1.易安体的形成过程李清照，号易安居士，是我国宋代杰出的女作家。她的成就主要在词上，一方面继承了婉约派的创作风格和手法，一方面又有所创新和发展。她的词婉约清秀，情真意切，语言清新自然，音调优美，自成一家，被称为“易安体”。 “易安体”之称最早见于南宋侯寘《[眼儿媚]（效易安体）》，后又有辛弃疾《[丑奴儿]博山道上效易安体》。侯氏效其意，辛氏效其文，皆失其本色，然而这是中国文学史上标举“易安体”之始。 “尚清”意识是易安体形成的思想基础和创作的指导思想，易安体是对审美传统中的"尚清"意识的继承和发扬。 我国古代艺术家的造型审美趣味很少指向"五色"、"五音"、"五味"等炫人耳目之物，而更多指向"朴素"、"平淡"一类对象的根本原因所在。具体表现在艺术创作和欣赏中，就是“尚清”的审美追求。从这一层意义上来说，中国古代审美要求"内敛"，正是美善统一的自觉要求，与西方审美观中张扬的唯美主义、片断性思维相比，是一种看待世界更为客观的视角。 2.浙江自考汉语言文学浙江大学07409宋词研究的大纲要到哪找呢《宋词研究》自学考试大纲 浙江省高等教育自学考试办公室 二OOO年十月指定用书：《唐宋词通论》，吴熊和主编，浙江古籍出版社，89年版《宋词研究》与《唐诗研究》同是对中国文学史进行断代分体专题研究的课程，现被列为汉语言文学专业（本科）自学考试的选修课之一，于《唐诗研究》之后开设。 宋词与唐诗、元曲并称。它继唐诗之后代表了我国诗歌发展的一个新阶段，是宋代文学的一个杰出成就。 唐圭璋先生编定的《全宋词》，汇录词人一千三百余家，词作一万九千九百余首（加上订补与孔凡礼《全宋词补遗》所辑，超过两万首）。宋词之盛，于此可见。 千余年来，词与诗并行发展，成为我国古代诗歌的两种主要诗体。词学也从宋至清，发展为一种独立的、自成体系的专门之学。 《宋词研究》以宋词为主要对象，同时也旁及词学研究中的一些有关问题。开设《宋词研究》课，将以现代意识观照历史文化，介绍本学科的历史状况和目前进展为目的，以便丰富知识，拓阔视野，提高艺术素养与研究能力。 具体要求是：了解与掌握词的体制以及小令、长调等词调类别；领会词的艺术特质，探讨词与诗在内容风格以及艺术手法上的若干重要差异；了解唐宋词的发展过程和各个发展阶段的主要成就；阅读与熟悉宋词中的一些名家名作，并善于分析与鉴赏。本课程以吴熊和著《唐宋词通论》为主要教材。 具体作品可阅读有关宋词选集，如龙榆生《唐宋名家词选》（上海古籍出版社）、夏承焘、盛韬青《唐宋词选》（中国青年出版社）、胡云翼《宋词选》（上海古籍出版社）、俞平伯《唐宋词选释》（人民文学出版社）、唐圭璋《唐宋词鉴赏辞典》（上海辞书出版社、江苏古籍出版社），可择便任选一种。 第一章 词的起源词在唐五代时称为曲子或曲子词。 词是曲子词的简称，它的本义就是配合燕乐乐曲用歌唱的歌词。词是随着隋唐燕乐（宴乐）的兴盛而起的一种音乐文艺。 燕乐是唐代各种俗乐的总称，是从丝绸之路传入的西域胡乐与中原本土的俗乐融汇而成的一种新乐。它继先秦雅乐、汉魏六朝清乐之后，开辟了一个新的音乐时代。 由于燕乐兼容胡汉，在乐津、乐器、乐曲等方面带来了一系列新变化，风行于唐代宫廷及南北各大都市。公私宴会与娱乐场所，大都有燕乐乐曲的演奏。 唐崔令钦《教坊记》有一张《曲名表》，记载了开元、天宝间唐玄宗建立教坊后所演奏的乐曲，有大曲与杂曲共三百二十四曲。这些教坊曲后来有很多被配上歌词传唱开来。 它们就成了有声有辞、声辞相配的最早一部分词调。唐教坊曲和中晚唐的民间俗曲，都是词调的重要来源。 有乐始有曲，有曲始有词。因此，要谈论词的起源，必须从词与燕乐的关系入手。 不从词乐说起，词的起源以及词的体制、律调、作法等问题，将无从得到确切说明。但是词作为一种音乐文艺，并不是孤立地存在的。 词的产生不但需要燕乐风和这种具有时代特征的音乐环境，它同时还关涉到当时的社会风习，人们的社交方式，以歌舞伴酒的歌伎制度，以及文人同乐工歌伎交往中的特殊心态等一系列问题。词的社交功能与娱乐功能，在相当长的时间内，是同它的抒情功能相伴而行的。 不妨说，词是在综合这些复杂因素在内的历史背景下产生的一种文学——文化现象。应该广泛地从文学的、音乐的、文化的各种角度，观照词的产生与发展过程。 关于词起于何时，从宋代起，就有三种不同说法。一是起于隋唐之际。 王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”张炎《词源序》谓：“粤自隋、唐以来，声诗间为长短句。” 一是起于盛唐。李清照《词论》：“乐府、声诗并著，最盛于唐。” 她就以开元、天宝年间李衮“歌擅天下”说起，历数自唐至宋的词坛流变。一是起于中唐。 沈括《梦溪笔谈》卷五说：“唐人乃以词填入曲中，不复用和声。此格虽云自王涯始，然贞元、元和之间，为之者已多。 亦有在涯之前者。”这三种说法当然各有所据，然亦不免各有所偏。 根据现有资料，这三种说法其实可以统一起来，它们实际指的是词依燕乐而兴的三个阶段。隋唐之际为燕乐的传入和兴起之始；盛唐曲调繁衍，流变日烦，为词的创作提供了充足的乐曲条件；中唐则文人填词的风气渐开，“依曲拍为句”的填词方式至此方始确立。 九世纪初白居易、刘禹锡依曲拍为句作《忆江南》词，可以作为词体确立的一个标志。其特点是以乐定词，由齐言转向杂言。 此后就在按谱填词的基础上逐步形成一整套词的体制与格律。旧说李白曾作《菩萨蛮》（平林漠漠烟如织》、《忆秦娥》（箫声咽）两首词，宋黄升《唐宋诸贤绝妙词造》卷一推为“百代词曲之祖”。 但之两首词是否李白所作，明代以来，不断有人提出质疑，成为词史研究中的一个悬案。从现有资料来看，怀疑的理由比较充分，足以论定它们为李白所作的证据则颇感薄弱。 词起于中唐之说，较之认为词起于盛唐，似乎更符合历史事实。思考题1、什么叫燕乐？词的产生与燕乐有什么关系？研究词的起源，为什么必须从词乐入手？2、为什么说词起于中唐，其根据是什么？3、围绕托名李白的《菩萨蛮》、《亿秦娥》两首词，有过哪些争论？4、唐。 3.声声慢 结合诗人的人生经历,谈谈本词的愁情有哪些这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。 词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。 4.李清照《声声慢》试分析上阙的语言特色词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。 “乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。 为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。 “雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。 语言特色：改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉，以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，仅此几句，奠定下一种愁惨而凄厉的基调。 5.报考浙江大学古代文学考研需要看什么书中国古代文学专业参考书： 《中国文学史》游国恩主编，人民文学出版社；《中国文学史》中国社会科学院编，人民文学出版社。 《唐宋词通论》吴熊和著，浙江古籍出版社；《徐朔方集》徐朔方著，浙江古籍出版社；《中国文学批评史》郭绍虞著，上海古籍出版社；《乐府诗述论》王运熙，上海古籍出版社。 考试科目：①101政治②201英或203日③706中外文学史④808文学评论与写作 706、808二门考试科目均有四组考试题目，考生可根据报考专业任选一组。 6.赏析李清照的《添字丑奴儿》《添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树》是宋代女词人李清照的作品。 此词从视觉和听觉两个方面来描绘芭蕉的形象，不仅准确地勾勒出芭蕉的本质特性，而且蕴含着巨大的情感力量。上阕从视觉入手，生动地写出芭蕉的树阴遮满中庭，叶片舒展，蕉心卷缩的景象；下阕从听觉入手，写夜雨打在芭蕉上，声声入耳，使本来就辗转不眠的词人更加愁伤。 全词篇幅短小，含蓄蕴藉，用语直白，运笔轻灵，情思沉切。添字丑奴儿⑴ 窗前谁种芭蕉树，阴满中庭⑵。 阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀清⑶。伤心枕上三更雨，点滴霖霪⑷。 点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。⑴添字丑奴儿：词牌名。 一作“添字采桑子”。“丑奴儿”与“采桑子”同调而异名。 添字：在此词中具体表现为——在“丑奴儿”原调上下片的第四句各添入二字，由原来的七字句，改组为四字、五字两句。增字后，音节和乐句亦相应发生了变化。 ⑵中庭：庭院里。⑶舒卷：一作“舒展”，在此可一词两用，舒，以状蕉叶；卷，以状蕉心。 且卷，有通“婘”之训，谓好貌。馀清：此据王学初《李清照集校注》和吴熊和《唐宋词通论》，此首断句亦从吴著。 “馀清”，今本多作“馀情”，“情”字在此其意似欠当，因此词上片旨在咏物并非简单的拟人之法。馀清，意谓蕉叶舒卷；蕉心贻人以清凉舒适之感。 视“清”字为“情”字的谐音，其意似胜于径用“馀情”二字。⑷霖霪：本为久雨，此处指接连不断的雨声。 译文 不知是谁在窗前种下的芭蕉树，一片浓阴，遮盖了整个院落。叶片和不断伸展的叶心相互依恋，一张张，一面面，遮蔽了庭院。 满怀愁情，无法入睡，偏偏又在三更时分下起了雨，点点滴滴，响个不停。雨声淅沥，不停敲打着我的心扉。 我听不惯，于是披衣起床。这首词写于词人南渡之后。 根据蔡中民的观点“深情苦调，楚哀动人，当是建炎三年其夫赵明诚死后所作”（《百家唐宋词新话》）可知此词创作时间在公元公元1129年（建炎三年）之后。文学赏析 中国韵文学会理事、上海市古典文学学会理事蒋哲伦先生在《读〈添字丑奴儿〉》一文中对此词作如下赏析：这首词作于南渡以后，通过雨打芭蕉引起的愁思，表达作者思念故国、故乡的深情。 上片咏物，借芭蕉展心，反衬自己愁怀永结、郁郁寡欢的心情和意绪。首句“窗前谁种芭蕉树”，似在询问，似在埋怨，无人回答，也无须回答。 然而通过这一设问，自然而然地将读者的视线引向南方特有的芭蕉庭院。接着，再抓住芭蕉叶心长卷、叶大多荫的特点加以咏写。 蕉心长卷，一叶叶，一层层，不断地向外舒展。阔大的蕉叶，似巨掌，似绿扇，一张张，一面面，伸向空间，布满庭院，散发着清秀，点缀着南国的夏秋。 第二句“阴满中庭”形象而逼真地描绘出这一景象。第三句重复上句，再用一个“阴满中庭”进行吟咏，使人如临庭前，如立窗下，身受绿叶的遮蔽，进而注视到蕉叶的舒卷。 “叶叶心心，舒展有馀情”，歇拍二句寄情于物，寓情于景。“叶叶”与“心心”，两对叠字连用，一面从听觉方面形成应接不暇之感，—面从视觉印象方面，向人展示蕉叶不断舒展的动态。 而蕉心常卷，犹如愁情无极，嫩黄浅绿的蕉心中，紧裹着绵绵不尽的情思。全词篇幅短小而情意深蕴。 语言明白晓畅，能充分运用双声叠韵、重言叠句以及设问和口语的长处，形成参差错落、顿挫有致的韵律；又能抓住芭蕉的形象特征，采用即景抒情，寓情于物，触景生情，寓情于景的写作手法，抒发国破家亡后难言的伤痛；用笔轻灵而感情凝重，体现出漱玉词语新意隽、顿挫有致的优点。名家评论 王学初《李清照集校注》卷一：此首又见《广群芳谱》卷八十九（卉谱三）芭蕉，调为《采桑子》，词句亦与《采桑子》同而非《添字丑奴儿》。 其词云：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭，叶叶心心，舒展馀光分外清。伤心枕上三更雨，点点霖霪，似唤愁人，独拥寒衾不忍听。” 按《全芳备祖》国内无刊本（董康《书舶庸谈》云：日本有元刊本），但各抄本均作《添字丑奴儿》。《花草粹编》云“添字”，是陈耀文所见本当亦相同。 《广群芳谱》作《采桑子》，殆为编者汪灏等所妄改，不足据。（人民文学出版社1979年10月出版） 吴熊和《唐宋词通论》：添字或摊破的另一种方式，是在增入音节、字数后改组乐句。 如《丑奴儿》歇拍为七言一句，李清照《添字丑奴儿》添入二字，改组为四言、五言两句。（浙江古籍出版社1985年1月出版） 喻朝刚《宋词精华新解》：此篇写于南渡以后。 词人因见芭蕉而起兴，触景伤怀，抒发了流落异乡、怀念故土的寂寞愁苦之情。李清照这种背井离乡的寂寞凄楚之感，产生于国亡家破夫死以后，不同于平常环境中的羁旅行役和离情别绪，具有深广的现实意义。 当金兵入据中原后，被迫离开故土、逃亡南方的“北人”，何止干千万万！作者也是其中的一员。此篇既抒写了词人的感受，也唱出了许许多多难民的心声。 这首词篇幅虽短，意蕴却很深，语言浅近通俗，脉络十分清晰，体现了漱玉词的艺术特色。全词以芭蕉、夜雨为背景，写了一天的见闻和感受。 上片诉诸视觉，描摹白天窗前所见；下片诉诸听觉，刻画深夜枕上所闻。抒情主人公的情感之波。 7.唐朝五代到北宋词之流变唐五代北宋是词的萌芽与成长的兴起时期。 从大量的民间创作，到文人的模仿学习“依曲拍为句”，一直到成为文坛的一种主要抒情诗创作形式，词的发生、发展经历了一个文雅化、精致化的成熟过程。以下分阶段叙述。 1、敦煌曲子词： 词，作为一种新兴的诗体，它最初广泛流传于民间。可以肯定，当时流传在民间的词一定是很多的。 遗憾的是，由于种种原因，民间词绝大多数都已亡佚了。1900年，一个偶然的机会，在敦煌鸣沙山第288石窟（藏经洞）里发现了几百首抄写的民间词，为研究词曲的发展提供了极其珍贵的资料。 现存的敦煌曲子词，不仅题材广阔，内容丰富，同时在艺术上也保留了民间作品那种质朴与清新的特点，风格也较为多样。正是这种流传在下层人民中间的民间词哺育了文人，促进了文人词的创作和发展。 同时，在敦煌发现的曲子词里，还保存下一些在现存唐代文人词中很少见的长调。 值得注意的是，在敦煌曲子词中写得最好、最多的依然是言男女情爱的作品。 配合公私宴饮等娱乐场所中流行之燕乐歌唱的曲子词，必然会受到创作环境、氛围的影响，表现出一个大概的创作倾向，即多言男女艳情以侑酒助乐。 作为词的初期形态，敦煌曲子词也明显不同于后来成型的歌词。 它的初期形态的特征，吴熊和先生《唐宋词通论》归纳为六点：有衬字、字数不定、平仄不拘、叶韵不定、咏调名本意者多、曲体曲式丰富多样。同时在艺术表现上，许多作品还过于俚俗粗糙，往往令人不堪卒读。 曲子词这颗明珠，还掩埋在沙土之中，需要文人去挖掘、揩拭、磨光。 2、中唐文人词 词在民间流传过程中，它活泼的形式，鲜明的节奏以及丰富多彩的音乐性，不仅为广大下层人民所喜爱，同时，也必然会引起广大文人的重视。 文人倚声填词可能很早。现存最早的文人词，有人认为是李白的《菩萨蛮》（“平林漠漠烟如织”）和《忆秦娥》（“箫声咽”）。 宋代黄升在《唐宋诸贤绝妙词选》中认为这两首词是“百代词曲之祖”。但多数人认为这两首词是伪作，迄今尚无定论。 下这样一个结论：初、盛唐时期，民间与文人都已经开始了“曲子词”的创作，这是可以被学术界所接受的。 这一时期文人词的创作，都是向民歌学习的结果。 所以，依然保持着民歌风韵天然、明白如话的特征。从初、盛唐到中唐，相对而言，“曲子词”的创作局面仍然比较沉寂。 中唐以来白居易、刘禹锡等人的“依曲拍为句”，响应者寥寥无几。一方面，这时候唐诗的创作正走向鼎盛，在文坛上独领风骚；另一方面，从初、盛唐以来盛行的文人士大夫积极用世之意志，与“曲子词”婉娈低靡的格调还不太协调，一种适宜“曲子词”生长的社会环境还没有出现。 3、晚唐五代文人词 晚唐五代是我国词史上出现的第一个歌词创作的高潮。林大椿编辑的《唐五代词》，收词1147首；张璋等先生编著的《全唐五代词》，收录作品2500余首；曾昭岷等先生编著的《全唐五代词》，收录作品2641首（正编1963首、副编678首），其中正编部分五代词就有689首之多。 可以说明唐末五代以来歌词创作的兴盛。 五代十国，“你方唱罢我登场”。 在这乱哄哄的历史闹剧中，各个短命小朝廷的君主大都目光短浅，无（政）（治）远见，在狠斗勇战之余，只图声色感官享受，沉湎于歌舞酒色。 五代十国时期世风的华靡浮艳继续为词的发展提供最为有利的环境。 这个阶段，由于地理上分割的原因，逐渐形成两个词人创作群体：西蜀花间词人和南唐词人。由于西蜀、南唐在当时保持着相对稳定的**面，经济生活甚至还呈现出一时的繁荣，这就为词的发展提供了有利的条件。 西蜀地势险要，素有“一夫当关，万夫莫开”之称。与中原广大地区相比较，局势相对稳定，较少战争祸乱，一大批文人避难西蜀，形成创作群。 《花间集》是文学史上最早的词的总集之一，它是后蜀赵崇祚编成的，成书于广政三年（公元940），共收18家词人的500首词。 4、北宋文人士大夫词 两宋是词的全盛期。 词之所以独盛于宋，除唐五代词为宋词的发展做好了准备以外，主要是和当时政治稳定，经济、文化、艺术的全面繁荣联系在一起的。公元九六○年，赵匡胤代周而崛起，建立了赵宋王朝，结束了自安史之乱以来长达二百余年之久的战乱与分裂局面，进入了一百七十余年国家统一与政治上相对稳定的历史时期。 这一时期，经济发展，都市繁荣，人口增加，市民阶层在不断壮大。北宋都城汴京是当时政治、经济、文化艺术的中心，它自然成为“新声”（即“曲子词”）创作的总汇之地。 孟元老在《东京梦华录》中全面记述了当时汴京的繁荣景象，并说：“新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆。”《宋史·乐志》中也说：“宋初置教坊，得江南乐，已汰其坐部不用。 自后因旧曲创新声，转加流丽。”上面这些文字，形象地描绘了宋代“新声”的发展和繁荣过程。 当然，宋词的发展和繁荣是有个过程的。它的发展、繁荣和宋代的政治、历史、时代风尚、思想感情以及美学情趣的变化密切相关，并由此而形成不同时期的不同特点。 就北宋词发展过程来看，依据创作模式的转移与词风的嬗变，大体可以分为四个创作时期。即：。 8.易安体的形成过程李清照，号易安居士，是我国宋代杰出的女作家。 她的成就主要在词上，一方面继承了婉约派的创作风格和手法，一方面又有所创新和发展。她的词婉约清秀，情真意切，语言清新自然，音调优美，自成一家，被称为“易安体”。 “易安体”之称最早见于南宋侯寘《[眼儿媚]（效易安体）》，后又有辛弃疾《[丑奴儿]博山道上效易安体》。侯氏效其意，辛氏效其文，皆失其本色，然而这是中国文学史上标举“易安体”之始。 “尚清”意识是易安体形成的思想基础和创作的指导思想，易安体是对审美传统中的"尚清"意识的继承和发扬。我国古代艺术家的造型审美趣味很少指向"五色"、"五音"、"五味"等炫人耳目之物，而更多指向"朴素"、"平淡"一类对象的根本原因所在。 具体表现在艺术创作和欣赏中，就是“尚清”的审美追求。从这一层意义上来说，中国古代审美要求"内敛"，正是美善统一的自觉要求，与西方审美观中张扬的唯美主义、片断性思维相比，是一种看待世界更为客观的视角。 |