1.民谣跟摇滚的区别民谣跟摇滚的区别为：起源不同、表达不同、作用不同。 一、起源不同 1、民谣：民谣最早在我国起源于周朝《诗经》中的《国风》，是我国第一部经过艺术加工的民谣专集。 2、摇滚：摇滚起源于20世纪40年代末期的美国，20世纪50年代早期开始流行，迅速风靡全球。 二、表达不同 1、民谣：民谣表达一个民族的感情与习尚，因此各有其独特的音阶与情调风格。如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻，都表现了强烈的民族气质与色彩。 2、摇滚：摇滚以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达内心追求自由和放纵的情感。 三、作用不同 1、民谣：民谣记述了有关宇宙与人类起源的古代神话和传说，先民对一些自然现象的认识以及历史、生产、生活和礼仪知识。 2、摇滚：摇滚把非裔美国人的“种族音乐”介绍给成长中的白人青少年。这种音乐的流行，使黑人音乐家接触到白人听众，也使白人音乐家接触到黑人听众。交叉文化感染促进了种族间相互了解。 参考资料来源： 百度百科——民谣 百度百科——摇滚 2.《斯卡布罗集市》的诗经版歌词是谁翻译的网络才女莲波。 原文： 问尔所之，是否如适。 Are you going to Scarborough Fair？ 蕙兰芫荽，郁郁香芷。 Parsely sage rosemary and thyme. 彼方淑女，凭君寄辞。 Remember me to one who lives there. 伊人曾在，与我相知。 She once was a true love of mine. 嘱彼佳人，备我衣缁。 Tell her to make me a cambric shirt. 蕙兰芫荽，郁郁香芷。 Parsely sage rosemary and thyme. 勿用针砧，无隙无疵。 Without no seams nor needle work. 伊人何在，慰我相思。 Then she will be a true love of mine. （伴唱） 彼山之阴，深林荒址。 On the side of hill in the deep forest green， 冬寻毡毯，老雀燕子。 Tracing of sparrow on snow crested brown. 雪覆四野，高山迟滞。 Blankets and bed clothers the child of maintain 眠而不觉，寒笳清嘶。 Sleeps unaware of the clarion call. 嘱彼佳人，营我家室。 Tell her to find me an acre of land. 蕙兰芫荽，郁郁香芷。 Parsely sage rosemary and thyme. 良田所修，大海之坻。 Between the salt water and the sea strand， 伊人应在，任我相视。 Then she will be a true love of mine. （伴唱） 彼山之阴，叶疏苔蚀。 On the side of hill a sprinkling of leaves 涤我孤冢，珠泪渐渍。 Washes the grave with slivery tears. 惜我长剑，日日拂拭。 A soldier cleans and polishes a gun. 寂而不觉，寒笳长嘶。 Sleeps unaware of the clarion call. 嘱彼佳人，收我秋实。 Tell her to reap it with a sickle of leather. 蕙兰芫荽，郁郁香芷。 Parsely sage rosemary and thyme. 敛之集之，勿弃勿失。 And gather it all in a bunch of heather. 伊人犹在，唯我相誓。 Then she will be a ture love of mine. 烽火印啸，浴血之师。 War bellows blazing in scarlet battalions. 将帅有令，勤王之事。 Generals order their soldiers to kill and to fight for a cause. 争斗缘何，久忘其旨。 They have long ago forgotten. 痴而不觉，寒笳悲嘶。 Sleeps unaware of the clarion call.歌曲简介：《Scarborough Fair》表现的是一位在前线作战的士兵对恋人的思念，士兵请求去斯卡布罗市镇的人带去给姑娘的问候。在每一段歌词的第一句后，插入了一句看似毫不相干的唱词：“那里有欧芹、鼠尾草、迷迭草和百里香”。 正是这句歌词的反复出现，使歌曲的怀旧气氛被浓墨重彩，使人对斯镇自然纯朴的美丽风光充满了无限的向往。在歌曲中出现的和声颂唱（Cantile）使得这首抒情歌曲韵味无穷。 歌里的那个斯卡布罗集市其实是暗指那个姑娘毫无原由地离开了这位歌者，而歌者对姑娘提出的这些完全不可能实现的要求是在向她表明，爱情有时必须要求双方做出在常人看来不可能的事情才会持久。当一个人为了爱情去尝试明知不可能的事情，才最能表明他（她）对爱情的忠贞。 而欧芹、鼠尾草、迷迭香和百里香这四种植物则在中世纪时的欧洲分别代表善良、力量、温柔和勇气，这也是歌者对姑娘的期望。 对这首歌还有很多不同的理解，比如，Carthy则在他自己的版本中指出，这四种草药在英国传统中都和死亡有着某种的联系，它们都被认为是能抵抗死神的草药。 联想到歌中演唱者要求心爱的姑娘做的那三件不可能完成的任务，似乎是在暗示那位姑娘已经死去了，歌正虔诚地祈祷，让死神把她还回来。 这首歌作为六十年代最受美国大学生欢迎的电影《毕业生》的插曲，曾被那一代人特别是那一代青年学生视为至爱。 在学生运动风起云涌和嬉皮士运动的叛逆潮流中，这首歌为什么会引得那一代人对它情有独钟？或许，一方面是对青春时代的清纯和爱情的缅怀，一方面是在用梦幻般的曲调和轻吟低诉的唱词，在编织着有关战争的童话。 3.拜求《犬夜叉》中著名插曲《想谭诗》的作者大名及简介原声音乐 和田熏 和田熏可以说是日本动漫音乐少壮派的代表人。 1962年生于日本山口县下关市的和田熏，从17岁便开始自学作曲与和声，获得了一些小奖项后于1981年进入东京音乐大学，师从伊福部昭和池野成氏学作曲并在汐泽安彦门下学习指挥。毕业后即旅居欧洲，在那里观察数个国家交响乐团的活动与运作。 1985年，和田开始接触电子音乐和乐队。一年后，和田熏到音乐圣地欧洲去学习交流，在阿姆斯特丹等地举办了多场音乐会获得了成功，后来又来北美演出，获得了一致好评。 到了1988年，他的作品「民族舞蹈组曲（Folkloric Dance Suite for Orchestra）」的序曲在瑞典由瑞典马尔默交响乐团（Malmo Symphony Orchestra）演出，之后陆续在荷兰、法国、英国、瑞士、西班牙、德国、丹麦、挪威、美国与日本等国家演出，并于1990年在德国发行。回到日本之后，和田熏便投身于电影音乐与动画音乐的制作。 他于1989年创建了“和田音乐Office”，开始为电影电视动画等作曲，以及担任新星日本交响乐团的策划、构成和作曲工作，在民乐等领域造诣颇丰。在动画方面，他就为除《犬夜叉》外，如《三只眼》、《圣斗士星矢》、《机神兵团》、《新吸血姬美夕》等日本知名动画配过乐。 和田熏的配乐风格铿锵激昂，明显属于正统一派的，多用号，等管弦乐器来表现雄赳赳，气昂昂的英雄气概。而紧张时刻的音乐也多是使用像扣人心弦的提琴颤音，不规则的鼓点，低沉的圆号在不同音阶慢慢重复一段曲调，或者来个蜂鸣似的大混乱，而这样达到的配乐效果也相当好。 另外，他配乐的舒缓部分也相当不错，古朴而带有幻想的气味，相对于菅野洋子这位善于从世界各国民乐中收集素材的作曲家，和田熏则更为偏传统音乐一些，日本传统的箫、笛、太鼓乃至中国的二胡都能在他的音乐中找到发挥空间，像在《犬夜叉》的配乐中他就充分运用这些乐器，使《犬夜叉》的音乐带有日式特有的古典韵味。 《犬夜叉》的故事主要是以两条主线相互缠绕构成基本的情节的，一条是寻找四魂之玉，一条就是犬夜叉与桔梗、戈薇三人的感情纠葛。 而这一点也体现在《犬夜叉》的原声音乐中。第一条主线走的是少年动漫式的热血路线，因此与此相关的音乐也保持了罗德岛的铿锵激昂，大量管乐器的使用更让人觉得激情澎湃，而日本的传统乐器间或的穿插又使这种激情带上几丝阴影、几分不安，暗示着他们前进途中的各种凶险。 而第二条主线由于是讲感情为主，所以虽然也以管乐为主，而且也有不少节奏轻快的部分，但都处理得比较平和舒缓。另外，加入的人声以及竹笛、二胡等传统乐器，既表现了他们剪不断理还乱的感情纠葛，又与在这段三角恋中三个主人公的苦涩心情相呼应。 可以说，为了配合《犬夜叉》这一“刚”一“柔”的两条主线，和田熏也努力使配乐“刚柔并济”。下面就以这两条主线为线索，挑选OST里个人认为比较精采的音乐作一点赏析： 第一条主线 在这里由于情节主要都是与战斗有关，因此乐曲展现的气势都很宏大，使用的乐器也十分丰富，无论是管弦乐器还是日本传统乐器，都显示出一种力度，节奏强烈。 另外，和田熏还加入各种电子音效，使这些音乐营造的氛围更切合这部以神怪为题材的动画。 由于曲目众多，不可能一一介绍，因此这里只是选取了几首比较有代表性的曲子。 不过通过对这几首曲子介绍，也可以让大家对于《犬夜叉》原声音乐的精采之处与和田熏精湛的音乐制作能力有了一定的了解。 宿命之旅行 这首曲子十分凝重低缓，沉重的鼓点一次次地敲击着我们的心脏，让人有种透不过气的感觉。 而里面里面插入的日本民族乐器，又给音乐带上几丝诡异的氛围，尖锐凄厉的小提琴似乎在暗示着犬夜叉他们在这次宿命之旅中将会遭遇的辛酸的挫折。 半妖 犬夜叉 这首曲子一开始就让人感到一种十分恢宏的气势，各种管弦乐器同时奏响，气势磅礴的交响乐便在和田熏巧妙的编排下展开。 激昂的鼓点伴随着主旋律频繁的敲打着，连带着原本应是悠扬的笛声也变得非常有力道，而大号、小提琴也都十分紧凑的演奏着，在乐曲里，我们可以深刻感受到在那个战火纷飞的年代所特有紧张氛围，把人们的心情一次次推向高潮。 犬夜叉作为少年动画的男主角，不屈不挠的斗志和生气勃勃的性格是一定要有的，而这首曲子也把犬夜叉的这种特点表现得淋漓尽致。 虽然犬夜叉是半妖的体质，但是人类的血统并不是削弱他妖力的负担，而是能让他拥有一颗温暖的心，从而带给无穷无尽的斗志与力量的源泉。我想，这也是这首曲子为什么会给人无限热血的感觉的原因吧。 妖兄 杀生丸 这首曲子虽然也给人十分宏大的感觉，但是曲子的气氛明显比“半妖 犬夜叉”紧张许多，而尖锐刺耳的竹笛与低沉的大提琴，共同造成了一种巨大的压迫感，让我们深刻体会到杀生丸那纯正的妖怪血统中所蕴含的巨大的妖力与冷酷无情。虽然在动画后半部，杀生丸也开始顾及手足之情，但是他终究保持着一贯冷血高傲的性格，让人望之生畏。 四魂の玉を狙う魑魅魍魉 魑魅魍魉是古代传说中妖怪的名字，泛指各种鬼怪。由于四魂之玉的巨大妖力，吸引了大批的妖怪，他们是犬夜叉寻找四魂。 4.简短情诗> 你尝试睡着，就象你曾经尝试过 再也不生我的气 这一丁点，浅浅的暧昧 都被你抹上曾经满怀羞涩的脸颊 每一个甜蜜的细节，失去了逻辑 在脑海中混乱成一出戏剧 我对你许下的任何诺言，都将在 天亮的时候变成黎明之前 耳鬓厮磨，或是唇齿相接的爱情 亲爱的，当我遇见你的时候 你能不能想到，我会快乐得象 一只在森林里尽情奔跑的兔子 也许我表面上看起来是那样冷漠 你却想不到，爱情早已在我心中 燃烧成熊熊的火 好吧，把这一点暧昧 用力揉进天空中那一朵白云里 于是某个时刻，天空洒下的雨 每一滴都饱含着你满脸的羞涩 ----------------------------------------------------------- > 我想的人，你也在想我吗？ 我已经习惯这样地默坐在屏前，将夜色化作心尖的痛。 虽只是思绪的轻轻碰触，可我却痛得浑身一颤。 我知道，你不会来了，可我依旧在此时此刻痴痴地等待着----我已喜欢上了这感觉。 我能做出七彩的梦，却不能保证一定会梦到你，所以，我宁愿选择在凄冷的冬夜中冥想，任你充盈我的心房。 好友陆续下线了，我跟他们一一道别。 “还不下吗，早点儿休息吧” “不，谢谢，我还要等一个人” 是啊，我还要等一个人，哪怕滚烫的泪滴凝成冰粒。 今夜无眠。 今生无悔。 |