1.晏殊的词有什么特色呢晏殊词的艺术特色：其一，晏词中极少出现感情色彩激烈的字眼，而是努力营造一种情中有思的意境，表达一份闲雅的无可奈何情调和少许敏感而旷达的惆怅，表现出一种雅致含蓄的倾向。 其二，晏词语言凝练，平淡而富有韵味，明净圆融，写富贵而不鄙俗，写艳情而不纤佻。其三，晏词构思曲折精巧，表现自己对多彩人生的内心体验，耐人回味。 例：《浣溪沙》—— 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 通篇以小园的暮春景色来渲染作者心中无限的旧欢新怨，情景交映；更为难得的是词中还渗透着一种澄澈圆融的理性观照，创造出情中有思的意境，这样就使伤春之情升华为具有永恒意味的人生感触。词旨这首词表现了作者对时光流逝的怅惘和对春意阑珊的惋惜，抒发了他轻淡、幽微的富贵闲愁，但在情意缠绵中又传达出深沉的哲理思索，体现出人生有限、时间永恒的况味。 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”春残花落，象征美好年华的消逝，新燕归来，又似曾相识，象征着在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无，只不过这种再现不是原封不动的重现，而是蕴含着变化。 这是晏殊对自然、人生的通达、圆融的观照。 2.晏殊的作品、写作风格及相关内容晏殊诗文富闲雅而有情思。 其诗文集有二百四十卷之巨，内容多吟咏富贵气象及闲情雅思。《浣溪沙（无可奈何花落去）》是其代表作，其中「无可奈何花落去，似曾相识燕归来」为传诵之名句。 刘颁《中山诗话》云："元献尤喜冯延巳歌词，其所自作亦不减延巳。"清冯煦《蒿庵论词》云："同叔去五代未远，馨烈所扇，得之最先，故左宫右徵，和婉而明丽，为北宋倚声初祖。 "今人饶宗颐《词集考》云："近人汇辑敦煌出土曲子，其不俚者，与晏、欧词极相近，故其渊源实应上溯中晚唐也。"这首词是晏殊的名作之一，基本上代表了晏殊的艺术风格。 他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿，在北宋文坛上享有很高的地位。诗、文、词兼擅。 有一次，晏殊路过杨州，在城里走累了，就进大明寺里休息。晏殊进了庙里，看见墙上写了好些题诗。 他挺感兴趣，就找了把椅子坐下。然后，让随从给他念墙上的诗，可不许念出题诗人的名字和身份。 晏殊听了会儿，觉得有一首诗写得挺不错，就问：“哪位写的？”随从回答说：“写诗的人叫王琪。”晏殊就叫人去找这个王琪。 王琪被找来了，拜见了晏殊。晏殊跟他一聊，挺谈得来，就高兴地请他吃饭。 俩人吃完饭，一块到后花园去散步。这会儿正是晚春时候，满地都是落花。 一阵小风吹过，花瓣一团团地随风飘舞，好看极了。晏殊看了，猛地触动了自己的心事，不由得对王琪说：“王先生，我每想出个好句子，就写在墙上，再琢磨个下句。 可有个句子，我想了好几年，也没琢磨出个好下句。”王琪连忙问：“请大人说说是个什么句子？”晏殊就念了一句：“无可奈何花落去；”王琪听了，马上就说：“您干吗不对个——‘似曾相识燕归来？’”晏殊一听，拍手叫好，连声说：“妙，妙，太妙了！”晏殊词珠圆玉润，和婉明丽，总体风格接近冯延巳，但成就过之。 晏殊的精神生活既如此潇洒出尘，优裕的物质生活自然难以满足他渴望探求人生价值和意义的心灵。他敏感的心灵常常无端地触及人类心灵的深处，他善于从繁盛中体会孤独，在歌乐中品味空虚，在圆满中体会不圆满。 于是一缕轻烟薄雾似的哀愁就涌入笔端，化为幽怨深至的小词。叶梦得《避暑录话》卷二云："晏元献虽早富贵，而奉养极约。 惟喜宾客，未尝一日不燕饮。……亦必以歌乐相佐，谈笑杂出。 ……稍阑即罢遣歌乐曰：'汝曹呈艺已遍，吾当呈艺。'乃具笔札，相与赋诗，率以为常。 前辈风流，未之有比也。"清平乐红笺小字，说尽平生意，鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。 斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。 清平乐金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。 紫薇朱槿花残，斜阳却照栏杆。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。 清平乐春花秋草。只是催人老。 总把千山眉黛扫。未抵别愁多少。 劝君绿酒金杯。莫嫌丝管声催。 兔走乌飞不住，人生几度三台。清平乐春来秋去。 往事知何处。燕子归飞兰泣露。 光景千留不住。酒阑人散忡忡。 闲阶独倚梧桐。记得去年今日，依前黄叶西风。 浣溪沙玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱，晚来妆面胜荷花。鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞，一场春梦日西斜。 浣溪沙宿酒才醒厌玉卮，水沉香冷懒熏衣，早梅先绽日边枝。寒雪寂寥初散后，春风悠扬欲来时，小屏闲放画帘垂。 浣溪沙一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频.满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人.以前，在那么长的时间里，词被当作“小道”，被当作“诗余”，很多正统作家并未有意去创作它，或是偶有创作也不愿被人提起，把创作词看作与儒家传统的“正”背道而驰的事情。到了北宋中期的晏殊、欧阳修开始，士大夫才开始大量创作词，有意把词作为一种抒情述志的文体工具。 晏殊与欧阳修二人并称，其词作被称为“晏欧体”，这是因为二者有可以并称的共同特征。晏、欧二人都创作了为数较多的词作，二人开创了宋代士大夫大量作词的先河。 我们可以看到，晏殊的词还具有很浓重的传统士大夫的色彩，其词大多出于宴席之间的应歌，反映当时高层士大夫的应酬与生活，他们对生活的感慨想法。而其关于爱情的词也写得较为深邃。 即使描写相思恋情，也能看出士大夫精神状态的影子。对于柳永创作的大量俗词，晏殊是持强烈的反对与严厉的批评的。 而欧阳修虽师承晏殊，身为士大夫，但由于其个人性格与生活上的原因，他能够对柳永词进行一定程度上的借鉴。在他的身上，我们可以同时看到士大夫的秉正与才子的浪漫。 在欧词中，描写女子、描写爱情的词作占了很大的比重。他笔下的爱情与晏殊笔下的爱情有明显不同。 这一点，我们可以从具体的词作上看出来。这里，我们举出二人各自一首著名的《蝶恋花》，从这两首词牌相同的词中，我们可以明显看到二者的不同。 槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。 明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。 庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处。楼高不见章台。 3.晏殊的词有什么特色呢晏殊词的艺术特色： 其一，晏词中极少出现感情色彩激烈的字眼，而是努力营造一种情中有思的意境，表达一份闲雅的无可奈何情调和少许敏感而旷达的惆怅，表现出一种雅致含蓄的倾向。 其二，晏词语言凝练，平淡而富有韵味，明净圆融，写富贵而不鄙俗，写艳情而不纤佻。 其三，晏词构思曲折精巧，表现自己对多彩人生的内心体验，耐人回味。 例：《浣溪沙》—— 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 通篇以小园的暮春景色来渲染作者心中无限的旧欢新怨，情景交映；更为难得的是词中还渗透着一种澄澈圆融的理性观照，创造出情中有思的意境，这样就使伤春之情升华为具有永恒意味的人生感触。词旨这首词表现了作者对时光流逝的怅惘和对春意阑珊的惋惜，抒发了他轻淡、幽微的富贵闲愁，但在情意缠绵中又传达出深沉的哲理思索，体现出人生有限、时间永恒的况味。 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”春残花落，象征美好年华的消逝，新燕归来，又似曾相识，象征着在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无，只不过这种再现不是原封不动的重现，而是蕴含着变化。这是晏殊对自然、人生的通达、圆融的观照。 4.晏殊的词品风格晏殊诗文富闲雅而有情思。其诗文集有二百四十卷之巨，内容多吟咏富贵气象及闲情雅思 一、感时伤别，春秋各异 晏 词就题材内容来说， 未脱传统婉约词樊篱，即伤春悲秋、相思别离。但相同的题材，晏殊 表现出了对春景和秋景的不同偏好。 而秋天则从开始到结束都充满浓浓的悲意。晏殊词中常有“秋露、西风、金菊、暮蝉、梧桐、黄叶”等意象，无不流露出这种悲凉意蕴。“碧纱秋月，梧桐夜雨，几回无寐。”（《撼庭秋》）“梧桐昨夜西风急，淡月胧明。好梦频惊。何处高楼雁一声。”（《采桑子》）“燕子欲归时节，高楼昨夜西风。”（《破阵子》）“霜华满树，兰凋蕙惨，秋艳如芙蓉。”（《少年游》）秋天固然有秋天的美丽，但这种美丽不是让人投入，而是让人深思，因为它后面是一个归于空寂、万物消亡的凛冽严冬，对于秋天的思索常常会让人沉浸其中无法自拔。因此，伤春常常是对美的留连，对不能圆满的遗憾；而悲秋则更多是对行将灭亡之必然结果的本能恐惧。 其次，晏殊词 具有文士气。 在北宋初期，词虽然主要还是酒宴歌席上由歌伎演唱以“娱宾遣兴”的小道之技，但由于上层儒臣的参与，一定程度上又成为了文人士大夫主体意识的表现，但相比之下，晏殊词中的文士气要更加浓厚一些。 三，晏殊词中的感慨多是中年人式的 二、理性的控制与感性的超越 晏殊词中特别引人注目的一点，就是他能够“情中有思”。这一点叶嘉莹有极为细致恰当的解读：“晏殊却独能将理性之思致，融入抒情之叙写当中，在伤春怨别之情绪内，表现出一种理性之反省及操持，在柔情锐感之中，透露出一种圆融旷达之理性的关照。”[ 三、内向的独省与外向的同乐 这种差异主要表现在以词人自己为主人公的词作，和词中的主人公身上明显寄托了词人自己情感的作品上。内向与外向，说的是一个人的性格，我们可以在词中主人公与环境、与他人之间的关系上看出来 5.晏殊和晏几道艺术风格有什么差异晏几道一生清狂磊落，纵弛不羁，曾为许田镇监、开封府推官等小吏。他与苏轼、黄庭坚先后同时，文章翰墨，自立规模。以《鹧鸪天》词见称于神宗，词云：“碧藕花开水殿凉，万年枝上转红阳。昂平歌管随天仗，祥瑞封章满御林。金掌露，玉炉香，岁华方黄圣恩长。皇州又奏圜扉静，十样宫眉捧寿觞（ 紫薇郎君按：《宋史仁宗本纪》并无记载狱空事，据《宋会要辑稿》实为神宗朝事，此年小山四十五岁）。词虽是应命之作，内容无甚可取，但作者的艺术才华于此可见。 小山身出高门，不慕势利，黄庭坚称他是“人杰”，也说他痴亦绝人：“仕官连蹇而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进士语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也。人百负之而不恨，已信人，终不疑其欺己，此又一痴也。”于此，足见小山之为人。小山孤高自负，傲视权贵，即使是苏轼这种人，也不在眼下。据《砚北杂志》云：“元佑中，叔原以长短句行，苏子瞻因鲁直（即黄庭坚）欲见之，则谢曰：‘今日政事堂中半吾家旧客，亦未暇见也。’”（按：当时苏轼在京，正受帝、后赏识，迁中书舍人、翰林学士。）其高傲竟至此等程度。他好藏书，能诗，尤以词著称。据《墨庄漫录》云“叔原聚书甚多，每有迁徙，其妻厌之，谓叔原有类乞儿搬惋。叔原戏作诗云：‘生计惟兹惋，搬擎岂惮劳。造虽从假合，成不自埏陶。阮杓非同调，颓瓢庶共操。朝盛负余米，暮贮籍残糟。幸免播同乞，终甘泽畔逃。挑宜筇作杖，捧称葛为袍。倘受桑间饷，何堪井上螬。绰然徙自许，噱尔未应饕。世久称原宪，人方逐子敖。愿君同此器，珍重到霜毛。’”此诗虽是戏作，而愤世疾俗之情，高洁固究之趣，斐然可见。他存诗只数首，为“春风自是人间客，张主（亦作主张。）此依《江西诗征》。）繁华得几时？”（《与郑介夫》）“穷通不属儿曹意，自有真人爱子虚。”（《题司马长卿画像》）都是寓意颇深之作。 他的词风农挚深婉，工于言情，与乃父齐名，世称“二晏”。但当时及后世作者都对他评价很高，认为造诣在殊之上。“北宋晏小山工于言情，出元献（晏殊）、文忠（欧阳修）之右……措辞婉妙，一时独步。”（《白雨斋词话》）他的《小山词》存词二百多首，多为小令，其艺术造就也表现在这些小令方面。 小山词多怀往事，抒写哀愁，笔调整饱含感伤，伤情深沉真挚，情景融合，造语工丽，秀气胜韵，吐属天成，“能动摇人心”。虽反映生活面窄，而艺术境界较高。词风接近李煜。他的《临江仙》、《鹧鸪天》、《阮郎归》等，都是历来传诵的名篇，其中新辞丽句，深为论者所叹赏。如“落花人独立，微雨燕双飞”（《临江仙》），《复堂词话》赞它是“千古不能有二”的“名句”；“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”（《鹧鸪天》），《苕溪渔隐丛话》评它为“词情婉丽”；至于“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”（《鹧鸪天》），连认为“作文害道”的理学家程颐听了，都得笑着说：这样的词，只有“鬼”才写得出！（《邵氏闻见后录》） 小山词从《珠玉》出，而成就不同，体貌各异。在描写上，比大晏深细，而无大晏的含蓄；在修辞上，有大晏的婉丽，而无大晏的清润；在感情上，比大晏浓挚；在思想上，则不及大晏的深广。 |