族妇女喜欢在春夏之季贴绿色窗纱，蔚为风气，诗人简称为绿窗，也作碧窗。 在中国古典诗歌中，它往往表示一种温暖的家庭气氛，或者一种闺阁情境。例如，刘方平《月夜》中“今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱”，。 2.古代诗歌意象有哪些1、月亮---在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。 一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。 李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。” 这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。 杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家。 诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。” 诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。 另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句，大体上也是这样的感情。 2、菊花---菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。 屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。” 诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。 唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。 其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。 3、梅花---梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。 宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。” 诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。 王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。” 诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。 陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。” 借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 4、松、松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。” 韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。 三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。” 诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。 5、莲---由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。” “莲子”即“怜子”，“青”即“清”。 这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。 晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。” 雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。 6、梧桐---梧桐则是凄凉悲伤的象征。 如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。” 写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。 诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。 元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。 其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。 7、杜鹃鸟---古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。 于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。 李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。 我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。 起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。 宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。” 三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。 词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。 8、鹧鸪鸟---鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾。 3.古诗词意象和典故古诗词常用典故和意象 意象 月亮：对月思亲引发离愁别绪，思乡之愁。 如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。 明月、白云：望云思友，见月怀人，是诗词中常用手法。杜甫诗《恨别》：“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。” 借白云明月，寄托对友人的怀念。 蝉：古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。 虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”用蝉喻指高洁的人品。 草：生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 伤春 离恨 身份、地位的卑微。 草木：以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。 如“过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》）春风十里，十分繁华的扬州路，长满了青青荠麦，一片荒凉了。 南浦、柳岸、长亭：送别地的代名词。 芳草：在中国古典诗歌中喻离恨。 乐府《相和歌辞•饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。 芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。 柳树：以折柳表惜别。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。 《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？ 梧桐：在中国古典诗歌中和芭蕉差不多，大多表示一种凄苦之音。 李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”可见秋雨打梧桐，别有一分愁滋味。 松柏：人们常用松柏耐寒象征孤直坚强有生命力的品格。刘禹锡：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。” 桑榆：指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。如王勃《滕王阁序》：“东榆已失，桑榆非晚”。 梅花：梅花是一种高洁人格的象征，拥有傲雪、逆境中坚强、不屈不挠的品格。陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。” 寄托了一种高洁的品格。 菊花：象征清高、隐逸、高洁、脱俗。 落花：伤春 桃花：象征美人。 杨花：表飘零或离情之意。 莲花：“怜”谐音双关，借以表达爱情；保持气节的高洁之士的象征。 红豆：常用以象征爱情或相思。 牡丹：寄寓富美好。 红叶：代称传情之物。 黄叶：象征新陈代谢或表现美人迟暮。 丁香：指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）。 杜鹃：杜鹃鸟俗称布谷，又名子规。凄凉哀伤的象征，古人常用它表达哀怨、愁苦、思归的凄凉之情，表现环境的悲凉等。 秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。” 乌鸦：常与衰败荒凉的事物联系在一起。 秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。” 蟋蟀：又叫促织，跟准备冬衣以至怀念征人等有关。 猿猴：古诗词常借猿啼表达一种悲伤的感情，烘托悲凉凄清的气氛。李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。” 表达了伤感的情绪。 青鸟：借指传递书信的人。 李商隐《无题》：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。” 鸿雁、红雁、雁书、雁足、鱼雁：指书信、音讯。 晏殊《清贫乐》：“红笺小字，说尽平生意。红雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。” 鸿鹄：常用来比喻志气高远的人。《陈涉世家》：“燕雀安知鸿鹄之志哉！” 哀鸿：比喻哀伤苦痛、流离失所的人。 鹧鸪：思念、惆怅、落寞，离愁别绪。 沙鸥：飘零、伤感。 鹰：刚劲、自由。，生的搏击，事业的成功。 狗、鸡：生活气息、田园生活 。 骏马：喻指志向。 鱼：自由、惬意。 双鲤：代指书信。 汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。” 后来即以双鲤借代远方来信。 破晓：初现希望 。 黄昏日暮：死亡迫近的忧惧或苍茫的历史意味。 夕阳：比喻年老或表现失落、悲叹沧桑或塑造气象浑然、辽阔、苍茫的意境。 深夜：愁思 、怀旧。 飞蓬、孤蓬，归蓬：孤寂的游子 船：表现漂泊之感。 流水：在中国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多表人生苦短、命运无常的感伤与哀愁秦观《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”李煜《虞美人》：“恰似一江春水向东流。” 秋水：喻指眼睛，形容盼望的迫切。《西厢记》“望穿他盈盈秋水，蹙损他淡淡春山。” 春山：眉。 海：辽阔、力量、深邃、气势。 海浪：人生的起伏。 海浪的汹涌：人生的凶险，江湖的诡谲。 江水：时光的流逝、岁月的短暂、绵长的愁苦、历史的发展趋势。 烟雾：情感的朦胧、惨淡，前途的迷惘、渺茫，理想的落空、幻灭。 小雨：春景、希望、生机、活力、潜移默化式的教化。 暴雨：残酷、热情、政治斗争，扫荡恶势力的力量，荡涤污秽的力量。 梅雨：悠悠愁绪。 春风：旷达、欢愉、希望。 东风：春天 美好。 西风：落寞、惆怅、衰败，游子思归。 金风：秋风。 露：人生的短促 生命的易逝。 霜：人生易老，社会环境的恶劣，恶势力的猖狂，人生途路的坎坷、挫折。 雪：纯洁、美好，环境的恶劣，恶势力的猖狂。 冰雪 以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。” （王昌龄《芙蓉楼送辛渐》） 冰心：高洁的心性，古人。 4.古诗中意象赏析竹，号称君子，不刚不柔，凌霜雪而不凋。 奋进、挺拔。拔青翠，摇曳多姿，清香袭人——竹之韵；不畏酷暑，不屈霜雪，生不避贫壤，伐而可复生——竹之性；高风亮节，清风瘦骨，虚心有节——竹之品。 被称为岁寒三友之一的竹，以自己独特的品质、风韵，征服了无数文人骚客的心，而处于诗歌黄金时代的唐朝，关于咏竹、颂竹、写竹、画竹的作品更是不计其数。*通过竹的有节来赞美其高洁与气节， “琼节高吹宿风枝，风流交我立忘归。” ——李建勋《竹》 *通过竹的虚（空）心来表现谦虚， “众类亦云茂，虚心宁自持。”——薛涛《酬人雨后玩竹》 *因其经暑抗寒表现坚韧， “守节偏凌御史霜，虚心愿比郎官笔。” ——岑参《范公丛竹歌》 *因成竹之高来表现气冲云宵的志气， “贞姿曾冒雪，高节欲凌云”——孙岘《送钟元外赋竹》 *因生长之快来表现新竹的勃勃生机与昂扬气慨， “更容一夜抽千尺，别却池园数寸泥”——李贺《昌谷北园新笋》 *因其不避贫壤来表现其适应力与生命的顽强，“露涤铅粉节，风摇青玉枝。依依似君子，无地不相 宜”——刘禹锡《庭竹》由于竹的风韵，我们从唐诗中可以看到，或亭或寺或山庄或别业等幽深清净之所到处充满着竹的身影。 而这些有竹相伴的幽静之处的相关描写，要么流露着诗人沉醉山水的闲适而愉悦的心境，要么表达着诗人向往山林，渴望归隐的情结，要么抒写了诗人身居幽处，淡然而雅致的生活。在这些诗中，竹子已成为一种清净、闲适、恬静、幽然、典雅生活情状的代言意象。 “竹，竹。披山，连谷。 出东南，殊草木。叶细枝劲霜停露宿。 成林处处云，抽笋年年玉，天风乍起争韵，池水相涵更绿。却寻庾信小园中，闲对数竿心自足。” （张南史《竹》），成片竹子披满山岭，连接山谷，叶细枝劲，成竹如绿云，新竹如碧玉，随风摇曳，影映水中……好一个清凉世界，诗人于其中，恬适愉悦，闲静而自足。 *与水相关者——水是清净之物，与竹相依相映，清幽淡雅，自然成趣。 “竹院松廊分数派，不空清泚亦逶迤。落花相逐去何处，幽鹭独来无限时。” ——郑谷《水》 “一渠春碧弄潺潺，密竹繁花掩映间。看处便须终日住，算来争得此身闲。” ——吴融《新安道中玩流水》 *与亭相关者——亭台楼榭，是人休息玩赏之处，而亭边见竹林，更让人顿觉清爽恬适。 “文史归休日，栖闲卧草亭。 蔷薇一架紫，石竹数重青。” ——徐晶《蔡起居山亭》 “谢公离别处，风景每生愁。 客散青天月，山空碧水流。池花春映日，窗竹夜鸣秋。 今古一相接，长歌怀旧游。” ——李白《谢公亭》 *与居所园林相关者——园林别院，清雅闲居之所，一块绿地，数丛竹子，一片新篁，自现风流。 “独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照”（王维《竹里馆》），诗人独自坐在深而静谧的竹林，一个人弹琴长啸而无须他人欣赏，静静的月亮懂得，已足够，诗人隐逸闲适之情溢于诗中。 “栖禽恋竹明犹在，闲客观花夜未休。” ——姚合《题田将军宅》 *与寺院有关——茂林修竹，但见一寺院隐约其间，佛家圣地，更显清净庄严。 是的，唐诗中有很多写寺院的诗有竹景相伴。很多寺院或隐于竹林，或有竹植于院内，有些寺院更是以“竹”命名。 天竹寺以产竹著称，湘妃庙以斑竹闻名。 “西丛七茎劲而健，省向天竺寺前石上见。 东丛八茎疏且寒，忆曾湘妃庙里雨中看。”——白居易《画竹歌并引》 “峰峦开一掌，朱槛几环延。 佛地花分界，僧房竹引泉。” ——张祜《题杭州灵隐寺题杭州灵隐寺》 “竹间泉落山厨静，塔下僧归影殿空。” ——温庭筠《开圣寺》 “浮图经近郭，长日羡僧闲。竹径深开院，松门远对山。” ——张祜《重居寺》 幽居之处，风吹竹动，竹叶萧萧，竹枝婷婷，竹韵悠悠。在这里，竹已成为清雅、恬淡的代名词，成为唐人们追寻闲适淡雅清幽生活情状的独特意象！ 三、几许情思—关于爱情关于忠贞 一根竹杖入水化为飞龙，一抹相思泪洒竹上，变为点点斑痕。 竹子的意象不只关乎君子、道德，不只关于闲适、隐逸，还系连着梦幻迷离的神化传说，艳绝凄美的爱情故事。特别是那泪洒千杆竹的娥皇、女英，为爱创造的千古传奇，更是千百年来为人称颂。 而那泪染的湘妃竹，点点的斑竹亦成为诗人们歌颂爱的意象，成为唐诗中每每吟咏之物，为那爱情的忠贞，凄绝与动人！ “万古湘江竹。无穷奈怨何？年年长春笋。 只是泪痕多！”（李商隐《湘江竹》）不尽的离愁，无尽的思念，点点泪痕，片片相思，“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得起秋流到冬，春流到夏！”痴情而忠贞的女子，为爱守候着神话！ 可怜“湘江竹上痕无限”！多少泪滴，多少首诗祭奠！ “殷痕苦雨洗不落，犹带湘娥泪血腥。”——无名氏《斑竹》 “九处烟霞九处昏，一回延首一销魂。 因凭直节流红泪，图得千秋见血痕。”——汪遵《斑竹祠》 “龙鳞满床波浪湿，血光点点湘娥泣。” ——无名氏《斑竹簟》 一首首斑竹诗，一首首湘妃颂，或凄艳、或哀婉，那点点红泪、那潇潇斑竹，那有关爱的绝恋已定格在湘妃竹上，那有关爱的忠贞已意化于斑竹身，成为永恒爱情的象征。 四、几多追求—关于抱负关于怅然 在古代的中国，因着官。 5.关于琴的古诗词~~履道春居 白居易 微雨洒园林，新晴好一寻。 低风洗池面，斜日拆花心。 暝助岚阴重，春添水色深。 不如陶省事，犹抱有弦琴。 池窗 白居易 池晚莲芳谢，窗秋竹意深。 更无人作伴，唯对一张琴。 对琴待月 白居易 竹院新晴夜，松窗未卧时。 共琴为老伴，与月有秋期。 玉轸临风久，金波出雾迟。 幽音待清景，唯是我心知。 听幽兰 白居易 琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。 欲得身心俱静好，自弹不及听人弹。 夜凉 白居易 露白风清庭户凉，老人先着夹衣裳。 舞腰歌袖抛何处，唯对无弦琴一张。 食饱 白居易 食饱拂枕卧，睡足起闲吟。 浅酌一杯酒，缓弹数弄琴。 既可畅情性，亦足傲光阴。 谁知利名尽，无复长安心。 东院 白居易 松下轩廊竹下房，暖檐晴日满绳床。 净名居士经三卷，荣启先生琴一张。 老去齿衰嫌橘醋，病来肺渴觉茶香。 有时闲酌无人伴，独自腾腾入醉乡。 虚白堂 白居易 虚白堂前衙退后，更无一事到中心。 移床就日檐闲卧，卧咏闲诗侧枕琴。 江上琴兴 常建 江上调玉琴，一弦清一心。 泠泠七弦遍，万木澄幽阴。 能使江月白，又令江水深。 始知梧桐枝，可以徽黄金。 孤桐 王安石 天质自森森，孤高几百寻。 凌霄不屈己，得地本虚心。 岁老根弥壮，阳骄叶更阴。 明时思解愠，愿斫五弦琴。 竹里馆 王维 独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。 送剑与傅岩叟 辛弃疾 莫邪三尺照人寒，试与挑灯仔细看。 且挂空斋作琴伴，未须携去斩楼兰。 春夜别友人 陈子昂 银烛吐清烟，金尊对绮筵。 离堂思琴瑟，别路绕山川。 明月悬高树，长河没晓天。 悠悠洛阳去，此会在何年。 相思怨 李冶 人道海水深，不抵相思半。 海水尚有涯，相思渺无畔。 携琴上高楼，楼虚月华满。 弹著相思曲，弦肠一时断。 潇湘神 刘禹锡 斑竹枝，斑竹枝， 泪痕点点寄相思。 楚客欲听瑶琴怨， 潇湘深夜月明时。 宿业师山房待丁大不至 孟浩然 夕阳度西岭，群壑倏已螟。 松月生夜凉，风泉满清听。 樵人归欲尽，烟鸟栖初定。 之子期宿来，孤琴候萝径。 酬张少府 王维 晚年惟好静，万事不关心。 自顾无长策，空知返旧林。 松风吹解带，山月照弹琴。 君问穷通理，渔歌入浦深。 清平乐 韦庄 野花芳草， 寂寞关山道。 柳吐金丝莺语早， 惆怅香闺暗老。 罗带悔结同心， 独凭朱栏思深。 梦觉半床斜月， 小窗风触鸣琴。 喋恋花 贺铸 几许伤春春复暮，杨柳清阴，偏碍游丝度。 天际小山桃叶步，白菽花满湔裙处。 竟日微吟长短句，帘影灯昏，心寄胡琴语。 数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。 浣溪沙 李清照 小院闲窗春己深， 重帘未卷影沈沈， 倚楼无语理瑶琴。 远岫出山催薄暮， 细风吹雨弄轻阴， 梨花欲谢恐难禁。 行香子 苏轼 清夜无尘，月色如银。 酒斟时，须满十分。 浮名浮利，虚苦劳神。 叹隙中驹，石中火，梦中身。 虽抱文章，开口谁亲。 且陶陶，乐尽天真。 几时归去，作个闲人。 对一长琴，一壶酒，一溪云。 咏怀二首 李贺 长卿怀茂陵，绿草垂石井。 弹琴看文君，春风吹鬓影。 梁王与武帝，弃之如断梗。 惟留一简书，金泥泰山顶。 帝子歌 李贺 洞庭帝子一千里，凉风雁啼天在水。 九节菖蒲石上死，湘神弹琴迎帝子。 山头老桂吹古香，雌龙怨吟寒水光。 沙浦走鱼白石郎，闲取真珠掷龙堂。 感春 李贺 日暖自萧条，花悲北郭骚。 榆穿莱子眼，柳断舞儿腰。 上幕迎神燕，飞丝送百劳。 胡琴今日恨，急语向檀槽。 仙人 李贺 弹琴石壁上，翻翻一仙人。 手持白鸾尾，夜扫南山云。 鹿饮寒涧下，鱼归清海滨。 当时汉武帝，书报桃花春。 6.古诗词中意象与意境有什么联系和区别意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。 比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。” 诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。 折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。 下面谈谈有关意象和意境问题。 意象 意象就是（物）象与（情）意的组合。 即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。 [ 艺术中国网 .cn/ ] 如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。” 词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。 白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。 再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。 意境 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。 诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。 但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。 这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。 再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。 一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。 离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。 常见意象的寓意 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。【花草树木类】 花开：希望，青春，人生的灿烂 花落：凋零失意，人生、事业的挫折 菊：隐逸，高洁，脱俗 梅：傲雪，坚强，不屈不挠 兰：高洁 牡丹：富贵美好 草：生命力强，生生不息 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 绿叶：生命力，希望，活力 黄叶：凋零，成熟，美人迟暮 松柏：傲岸，坚强，生命力 竹：气节，积极向上 梧桐：凄苦 柳：送别，伤感，春天的美好 【飞禽走兽类】 子规：悲惨凄恻 猿猴：哀伤凄厉 鸿鹄：理想追求 鱼：自由惬意（孤）雁：孤独思乡消息 鹰：刚劲，自由，事业的成功 狗、鸡：生活气息，田园生活（瘦）马：奔腾，追求，漂泊 乌鸦：小人，俗客，庸夫 沙鸥：飘零，伤感 【风霜雨雪类】 海：辽阔，力量，气势 海浪：人生的起伏 海浪的汹涌：人生的凶险，江湖的诡谲 江水：时光的流逝 烟雾：情感的朦胧、惨淡 小雨：春景，希望，生机 暴雨：残酷，热情 春风：旷达，欢愉，希望 东风：春天，美好 西风：落寞，惆怅，衰败 狂风：作乱 霜：人生易老，社会环境恶劣 雪：纯洁美好，环境的恶劣 露：人生短促，生命易逝 云：游子，飘泊 天阴：压抑，愁苦，寂寞 天晴：欢愉，光明 【颜色器物类】 白：纯洁无瑕，丧事 红：热情奔放，青春，喜事 绿：希望，活力，和平 蓝：高雅，忧郁 黄：温暖，平和 紫：高贵，神秘 黑：黑暗，绝望，庄重，神秘 玉：高洁脱俗 珍珠：美丽无瑕 簪缨（冠）：官位，名望 【其它类】 酒：欢悦，得意，失意，愁苦 英雄：追慕，自愧，自叹 小人：鄙夷，明志，自省，鞭挞 古迹：怀旧，明志，昔盛今衰（国家），衰败萧条 破晓：初现希望 深夜：愁思，怀旧 乡村：思归，厌俗。 7.明月在古诗词中有哪些代表意象"月"是古诗词中的传统意象，在乡愁诗，闺怨诗，送别诗中都经常出现. 如白居易的"月明人倚楼"刻画了古往今来的思妇形象，这里的"月"就寄托女子的愁绪和哀思. 南唐后主李煜的"春花秋月何时了，往事知多少"则抒发了亡国之哀，就"月"托以苦闷与无奈. 易安居士李清照的"雁字回时，月满西楼"就借"月"表达了对丈夫无限的相思. 苏轼笔下的"人有悲欢离合，月有阴晴圆缺"则是对世事沧桑的感叹，这里"月"传达了诗人的内心企愿. 欧阳修的"月上柳梢头，人约黄昏后"则一改月的悲伤情调，体现了元夜灯市的欢快气氛，这里"月"成了美好事物的象征---- 以上，罗列出了"月"的几个经典句子，分别表现了月的不同意象，可供参考.。 |