1.关于唐诗宋词鉴赏的论文八百字以上唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。 词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。 在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。 宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。 在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。” 由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。 原因如下： ① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础. ② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活. ③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感 先讲宋词的成就。词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。 由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，能够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和民族矛盾又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。课文按北宋前期、北宋中后期和南宋四个阶段，分别介绍了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾与陆游的词作风格及其成就。 柳永是北宋词坛婉约派的重要代表。他长期在都市里生活，作品多表现城市的繁华和男女的悲欢离合之情，尤长于抒写羁旅的孤寂与乡愁。 他的词作，多采用俚俗口语，通俗生动，“凡有井水处，即能歌柳词”（叶梦得：《避暑录话》），因而流传很广。他的词作，还大量融入铺叙的成分，不仅扩大词的境界，也为元曲的发展开启了门径。 苏轼是北宋中后期豪放派的开创者和主要代表，他的词作题材十分广泛，大大拓展了词的内容，并以豪迈奔放的感情，为词注入了强大的生命力。两宋之交的李清照，是杰出的婉约派女词人，她提出“词别是一家”的主张，善于用白描手法、浅白词句，表达内心的真实情感。 南宋的辛弃疾和诗人陆游，主张积极抗金，作品都以豪放为主，深刻地表达了恢复中原的强烈愿望，苏轼和辛弃疾是宋代最具代表性、成就最高的词作家，教材还在“历史纵横”小栏目和图注中分别介绍了他们的生平。必须指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放为主，但也写出一些非常动人的婉约词，并非只是一味地豪放。 词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。 一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。 词牌，也称为词格，是填词用的曲调名。词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏。 这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定。 宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关。当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。 按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。 按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派 一、宋词对唐诗的继承关系 “唐诗宋词”一语，宋词与唐诗并称，不唯标示“一时代有一时代之文学”之义，而且也说明，宋词是庶几可与唐诗媲美的一大诗体。宋季承唐，然而如鲁迅先生所言，好诗差不多已被唐人作完了。 所以，到了宋代，宋人在诗歌创作方面，要不落唐人的窠臼，确乎很难。但是，唐人所留下的丰富的文学遗产，宋人也并不有白白浪费，而是将它们更多更灵活运用在“词”这一诗歌体式上，使词在宋代获得了空前绝后的发展。 我们在论宋词与唐诗的关系时，往往更多的注意于宋词与唐诗的区别。差别的确是主要的也是重要的，在本书的宋词部分，笔者也主要着眼于宋词最主要的艺术特征（当然也是与唐诗的不同之处）来展开论述。 但在此绪论中，就像我们在论述唐诗的艺术特性前必须先说明唐诗对前代的继承关系一样，我们也必须先说明宋词对唐诗的继承关系。 可以肯定地说，宋词能取得如此显赫的成就，如果不是建立在唐诗如此卓越的成就和如此纯熟的技巧之上，是绝对不可想象的。 从后来挖掘出来的敦煌曲子词来看，词在进入文之手以前，除了它的句式长。 2.【唐诗宋词心得体会】诗中有画”是诗词创作的高境界，也是诗词评论中常用的褒扬之辞.这里的诗中这“画”大体上蕴含着两方面的内容，一是形体，二是色彩.李清照照词《醉花阴》中“人比黄花瘦”之句，以人比黄花，不但有形，而且有色，既描绘了憔悴的面色，又刻划了娇弱的体态.用黄花的形色作比，把闰中少妇憔悴、娇弱、病态的形象生动地展现在读者眼前.诗人把“形”与“色”统一于一体，创造了浑然一体的诗词画意.本文试图略去诗词中有关形体的刻划，单纯对其色彩加以品评.这样，一方面可以避免诗词中生动的形体刻划影响我们对色彩的品味，另一方面暂时放置“形体”不论，可以更加深刻地领会诗词中有关色彩描绘的丰富内含和艺术魅力. 一、两类色彩，风格各异. 唐宋时代的诗人十分注意现实生活中的各种色彩，并在作品中把这些色彩生动地表现出来.他们不像画家那样把色彩直接铺陈在读者面前，而是通过对于色彩的描绘和形容，通过读者的想象，间接地把动人的画面展现在读者的面前.总观诗人笔下描绘和形容色彩的词，大致可分为两类. 第一类是用以描绘和形容有明确色相的色彩的词.如：赤、红、橙、蓝、紫、黑、白等.这类词每一个都表现了明确而固定的色相.不论是单独出现，还是同别的词组成其它语汇，这类词所表现 的色相都有是固定不变的.无需依靠上下文义来判断. 例如： 1、“飞红万点愁如海.”（秦观《千秋岁》） 2、“朱门酒肉臭.”（杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》） 3、“留取丹心照汗青.”（文天祥《过零丁洋》） 4、“万紫千红总是春.”（朱熹《春日》） 5、“一行白鹭上青天.”（杜甫《绝句》） 6、“霜黄碧梧白鹤.”（杜甫《暮归》） 7、“春来江水绿如蓝.”（白居易《忆江南》） 8、“黑云压城城欲摧.”（李贺《雁门太守行》） 从以上例句可以看出，这类描绘色彩的词不论在什么环境中，其色相不变. 第二类是用以描绘和形容没有固定色相的色彩的词.这类词所描绘的色相在不同的语言环境中各不相同，要根据上下文意来判断.如：青、绿、碧、苍、翠等词. 例如： 1、“青”在不同的语境中表现不同的色相.“一行白鹭上青天.”（杜甫《绝句》）其中青为蓝色；在“客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）中青为灰蓝色；在“点溪荷叶叠青钱”（杜甫《漫兴》）中青为石绿色；在“山外青山楼外楼”（林升《题临安邸》）中青为灰绿色；而在“朝如青丝暮成雪”（李白《将进酒》）中青则为黑色. 2、“碧”在不同语境中表现的色相也是各不相同.“便引诗情到碧宵”（刘禹锡《秋词》）“孤帆远影碧空尽”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）“明月不归沉碧海”（李白《哭晁卿衡》）“闲来钓碧溪上”（李白《行路难》）“万里浮云卷碧山”（李白《答王十二寒夜独酌有怀》）“映阶碧草自春色”（杜甫《蜀相》）这些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描绘的色相各异.碧空描写蔚蓝色的天空；碧水形容澄澈的绿水；碧山指的是翠绿的山峦；碧草即是嫩绿的青草.碧字所描绘的具体色彩，只有品味全诗方可领会. 3、“翠”字在“翠掩重门燕子闲”（郑会《题邸间壁》）中为绿色，而在“燕姬翠黛愁”（杜甫《纳凉晚际遇雨二首》）中则为浓黑色. 4、“苍”在色相的表现上更为宽泛.“应怜屐齿印苍苔”（叶绍翁《游园不值》）“两鬓苍苍十指黑”（白居易《卖炭翁》）“高标跨苍穹”（杜甫《同诸公登慈恩寺塔》）“日暮苍山远”（刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》）“寒山转苍翠”（王维《辋川闲居赠裴秀才迪》）此五句中苍字所表现 的色相各不相同. 总观上述两类词在诗词中的具体运用，会让人明显地感觉出不同的色彩风格.第一类词表现 了明确色相，产生出一种明快、清爽的色彩效果.准确、鲜明、生动地表现了诗人的独特感受和强烈的激情.红、黄、橙、蓝、紫等每一个词都浸透了诗人的心绪.第二类词与第一类词相比显得曲折含蓄、耐人寻味.在苍、翠、青等词汇的运用上，给读者留下了丰富的想象余地.这类词像是寄托了某种弦外之音，造成一种细腻、繁复、微妙的色彩效果，以其丰富的节奏韵律创造了另一种美的境界. 二、两种手法，各显千秋. 唐宋诗人描绘色彩的手法是各不相同的.如同画家用同样的颜料画出不同风格的作品一样，其手法是丰富多样的.这里把唐宋诗人描绘色彩的典型手法粗略地归纳为两种，并加以简单地分析. 一是对比调合法.这是唐宋诗人运用得最为普遍的一种描绘色彩的手法.这种手法的最大特点是强调生活中各种色相的个性.根据色相之间的对比程度，我们可以把这种手法归纳为三种不同的类型. 第一种类型：强烈对比，即不同色调的色彩对比. “千里莺啼绿映红”（杜牧《江南绝句》）中“红”对“绿”，“紫蝶黄蜂俱有情”（李商隐《二月二日》）中“黄”对“紫”‘“一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》）中“白”对“青”，这些不同色调的色彩都有形成了强烈的对比.又如“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（杨万里《晓出净慈寺送林子方》），其中莲叶和天色形成一个绿色的调子，而荷花和落日又形成了红色的调子，两种调子形成了强烈的对比 .再如“绿遍山原白满川”（翁卷《乡村四月》）其中山野之绿和江水。 3.花间词的特点“花间词”是一种早期的词，从它的来源《花间集》得名。 一般说来，词以长短分类：“慢词”最长，自九十至二百多事，故亦称“长调”；自五十九至九十字为“中调”，五十九字以内为“小令”。《花间集》所收，只有小令和中调而没有长调慢词。这倒并不是选者对小令有偏好，故摒弃慢词而不录，实在因为自晚唐至五代（甚至在北宋初年）慢词还没有发展出来。另外一个早期选集《尊前集》也是如此，只收小令和中调。 总体上说，花间词都是婉约词，而婉约词则远不止花间词。花间词是婉约词第一阶段产物，开婉约词风气之先，在词史上具有不可替代的奠基作用。 4.求凄美的宋词名篇10句温庭筠 梦江南（二首） 千万恨，恨极在天涯。 山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。 梳洗罢，独依望江楼。 过尽千帆皆不是，斜晖①脉脉②水悠悠，肠断白苹洲③。 【作者简介】 温庭筠本名歧，字飞卿，唐代太原人。 少负才名，然屡试不第。又好讥讽权贵，多 犯忌讳，因而长期抑郁，终生不得志。 他精通音律，熟悉词调，在词的格律形式上，起 了规范化的作用。艺术成就远在晚唐其他词人之上。 其词题材较狭窄，多红香翠软，开 “花间词”派香艳之风。有些词在意境的创造上，表现了他杰出的才能。 他善于选择富 有特征的景物构成艺术境界，表现人物情思，文笔含蓄，耐人寻味。有《温庭筠诗集》、《金奁集》，存词70余首。 【注释】 ①斜晖：偏西的阳光。 ②脉脉：相视含情的样子。 后多用以寄情思。 ③白苹洲：长满了白色苹花的小洲。 【评解】 《梦江南》是温庭筠的名作。写思妇的离愁别恨。 第一首，写思妇深夜不寐，望月 怀人。第二首，写思妇白日倚楼，愁肠欲断。 两首词以不同场景塑造同一类人物。一个 是深夜不寐，一个是晨起登楼，都写得朴素自然，明丽清新，没有刻意求工、雕琢辞句， 却能含思凄婉，臻于妙境。 刻画人物，形象、生动、传神，揭示人物心理，细腻、逼真， 足见作者技巧纯熟，既擅雕金镂玉的瑰丽之作，又有凝练的绝妙好词。 【集评】 《 【集评】 张惠言《词选》卷一：此感士不遇之作也。 篇法仿佛《长门赋》，而用节节逆叙。 此章从梦晓后领起“懒起”二字，含后文情事。 “照花”四句，《离骚》初服之意。 陈廷焯《白雨斋词话》卷一：飞卿词如“懒起画娥眉，弄妆梳洗迟”，无限伤心， 溢于言表。 张燕瑾《唐宋词选析》：这首《菩萨蛮》不仅称物芳美，也具有“其文约，其词微” 的特点，富有暗示性，容易使人产生种种联想。 《中国历代诗歌各篇赏析》：在这首词里，作者将许多可以调和的颜色和物件放在 一起，使它们自己组织配合，形成一个意境，一个画面，让读者去领略其中的情意，这 正是作者在创造词的意境上，表现了他的独特的手法。 南歌子 手里金鹦鹉，胸前绣凤凰。偷眼暗形相①，不如从嫁与②，作鸳鸯。 【注释】 ①暗形相：暗中打量。 ②从嫁与：就这样嫁给他。 【评解】 待嫁的女子，带着心爱的金鹦鹉，穿起了绣着凤凰的彩衣，暗中左顾右盼，偷偷打 量，心想就这样嫁给他，作一生的鸳鸯吧。这首小令，明丽自然而富于情韵，具有浓郁 的民歌风味。 一说“手里金鹦鹉，胸前绣凤凰”二句指贵公子，即拟嫁与之人，亦通。 【集评】 胡国瑞《论温庭筠词的艺术风格》：因为感情的充沛，使那浓丽的辞藻适当地发挥 了它们光辉作用。 这首词所描写的青年男女恋爱情节及其所表现的既缠绵而又真率，颇 有民歌风味的余风，这应是它所以令人感到新鲜活泼的重要原因。 《栩庄漫记》：“不如从嫁与，作鸳鸯”，盖有乐府遗风。 夏承焘《唐宋词欣赏》：温庭筠写爱情的词，最明朗的象“偷眼暗形相，不如从嫁 与，作鸳鸯。”他至多只能说到这样，与韦庄的作品比较起来，仍是婉约含蓄的。 司空图 酒泉子 买得杏花，十载归来方始坼①。假山西畔药阑东，满枝红。 旋②开旋落旋成空。 白发多情人更惜。 黄昏把酒祝东风。且从容③。 【作者简介】 司空图，字表圣，河中虞乡（今山西虞县）人。咸通末年进士，官至中书舍人。 黄 巢起义后，隐居中条山王官谷。朱温代唐后，召其任礼部尚书，不食而死。 他是晚唐著 名的山水诗人，词亦清雅可爱。著作有《一鸣集》。 【注释】 ①坼（chè）：裂开。 ②旋：俄顷之间。 ③从容：舒缓，不急进。 【评解】 司空图生于晚唐，身经乱世，对眼前事物易生感慨。 这首小词，感时伤世，借花抒 怀。明知满枝红杏“旋开旋落旋成空”，却依然从容酹酒，遥祝东风，愿留春光暂驻。 画意诗情，深深吸引了读者。 【集评】 唐圭璋《唐诗纪事》，司空图隐王官谷。 每岁时词祷歌舞，与闾里耆老相乐。有 《酒泉子》云云。 俞陛云《唐五代两宋词选释》：表圣为唐末完人。此词借花以书感。 明知花落成空，而酹酒东风，乞驻春光于俄顷，其志可哀。表圣有绝句云：“故国 春归未有涯，小栏高槛别人家。 五更惆怅回孤枕，犹自残灯照落花。”与此词同慨，隐 然有黍离之怀也。 杨柳枝 桃源①仙子不须夸，闻道惟裁一片花②。何似浣纱溪③畔住，绿阴相间两三家。 【注释】 ①桃源：桃花源。 ②一片花：陶渊明《桃花源记》谓桃源洞外有桃花林，“芳草鲜美，落英缤纷”云 云。 ③浣纱溪：又名若耶溪，在浙江绍兴市南，即西施浣纱处。 【评解】 江南山青水秀，风光旖旎，胜似传说中的桃源仙境。 词人用淡雅的笔墨，传达出人 间春色的无限情韵。司空图诗宗王维山林隐逸之风，其词亦然，清新自然，雅洁可爱。 张 曙 浣溪纱 枕障薰炉①隔绣帷②，二年终日苦相思，杏花明月始相知。 天上人间何处去？旧 欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂。 【作者简介】 张曙小字阿灰，四川成都人。侍郎张祎之从子。 唐昭宗龙纪元年进士，官至拾遗。 曙工诗善词，才名籍甚。 颇为乡里所重。 【注释】 ①薰炉：炉烟薰香。 薰：香草，亦香气也。 ②帷：屏幔，帐幕。 绣帷：锦绣的帷幔。 5.请有欧阳修的”朝中措 送刘仲原甫出守维扬”的译文朝中措 送刘仲原甫出守维扬〔1〕 平山〔2〕阑槛倚晴空。 山色有无中。 手种堂前垂柳〔3〕，别来几度春风。 文章太守，挥毫万字，一饮千钟。 行乐直须年少，尊前看取衰翁。 欧阳修生平 【欧阳修】（1007~1072）北宋政治家、文学家，唐宋古文八大家之一。字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士。 庐陵（今江西吉安）人。四岁丧父，家境贫寒，母亲以荻杆画地教他识字。 宋仁宗天圣八年（1030）中进士，先后在中央和地方任职，历任知制诰、翰林学士、参知政事、刑部尚书、兵部尚书等。但多次被贬，又多次起用。 神宗熙宁四年（1071），以太子少师的身分辞职，归于颖州（今安徽阜阳）。次年卒，谥文忠。 【注释】 〔1〕刘敞：字原甫，庆历进士，官至集贤院学士，判御史台。欧阳修作此词以送，刘敞抵达维扬后似有寄赠之作，因为欧阳修《六一居士集》有《和原甫平山堂见寄》七律一首。 〔2〕平山：堂名。欧阳修于庆历八年（1048）任扬州知府，在扬州蜀冈山上建有平山堂。 〔3〕“手种”句：张邦基《墨庄漫录》：“扬州蜀冈上大明寺平山堂，欧阳文忠手植柳一株，人谓欧公柳。” 词牌知识： 朝中措 词牌名。 宋以前旧曲，名为《照江梅》、《芙蓉曲》。 双片四十八字，前片三平韵，后片两平韵。 （前片） ⊙○⊙●●○△， ⊙●●○△。 ⊙●⊙○⊙●， ⊙○⊙●○△。 （后片） ⊙○⊙●， ⊙○⊙●， ⊙●○△。 ⊙●⊙○⊙●， ⊙○⊙●○△。 鉴赏： 赏析一： 宋仁宗至和元年（1054），与欧阳修过从甚密的刘敞（字原甫）知制诰；喜佑元年（1056），因避亲出守扬州，欧公便作此词送给他。欧公曾于仁宗庆历八年（1048）知扬州，此词借酬赠友人之机，追忆自己在扬州的生活，塑造了一个风流儒雅、豪放达观的“文章太守”形象。 词中所写平山堂为欧公任扬州太守时所建。 这首词一发端即带来一股突兀的气势，笼罩全篇。 “ 平山阑槛倚晴空 ”，顿然使人感到平山堂凌空矗立，其高无比。这一句写得气势磅礴，便为以下的抒情定下了疏宕豪迈的基调。 接下去一句是写凭阑远眺的情景 。据宋王象之《 舆地纪胜》记载，登上平山堂，“负堂而望，江南诸山，拱列檐下”，则山之体貌 ，应该是清晰的 ，但词人却偏偏说是“山色有无中”。 这是因为受到王维原来诗句的限制，但从扬州而望江南 ，青山隐隐 ，自亦可作“山色有无中”之咏。 以下二句，描写更为具体。 此刻当送刘原甫出守扬州之际，词人情不自禁地想起平山堂，想起堂前的杨柳。“手种堂前垂柳，别来几度春风”，深情又豪放。 其中“手种”二字，看似寻常，却是感情深化的基础。词人在平山堂前种下杨柳，不到一年，便离开扬州，移任颍州。 在这几年中，杨柳之枝枝叶叶都牵动着词人的感情。杨柳本是无情物，但在中国传统诗词里，却与人们的思绪紧密相连。 何况这垂柳又是词人手种的 。可贵的是 ，词人虽然通过垂柳写深婉之情，但婉而不柔，深而能畅。 特别是“几度春风”四字，更能给人以欣欣向荣、格调轩昂的感觉。 过片三句写所送之人刘原甫 ，与词题相应 。 据《宋史》卷三百十九《刘敞传》记载，刘敞“为文尤赡敏 ，掌外制时 ，将下直（犹今语下班），会追封王、主九人，立马却坐，顷之，九制成。欧阳修每于书有疑，折简（写信）来问，对其使挥笔，答之不停手，修服其博。” 九制，是指九道敕封郡王和公主的诏书，刘原甫立马却坐，一挥而就，可见其才思的敏捷。此词云“文章太守，挥毫万字”，不仅表达了词人“心服其博”的感情，而且把刘敞的倚马之才，作了精确的概括。 缀以“一饮千钟”一句，则添上一股豪气，于是乎一个气度豪迈、才华横溢的文章太守的形象，便栩栩如生地站在我们面前。 词的结尾二句 ，先是劝人，又回过笔来写自己。 饯别筵前 ，面对知己 ，一段人生感慨，不禁冲口而出。无可否认，这两句是抒发了人生易老、必须及时行乐的消极思想。 但是由于豪迈之气通篇流贯，词写到这里，并不令人感到低沉，反有一股苍凉郁勃的情绪奔泻而出，涤荡人的心灵。 欧词突破了唐、五代以来的男欢女爱的传统题材与极力渲染红香翠软的表现方法，为后来苏轼一派豪放词开了先路。 此词的风格，即与苏东坡的清旷词风十分接近。欧公在政治逆境中达观豪迈、笑对人生的风范，与东坡何其相似乃尔！ 赏析二： 宋初的词人，把词视作休闲文学的居多，既少庄重之心，又欠专精之诣，所以《花间》、南唐的轻柔词风得以乘势蔓延。 欧阳修从总体上来说，也是这股风气的积极响应者。罗大经《鹤林玉露》说他“虽游戏作小词，亦无愧唐人《花间集》”，即是一个比较准确的定位。 但欧词实在还有一些另堪瞩目的地方，譬如这首《朝中措》的副题：送刘仲原甫出守维扬，即用历来被视为艳科的词送朋友赴任，使词在酒筵歌席之外表现出特别的价值和意义。这完全可以说是欧阳修对词体的一次重要提拔。 虽然这对于欧阳修来说，或许只是出于偶然，但却开启了以词赠别友人的先例。从这一意义上来说，就不仅仅是他“无愧唐人《花间集》”的问题，而是唐人《花间集》有愧于他了。 宋仁宗嘉佑元年（1056），欧阳修的朋友刘敞出守维扬。维扬是八年前欧阳修曾任知府的地方，且有亲自修建的平山。 6.以下是我的唐诗宋词考试题目,请专家帮我析疑此词的第一句是“陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些” 晏几道 情景交融，于无声处显真情 押韵方式每调相同 落梅拂了一身立刻又满了，不仅见出他在花下痴立低徊已久，也烘托出如落花般纷乱的惜春之情。 冯延巳 情至而语质，较疏淡自然，平易晓畅 其作品《白石道人歌曲》共计八十四首，很多表明了谱字，着成为国际音乐界研究的热点。 《白石道人歌曲》与后来的齐白石有关。 欧阳修 以红似火焰、青如蓝染的色彩对比强烈地渲染出江南浓郁的春意 选自李清照词作《点降唇》 张先 中唐 曲令 |