1.求图题诗诗画家资料及诗句注释谢谢《惠崇江晓景》（苏轼）这是一首题画诗 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 萎蒿满地芦芽短，正是欲河豚时。 苏轼 苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。 汉族，眉州（今四川眉山，北宋时为眉山城）人，祖籍栾城。北宋著名文学家、书画家、词人、诗人，美食家，唐宋八大家之一，豪放派词人代表。 其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。 其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾并称苏辛；书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大书法家之一；其画则开创了湖州画派。 苏轼与父苏洵、弟苏辙并称“三苏”。苏轼二十岁中进士，神宗时期曾在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。 元丰三年（1080年）因“乌台诗案”受诬陷被贬黄州任团练副使，在黄州四年多曾于城东之东坡开荒种田，故自号“东坡居士”。哲宗即位后，曾任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年被贬惠州、儋州。 大赦北还，途中病死在常州，葬于河南郏县，追谥文忠公。 人称“苏东坡”，号“东坡居士”。 史书记载苏轼“身长八尺三寸有 余，苏轼为人宽大如海”。苏轼是苏洵的次子（长子夭折），嘉佑二年（1057年），与弟苏辙同登进士。 授大理评事，签书凤翔府判官。熙宁二年（1069年），父亲丧守制期满还朝，为判官告院。 因与宰相王安石政见不合，反对推行新法（并非完全不同意，还是有部分认可的，前期反对，后期深入民间，了解到新法的好处，转而赞成新法好的方面。），自请外任，出为杭州通判。 再迁至密州（今山东诸城），移至徐州。元丰二年（1079年），罹“乌台诗案”，责授黄州（今湖北黄冈）团练副使，本州安置，不得签署公文。 哲宗立，高太后临朝，复为朝奉郎知登州（今山东蓬莱）。4个月后，迁为礼部郎中，任未旬日，除起居舍人，迁中书舍人，又迁翰林学士知制诰（二品），知礼部贡举。 元佑四年（1089年）出知杭州，后改知颍州，知扬州、定州。元佑八年（1093年），哲宗亲政，被远贬惠州（今广东惠州市区），再贬昌化军（今海南儋州市）。 徽宗即位，遇赦北归，建中靖国元年（1101年）卒于常州（今属江苏），葬于汝州郏城县（今河南郏县），享年六十六岁，御赐谥号文忠（公）。 编辑本段 苏轼生平 宋四家苏轼 他的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发愤”的“苏老泉”。 苏洵发奋虽晚，但用功甚勤。苏轼晚年曾回忆幼年随父读书的状况，感觉自己深受其父影响。 当然，假若没有苏洵的发奋读书，也就不可能使苏轼幼年承受好的家教，更不能年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也就更不可能有日后的文学成就。 嘉佑元年（1056年），虚岁二十一的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。 翌年，他参加了礼部的考试，以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使其只得第二。 嘉佑六年（1061年），苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。 后逢其父于汴京病故，丁忧扶丧归里。熙宁二年（1069年）服满还朝，仍授本职。 他入朝为官之时，正是北宋开始出现政治危机的时候，繁荣的背后隐藏着危机，此时神宗即位，任用王安石支持变法。苏轼的许多师友，包括当初赏识他的恩师欧阳修在内，因在新法的施行上与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。 朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的 “平和世界”。 苏轼因在返京的途中见到新法对普通老百姓的损害，又因其政治思想保守，很不同意参知政事王安石的做法，认为新法不能便民，便上书反对。 这样做的一个结果，便是像他的那些被迫离京的师友一样，不容于朝廷。 于是苏轼自求外放，调任杭州通判。 从此，苏轼终其一生都对王安石等变法派存有某种误解。 苏轼在杭州待了三年，任满后，被调往密州、徐州、湖州等地，任知州。 政绩显赫，深得民心。 这样持续了大概十年，苏轼遇到了生平第一祸事。 当时有人（李定等人）故意把他的诗句扭曲，以讽刺新法为名大做文章。元丰二年（1079年），苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法，网织“文字毁谤君相”的网罗罪名，被捕入狱，史称“乌台诗案”。 苏轼坐牢103天，几次濒临被砍头的境地。 幸亏北宋在太祖赵匡胤年间即定下不杀士大夫的国策，苏轼才算躲过一劫。 出狱以后，苏轼被降职为黄州（今湖北黄冈县）团练副使（相当于现代民间的自卫队副队长）。这个职位相当低微，并无实权，而此时苏轼经此一役已变得心灰意懒，苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤鼻矶游览，写下了《赤壁赋》《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。 于公余便带领家人开垦城东的一块坡地，种田帮补生计。“东坡居士”的别号便是他在这时起的。 宋神宗元丰七年（1084年）。 2.诗经—— 相关内容带图的诗经》内容上分为风、雅、颂三个部分。 其中“风”包括了十五个地方的 诗经封面民歌，叫“十五国风”，有160篇，是《诗经》中的核心内容。“风”的意思是土风、风谣。 “雅”是正声雅乐，分“大雅”、“小雅”，有诗105篇，其中大雅31篇，小雅74篇。“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。 是“五经”之一。诗经距今已有2500年的历史。 《诗经》表现手法上分为赋、比、兴。与风、雅、颂合称“六义”。 《诗经》共收集了305篇诗歌，其中6篇为笙诗，只有标题，没有内容，现存305篇（既有标题又有文辞的）。到了战国时期，礼崩乐坏，大量乐谱失传，仅存的歌词则编入《诗经》。 先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。 这些诗当初都是配乐而歌的歌词，保留着古代诗歌、音乐、舞蹈相结合的形式，但在长期的流传中，乐谱和舞蹈失传，就只剩下诗歌了。 子曰：诗三百，一言以蔽之，曰：“思无邪。” 孔子说：《诗经》一共有三百零五篇，每一篇讲一个故事，每一个故事有一个道理，可以说相当多了，然而用其中的一句话就可以涵盖《诗经》中所有的义理而没有丝毫遗漏，这就是《鲁颂 駉》中说的：思无邪。它的意思是，人的思想念头，都是由天理中生来的，而不是由私欲所扭曲的，这一句话，就把《诗经》的思想、道理完全概括了。 诗人的言语有赞美的，有讽刺的，对善良的人和事，就用美好的语言来赞美它，以感发人的善心，对丑恶的人和事，就用尖刻的言语来讽刺它，以惩罚人的恶念。都是要提起人们善良的念头，除去人们丑恶的思想，使得人们的性情温和纯正。 如果人心的每个念头都是纯正的，没有被私欲邪念扭曲的，那他的所作所为，自然是充满了善行，而没有恶行，充满了被赞美的行为，而没有被讽刺的行为。诗人的赞美和讽刺，也不过是为了劝善惩恶而已，因此由思无邪三个字，足以概括《诗经》的精神了。 想要修身的学人务必了解，应该将功夫下在“慎思”之上。 编辑本段创作者作者 《诗经》的作者的成分很复杂，产生的地域也很广。 除了周王朝乐官制作的乐歌，公卿、列士进献的乐歌，还有许多原来流传于民间的歌谣。这些民间歌谣是如何集中到朝廷来的，则有不同说法。 汉代某些学者认为，周王朝派有专门的采诗人，到民间搜集歌谣，以了解政治和风俗的盛衰利弊；又有一种说法：这些民歌是由各国乐师搜集的。乐师是掌管音乐的官员和专家，他们以唱诗作曲为职业，搜集歌谣是为了丰富他们的唱词和乐调。 诸侯之乐献给天子，这些民间歌谣便汇集到朝廷里了。这些说法，都有一定道理。 尹吉甫 内文是中国历史上著名的政治家、军事家和文学家，《诗经》的主要采集者，被尊称为中华诗祖。尹吉甫出生于江阳（现泸州市），晚年被流放至房陵（房县古称），死后葬于今湖北房县青峰山。 房县有大量尹吉甫文化遗存。他辅助过三代帝王，到周幽王时听信谗言，被周幽王砍了头，后来知道错杀，做了一个金头进行了厚葬，为了隐蔽别人盗墓，做了十二座墓葬于房县东面。 周宣王大臣。兮氏，名甲，字伯吉父（一作甫），尹是官名。 周房陵人。猃狁（古民族）迁居焦获，进攻到泾水北岸，周宣王五年（前823），尹吉甫率军反攻到太原，并奉命在成周（今河南洛阳东）负责征收南淮夷等族的贡献，并在朔方筑城垒。 遗物有青铜器兮甲盘。湖北有尹吉甫宗庙-----建于唐朝的著名的房陵青峰区宝堂寺，泸州有尹吉甫抚琴台遗址，山西平遥古城有尹吉甫点将台、湖北有墓和墓碑遗址。 西周宣王时，北方猃狁迁居焦获，进攻到泾水北岸，侵扰甚剧。周宣王五年（公元前823年），尹吉甫奉周宣王命出征猃狁，率军反攻到太原而返，驻防今平遥城一带。 据清光绪八年《平遥县志》载：“周宣王时，平遥旧城狭小，大将尹吉甫北伐猃狁曾驻兵于此。筑西北两面，俱低。” 又载：“受命北伐猃狁，次师于此，增城筑台，教士讲武，以御戎寇，遂殁于斯。” 曾作《诗经·大雅·烝民》、《大雅·江汉》等。 编纂者 但是，究竟由谁将这些诗歌编纂成书的呢？迄今仍存在种种不同的说法。关于《诗经》的编集，汉代有三种说法： 一说孔子删诗。 把《诗经》的编纂之功归之于孔子一人。这种说法起源于汉代。 《史记·孔子世家》载：“古者诗三千余篇，及至孔子，去其重，取可施于礼义，……三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合翻武雅颂之音。”《汉书·艺文志》说：“孔子纯取周诗。 上采殷，下取鲁，凡三百五篇。”都认为是由孔子选定《诗经》篇目的。 唐代孔颖达、宋代朱熹、明代朱彝尊、清代魏源等对此说均持怀疑态度。 持异议者提出一些反驳的理由：一，《史记》言孔子删诗，在自卫国返回鲁国之后，时年近七十。 在此之前，孔子均称《诗三百》，可见在孔子中青年时期，《诗经》已为三百篇。二，《左传·襄公二十九年》载，吴国公子季札在鲁国观赏周乐，乐工们先奏十五国风，再奏小雅、大雅，最后奏颂，次序和内容基本上与今本《诗经》相同，其时孔子虚龄只有八岁，可见当时《诗经》已定型。 三，周代各诸侯国之间邦交往来，常常赋《诗》。 3.《诗经》里的植物都长什么样或许是出于“格物致知”的精神，“《诗经》中提到的草木鸟兽虫鱼长什么样”一直是《诗经》研究中的一个热门话题。 历代研究《诗经》的学者都会根据自己的理解对《诗经》中的动植物进行注释，比如，战国时期的毛亨，在其著作《毛诗故训传》中就对《诗经》提到的几乎所有的动植物都进行了注解；三国时期吴人陆玑，其代表作就是一本专门注解《诗经》中的动植物的著作——《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》；宋代的蔡卞，著有《毛诗名物解》；等等。稍显遗憾的是，这些著作大多只有文字描述，若作物种辨识之用，难免显得不够直观，套用现在的话来说就是：无图无真相。 到了清朝乾隆年间，“有图”的诗经名物注解书出现了：画家徐鼎有感于前人著作导致的“不见物胡知是名”的困境，创作了《毛诗名物图说》。而在同时代的日本，也陆续出现了一批影响甚广的诗经名物图鉴，如渊在宽的《陆氏草木鸟兽虫鱼疏图解》、冈元凤的《毛诗品物图考》以及细井徇的《诗经名物图解》等。 然而是不是有了图，大家就能够很轻松地开启诗经物种辨认模式了呢？这个嘛……不一定。 4.风雨鸡鸣的绘画特点及美术鉴赏初见《风雨鸡鸣》这幅画，笔者只是被画中那只雄赳赳气昂昂的大公鸡所吸引，并没有深思其中蕴含的真理。 随着时间的增长，知识的积累，笔者对这幅画的了解也越来越多，这幅画中，徐悲鸿将自己强烈的爱国精神融入到那只昂首啼叫的大公鸡中，这只高昂头颅的雄鸡代表了不屈不挠的中国人民，而烟雨朦胧的背景正是代表了当时的环境，1937年日本帝国主义加紧对中国的侵略，抗日战争爆发，在战争背景下的中国就像画中的雄鸡一样高昂着自己的头，发出嘹亮的鸡啼。 一、关于徐悲鸿 徐悲鸿是我国现代著名的画家，他从小随父亲徐达章学习诗文书画。 每天午饭后的时间临摹书法名家吴友如的画作成了徐悲鸿的任务，慢慢的，徐悲鸿也学会了调色、设色等绘画技能。当徐悲鸿能够帮父亲在画面的次要部分填涂色彩的时候，他才仅仅十岁；同时乡里乡亲的对联徐悲鸿也帮着写，像“时和世泰，人寿年丰”等都是徐悲鸿写出来的。 当徐悲鸿十三岁的时候，家里条件开始局促，于是他便随着父亲走街串巷，靠卖画为生。 随后徐悲鸿开始努力学习绘画，并且以自己的实力考取了巴黎美术学院，开始了他的西方绘画技艺的学习。 他的老师比较喜欢历史人物的描画，并且对颜色的搭配要比细节看得更为重要，这一点对徐悲鸿的绘画之路产生了深远的影响。 离开家乡，在巴黎学习的日子虽然艰苦，但是这成为了徐悲鸿的一笔宝贵的财富，不仅开拓了他的艺术视野，增长了他的绘画基本技能，并且对西方的绘画艺术有了深刻的领会，这是其今后能在油画界大放异彩的一个重要经历。 徐悲鸿是一个伟大的艺术家，他的作品无论是什么类型，都在中国的绘画史上占据了很重要的席位。首先。 在西方特色的油画方面，徐悲鸿最大的成就是使印象主义的光和色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合。而在我国国画方面的徐悲鸿的造诣也很深厚，他创新了国画的艺术实践，他是第一个在继承传统绘画的基础上把欧洲古典现实主义的技法融入到国画创作中，创造了具有时代感的新国画的画像。 中国画和油画是徐悲鸿比较擅长的艺术类型，他的作品题材多样，人物、飞鸟、走兽以及景物都具有徐悲鸿独特的艺术特点。在他各个独特的作品中，也往往赋予了深刻的思想内涵，比如徐悲鸿画的马就可以和齐白石画的虾相媲美。 从徐悲鸿的这些作品中既可以看到中国画的浓墨重彩与线条的完美结合，也可以看出其中丰富的思想内容。 二、关于《风雨鸡鸣》与民族精神的体现 艺术家之所以能成为艺术家，首先要具有丰富的情感。 徐悲鸿处在那样一个特殊的时代，他并没有陶醉在自我创作的艺术局限中，其作品内容更多的是紧紧联系着祖国的命运。在国难当头时期，徐悲鸿是正直、不屈、敏感的艺术家的代表之一，其作品无处不体现着他的爱国热情。 徐悲鸿先生的作品，不论是描绘奔腾的骏马还是静立的动物，都蕴含着深刻的寓意。《风雨鸡鸣》这幅画作是徐悲鸿在1937年——日本帝国主义侵略中国的一年，在广西桂林创作的。 “风雨如晦，鸡鸣不已，既见君子，云胡不喜。”这是来自《诗经·风雨》篇的歌谣《郑风》中的文字，这些文字竖立在整幅画的左上角。 画中的那只有着红红鸡冠的大公鸡站在峭立的石尖上仰天长鸣，背后是一片片灰蒙蒙的景象，一片风雨欲来的景象。同时在石头旁边，还有着象征民族气节的竹子，设计巧妙，匠心独运。 这幅画首先被吸引住的是那只站在石尖上的雄鸡。结合当时的时代背景，中国正处在被日本帝国主义国家强取豪夺的悲惨境地，在这种情况下，伟大祖国需要一种精神来支撑着它，去战斗，领导人民站起来，不能任人宰割，这幅画中的雄鸡就成为大家的众望所归，它代表着中国人民不屈不挠的反抗精神。 与高空蹄唱的雄鸡形成鲜明对比的是它背后雾蒙蒙的天气，这是一种环境的绘写，给人一种压抑、恐怖的感觉，整个中国正是笼罩在日本帝国主义侵略的阴影下，四周风雨如晦。 在这幅画中，景物占了很大的篇幅，首先是雄鸡站的石尖非常尖利，寓意着当时祖国所处的环境是多么险恶，正如刀尖险阻，可是雄鸡还是毅然决然地站在了上面，传达着无论遇到怎样的险境都会抗争的民族精神，这一点，在另一景物——竹的身上也体现出来了，竹在我国就代表坚定，它以其中空、有节、挺拔的特性历来为中国人所称道，成为中国人所推崇的有气节、刚直不阿等美德的生动写照。 徐悲鸿将竹子用于画中景物，更加体现了他要表达的民族精神——我们中国人是有骨气的。 徐悲鸿引用《诗经·风雨》篇的歌谣《郑风》中的文字：“风雨如晦，鸡鸣不已，既见君子，云胡不喜”作题款中心很明确，面对被蹂躏的祖国作者心中悲愤的心情难以抒发，便借着“风雨鸡鸣”这一形象来表达心中的感情，他盼望着雄鸡站起来，用鸡啼赶走阴霾，渴望着和平美好生活的到来。 徐悲鸿在这幅画中深切寄托了——人民盼望着战争早日结束，过上幸福生活的愿望；同时，在作品中透露出一股中华民族昂然向上、积极战斗的傲然正气。 结 语 徐悲鸿是一个伟大的艺术家，他不仅具有精湛的技艺，还有一颗时刻心系祖国的伟大的胸怀和强烈的民族精神，《风雨鸡。 5.《诗经》的作品【年代】：先秦 【作者】：诗经 【 题 】：蜉蝣 【内容】： 蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，於我归处？ 蜉蝣之翼，楚楚衣服。心之忧矣，於我归息？ 蜉蝣掘阅，麻衣如雪。心之忧矣，於我归说？ 2、 【年代】：先秦 【作者】：诗经 【 题 】：硕鼠 【内容】： 硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯女，莫我肯顾。 逝将去女，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所？ 硕鼠硕鼠，无食我麦！三岁贯女，莫我肯德。 逝将去女，适彼乐国。乐国乐国，爰得我直？ 硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯女，莫我肯劳。 逝将去女，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？ 3、 【年代】：先秦 【作者】：诗经 【 题 】：桃夭 【内容】： 桃之夭夭，灼灼其华。 之子于归，宜其室家。 桃之夭夭，有蕡其实。 之子于归，宜其家室。 桃之夭夭，其叶蓁蓁。 之子于归，宜其家人。 4、 【年代】：先秦 【作者】：诗经 【 题 】：子衿 【内容】： 青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？ 青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。 5、 【年代】：先秦 【作者】：诗经 【 题 】：采葛 【内容】： 彼采葛兮，一日不见，如三月兮！ 彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！ 彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！ 6、 【年代】：先秦 【作者】：诗经 【 题 】：采薇 【内容】： 采薇采薇，薇亦作止。 曰归曰归，岁亦莫止。 靡家靡室，猃狁之故。 不遑启居，猃狁之故。 采薇采薇，薇亦柔止。 曰归曰归，心亦忧止。 忧心烈烈，载饥载渴。 我戍未定，靡使归聘。 采薇采薇，薇亦刚止。 曰归曰归，岁亦阳止。 王事靡盬，不遑启处。 忧心孔疚，我行不来。 彼尔维何，维常之华。 彼路斯何，君子之车。 戎车既驾，四牡业业。 岂敢定居，一月三捷。 驾彼四牡，四牡騤騤。 君子所依，小人所腓。 四牡翼翼，象弭鱼服。 岂不日戒，猃狁孔棘。 昔我往矣，杨柳依依。 今我来思，雨雪霏霏。 行道迟迟，载饥载渴。 我心伤悲，莫知我哀。 |