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莺语愁春，海棠风里胭脂雨。 酒怀慵举。 闲扑亭前絮。 漠漠斜阳，截断愁来路。 凭阑伫。 满怀离苦。 分付楼南鼓。 |
| 这首词的开篇“莺语愁春，海棠风里胭脂雨。”便以含愁的莺语，带出了风雨，带出了海棠。接下来“酒怀慵举。闲扑亭前絮。”两句，则将饮酒扑花的具体行为，作了“慵举”与“闲扑”的描写，使词的意境又溶入了一股闲适之情。可是，作者毕竟心事重重，他借“斜阳”而将“愁”“断”之时，由景入情，进入了他个人主观的情感世界——“凭阑伫。满怀离苦。分付楼南鼓。”末三句用凄恻细腻的笔触，总全篇，尽情宣泄作者内心的悲愁。“伫”字具有很强的动态感，作者凝神遐思，尽管是“漠漠斜阳”，他仍久久地伫立着，似乎整个心灵都被愁苦填满了。然而这种情感又难以诉说，只有借楼前的鼓声，将满腹离苦倾泻出来。 这首词写景如画，借景抒情，而达到情景交融的艺术境界。词的上片写景，由景入情；下片抒情，由情入景。整首词熔化古人和原词中的意境，结合作者自身的生活感受，信笔写出，一气呵成。词中既描写了春日暮景的寂寞凄婉，又抒写了寄寓其中的深广愁思，从写景到抒情，显得既单纯又自然。在这里，“伫倚危楼风细细”。既是作者借以生发下面文思的经纬线；又是它使得作者文思成章之后与环境艺术氛围重新交融到一体，构成了整体的艺术形象。这里的关键是“危楼”二字。词人登临远眺之时，正是春光将逝、夕阳斜挂之时。这孤寂的黄昏正是触发词人满腹愁思的特定环境。 这首词的意境的形成，是通过作者对春天、暮景、斜阳、风絮、芳草等自然界这些容易触动愁情的意象的选择与组合来完成的。它们共同构成了一幅暮春图。然而这景象中流露出作者的满腹愁苦。它不是像杜牧诗中的那种淡淡的哀怨，而是一种沉重的悲苦和惆怅。在这里词人巧妙地化用了前人许多忧愁诗句：“欲黄昏、雨打梨花深闭门”，使之熔铸在新的抒情意象之中。“凭阑无语思多深！”看似平淡的一句，却是极重的压抑与宣泄。“斜阳”，本来就是惨淡的。“懒举”“慵扑”，更加重了压抑感。“漠漠斜阳”遮断了词人的视线，“截断愁路”更让词人无法排解满腹的愁苦。在这种情况下，他只有独立倚在栏干上，默默无言地流连着美好的时光从眼前一点一点地流逝而去。“伫”字重叠，“伫倚”、“伫立”，可见作者伫立之久；从“无语”到默想中得出答案“满怀离苦”，可见内心活动之繁乱与深沉。“分付楼前”化虚为实。“楼南鼓”像鼓声来急切地下催命的符咒一般把离苦宣泄出来并让它留在地面上传之久远！这样的结局设计给人一种奔赴尽头的印象。 这首词在艺术上的成功之处在于它以景衬情、情景交融的手法以及巧妙的用典。全词以暮春图构成意境，再配上这组新颖别致的意象来渲染映衬，便使得词人的悲春情绪更加充分地表现出来。它的意境看似旷达但情调却是低沉的；作者的落寞愁苦怀负情绪蕴藉于表达方式之中不刻意显露故而含蓄深沉所以更加感人肺腑更能耐人寻味！这是作者的巧妙用典之笔。“酒怀慵举。闲扑”二句借用柳絮而意含梅花。“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”。在古人眼里，“梅花”常常是傲骨仁士的化身；“柳絮”则多被用来比喻软骨头文人。如李清照在《点绛唇》中就有“见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”之句。“闲扑”句暗含梅花之香亦如飞絮般香气似飘非飘而来一样寄寓着作者的怀抱和不为人所知的小小舒心之感；可是又说“酒怀慵举”，可是连对酒浇愁也懒得去做了！这又隐隐流露出作者的无奈和悲苦情绪！这两句是含蓄的然而又是深刻的。它把作者当时 |