1.我喜欢的诗歌推荐《春夜喜雨》是杜甫在唐肃宗（李亨）上元二年（761）春天，在成都浣花溪畔的草堂时写的。 《春夜喜雨》创作背景及思想内容：这首诗写于上元二年（761年）春。此时杜甫因陕西旱灾来到四川定居成都已两年。 他亲自耕作，种菜养花，与农民交往，因而对春雨之情很深，写下了这首诗描写春夜降雨、润泽万物的美景，抒发了诗人的喜悦之情。 诗文解释：好雨似乎懂得适应季节，春天里草木发芽生长，细雨随着微风悄悄地在夜里下着，使万物受到滋养。 天上乌云密布，乡下的小路全都黑沉沉的，只有江上的小船上灯火一闪一闪的。第二天早上，到处是湿漉漉、红艳艳的一片，沾着雨水的鲜花装点着成都市。 《 春夜喜雨》抒写诗人对春夜细雨的无私奉献品质的喜爱赞美之情。 全诗这样写道：“好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。 晓看江湿处，花重锦官城。”一二句“好”字含情，赞盛春雨。 “知时节”赋予春雨以人的生命和情感，在作者看来，春雨体贴人意，知晓时节，在人们急需的时候飘然而至，催发生机。多好的春雨！首联既言春雨的“发生”，又含蓄地传达出作者热切盼望春雨降临的焦急心绪。 颔联显然是诗人的听觉感受。春雨来了，在苍茫的夜晚，随风而至，悄无声息，滋润万物，无意讨“好”，唯求奉献。 瞧，听雨情景作者体察得多么细致，就连春雨洒洒，静默无声也被诗人听出来了。可见，惊喜于春雨的潜移默化，诗人彻夜难眠。 颈联紧承颔联，诗人唯愿春雨下个通宵，又恐突然中止，亦喜亦忧，推门而出，伫立远眺，只见平日泾渭分明的田野小径也溶入夜色，漆黑一片，可见夜有多黑，雨有多密。而江船渔火红艳夺目，又反衬出春夜的广漠幽黑，也从侧面烘托出春雨之繁密。 尾联系想象之辞，诗人目睹春雨绵绵，欣慰地想到第二天天亮的时候，锦官城将是一片万紫千红的春色。花之红艳欲滴、生机盎然正是无声细雨潜移默化，滋润洗礼的结果。 因此，写花实乃烘托春雨的无私奉献品格。 通过以上对诗句的分析，不难看出，杜甫是按这样一条情感思路来构思行文的，即盼雨——听雨——看雨——想雨。 俗话说，“春雨贵如油”，不错的，对于这珍贵如油的春雨，众人皆盼，诗人亦然。而当春雨飘然降临的时候，诗人更是惊喜不已，甚至卧床静听，彻底夜难眠，迫切希望它下过痛快，唯恐其忽然中止，于是轻手轻脚，推门远眺，静观无边黑夜的茫茫春雨，看到繁密飘洒的春雨，作者又惊喜地联想到第二天锦官城满城春色。 诗歌意在盛赞春雨默默无闻、无私奉献的崇高品质，这份对春雨的喜爱之情描绘得如此细腻逼真，曲折有致，这不能不令人惊叹杜甫洞幽显微，体物察情的艺术功力。 此外，诗歌细节的捕捉和描绘也能体现诗人体物察情的优长。 “随风潜入夜，润物细无声。”“潜”字拟人化，摹春雨来监悄无声息、无影无踪的情态，颇具情趣，诱发人们对春雨的喜爱之情。 “润”字传达神，准确而生动地写出了春雨滋润万物，静默无声的特点，既绘形，又言情，形情皆备，精深独妙。“花重锦官城”，着一“重”字，准确地写出了经受春雨一夜洗礼滋润之后锦官城花朵红艳欲滴，饱含生机的情态，寄寓了作者对春雨的盛赞之情。 “野径云俱黑，江船火独明”则又抓住典型细节，工笔细描，精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围。总之，杜甫的《春夜喜雨》无论在锤字炼句方面，还是在意象的捕捉、细节的描写方面，都体现了他体物察情，精细入微的过人之处。 结合杜甫诗风沉郁顿挫来对比赏读，我们必将获得对杜诗另一种生命情趣的深刻理解。这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。 一开头就用一个“好”字赞美“雨”。在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的人。 如今用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。 不是吗？春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。你看它多么“好”！ 第二联，进一步表现雨的“好”。 雨之所以“好”，就好在适时，好在“润物”。春天的雨，一般是伴随着和风细细地滋润万物的。 然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，由雨变成雪。 有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这样的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。 所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”。等到第二联写出了典型的春雨伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。 “随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。 “潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。 惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。 雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。 倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就很不彻底。诗人抓住这一点，写了第三联。 在。 2.推荐一首我最喜爱的诗歌是古诗李 白 床 前 明 月 光， 疑 是 地 上 霜。 举 头 望 明 月， 低 头 思 故 乡。 长赏析： 这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。 诗的前两句“床前明月光，疑是地上霜”，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。 何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。 而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。 诗的后两句“举头望明月，低头思故乡”，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。 “望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。 “低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。 一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。 这首五言绝句从“疑”到“望”到“思”形象地揭示了诗人的内心活动，鲜明地勾勒出一幅月夜思乡图。 诗歌的语言清新朴素，明白如话；表达上随口吟出，一气呵成。但构思上却是曲折深细的。 诗歌的内容容易理解，但诗意却体味不尽。 短赏析： 这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。 它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎。 无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。 3.我喜欢的诗歌是什么作者是谁,喜欢的原因我喜欢读我能读懂的诗。 李白的诗我能读懂，象《静夜思》，我还是个孩子的时候就能读懂，四句平白易懂的诗句，仿佛一眼清可见底的泉水，读得懂，品不完。 陶渊明的诗我能读懂，象《采菊东篱下》这样的诗句，一读就能懂，一懂就能品，读他的诗是享受，不是负担，仿佛初春早晨清新的空气，谁都可以大吸一口，仿佛秋日午后的太阳，谁都可以让它泻在自己身上。 戴望舒的诗我能读懂，读他的《雨巷》，眼前似乎真的看见那个打着一把油纸伞的女孩，真的希望自己将来也能遇到这么一个忧伤的女孩，和她一起品尝这种淡淡的忧伤。 纪宇的诗我能读懂，读他的《风流歌》，真的热血沸腾，激情澎湃，记得当时班上每个同学都把这首诗抄下来，这么长的诗都能背诵。 再过来，我就读不懂诗了。过去买过几次诗歌杂志，翻阅一下，比读外文书籍还要难，反复读一首现代派新诗，也只能妄自揣测，不知所云。我最恨自欺欺人，既然读不懂只有不读，我真不知道诗人自己写的时候是不是知道自己在写什么？要是知道为什么自己在写什么，那为什么不把它写得清楚明白呢？也许这样诗人就是在搞文字组合而已。 我想不明白汉语写的诗我小学能读懂，读了20年书后，怎么反而读不懂了，问题出在哪儿？我后来把原因归结为外国诗歌翻译。我们这些现代派新诗人一定是学习外国诗歌走火入魔了，由于诗歌翻译特别难，一首外文诗歌也许用它本国语言阅读，一读就能懂，要是翻译成外文，就真的成了读不懂的“外文”了。而我们新诗人由于不懂外文，模仿的都是翻译作品，于是也就玩起了文字魔术，写些希奇古怪的，认得字但是读不懂的新诗。写诗歌不是绘画，欣赏一幅现代派的绘画，体会到的是一种感受，因为这是非文字艺术作品，人可以通过视觉直接交流，这点和音乐给人的感觉相似，但是文字作品就不行，读者要是没有读懂，是不会产生感受和共鸣的，是不能进入诗人创造的世界的，是不能与诗人的心灵进行交流的。所以我把我读不懂的诗歌都纳入坏诗歌，新诗人，你就是捏泥巴，也要让我看清楚你捏的是什么，读你的诗，一头雾水，我知道你在说什么啊？ 我把诗分为四类：叙事诗、抒情诗、叙事抒情诗和哲理诗。 叙事诗就是诗人用叙述自己想象出来的人物故事，一个故事说出来要是让我读不懂，我读它做什么？ 抒情诗就是诗人抒发自己的情感，要是我读不懂，诗人，我知道你在抒发什么情感呢？我怎么能产生共鸣呢？ 叙事抒情诗就是诗人通过想象出来的人物故事抒发自己情感，要是作品的故事我读不懂，作品要抒发的情感我不知道，我怎么去体会？ 哲理诗就是诗人表达自己感悟到的道理，这同样要让我读懂，要是我读不懂，我怎么能认同你说的这个道理呢？ 自古及今，流传下来的作品都是能让人读懂的作品，譬如陶渊明的作品，当时人并不是很欣赏它，因为他的诗平白易懂，觉得这种诗缺少文采，刘勰的《文心雕龙》没有提起陶渊明的诗，《诗品》也只把他的诗列为中品，算不得上品，但是历史给了陶渊明公正的评价，南北朝诗人繁如群星，有多少诗人能有陶渊明作品这样世代流传，影响深远，这才是大诗人的真本色，让读者读懂应该是诗人不懈追求的写诗方向之一，是评价诗人艺术修养的标准之一。 诗人应该是大尺度活着的人，能随着时间流逝，日久弥新的作品一定是能让读者读懂的优秀作品，那些谁也读不懂的诗人一定是短命诗人。 4.以 我最喜欢的一首诗 为题写一篇作文 题目也要我最喜欢的一首诗5 从小我就十分喜欢看书，什么《爱的教育》、《茶花女》、四大名着，反正我就是什么要都看，我那三个大书柜里面都被我塞的满满的。 其中我最爱看的还是古诗，《山行》就是我最喜欢的一首。 秋天，满山的红叶挂满枝头，红叶铺满田野，铺满山坡，到处都是。 那枫树的枝丫上一簇簇红叶如一团团火。山路弯弯曲曲，一直绵延地伸向远方。 山上隐隐约约地能看到几户人家，它们立在那里，家家都冒着炊烟。 “当当当”远处传来了一阵急促的马蹄声。 一会儿，只见一匹马车向这里驶来，车上坐着的原来是着名诗人杜牧。杜牧被这美不胜收的美景吸引住了，他走下车来，看到这一片生机的景象，心里不禁地赞叹到：这景象太美了。 杜牧看着入了迷，甚至已到了忘我的境界，在这时好像没有时间，没有任何人，是一个单人的世界。诗人终于忍不住，呤诗起来：远上寒山石径斜，白云深处有人家。 停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。 他终于抑制不住自己的心情，激动地走进枫树林，诗人他穿着一身雪白的衣服，枫树的红刚好配上衣服的雪白，这美丽的红叶简直比二月时五彩缤纷的红花更加美丽。 我喜欢诗，因为诗能让我们有美的享受。 我最喜欢的一首古诗—《悯农》 上幼儿园的时候，我学过很多首古诗，例如：孟郊的《游子吟》、贺知章的《回乡偶书》……其中，我最喜欢的一首古诗是李绅的《悯农》。 锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。 每次看到这首古诗，我就仿佛看到：烈日炎炎的中午，一个农民伯伯在一下一下的锄着地，锄头越来越重，农民伯伯也越来越累，豆大的汗珠顺着脸流了下来，湿透了衣服，滴到了地里，这是一幅多么辛劳的画面啊！正是因为有了农民伯伯的辛勤劳动，我们每天才能吃到那么多丰富的食物，有香喷喷的米饭、好吃的馒头、各种各样的瓜果蔬菜……可妈妈告诉我说，世界上还有很多人，因为灾害、战争等各种原因而吃不上饭，他们忍受着饥饿与痛苦，有的人还被饿死了，这是多么的悲惨啊！与他们相比，我们的生活又是多么的幸福啊！可有的小朋友，并不珍惜这份来之不易的幸运，他们吃饭的时候浪费粮食，对食物挑挑捡捡，还把饭粒掉的四处都是，甚至有的小朋友还偷偷的将食物倒掉，唉！真是不应该呀！在这里，我要对所有的小朋友，大声地说：“请爱惜粮食！” 我最喜欢的一首古诗 从小到大，读过无数的诗篇。许多人，喜欢用诗来表达自己的心情，志向，思念亲人同友人离别之意。 在我读过的诗篇中，让人印象深刻的是孟郊的《游子吟》：—— 慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心？报得三春晖。 诗中作者体现了以为慈爱，朴素，伟大的母亲的无限的爱。 现在的我们，对于母亲的关爱，认为是理所应当，无法体会母亲的用心良苦，甚至有时还对母亲大吼大叫，但作为母亲的她们，仍然默默的关心，爱护自己的孩子。她们对孩子所做的一切，无怨无悔。 记得5.12的“汶川大地震”中，有位母亲在废墟中用身体抵住抵住塌下来的楼房，身体下面护着她3,4个月大的孩子，因为有母亲护着，孩子毫发无损，安静的睡着。当救护人员解开盖在孩子身上的被子时，发现了一部手机，手机屏幕上有一条已经写好的短信：亲爱的宝贝，如果你能活着，一定要记住我对你的爱。 虽然这个母亲的伟大事迹已经家喻户晓，可是知道的那些人是否有感触？母亲，可以为自己的孩子而放弃自己的生命，普天之下，并不只有这位妈妈会这样做，而是所有的妈妈都会这样做。 回想自己生病的时候，妈妈整宿没睡，倒水给我喝，守在床边，寸步不离，在母爱的呵护下，病好得很快。 当醒后看到妈妈整宿没睡守在床边的时候，感动得落泪。 回想自己考砸的时候，妈妈给予的并不是责骂，而是给我分析错的题目的正确解答方法，当手里捧着考得不错的成绩单时，她笑了，笑的很欣慰，也笑得比我还开心。 回想这些年的点点滴滴，妈妈每天都在陪我走。不管什么天气，她都总是牵着我的手走；不管什么情况，她总是在受挫折后才教给我一切；不管多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜，她总是陪我度过。 …… 曾经，怨恨过母亲，为什么那么残忍，为何不在泥泞中抱我前行？为什么不在挫折前教我应对？为什么那么执着，不在寂静中劝我放弃而不去休息…… 现在，我并不怨恨母亲，而是感激她。她从不抱我前行，是因为她要我学会面对坎坷；从不在受挫折钱教我应对，是要我体味人生；从不叫我放弃，是要在无言中教我持之以恒的道理。 妈妈，谢谢您！感谢您教会了我许多；感谢您，这15年来每一天都在陪我走…… 谁言寸草心？报的三春晖。 我最喜欢的一首诗2 我国是一个诗的国度。 从古至今，我国涌现出无数伟大的是大诗人：屈原、李白、杜甫、白居易……这些响亮的名字早已深深地刻在诗歌的历史名碑上。他们的作品，更是被后人千古传诵。 我最喜爱的，是明代诗人于谦的《石灰吟》。 这首诗是明代名臣，民族英雄于谦之作。 诗的全文是这样的：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。碎骨粉身全。 5.我喜欢的一首诗 作文这个句子很美，但字数不多，你自己再补补吧！ 诗歌在我的心中是空灵的，是清澈的，是意蕴深厚的。 古往今来，多少文人墨客咏出了句句如璀璨珍珠般美好的诗歌，吟出了首首如闪烁繁星般绝妙的诗歌。而我知道的诗歌只是诗歌浩瀚海洋中的几朵浪花，但这却丝毫不影响我对诗歌的热爱。 我爱田园诗。“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。”你看那枝头金黄的梅子，果肉饱满的杏子，正散发着诱人的香气；如雪般洁白的麦花与稀疏的菜花，在田边的微风中轻盈地舞动着。多么令人心旷神怡的一幅画！真愿身处其境，闲时在麦花、菜花的簇拥下玩耍，欣赏它们一张张漂亮的脸蛋，呼吸它们身上散发的沁人香气。饿时可以摘下诱人的梅子和杏子，依偎在小树旁，在微风的吹拂下，细细品尝它们的美味。因此，我爱田园诗，爱它这意境中所蕴藏着的恬淡之美。 6.我最喜爱的诗歌及理由<游园不值> 头两句“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开”，交代作者访友不遇，园门紧闭，无法观赏园内的春花。 但写得很幽默风趣，说大概是园主人爱惜园内的青苔，怕我的屐齿在上面留下践踏的痕迹，所以“柴扉”久扣不开。将主人不在家，故意说成主人有意拒客，这是为了给下面的诗句作铺垫。 由于有了“应怜屐齿印苍苔”的设想，才引出后两句更新奇的想象：虽然主人自私地紧闭园门，好像要把春色关在园内独赏，但“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”。这后两句诗形象鲜明，构思奇特，“春色”和“红杏”都被拟人化，不仅景中含情，而且景中寓理，能引起读者许多联想，受到哲理的启示：“春色”是关锁不住的，“红杏”必然要“出墙来”宣告春天的来临。 同样，一切新生的美好的事物也是封锁不住、禁锢不了的，它必能冲破任何束缚，蓬勃发展。 7.你最喜欢的诗歌是（ ）,作者是（ ）,诗歌的内容是（ ）,我喜欢他你最喜欢的诗歌是（凉州词）作者是（王之涣）诗歌的内容是（黄河远上白云间， 一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。）我喜欢他的理由是（ 王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。 写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀。 首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而去，远远向西望去，好像流入白云中一般。 次句 “一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。 这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。 在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。 古人有临别折柳相赠的风俗。“柳”与“留”谐音，赠柳表示留念。 北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。” 歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。 于是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。 于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说“何须怨”，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了“何须怨”三字，使诗意更加储蓄，更有深意。 三、四两句，明代的杨慎认为含有讽刺之意，其所著《升庵诗话》中言：“此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。”作者写那里没有春风，是借自然暗喻安居于繁华帝都的最高统治者不体恤民情，置远出玉门关戍守边境的士兵于不顾。 中国古代诗歌向来有“兴寄”的传统，更何况“诗无达诂”，我们认为读者未尝不可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。具体这两句的解释：既然春风吹不到玉门关外， 关外的杨柳自然不会吐叶，光 “怨”它又有何用？）。 8.我喜欢的一首诗 600字作文我喜欢的一首诗 母爱同样经典，是一首诗！ ——题记 诗，是美的享受；诗，是快乐的体验；诗，是畅想的园地。一首诗代表着作者内心世界的奇思妙想，一首诗能告诉我们人与人之间的真，善，美，一首诗能流露出人的道德修养……诗，能告诉我们的实在是太多太多了。 历代诗人借诗抒情，千万首诗都是经典，让人回味无穷。先秦诸子中，我们在孔子那里读到一颗爱心，构建和谐；我们在孟子那里读到一股正气，平治天下；我们又在墨子那里读到一腔热血，救助苦难；我们在韩非子那里读到一双冷眼，直面人生；我们还在老子那里读到人生辩证法，在庄子那里读到艺术人生观……诗，同样也是经典。 唐朝是诗歌鼎盛的朝代，大多数着名诗人皆出于此朝代——李白，杜甫，杜牧……在众多诗中，我最喜欢的是孟郊的《游子吟》 慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。 每每吟诵它，我的脑海中仿佛就出现了这样一幅画面：英气勃发的儿子坐在简陋的茅屋里读书。不远处，满头银发的老母亲正埋着头，弓着背，在一盏微弱的豆油灯下，为即将远行的儿子缝补衣服。那密密麻麻的每一针，都蕴含着母亲对儿子无比深沉的爱。每一线，都代表着母亲对儿子的的真挚的情。这浓浓的母爱，全都倾注在这一针一线间。母亲与儿女情深似海，而母亲那无私的爱，作为儿子何时才能报答呢？正所谓“谁言寸草心，报得三春晖。” 母爱不仅是无私的，母爱更是伟大的！母爱如水，是那么清凉；母爱如雪，是那么洁白；母爱如雨，滋润着颗颗幼小的心灵；母爱如阳，用自己最朴实的爱把幼小的生命照耀；母爱如风，轻轻抚摸着个个可爱的小脸蛋。母爱如四个季节，在春天把爱播种，在夏天把爱培育，在秋天把爱收获，在冬天把爱贮存。母爱是春天里的太阳，照耀祖国的花朵；母爱是夏天里的雨，“浇灭”了炎热，带来了凉爽；母爱是秋天里的大树，结满了丰硕的果实；母爱是冬天里的一把火，点燃了冬天里的激情！ 母爱是无价的，更是无私的。就像孟郊的诗一样，如此有韵味，又如此让人回味！ 母爱同样经典，是一首诗！我将一辈子将它珍藏。 |