1.什么是古诗词一是古音与今音有很大的差别，如古代很多入声字我们现在都读平声了；还有用韵的问题，古诗词用的平水韵中有些韵脚我们现在读起来就不押韵了。 二是近体诗的格律很难掌握，限制得很，如失粘、三仄尾、孤平等，稍不注意就出律了；词的格律也是，词有很多词牌，每一词牌都有固定的句式、平仄。 学习古诗词，要从这些基础知识学起，还有就是多读，在读的过程中将这些知识融会贯通。 古诗词包括以下内容： 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明，又叫长短句。 古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。 在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。 唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。 近体诗是同古体诗相对而言的。 唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。 凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。 近体诗分为绝句、律诗。 近体诗 近体诗分为律诗和绝句。 律诗和绝句的区别主要在于句数上。 绝句共有四句，律诗共有八句。 律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。绝句又叫"截句"。 绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。八句以上的律诗称为排律。 我国的历史悠久，流传下来了许多珍贵的文字财富。古诗词就是如此。 古诗和词是不同的概念。 至于学多长时间能做诗词，那要看个人的文学修养和理解能力了。 2.古诗的意义是什么在古代，人们把故事就当成是一种娱乐歌曲所以比较押韵。 具体资料如下： “古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 3.古诗词的词是什么意思词是一种诗的别体，萌芽于南朝，是隋唐时兴起的一种新的文学样式。到了宋代，经过长期不断的发展，进入到词的全盛时期。词最初称为“曲词”或者“曲子词”，别称有：近体乐府、长短句、曲子、曲词、乐章、琴趣、诗余等，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。 词题 前人作词时加于词前的题目。盛唐至晚唐时的词，词调与词题基本上是合一的。到了北宋，词的内容逐渐与词调脱离，光有词调不足以表明该词的内容，这才另加词题。如苏东坡的《更漏子》（词调名），外加《送孙巨源》，以说明该词为何而作，这后者就是词题。 词牌 词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式截然不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式（这些格式称为词谱）。人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。在正常情况下，一个格式是一个词牌。但是，由于同一个格式有时有若干个变体，所以几个格式合用一个词牌，有时候，同一个格式而有几个名称，因为各首词的词题不同，所以这种情况下，一般有词题。 关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： ⑴本来是乐曲的名称。例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》《钗头凤》等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调。 ⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。 ⑶本来就是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。 但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。一般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。一首《浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙；一首《忆江南》也可以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词谱的何罢了，还有《满江红》《丑奴儿》《卖花声》。..。 区别 词有单调、双调、三叠、四叠的分别。 不分段称为“单调”，分段称为“双调”“三叠”“四叠”。又叫“片”或者“阕”。“片”即“遍”，指乐曲奏过一遍。“阕”原是乐终的意思。 单调的词往往就是一首小令。它很象一首诗，只不过是长短句罢了。 4.古诗词是什么意思什么东西怎么写古诗词是泛指清代及以前形成的，具有特定格律规范的一类韵文体裁。这类体裁分为诗和词两类，从形成的时间看，词的形成要晚于诗。其中诗又分为古体诗和近体诗，古体诗是指唐代之前的各个时期的诗歌，象诗经中的各篇，楚辞各章以及汉代及南北朝的乐府诗歌，都属于古体诗。近体诗是在唐代逐渐形成的一种句子整齐、格律严谨的诗歌，通常为五字或七子一句，两句作一联，联与联押韵，且通常押平声韵。其中两联成篇的，即四句为一首诗的，称为“绝句”，五字句的叫做“五言绝句”或简称“五绝”，七字的则称“七绝”；还有四联成篇的，即八句一首，称为“律诗”，五言的叫“五律”，七言叫“七律”。这两种类型是近体诗中最常见的。 词也是在唐代产生，五代开始逐渐兴起，到宋代进入鼎盛时期。故文学史常称“宋词”。词是一种句子长短不一的诗歌体裁，故也称“长短句”。但是，词是依傍当时的歌曲曲调来创作的，故有曲调作为其各律规范，每种曲调的名称，即是词牌，词牌即规定了该词的格律，而与词本身的内容多无关系。故每一词牌下，篇幅是一定的，且各位置的句子的字数也有规定，不能任意扩大或缩减。今天，我们看到的绝大多数的词，其曲调已经失传。 词发展到元代，即衍变为“曲”，那时的曲称为“元曲”。元曲又分南曲和北曲。其与词在本质上是一类事物，只是其格律发生了极大的变化，首先是衬字的加入——元曲虽同宋词一样是依傍曲调的，但其句子可以根据需要加入所谓的衬字，有时可以多至十数个字，其语法也更为口语化。其次，就是用韵的规范产生了变化，是以北方官话发音为用韵基础，其规范称为“十三辙”。而近体诗与词的用韵采用隋代形成标准的“平水韵”。 古体诗，即唐代以前诗歌的用韵，并无全国统一的标准，诗歌作者多以自己所生活的地方方言发音来押韵。这就是许多古诗词在今天看来，并不押韵的原因。 古诗词的创作，需要有深厚的文字功底，以及渊博的学识。首先，古诗词的创作有严格的格律规范，且句子简短精炼，需要高度凝练的语言，短短几句，便能营造出如画的境意，而且读起来，要节奏清晰，声调如歌。 其次在遣词造句上，忌讳生造词句，而是要字字有根源，强调对历史典故的概括与活用，而且关键位置的词字尤为重要，不见要表达上惟妙惟肖，而且在读音音节上，也要感觉气势连绵，且铿锵有力。这些关键的词字，称为“诗眼”，如一个人的眼睛一般——一个人的双眼如果炯炯有神，则这个人就有无限生气，诗词也是如此。 古诗词创作的具体各律规范，由于篇幅所限，这里不做介绍。如有兴趣，可以参阅王力先生编著的《诗词格律》这本著作。 |