1.古诗词写作赏析大全白马篇 （曹植） 白马饰金羁， 连翩西北驰。借问谁家子， 幽并游侠儿。 少小去乡邑， 扬声沙漠垂。宿昔秉良弓， 楛矢何参差。 控弦破左的， 右发摧月支。仰手接飞猱， 俯身散马蹄。 狡捷过猴猿， 勇剽若豹螭。边城多警急， 胡虏数迁移。 羽檄从北来， 厉马登高堤。长驱蹈匈奴， 左顾陵鲜卑。 弃身锋刃端， 性命安可怀？父母且不顾， 何言子与妻？ 名编壮士籍， 不得中顾私。捐躯赴国难， 视死忽如归。 【翻译】 燕地男儿多任侠，那豪迈的气概，潇洒的身姿，无不显示出北方少年的力量与强悍，英猛之气国力透纸背，他们性格豪爽，并不以父家室等一己私利为重，他们极其关注国家与民族的危亡，这才是英雄本色，诗人一介书生，即能道出如此的报国热情，“宁为夫长，胜作一书生”，不能不令人先赞叹！ 【赏析一】 在这首诗中，曹植以浓墨重彩描绘了一位武艺高超、渴望卫国立功甚至不惜牺牲生命的游侠少年形象，借以抒发自己的报国激情。诗歌的风格雄放，气氛热烈，语言精美，称得上是情调兼胜。 诗歌的起首即用“连翩西北驰”的画面形象地传达出一种勇往直前的精神。接下去关于“幽井游侠儿”的一大段文字，极尽绘声绘色之能事，写出他的飒爽英姿和高超的武艺，笔墨之间沸腾着一股激越高亢的情绪。这位身手不凡的白马少年“长驱蹈匈奴，左顾陵鲜卑”，大有顾盼间强虏灰飞烟灭的豪迈气概。 诗人不仅以激情的笔调写出了白马少年的英雄行为，而且以精湛的语言揭示了人物的爱国精神。诗歌的最后几句，道出了白马少年的思想底蕴和壮烈情怀，音哀气壮，声沉调远，大有易水悲歌的遗韵。诗歌采用了倒叙、补叙的手法。诗歌以“白马饰金羁，连翩西北驰”突兀而起，又以“借问谁家子”十二句来补叙“西北驰”的原因。继而又倒叙“名编壮士籍”、告别家人时的心情；最后策马“赴国难”的一幕则与开首重合。如此章法，象电影中的“闪回”，使白马英雄的形象渐次深化，忧国去家，捐躯济难的主题则得到鲜明突出的表现。 【赏析二】 曹植的这首乐府诗可分四节来理解其内容。第一节，从开头至“幽并游侠儿”，概写主人公游侠儿英俊豪迈的气概；第二节，从“少小去乡邑”到“勇剽若豹螭”，补叙游侠儿的来历和他超群的武艺；第三节，从“边城多警急”到“左顾凌鲜卑”，写游侠儿在战场上冲锋陷阵、奋勇杀敌的英雄事迹；第四节，从“弃身锋刃端”至结束，写游侠儿弃身报国、视死如归的崇高思想境界。全诗塑造了一个武艺高强又充满爱国情感的游侠形象。 作品运用了铺陈的笔法。这正是乐府诗突出的艺术特点。如诗中写游侠儿的武艺：“控弦破左的，右发摧月支。仰手接飞猱，俯身散马蹄。”“左的”、“月支”、“马蹄”，都是练习射箭的靶子，作者这样铺陈地写，就从左、右、上、下不同的方位表现了他高强的射箭本领。再如写他的战功：“羽檄从北来，厉马登高堤。长躯蹈匈奴，左顾凌鲜卑。”“羽檄”就是命令，他闻风而动，立即投入浴血的战斗当中。他平定了边乱，保住了四境的安全。这种铺陈的写法，前后句文意互应，渲染了气氛，给读者留下鲜明深刻的印象。 这种铺陈的写法，也表现了作者对游侠儿由衷赞羡之情。如在第四节，作者连用了意思大致相同的四句话，反复咏叹，赞扬游侠儿弃身报国、视死如归的高尚思想品德，可见其敬仰之深。其实，曹植这样写，也是借诗抒怀，借写游侠儿，来表达自己为国建功立业的豪迈情怀。 （周英） 2.现代诗歌怎么鉴赏诗歌的语言 由于体裁的特点，诗歌的语言要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容，这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。 诗歌的形象 鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多，我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象，构成整体形象；有些诗歌描绘的形象并非实指，而是有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想来挖掘形象的内涵。总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。 诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以是白描，也可以是浓墨重彩；可以铺垫、衬托，也可借助想象、联想塑造形象。只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌所抒发的感情。 诗歌的情感 诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。诗人抒发感情的方式是多种多样的。可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。许多诗歌是情景交融，寓情于景。 诗歌的艺术特色 艺术特色主要指抒情手段、用典、构思和表现手法。在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧，如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等。 一起来赏析一下下面这篇现代诗歌吧！深圳八年级语文暑期学习之现代诗歌提高习题集/questionRes/1866157/13eb722b148d11e4a4b400163e021d11 3.怎样写诗歌赏析首先要审题。诗歌一般都是表达出自己浓厚的感情，不过是用简洁的方法来表达，这样更加衬托出写作时的心情感受。 其次更重要的是背景资料，搜集一些，体会当时的年代会让作者发出什么样的感慨。 我给你一些优秀诗歌的赏析，你能体会得更多。 纸船 冰心 ——寄母亲 我从不肯妄弃一张纸， 总是留着 留着 ， 叠成一只只很小的船儿， 从舟上抛下在海里。 有的被天风吹卷到舟中的窗里， 有的被海浪打湿，沾在船头上。 我仍是不灰心的每天叠着， 总希望有一只能流到我要它到的地方去。 母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿， 不要惊讶它无端入梦。 这是你至爱的女儿含着泪叠的， 万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。 八，二十七，一九二三太平洋舟中 《纸船——寄母亲》赏析 1923年初夏，冰心毕业于燕京大学。同年8月17日，她由上海乘约克逊号邮船赴美国留学。8月19日抵日本神户，21日游览了横滨。从写作时间来看，这首诗是诗人于游览横滨之后的第六天，在继续向大洋彼岸进发的海轮上创作的。 粼粼的海波，澎湃的海潮，复苏了诗人爱海的童心；碧绿的海水，飞翔的海鸥，使诗人又与自然亲近。从吴淞口出发后十天左右的海上生活中，冰心早期人生观“爱”的哲学中的三根支柱——母爱、童心、自然，只有“童心”“自然”在此时得以复活和重现，而“母爱”则因远离母亲而无法亲近。因而诗人格外怀念母亲，甚至因思念母亲而得病，又因在梦中得见母亲而病愈。这首诗就抒写了诗人思念母亲的深情。 诗的第一节从自己充满天真童心的行为——折纸作船写起，说自己在海船上不肯妄弃一张纸，留着它折叠成船，从船上抛到海里。看似平淡的四行诗，为感情的喷发作了铺垫。第二节写从船上抛出的纸船的去向，“有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，沾在船头上。”这种种去向，都不符合诗人诚挚的心愿。她“总希望有一只能流到我要它到的地方去”。为此，她“仍是不灰心的每天的叠着”。可见她这种愿望的强烈、诚挚。至于希望那纸船流到什么地方去，诗人在这一节中没有明白说出，从而造成悬念，耐人寻味。诗人自然明白纸船是不可能流到母亲身边的，于是诗的第三节翻出新意。诗人遥想母亲梦中看见一只很小的白船。如果说这一想像还属一般的话，“不要惊讶它无端入梦”，就显示了诗人设想的奇特。那么，为什么要让母亲不要惊讶小船的入梦呢？诗人采用“卒章显其志”的方法，在诗的结尾点明想像中进入母亲梦中的纸船是她含着泪叠的，她祈求纸船载着她对母亲的爱和因远离母亲而产生的悲哀情怀流到母亲的身边。这一结尾，是全诗的高潮所在。 怀念母亲的感情，比较抽象，写作时易流于空洞浮泛。这首诗构思新颖，诗人采用托物寓情的方法，感情的抒发就显得既生动、具体，又含蓄、深沉。此外，这首诗的诗行较长，语调缓慢，正与对母亲的绵长思念相协调。 这篇诗歌赏析就是通过了解背景资料，体会出一个海外的游子对于家乡的思念之情以及对于母亲的想念。 技巧—— 1.看准诗歌里的人物，能够结合人物想象到作者心情。 2.如没有背景资料，按语文功底来发出看文后感。 3.诗歌的每个字都要抓准，如 纸船 中的 叠成一只只很小的船儿 为什么是一只只？体现数量之多了吧？！ 以及作者的执著。 4.现代诗歌赏析怎么写1.现代诗歌赏析方法一 揣摩诗的意境。意象包括两方面的范畴：客体描写对象，主观感受体验。诗歌是诗人情感激流的表现。诗人写诗总是通过某种景物或事件，表现自己强烈的主观感受，或直抒胸臆，或触景生情，或托物言志，或借古咏怀。我们欣赏诗歌就是要理解诗人如何借助抒情个体来表现自己鲜明的个性色彩的，表现自己爱和恨、痛苦与欢喜、希望与追求的。 2.现代诗歌赏析方法二深入解剖诗的形象。不同的时代因素给了抒情主人公特定的时代影响，因而欣赏新诗中的抒情对象就不能不注意时代的亮色。同时还要注意抒情主人公的个性特征，因为诗人写诗时，感情的涌发、提炼和倾注总是以个人为基点的。欣赏中，我们既要看到风采豪放、气度飘逸，也要看到沉郁深厚、苍老悲凉。一句话，不同的主人公有着各自独特的精神个性。 3.现代诗歌赏析方法三充分分析诗的感情。 4.现代诗歌赏析方法四细细品诗的语言。从分析语言的准确性、形象性、抒情性进而分析语言的音乐性和图画美。找警句---诗眼。例《**，你在哪里？》中的“找”字，就让读者深深体会到人民对总理的怀念之情 5.怎么赏析诗歌100首先要读懂诗歌作品，这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解。如果连诗的本意都没有弄懂，那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢？吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时，曾经提出“通训诂”、“明典故”，这是读懂一首诗的基础。对于我们来说，古典诗歌或多或少的存在着语言障碍，对有些诗歌，我们必须依靠前人的注释才能够读懂。而且古典诗歌中经常会运用典故，正确地理解典故的含义，对于读懂诗歌也是非常重要的。古人云“诗无达诂”，对一首诗的理解自然可以仁者见仁，智者见智，但毕竟还是有一个相对客观的标准的，那就是要合乎情理，至少自己感觉这样理解是合乎情理的，在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力。 在读懂诗歌的基础上，我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析：一是了解诗歌的创作背景及写作情况，要深入分析诗歌作品，必须先了解作者。孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法，所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况，这对我们正确理解作品有很大的帮助。二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析，对较短的作品，如律诗、绝句等可以逐句分析，对较长的作品可以作问题分析或段落分析。这是作品分析的主体。我们所分析的作品必然具有赏析的价值，我们在阅读一首诗歌的时候，也多多少少会有一些自己的体会感悟，我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来，把自己的体会感悟表达出来，作品的分析同时也是一个再创造的过程，因此要注意辞采，要尽可能做到语言的优美凝练。三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析，在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性。四是了解作品的地位及影响，这也是我们更好地把握作品的一个途径， 在分析作品的时候，如果我们做到这几个方面，那么我们的目的也就达到了。下面我们为大家提供几篇作品分析的例文，希望能够对大家有所帮助，其中的前两篇可以作为大家写赏析文章的参考，第三篇可以做大家考试中回答作品分析题的参考。 6.古诗鉴赏应该从哪几个方面赏析1、从浓厚的表达情感的词、句或表达感情的事物入手。 叙事或抒情、议论带有诗人极浓厚、强烈的感情成分、感情色彩。所以，品味诗歌中具有浓厚情感的词句或强烈感情色彩的事物，是我们迅速地把握诗歌中形象和题旨的重要途径。 2、从“带有诗人主观色彩的景物”入手。 诗人们善于通过写景来表达自己的主观感情，因而，使诗中的景物明显地带有诗人的主观感情色彩，融入了诗人的情感和独特的思想，从而形成情与景的和谐统一，也就有了古人追求的寓情于景、借景抒情、托物言志的艺术境界和表现方式。 3、从“诗眼”入手。 古人写诗讲究炼字、炼句，有“为求一字稳，耐得半宵寒”；有“吟安一个字，捻断数茎须”；有“语不惊人死不休”；有被称为“红杏尚书”宋祁的诗句“红杏枝头春意闹”着一“闹”字，就静中显动，使杏花怒放，春意盎然，鸟语花香的大自然活力跃然纸上。 4、从“意象”入手。 “意象”一词最早见于刘勰的《文心雕龙》。它包括抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两个方面。它是“意”（诗人主观的审美思想与审美情感）与“象”（作为审美客体的现实生活的景物、事象和场景）在文学的第一要素——语言中和谐交融和辨证的统一。 5、从抒情方式和表现手法两个方面入手。 在诗歌鉴赏中，抓住抒情方式和表现手法，我们可以探求诗人运用抒情方式和表现手法的真实意图，把握诗歌的内涵及诗人内心感情。 扩展资料： 古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。 领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。 从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。 从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”。 作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。 “零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。 范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。 参考资料来源：百度百科-古诗词赏析 7.怎么样赏析诗歌李白诗歌赏析 —— 兼谈李白诗歌的美学特征 李白是盛唐时期诗坛的代表作家，同时也是我国文学史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。 他说自己的诗"兴酣落笔撼五岳，诗成啸傲凌沧州"。杜甫称赞他的诗"笔落惊风雨，诗成泣鬼神"。 李白的诗歌不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式到高度的统一，使诗歌具有无比神奇的艺术魅力，并充满各具特色的美。 首先，李白的诗歌具有瑰奇宏廓之美。 李白的浪漫主义是以丰富的生活为基础的，他的诗歌，当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助神话传说和种种奇丽惊人的想象。唐玄宗天宝三年，李白在长安受到权贵排挤，被迫离开长安，他带着怀才不遇、壮志难酬的忿懑心情，开始了漫游生活。 高中第六册课本选的《梦游天姥吟留别》就是李白在离开齐鲁南游吴越时写的诗，是他临别朋友表白的心迹之作。诗的开头写古代传说中的神山瀛洲，因为仙境虚无，所以说"微茫"，又用"信"来突出神山的难求。 由此引出人间的真山天姥，天姥是现实存在的，但作者给它先蒙上一层幻境般的色彩。"天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城"之句，极写其神奇宏廓。 如此雄伟高峻，气势非凡能与仙境瀛洲比美的天姥，怎不令人神往！于是渐渐"入梦"。"我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。 ""梦"字点明题意，很快进入梦乡。"一夜"写出时间之短，"飞渡"写出行程之快，到了鉴湖，又到达剡溪。 "飞"、"送"两字，不仅写出了诗人遨游天姥的急切心情，还传神地表现出诗人的欣喜愉快。"谢公"二句，描绘了诗人初到时在山下的所见所闻。 "脚著谢公履，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。 "写的是途中所见，诗人发挥了丰富的想象，穿的是谢公履，登的是"青云梯"仙人似的直上青云，看到了旭日东升，又听到了天鸡报晓。这几句紧扣了天姥的高峻宏伟。 半山尚且如此，山巅更是可想而知了。"千岩万能路不定迷花倚石忽见螟。 "半山见日出，山顶未到忽已螟，时间脉络极为清楚，一个"忽"字，既写出时间之快，又反映出诗人游兴之浓。"熊咆龙吟殷岩泉……水澹澹兮火烟。 "这是到了山顶所见的第一幅画面：熊吼龙鸣如雷震，惊心动魂；浓云烟雾欲摧天，缭绕四周。为下文的奇境作了铺垫。 "列缺霹雳……日月照耀金银台。"又是一幅画面：电闪山塌、仙府洞开，但见青天辽阔，日月高照，金楼银阁，交相映辉。 这是奇境，又是仙境。"霓为衣分风为马……仙之人兮列如麻"从"霓"足见神仙服饰的瑰丽缤纷色彩，从"风"足知神仙御风而行的迅速，"虎鼓瑟""鸾回车"足见场面之热闹，"纷纷""如麻"足见仙人之众多。 可想山顶所见，诗人给我们展现了一幅幅瑰丽奇特、鲜明、声色并茂的画图。"忽魂惊以魄动……失向来之烟霞"之句，由梦幻美境消失，回到现实。 又极妙地照应了开头神山的信难求。末一节是诗人梦醒后的感慨。 它一方面表现了诗人壮志未酬、理想破灭的愤懑，另一方面又反映了诗人在政治上遭受挫折时的消极态度。综观全诗，李白运用了奇特而丰富的想象、大胆的夸张和神话，借海客之口，落笔于瀛洲，以虚衬实，特写天姥山的雄奇壮丽，给天姥胜景染上了一层神奇色彩。 从静谧幽美的湖月到奇丽壮观的海日，从万转千折的山径到令人战栗的层巅，境界越转越奇，越幻越真。最后由梦境幻入仙境。 写得令人神迷目眩，惊讶莫测。不难看出，诗人凭着强烈的主观情感，使全诗组成了一幅亦虚亦实，亦幻亦真的梦游图。 构成了既是奇境，又是仙境的缤纷多彩的艺术境界，给人以瑰丽奇特，雄伟壮观的美的享受。 又如他的杰作《蜀道难》这首诗，以神奇莫测之笔，凭空起势，从蚕丝鱼凫谈五丁开山，全用渺茫无凭的传说，烘托奇险的气氛，与"下有冲波逆折之回川"相对应的"上有六龙回之高标"也是全凭借神话来驰想象的。 诗中又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的叙述。这样，全诗将丰富的想象，大胆的夸张和神话传说紧密地结合在一起，给我们展示了蜀道的险恶高峻，让我们领略到了蜀道的雄伟、神奇、壮丽。 其次，李白的诗歌具有奔腾浩荡之美。李白一生大半过着浪游生活，写下了不少游历名山大川的诗篇。 他喜爱的山水往往不是宁静的丘壑 、幽雅的林泉，而是奇峰绝壑的大山、天外飞来的瀑布、白波九道的江河。他尤其爱写长江、黄河，他追求一泻千里的气势，追求似开闸的洪水般的奔腾浩荡。 著名送别诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》（初中第三册）中"故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 "开头两句表面是写了送别的人物、地点、时间和去向，而透过字面，却深刻表达了诗人内心的激越情绪。楼头话别以后，孟浩然登舟启程，只见孤舟扬帆，破浪前进。 行人渐远，而诗人依然伫立江边送行。孤帆渐渐消失于白云碧水之间了，这时，只有一江汹涌的波浪，奔腾着向碧空尽处仿佛追赶着行人小舟。 诗中李白很巧妙地表达了这种送别后的感情，像用电影的。 8.诗歌鉴赏方法诗歌鉴赏步骤 1. 语言分析 分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。 只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。 遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。 例如，对“春风又绿江南岸”中的“绿”字的鉴赏分析；对“云破月来花弄影”中“破”“弄”两字的品味等。 语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的“立片言以居要”的关键语句。 例如，对“前度刘郎今又来”语句含义的理解、对“落花时节又逢君”语句含义的咀嚼等。再如，“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。 2.形象分析 把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。 形象可以是人物形象。 包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜） 主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的“我”） 诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的“敲棋子落灯花”） 物象（事物形象，如《蝉》中的蝉） 景象（景物形象，如“大漠孤烟直”“千树万树梨花开”） 把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可以从“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”中所描绘的“孤帆”“远影”这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。 再如，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”“晓风”“残月”等意象所传达出来的伤别情怀等等。 3.评价写作技巧和风格。 分析古典诗歌的写作技巧一般侧重于从以下方面进行： 体会各种修辞方法的作用； 分析诗歌采用的表达方式； 分析诗歌的结构技巧； 分析其他写作技巧。 1）修辞方法：比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复、顶针、衬托、反问 （赋比兴、象征） 2）表达方式：叙述、描述、议论、抒情 描写方式：动静结合，虚实结合 | 点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐景写哀、哀景写乐 抒情方式：直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融 3）结构技巧：首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔 4）表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、渲染、卒章显志、想象、联想、照应、托物言志、语序倒置等。 5）篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。 6）思想感情：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。 7）作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。 用典：一般是借古抒怀，借古讽今，怀古伤今等 想象：更开阔，别出心裁 衬托或烘托：又分正衬和反衬，借。 突出。 渲染：突出形象，加强艺术效果。 象征：表达相近或相似的概念、思想、特征 抑扬：突出于强调 白描：简练的笔墨，刻画鲜明生动的形象 分析诗歌的风格应结合时代特征和作者的生平尤其是写作这首诗歌的背景来进行。例如，李清照南渡前后诗歌风格的变化就是很好的体现。 4.评价作品的思想内容 诗歌借助具体的语言描写，来表现诗人的感情，传达诗人的思想，这些感情和思想就是我们所说的“思想内容”。无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛，还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨，无不感人至深。 对于古典诗歌所表达的思想感情，如果稍微细致地加以归类，我们不难发现，有忧愁、寂寞、伤感、孤独、恬淡、闲适、热爱、赞美、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等各种类型。 5.强化书面表达 书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条例清晰、逻辑合理。 卷面清爽的要求不必细说。虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是也一定要遵循“意在笔先”的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。 卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。 表述严密，指的是在行文中注意表述的严密性，无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后抵牾。 条理清晰，是结构方面的要求。一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，往往会得到条理清晰的评价。 逻辑合理，指的是即便你的见解是“前不见古人，后不见来者”的高论，也应当能够自圆其说。 诗歌内容 1. 咏物诗 咏物诗的特点是托物言志。 鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。 如于谦的《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。” 这首诗的价值就在于处处以石。 |