1.体味诗经中女性外貌描写方法诗经中描写女孩子的诗句如下：1、采采卷耳，不盈顷筐。 嗟怀人，寘彼周行。《诗经·国风。 周南。卷耳》译：采呀采呀采卷耳，半天不满一小筐。 想念心上人，菜筐弃在大路旁。2、其雨其雨，杲杲出日。 愿言思伯，甘心首疾。焉得谖草 。 言树之背。愿言思伯，使心痗。 《诗经·国风·卫风·伯兮》译：天要下雨就下雨，却出太阳亮灿灿。一心想着大哥，想得头痛也心甘。 哪儿去找忘忧草 。种它就在屋北面。 一心想着大哥，使伤心病恹恹。3、南有乔木，不可休思。 汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。 江之永矣，不可方思。《诗经·国风·周南·汉广》译：汉水之南有乔木，却不愿探林幽。 隔水美人在悠游，心渴慕却难求。汉水滔滔深又阔，水阔游泳力不接。 汉水汤汤长又长，纵有木排渡不得。 2.诗经中君子形象的解读1500字《诗经·淇奥》中的君子形象解读内容摘要： 《淇奥》是《诗经》中一篇优秀的颂赞诗，里面赞颂了一位品貌兼美、充满理想色彩的完美君子，充分展示了男子真正的美在于内在的气质品格和才华修养，深刻表达了我们民族对优秀人士的尊敬之情。 “君子”在我们民族的思想意识里具有很高的文化内涵。本文通过对《淇奥》的文意理解和意象分析，从生态美学的角度对《淇奥》中的君子形象作初步的探讨，最后讨论了“君子形象”的现代意义——对生命和生存现状的思考，对心灵和理想的感受。 关键词：《诗经》 《淇奥》 君子 生态美学 中庸之道 现代意义一、关于《淇奥》《诗经﹒国风﹒卫风﹒淇奥》瞻彼淇奥，绿竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨。 瑟兮僩兮，赫兮咺兮，有匪君子，终不可谖兮！瞻彼淇奥，绿竹青青。有匪君子，充耳琇莹，会弁如星。 瑟兮僩兮，赫兮咺兮，有匪君子，终不可谖兮！瞻彼淇奥，绿竹如箦。有匪君子，如金如锡，如圭如璧。 宽兮绰兮，猗重较兮，善戏谑兮，不为虐兮！ 《淇奥》收录于《诗经·国风·卫风》中，是一首人物颂赞诗，《淇奥》全篇共三段，反复吟诵了在那淇水弯弯的岸边，有一位高雅的德才兼备的君子。关于这位君子的人物原型，据《毛诗序》说：“《淇奥》，姜武公之德也。 有文章，又能听其规谏，以礼自防，故能入相于周，美而作是诗也。”这个武公，是卫国的武和，生于西周末年，曾经担任过周平王（前770—前720年）的卿士。 史传记载，武和晚年九十多岁了，还是谨慎廉洁从政，宽容别人的批评，接受别人的劝谏，因此很受人们的尊敬，人们作了这首《淇奥》来赞美他。从诗本身而言，只是一曲形象的赞歌，时间、地点、人物的指针性不强，因此可以说，诗中形象并非实指，而是周王朝时代一个品德高尚的士大夫，具有泛指的意蕴。 我们知道，先秦时代，我们国家四分五裂，诸侯割据统治地方，正是中华民族不断凝聚走向统一的时代，人们希望和平、富裕的大一统生活。在那样一个时代，人们自然把希望寄托在圣君贤相、能臣良将身上。 赞美他们，实际上是我们先民表达的一种生活向往。 从诗歌中我们可以看出这位君子的优秀形象主要表现在三个方面。 1、外部形象：“有匪君子，如切如磋，如琢如磨”深刻地写出了这位君子相貌堂堂，仪表庄重，神态威仪，衣服也整齐华丽；“充耳琇莹，会弁如星”，君子连衣服和帽子上的装饰品都是很精美。外部形象的描写对于塑造一位高雅君子形象是很重要的，这是给读者的第一印象，这第一印象写好了，全篇的内容才会丰满。 2、才能：“如切如磋，如琢如磨”不光写了这位君子的外貌，深层次的含义也写了这位君子的文章学问很好，赞美了这位君子的行政处事能力。“猗重教兮，善戏谑兮”则写出了这位君子不俗的外交能力。 诗歌从内政外交两个方面来赞美这位君子杰出的个人才能，突出了良臣的形象，丰富了全篇。3、个人的道德修养：“如金如锡，如圭如璧，宽兮绰兮”写出了这位君子虽然地位显赫，但是心胸宽广，纯厚朴实，平易近人，的确是一位高雅的品德高尚的贤人。 诗歌从这三个方面由外到内高度赞颂了这位君子，谦和、沉稳、雍容、学识、气度、人品，无一不具，而且样样都好到不能再好。当然，或许这位君子地位不够显赫，衣着也不够华丽，但是他平易近人、纯朴如水，仿佛朗月普照大地。 他是个贤人，他是个良臣，再加上雅致的外部形象，人们更尊敬他了，所以诗歌第一、二段结束的“有匪君子，终不可谖兮”表达了人们对这位君子的高度赞扬。也许是情人眼里出西施，在古人的笔下，“君子”竟然这般完美！二、《淇奥》的意象解读 《淇奥》运用了多个内涵丰富的意象，这些意象对塑造诗中的君子形象起了很大的作用。 题目“淇奥”是诗歌的中心意象，“淇”，淇河，在今天的河南，“奥”是通假字，通“隩”，读作yù，意思是河岸弯曲的地方，“奥”和“玉”又同音，则可取义“淇玉”，这是一块物华天宝的风水宝地。“淇奥”是淇河河岸弯曲的地方，它象征着一种清新淡雅、安静生态、人杰地灵的生活环境。 “绿竹”四季常青、生机勃勃，象征的是一种欣欣向荣的生命力，深层次的含义是彰显和衬托君子的高雅节操。“切”、“磋”、“琢”、“磨”四个动作说的是如何治玉的。 玉生在石头里面，所以要先把石头锯开，拿出玉，这就是“切”；切开石头拿出来的玉还有许多碎石，要把这些碎石去掉，所以要“磋”；玉磋好之后，我们把它加工成我们想要的器物，就是“琢”，所谓“玉不琢，不成器”；把玉加工成器物的最后工序就是要给玉抛光，以增加玉的光泽度，使玉器看起来更精致，这就是“磨”。用“切”、“磋”、“琢”、“磨”来写一个人，说明这样的人并非普通的凡夫俗子、肉眼凡胎，他是经过“切”、“磋”、“琢”、“磨”等工序锻造而成的，这样的人治学修身，才佩称得上“君子”。 “圭”和“璧”都是上好的精致的玉器，“金”和“锡”在当时的生产力条件下加工很困难，用罕见的珍贵的物品来形容一个人，说明这样的人学精行法，在人们心目中是多么的受尊敬。第二段中的“充耳琇莹，会弁。 3.诗经中女性人物的创作特点《诗经》从文学的角度呈现了封建礼制完善之初，周代社会男女交往的原始生活画卷，表现出了对人的生命本体的尊崇和对人的个体价值的强烈追求。 《诗经》塑造了丰富多彩的女性形象：她们或者纯真烂漫，或者哀婉悲戚；或者情重绵长，或者懦弱痴情；或者热情泼辣，或者彷徨疑惧。本文试图通过对《诗经》中琳琅满目、异彩纷呈的爱情现象进行深入分析，再现周代社会千姿百态的女性形象，探求周代社会对女性的价值标准和心理取向的要求及其对后世的积极影响。 【关键词】诗经 女性形象 价值标准 心理取向 【正文】 我国素来就有“诗国”之称，早在两千五百多年以前，我国便出现了最早最古老的诗歌文学总集——《诗经》。《诗经》收录了我国自西周初年至春秋中叶（约公元前十一世纪至公元前六世纪），前后历史时间跨越大约五百多年间的三百零五篇作品。 虽然《诗经》篇章数量众多，产生的地域、时间不尽相同，描绘的社会风俗、生活面貌不相一致，但是都从各自方面反映了男女爱情生活中的各种情景场面和心理活动，再现了周代的社会风貌，对周代的家庭关系、婚姻制度、以及伦理道德、人生哲学、审美心志、生活情趣等方面都作了如实生动的刻画。 《诗经》中的爱情诗歌从多个不同的角度描绘了周代社会各种生活画卷，其中的作品大都感情诚挚、气氛热烈、文体朴素、思想健康，与上层社会的荒淫、庸俗、虚伪以至矫揉造作之态形成鲜明的对比，其中有不少清新可喜、具有优美情思、扣人心弦的优秀之作，是爱情诗中的珍品，而由此塑造的形式多种多样、内容丰富多彩的女性形象，成为劳动人民世代吟唱不衰的经典。 一、形式多种多样、内容丰富多彩的女性形象 恋爱和婚姻是人类共同的需要，也是生活当中重要的组成部分，正所谓“饮食男女之欲，人之大共也。”因此，《诗经》中描写恋爱和婚姻的爱情诗篇甚多，令人注目，值得称道。 《诗经》中的爱情诗歌热烈而浪漫、清新而纯净，是心与心的交流，是情与情的碰撞。《诗经》对于女性的描写是真实自然的，用“思无邪”来形容里面的感情真正是恰到好处。 《诗经》的内容是极其丰富多彩的，有很多的作品着墨于女性，描写她们的喜、怒、哀、乐与理想追求，通过爱情和婚姻生活展示她们的形象。 《诗经》作为一部古代的诗歌总集，里面记载的诗歌并非一时一地之作，而我们从爱情诗中可以看出在不同地域、不同时间、民间风俗也是不同的。 从整个历史的发展来看，古代的婚姻恋爱的风俗是一个由开放到保守的过程，各个诸候国和不同地区风俗也有所差异，如评注者常说“郑声淫”，从现在的观点来看其实只不过郑国的诗歌多是大胆表露男女之情的诗歌，更大胆更热烈而已。纵观《诗经》成书的从西周初年到春秋中叶的五百多年间，正是中国社会从青铜器时代到铁器时代过度的时期，也是奴隶制度社会逐渐演变为封建制度社会形态转型的历史时期。 在这一长达五百多年历史时期里，以儒家思想为核心的规范社会等级关系的封建礼教逐步形成并且影响到了人们的生活的角角落落，民风也经历了从“放荡不羁”到“男女授受不亲”的转变。从《诗经》众多的爱情诗篇中，表现出的纯真烂漫、哀婉悲戚、情重绵长、懦弱痴情、热情泼辣、彷徨疑惧等等形形色色的女性形象来看，可以明显的感受到男女恋爱婚姻风格由无拘无束、活脱自然到“受制于父母、诸兄和人言”的重压。 （一） 纯真烂漫的女性形象 据《周礼》记载：“仲春之月，令会男女，子是时也，相奔不禁。”又云：“三十之男，二十之女，礼虽未备，年期既满，则不待礼，会而行之，所以蕃育民人也。” 由此可见，周代民间存在一种“会男女”的风俗。由于男女“年期即满”，即使“礼虽未备”，仍“会而行之”。 这正是为时过晚的未婚男女，促成婚配的一种习俗。《摽有梅》的歌者早已过了出嫁的年龄，尚未找到对象。 在歌唱之中，倾吐她时不我待、急于嫁人的迫切心情和诚挚愿望，希望男子及时向她求婚，即所谓择婿之辞。女孩向她的情人隔河喊出这番话，锋芒毕露，咄咄逼人，但又辣而不憨，爽直中颇有心计。 她的话既是玩笑，又是真情，让恋人用“褰裳”涉水这一行动来证实爱情的真诚，坦率中带着一点野味儿，其实这种试探中也包含着对恋人主动、大胆的追求。 （二） 热情泼辣的女性形象 善良、美丽的静女，原本和情郎约好在僻静的城隅相会，但调皮的她，一来到这儿，就藏了起来，使痴情的小伙子焦急万分，“搔首踟蹰”，不知如何是好。 看到这情景，少女再也不忍心藏下去了，她突然出现在情郎面前，多情地送给他一个光闪闪的“彤管”。一个天真、活泼的少女形象跃然纸上。 子仲家里大姑娘，丢下手中针线活儿，跟着男友跑到闹市跳舞去了。“不绩其麻，市也娑。” 又把“握椒”赠给心爱的人。她们时而邀请小伙子一起去玩：“女曰：‘观乎’？士曰：‘既且’‘且往观乎！洧之外，洵言于乐！’”并与小伙子“伊其相谑，赠之以勺药”。 这些姑娘，带着少女特有的天真烂漫，热情地追逐着爱情的幸福，尽情地享受着爱情的甜美。 （三） 情重绵长的女性形象 字字血、声声泪，哀婉凄怆、痛切心。 4.诗经《卫风 硕人》中描写美人外表的诗句一、《国风·卫风·硕人》中描写美人外表的诗句：硕人其颀，衣锦褧衣。手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。 二、扩展知识： 1、原诗欣赏：《国风·卫风·硕人》 硕人其颀，衣锦褧衣。齐侯之子，卫侯之妻。东宫之妹，邢侯之姨，谭公维私。 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。 硕人敖敖，说于农郊。四牡有骄，朱幩镳镳。翟茀以朝。大夫夙退，无使君劳。 河水洋洋，北流活活。施罛濊濊，鳣鲔发发。葭菼揭揭，庶姜孽孽，庶士有朅。 2、白话翻译： 好个修美的女郎，麻纱罩衫锦绣裳。她是齐侯的女儿，她是卫侯的新娘，她是太子的阿妹，她是邢侯的小姨，谭公又是她姊丈。 手像春荑好柔嫩，肤如凝脂多白润，颈似蝤蛴真优美，齿若瓠子最齐整。额角丰满眉细长，嫣然一笑动人心，秋波一转摄人魂。 好个高挑的女郎，车歇郊野农田旁。看那四马多雄健，红绸系在马嚼上，华车徐驶往朝堂。诸位大夫早退朝，今朝莫太劳君王。 黄河之水白茫茫，北流入海浩荡荡。下水鱼网哗哗动，戏水鱼儿刷刷响，两岸芦苇长又长。陪嫁姑娘身材高，随从男士貌堂堂！ 3、作品简介： 《国风·卫风·硕人》，为先秦时代卫国华夏族民歌。全诗四章，每章七句。描写齐女庄姜出嫁卫庄公的壮盛和美貌，着力刻划了庄姜高贵，美丽的形象。诗从庄姜身份家世写起，再写其外貌，有如一个特定镜头。最后一节在“河水洋洋”， “葭菼揭揭”优美环境中，铺写“庶姜”“庶士”的盛况，又像是一幅画面，镜头慢慢推向远方，一行人走向远方，给人留下无尽的回味，新鲜生动，而且意味深长。此诗描写细致，比喻新鲜，是中国古代文学中最早刻蘧女性容貌美、情态美的优美篇章，开启了后世博喻写美人的先河，历来备受人们的推崇和青睐。《诗经》是中国文学史上第一部诗歌总集。对后代诗歌发展有深远的影响。 5.诗经分为什么《诗经》分为风、雅、颂三类的依据及其各自的含义是什么？一、是依据音乐的不同来分类。 二、“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐。 雅又分为小雅、大雅，也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。 简述《七月》的内容梗概。一、《七月》这首诗叙说农夫一年四季无休无止的辛苦劳作。 二、全诗八章，大体依照春耕、蚕桑、收割、打猎、修缮房屋和年关祭祀的次第，按月歌唱，平铺直叙一年四季适应不同节候的各种劳作，也反映了农夫在衣、食、住等方面的情况，有较大的史料价值。试述《诗经》最具影响的两类作品——情爱诗和社会政治诗的内容。 社会政治诗的内容：A.下层人民抨击政治的诗：一、表达下层人民对统治者的讽刺和对治国政策的批评，形象生动，情感浓郁。1、揭露宫闱丑行，如《邶风·新台》2、对于贵族统治者的荒淫无耻，人民极度愤慨，予以严厉批评，如《鄘风·相鼠》二、反映当时繁重的徭役给人民带来苦难，抒发愤怨情绪。 如《邶风·击鼓》、《王风·君子于役》三、对剥削现象表示不满。如《魏风·伐檀》《魏风·硕鼠》B.官吏对政治表达不满的诗如《邶风·北门》C.抒发生活郁懑和人生忧伤的诗。 如《王风·黍离》D.称颂执政者的诗情爱诗的内容：A.歌咏美丽的爱情，反映出周人生活的一个侧面。如《郑风·溱洧》写男女自由表达爱情；《邶风·静女》诗风温文典雅。 B.《诗经》中还有许多抒写婚姻生活的诗。如《周南·桃夭》。 C.还有一些诗，在歌唱婚恋爱情的同时，也反映着某些相关的社会问题。如《郑风·将仲子》分析《诗经》史诗重要篇章的艺术特色。 （即《大雅》五篇史诗的主要内容）《大雅》五篇史诗包括：《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》一.叙述了周人之始祖后稷出世直到武王灭商的一些史迹和传说。二.有选择地描绘具体的事件，从而歌颂先祖的功勋，抒发了周民对先王的崇敬和爱戴之情。 三.周人史诗还有先祖神话的记述，如《生民》写始祖后稷的出生。四.总结历史教训，提出了治国思想，也是周人史诗的主要内容。 论述《诗经》的主要文学成就。一.抒情与写实的统一《诗经》305篇，基本是抒情诗和叙事诗，而以抒情诗占多数，真实率直的抒情，和情感化的叙事，是《诗经》在艺术表现上的一个重要特点。 首先，作者所抒发的情感是真实的。如：《伐檀》、《硕鼠》一类地位不平等和不劳而获现象表示不满的诗；又如情爱诗《氓》。 其次，作者抒发情感的方式是坦率的。如《关雎》“求之不得，寤寐思服。 优哉游哉，辗转反侧”再次，叙事诗的诗作中也包含着作者的情感。如《七月》叙述农夫一年四季辛勤繁忙的劳作，内心却涌动着一股浓郁的不平之气。 二.赋、比、兴的艺术表现方式1.赋是《诗经》中运用最多的表现方式。它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。 A.直接叙事的如：《七月》B.直接刻画描写如：《溱洧》以春日为背景，继而特写一对恋人相约游玩的对话，最后又转向青年男女踏春游戏热闹场面的描写。C.直言其志和直抒胸臆，社会政治诗、情爱诗都是如此。 2.比，一般说就是比喻。A.修辞意义的手法，诗经中最常见的一种情形，如《卫风·硕人》中连用六个比喻描摹卫庄公夫人庄姜的美丽。 B.另一种情形是整首诗用比，如《魏风·硕鼠》等。3.兴，就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。 兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托或与诗歌意义发生某种联系的作用，起到起韵的作用。A.兴与诗歌情思相关，如《关雎》的起兴句“关关雎鸠，在河之洲”以此起彼伏的水鸟和和鸣，比喻青年男女的求偶。 B.兴与诗歌情思不相关的，如《唐风·山有枢》三.形式和语言方面的几个特点1.重复复沓的结构形式。A.字词随变而意义相同，如《关雎》。 《诗经》中这类同义复沓的重章之歌较多，其回环往复的咏唱，加强了抒情效果。B.改变字词后使诗章间形成意义上的层递关系，如《黍离》。 2.语言上，《诗经》以四言为基本句式，但又参差变化，比较灵活，如《伐檀》“不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮。”节奏鲜明，音韵谐恰，有天然的音乐美感。 词汇丰富、大量的双声叠韵的连绵词和叠字，增加了诗歌的韵律美。结合具体作品说明赋、比、兴的含义。 赋、比、兴与风、雅、颂合称为“六诗”或“六义。1.赋是《诗经》中运用最多的表现方式。 它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。A.直接叙事的如：《七月》B.直接刻画描写如：《溱洧》以春日为背景，继而特写一对恋人相约游玩的对话，最后又转向青年男女踏春游戏热闹场面的描写。 C.直言其志和直抒胸臆，社会政治诗、情爱诗都是如此。2.比，一般说就是比喻。 A.修辞意义的手法，诗经中最常见的一种情形，如《卫风·硕人》中连用六个比喻描摹卫庄公夫人庄姜的美丽。B.另一种情形是整首诗用比，如《魏风·硕鼠》等。 3.兴，就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托或与诗歌意义发生某种联系的作用，起到起韵的作用。 A.兴与诗歌情思。 6.诗经中诗歌的分类诗经》内容上分为风、雅、颂三个部分。其中“风”包括了十五个地方的 诗经封面 民歌，叫“十五国风”，有160篇，是《诗经》中的核心内容。“风”的意思是土风、风谣。“雅”是正声雅乐，分“大雅”、“小雅”，有诗105篇，其中大雅31篇，小雅74篇。“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。是“五经”之一。诗经距今已有2500年的历史。 《诗经》表现手法上分为赋、比、兴。与风、雅、颂合称“六义”。 《诗经》共收集了305篇诗歌，其中6篇为笙诗，只有标题，没有内容，现存305篇（既有标题又有文辞的）。到了战国时期，礼崩乐坏，大量乐谱失传，仅存的歌词则编入《诗经》。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。这些诗当初都是配乐而歌的歌词，保留着古代诗歌、音乐、舞蹈相结合的形式，但在长期的流传中，乐谱和舞蹈失传，就只剩下诗歌了。 7.诗经中诗歌的分类古代诗歌包括诗、词、曲。 1. 从诗歌的形式可分为： ① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ② 近体诗，包括律诗和绝句。 ③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59-90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2. 从诗歌的题材可分为： ① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 8.诗经的表现手法在赋、比、兴之中，赋的解释比较简单。 《文心雕龙·诠赋》：“赋者，铺也。铺采摛文，体物写志也。” 刘勰的说法是根据郑玄来的。这个概念很好理解，象大家都知道的名篇《魏风·伐檀》、《豳风·七月》都是“赋”。 由于“铺陈”的意义，又演变出《离骚赋》、《汉赋》的“赋”。 至于比、兴，历来的解释既纷纭，又复杂，但追本溯源，都是从东汉两位姓郑的大经学家郑众、郑玄的说法中派生出来的。 在《周礼·大师》注中，郑众说： 比者，比方于物也。兴者，托事于物。 郑玄说： 比，见今之失，不敢斥言，取比类以言之。兴，见今之美，嫌于媚谀，取善事以喻劝之。 很显然，郑玄的解释是对孔子“兴、观、群、怨”说的误解，也是汉人解经牵强比附，把一切都扯到政治上去的老毛病，而且他的理论和实践又互相打架。比如《王风·扬之水》，郑玄说这是“兴”，比喻周平王的“政教烦急”，恩泽不及于百姓。 先不管诗的本身是否能这样解释，但照郑玄的理解，明明是“见今之失，不敢斥言”的“比”，又如何就变成了“兴”呢？然而郑玄这条自相矛盾的意见却影响深远。连刘勰这样富有创造性的理论家也未能出其窠臼，《文心雕龙》中专门有一篇《比兴》，通篇都是讲比兴的技巧，一开头给比兴下了定义说：“比显而兴隐。 ……故比者，附也；兴者，起也”，似乎同意郑众的意见，但紧接着一转，“比则畜愤以斥言，兴则环譬以托讽（劝喻）”，唱的依然是郑玄的老调子。刘勰以后也陆续有不少解释，但大多隔靴搔痒，没有说到要害。 一直到朱熹的《诗集传》，才对比、兴下了比较切合实际的定义： 比者，以彼物比此物也。兴者，先言他物以引起所咏之词也。 这两种解释不仅完全撇开了郑玄，而且比郑众要周密明快。本文中申述的一些意见，就是以朱熹的解释作为基础的。 比，就是比喻。比喻是古今中外文艺作品中都存在的表现技巧，是一种常见的思维活动现象。 事物具有多种属性，把不同事物属性中某一相同点在思维中联系起来，使难言的情状变得鲜明，抽象的事理变得形象。《诗经》中的比喻方法，已经相当多样化，有的专家把它分成明喻、暗喻、借喻、博喻、对喻、详喻等等。 这种分类，在修辞学上也许有意义，但是在实际欣赏分析中，就不一定要这样去硬套了。大致来说，《诗经》中的比有两种情况。 第一种通篇是比，例如《魏风·硕鼠》、《豳风·鸱鸮》，以硕鼠比剥削者，以鸱鸮比强暴者。这类作品不多，它类似于寓言诗，无须多说。 要说的是第二种情况，就是个别的、局部的比喻。一般来说，这种比喻在使用的喻体之前，往往加上“如”、“若”、“犹”或者否定的“匪”字，明确地表明这里是在用比。 从手法上来说，可以认为这是比喻的技巧还处在初级阶段的表现。然而值得我们注意的是诗人所使用的喻体，往往贴切而新颖，譬如常常为人称道的《卫风·硕人》便是一例。 这首诗形容那位大美人卫侯夫人庄姜： 手如柔荑②，肤如凝脂③，领如蝤蛴④，齿如瓠犀⑤，螓首蛾眉⑥。巧笑倩兮，美目盼兮。 同样是形容白而且嫩，一连使用了四种生活中常见的事物，而且无不恰当自然。这一串比喻，对后代的文艺创作影响极为深广，几乎成了描写美人的一个套子。 《长恨歌》“温泉水滑洗凝脂”，《讨武瞾檄》“蛾眉不肯让人”，凝脂、蛾眉还成了皮肤和女性的代指。《楚辞》里对美人的那些“铺陈排比”的写法，大多是从这里发展出来的。 文艺贵在创新，《登徒子好色赋》“眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝”，不仅在表现方法上仍然使用《诗经》的老一套，而且喻体也并没有新鲜之感，所以没有人记得。可是“增之一分则太长，减之一分则太短。 著粉则太白，施朱则太赤”却成了著名的片段，而且发展而为写美人的另一种套子，那就因为宋玉从一个新的角度写出了“东家之子”的美，她的身材、容貌是一切美女的标准、典范，那怕增减一点点，都会成为“过”或者“不及”。同样的意思在《神女赋》中概括成“襛不短、纤不长”，就缺乏形象感。 再到后来，就是曹植的《洛神赋》。“皎若太阳升朝霞”⑦、“灼若英蕖出渌水”固然新鲜，但更精采的还是“翩若惊鸿，婉若游龙”，“若轻云之蔽月，若流风之回雪”，描绘洛神凌波微步的轻盈、飘逸，同样是“比”，已经由写形进而写神，即写到了体态风度。 这些出色的名句，多少可以说明文学创作中的继承发展关系。上面说的《硕人》是喻体前加“如”“若”等字的一个最突出的例子，举一端可概其余。 还有的比喻，从诗人的用意和表达来说，比《硕人》还要深刻而高一个层次，例如《小雅·大东》：“维天有汉，监亦有光。跂彼织女，终日七襄”，“虽则七襄，不成报章。 睆彼牵牛，不以服箱”，“维南有箕，不可以簸扬；维北有斗，不可以挹酒浆”。天上的银河如同镜子，然而不能照见影子；织女星一夜移动七次位置，然而不能织成纹理；牵牛星那么明亮，然而不能驾车；箕星不能簸扬粮食；斗星不能酌取酒浆：这一串比喻，既无“如”“若”等字明白标出，而且喻体是实，主体是虚，就是孔颖达所说比喻“徒有名而无实也”。 这样无拘束的想象，对于形象的高。 |