1.【赏析一下下面的这首柳永的诗阵阵寒蝉，悠悠斜阳，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言应无言，凄恻委婉，愁肠百结.一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，深情脉脉，离恨悠悠.多情自古伤离别，别离愁煞多情人.时间定格在《雨霖铃》上，成为永恒.……整首词以“离别”为线索，条理井然，感人至深.第一句为离别前之景.起句便写“寒蝉凄切”，蝉声喑哑凄裂，为全词定下了浓重悲苦的感情基调.日落西山，暮色苍茫，骤雨初歇，秋风携卷着丝丝凉意，在空气中肆意蔓延……以哀景写哀情，烘托出悲苦凄凉的气氛.尔后，作者笔锋一转，由景入情.城帐外饯别，却无畅饮之情，心系知己，眷恋不舍.无奈，船家催促，不允停留.两人心连手牵，泪眼迷离，此时此刻，相顾无言，唯有泪千行.“执手相看泪眼，竟无语凝噎.”如此朴实的句子，不含一丝娇柔造作，却能把作者的眷恋之情、无奈之心一笔囊括，不得不佩服耆卿技法之高妙.离别之后，舟已入江，前行中看到“千里烟波”、“沉沉暮霭”、“廖阔楚天”，内心愈发惆怅.心中的愁绪如千里烟波般绵长，如沉沉暮霭般浓重，如楚地天空般无边无际.运用比喻的修辞手法成功地写出漂泊无依的一叶行舟上孤寂行人无比寂寥的内心.上篇实写情人在长亭分别的不舍之情，下篇则着重用想象虚写了离别后孤独冷落的凄凉之情.“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”该句为全词的主旨.古人重情，吟咏离别之作多感人肺腑.离别使人黯然销魂，而作者融情与词，以“更那堪”衬托自己的离情比古人深.借酒浇愁，殊不知举杯销愁愁更愁.醉时尚无绪，醒后复何如？一句“杨柳岸晓风残月”，词人寓情与景，借景传情，以风之凉月之缺透露离情别绪.婀娜柳枝道出别离时的柔情，清秋凉风恰和别离后心境的凄凉，残月清冷暗合凄清冷落之感.心潮澎湃，霎时心中所有的空白都被愁绪填满.想到年复一年，无知己相陪，良辰美景已然成为虚设，此后既有千般情意，也无人可诉.整首词就这样在凄冷的情景下开场，又在忧愁的氛围中结束.赏析的仅为诗句，可那天下有情人难舍难分的眷恋，谁能一语道破？物换星移，沧海桑田，多情自古伤离别，别离愁煞多情人.。 2.雨霖铃抒情赏析雨霖铃 柳永 原文 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇.都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发.执手相看泪眼，竟无语凝噎.念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔. 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月.此去经年，应是良辰好景虚设.便纵有千种风情，更与何人说？ 赏析 这首词是柳永的代表作.本篇为作者离开汴京南下时与恋人惜别之作.词中以种种凄凉、冷落的秋天景象衬托和渲染离情别绪，活画出一幅秋江别离图.作者仕途失意，不得不离开京都远行，不得不与心爱的人分手，这双重的痛苦交织在一起，使他感到格外难受.他真实地描述了临别时的情景.全词由别时眼前景入题.起三句，点明了时地景物，以暮色苍苍，蝉声凄切来烘托分别的凄然心境.“都门”以下五句，既写出了饯别欲饮无绪的心态，又形象生动地刻画出执手相看无语的临别情事，语简情深，极其感人.“念去去”二句，以“念”字领起，设想别后所经过的千里烟波，遥远路程，令人感到离情的无限愁苦.下片重笔宕开，概括离情的伤悲.“多情”句，写冷落凄凉的深秋，又不同于寻常，将悲伤推进一层.“今宵”二句，设想别后的境地，是在残月高挂、晓风吹拂的杨柳岸，勾勒出一幅清幽凄冷的自然风景画.末以痴情语挽结，情人不在，良辰美景、无限风情统归枉然，情意何等执着.整首词情景兼融，结构如行云流水般舒卷自如，时间的层次和感情的层次交叠着循序渐进，一步步将读者带入作者感情世界的深处.。 3.雨霖铃·寒蝉凄切的作品鉴赏此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。由于得到艺人们的密切合作，他能变旧声为新声，在唐五代小令的基础上，创制了大量的慢词，使宋词开始了一个新的发展阶段。 这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。 王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。 柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情，可谓尽情尽致，读之令人於悒。词的上片写一对恋人饯行时难分难舍的别情。 起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。” 可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。 时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉；而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 前三句通过景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。” 他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。可见他的思绪正专注于恋人，所以词中接下去说：“留恋处、兰舟催发”。 这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”仅是暗示船将启碇，情人难舍。 刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画挠，舟人频报潮。”虽较明显，但仍未脱出林词窠臼。 可是这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纤，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。 语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敌千钧！后来传奇戏曲中常有“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”的唱词，然却不如柳词凝炼有力。 那么词人凝噎在喉的是什么话呢？“念去去”二句便是他的内心独白。词是一种依附于音乐的抒情诗体，必须讲究每一个字的平仄阴阳，而去声字尤居关键地位。 这里的去声“念”字用得特别好。清人万树《词律发凡》云：“名词转折跌荡处，多用去声，何也？三声之中，上、入二者可以作平，去则独异。 ……当用去者，非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。 “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。 既日“烟波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深，令人可以想见。 上片正面话别，到此结束；下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。 接以“更那堪冷落清秋节”一句，则为层层加码，极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。据俞文豹《吹剑录》云：“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对日：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。 学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱“大江东去”。’”这三句本是想象今宵旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。 整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。 词人描绘这清丽小帧，主要采用了画家所常用的点染笔法。清人刘熙载在《艺概》中说：“‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。 点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，就将失去光彩。 “此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景语，此处则改用情语。 他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵。 4.柳永的《雨霖铃》的赏析及解释求大神帮助《雨霖铃·寒蝉凄切》是宋代词人柳永的作品。 此词上片细腻刻画了情人诀别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。全词遣词造句不着痕迹，绘景直白自然，场面栩栩如生，起承转合优雅从容，情景交融，蕴藉深沉，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。 雨霖铃 寒蝉凄切⑴，对长亭晚，骤雨初歇⑵。都门帐饮无绪⑶，留恋处，兰舟催发⑷。 执手相看泪眼，竟无语凝噎⑸。念去去⑹，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔⑺。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处⑻？杨柳岸，晓风残月。 此去经年⑼，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情⑽，更与何人说！ [1]、注释⑴凄切：凄凉急促。 ⑵骤雨：急猛的阵雨。 ⑶都门：指汴京。 帐饮：设帐置酒宴送行。无绪：没有情绪。 ⑷兰舟：鲁班曾刻木兰树为舟，后用坐船的美称。 ⑸凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。 ⑹去去：重复言之，表路途之远。 ⑺暮霭：傍晚的云气。 沈沈：即“沉沉”。 ⑻今宵：今夜。 ⑼经年：经过一年又一年。 ⑽纵：即使。 风情：男女相爱之情，深情蜜意。 [2 译文秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。 在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。 想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。 这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？ [ 此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。由于得到艺人们的密切合作，他能变旧声为新声，在唐五代小令的基础上，创制了大量的慢词，使宋词开始了一个新的发展阶段。 这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。 王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。 柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情，可谓尽情尽致，读之令人於悒。词的上片写一对恋人饯行时难分难舍的别情。 起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。” 可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。 时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉；而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 前三句通过景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。” 他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。可见他的思绪正专注于恋人，所以词中接下去说：“留恋处、兰舟催发”。 这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”仅是暗示船将启碇，情人难舍。 刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画挠，舟人频报潮。”虽较明显，但仍未脱出林词窠臼。 可是这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纤，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。 语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。寥寥十一字，真是力敌千钧！后来传奇戏曲中常有“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”的唱词，然却不如柳词凝炼有力。 那么词人凝噎在喉的是什么话呢？“念去去”二句便是他的内心独白。词是一种依附于音乐的抒情诗体，必须讲究每一个字的平仄阴阳，而去声字尤居关键地位。 这里的去声“念”字用得特别好。清人万树《词律发凡》云：“名词转折跌荡处，多用去声，何也？三声之中，上、入二者可以作平，去则独异。 ……当用去者，非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。 “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。 既日“烟波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，。 5.柳永<雨霖铃>的赏析柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵” 想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。 宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。 6.【你认为《雨霖铃》一词中哪句最经典柳永这首词，是他离开汴京（今河南开封 ）与情人相别时写的.那时他仕途失意，心情悒郁，本来就很苦闷.加上离情人远去，悲伤的色彩就格外深重了.总体来看，此词通篇全用白描手法，铺叙与白描的巧妙结合是其突出的特点.作者极善用铺叙手法，层层展开，细致地描写景物和人物，准确地捕捉景物和人物的特点.语不求奇，而词境自新，意致绵密，犹如行云流水，一路写来，真实自然.上下两片，前后照应，相摩相荡，衬托点染，情景相生，浑然成片.词中又多用一字豆，如对、方、竟、念等字眼，或作领格，或表意念，或写语态，富于变化，这种用法，是词所特有的语言现象.。 7.雨霖铃作者：【柳永】年代：【宋】寒蝉凄切,对长亭晚.骤雨初歇,雨霖铃① 【宋】柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨②初歇.都门帐饮③无绪， 留恋处，④兰舟摧发.⑤执手相看泪眼，竟无语凝噎.⑥ 念去去千里烟波，⑦ 暮霭沈沈楚天阔.⑧ 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节.今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月.此去经年，⑨应是良辰好景虚设.便 纵有千种风情，更与何人说.⑩ -------------------------------------------------------------------------------- 【翻译】 秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着和亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚住.在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发.握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来.想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边. 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了.这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设.就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？ 【注释】 ①此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨 连日，栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳 永用为词调.又名《雨霖铃慢》.上下阕，一百零三字，仄 韵. ②骤雨：阵雨. ③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕 设宴饯行.无绪；没有情绪，无精打采. ④留恋处：一作 “方留亦处”. ⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树 为舟.后用作船的美称. ⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来 .一作“凝咽”. ⑦去去：重复言之，表示行程之远. ⑧暮霭：傍晚的云气.沈沈：深厚的样子.楚天：南天.古时 长江下游地区属楚国，故称. ⑨经年：一年又一年. ⑩风情：男女恋情. 【简析】 柳永多作慢词，长于铺叙.此词表现作者离京南下时长 亭送别的情景.上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯 行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别 的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展 示了令人伤心惨目的一幕.下片述怀，承“念”字而来，设 想别后情景.‘多情自古伤离别，那堪冷落清秋节.念宵酒 酲何处，杨柳岸、晓风残月’.上二句点出离别冷落，‘今 宵”二句，乃就上二句意染之”.“今宵酒醒何处”，遥接 上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉； “杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象 ，创造出一个凄清冷落的怀人境界.“此去”以下，以情会 景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“ 千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与 何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难” 的不尽愁思.。 |