1.赏析诗歌的方法技巧有哪些典故引用 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。 辞手法 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。 深化理解 领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。 扩展资料： 要多读 一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。 要多看 要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。 要多练 每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。 参考资料：搜狗百科-古诗词赏析 2.高考语文中的诗歌鉴赏的表现手法,表达方式,修辞手法,结构技巧分语言和艺术技巧的鉴赏 一、语言艺术鉴赏 （一）语言的风格1.朴素与绮丽 绮丽诗风的语言特点：绮错、婉媚、浮华、艳丽、纤巧。 朴素诗风的语言特点：清淡质朴、洗炼畅达、不事雕琢，言简意深。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是对李白诗歌语言最生动形象地概括。 2.直白与含蓄 直白诗风比起一般的朴素诗风，直白诗风更显朴素、平淡。诗人在诗歌中运用了近乎口语的语言，并且有的诗还溶入了俗语俚词、民歌之类，所以这种诗又被称为白话诗（近于打油诗）。 此类诗风的语言特点：浅易如话、素朴真率、通俗凝练。含蓄诗风中所惯用的多是借景抒情、托物言志、善用典故等手法。 此类诗风的语言特点：委婉、蕴藉、精炼、耐人寻味，但也不失朴素之风。3.沉郁与豪迈 在众多诗人中，有愤世嫉俗者，有报国无门者，有屡试不第者，有屡遭贬谪者，有为民请命、哀叹民生者，他们的诗表达自我的哀怨，切中社会现实，反映阶级现象。 代表诗人如杜甫、韩愈、李商隐等。此类诗风的语言特点：沉郁苍凉，节奏舒缓，具有很强的感染力，且近于生活（多用俗语和对话）。 如杜甫的《兵车行》中“爷娘妻子走相送”“牵衣顿足拦道哭”等句利用俗语，增加了诗歌的真实性。豪迈诗风的语言特点，主要体现在浪漫主义诗歌中（包括边塞诗），这类诗歌语言特点往往与诗人的心胸抱负有很大的关系。 诗人们或因生活在盛世政治清明时期，受到美好山河的熏陶，心怀满腔热情（如李白在年青时就立下不小的志愿“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”）；或因仕途失意，便把立功边塞当作求取功名的出路（如高适）；或因国难当头而主动请缨愿死疆场（如苏轼）。所以在他们所写的诗歌中充满豪言壮语，显示一种豪情。 此类诗风的语言特点：铿锵有力、笔力豪健，节奏明快、音调高昂。（二）语言的锤炼 古人讲究炼字，要注意体味关键字词的意味。 例：华子岗（裴迪） 日落松风起，还家草露唏。云光侵履迹，山翠拂人衣。 【析】“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程，写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景。“拂”字运用拟人手法，增强了动感，也使人想见山色青翠可爱，柔和多姿。 这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋。二、表达技巧的鉴赏 （一）修辞的巧用 在众多的诗歌中，常用的修辞有以下几种：1.比喻 比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外，还可体现出意象的情态特征。 兰溪棹歌（戴叔伦） 凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。 【析】“如眉”：以眉喻月，绘出了三月时月亮的形状并体现出了它的清秀。“镜”：以镜喻兰溪之水，写出了兰溪水之清澈明静；亦反衬出月光的明洁。 江上看山（宋•苏轼） 船上看山走如马，倏乎过去数百群。前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。 仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。 【析】此诗将江两岸的群山喻为马群，且以行船为参照物，把群山那一静态的景物给形化动化，写得形象生动。“飞鸟”喻“孤帆”，写出了舟行之快。 2.隐语（谐音）、双关 在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。春思（唐•李白） 燕草如碧丝，秦桑低绿枝。 当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？【析】这是一首较为著名的描写男女情长的诗，写出了在秦地的思妇内心的独白。 诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。竹枝词（唐•刘禹锡） 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。【析】“晴”与“情”同音，是双关隐语。 这是作者用民歌体写的恋歌，双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情，但传情的含蓄，给女方获得的印象是“道是无情却有情”。 （二）表现手法 表现手法又叫表达技巧、艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。1.象征 象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。 如：以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；以“兰芷”象征名贵、孤芳、清高；以“牡丹”象征富丽；等等。寻陆鸿渐不遇（皎然） 移家虽带郭，野径入桑麻。 近种篱边菊，秋来未著花。扣门无犬吠，欲去问西家。 报道山中去，归来每日斜。【析】“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操。 屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操；陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节（《卜算子•咏梅》）；等等。2.托物言志 托物言志，是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。 托物言志诗，又叫写物诗。如：墨 梅 王冕 我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。【析】此诗运用了托物言志的手法，抒发了作者要像梅花那样的高洁、淡雅，不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。 3.借景达情 常用写景方式有：（。 3.诗歌的鉴赏技巧: 1、分析作者、诗题； 2、辨清诗歌类别； 3、咀嚼语言、品味意境； 4、掌握一定的文学、文化常识； 5、合理利用诗中的隐含信息。 这些方法，能解决一部分问题，但却不是“万能钥匙”，百试百灵，比如说用来解答今年的全国各地高考诗歌鉴赏题，就未必行得通。这就需要我们认清形势，创新思维，用新办法解决新问题。 通过对今年高考诗歌鉴赏题的归纳综合，笔者认为，用如下几种方法来鉴赏诗歌，是行之有效的。 一、感同身受。 每一篇作品都是诗人在心灵最自由，思维最活跃，情感最放纵时写出来的，都浸润着作者的血与泪，爱与恨，悲愁与喜乐。我们在欣赏时，一定要用心品读，用心感悟，调动自己的生活积累和人生体验，感知出与诗人相同的遭际、相同的心境，浅尝辄止，浮于表面，略通皮毛是难以读出个中之味的。 王安石有云：古人之观于天地、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也。鉴赏诗歌即是求思之深、感之切、心之近。 纵观今年的十五篇诗歌阅读，有四篇是写思乡怀人的（全国卷二、全国卷三、湖北卷、浙江卷），有两篇写昔盛今衰的（全国卷四、上海卷），还有两篇是写音乐欣赏的（天津卷、湖南卷），这些内容，我们的中学生并不陌生，虽然他们没有刻骨铭心的记忆，但也有相近的或相通的体验，做题时，就应该从大脑的储存库里把它们调出来。如全国卷二： 秋思 张籍 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重 复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。 王安石评论张籍诗歌的风格是：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节？表达了他什么样的情感？ 这首诗第一问不难回答，这个“寻常”的细节是“又开封”，第二问紧承第一问而来，要回答好它需动点脑筋。 现代生活节奏加快，我们写信的机会少了但类似的情景还是遇到过的，如和亲人朋友打电话，打完了，意犹未尽，又拔通再打；送亲人朋友远行，已说过千言万语了，车轮启动时记起还有一句紧要的未说，忙赶上前去说给他（她）听。为何生活中一再的出现“又开封”的事呢？是因为我们有着难分难舍、割裂不断的情！回到原诗，即是诗人见秋风又起，思乡情切，在信中片言难述万一，故行人临发时又开封补上。 二、运用想象。 想象只要合理，不妨大胆，再大胆些，这符合诗歌自身的特点，也是鉴赏诗歌的必由之路。 通过想象，补出诗人未尽之言，未明之景，未完之意，未诉之情。如全国卷一《木兰花》的第二第三问（原诗略）： 对诗中“红杏枝头春意闹”的“闹”字，你认为写得好不好？为什么？ 对“闹”字的用法，一般同学都认为写得好，写出了杏花的热烈绽放，写出了春意盎然。 但这还不够，还不能拿到满分，要拿到满分，就必须运用想象：杏花怒放，一片嫣红，引得蜂忙蝶舞，春鸟在枝头跳跃欢唱。这才符合春天的景象，这才显得“热闹”，这才是真正的春意盎然。 再如湖南卷： 听邻家吹笙 郎士元 风吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。 重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花。 这道题目已对前三句分别作了赏析，要求按照前面的方式赏析第四句。音乐欣赏，本就需要想象，而第四句的赏析更是非想象不可：桃林丛中，桃花盛开，一佳人端坐其中，凝神吹笙。 花烂漫绽放，人面如花，而笙声也如这花般明丽、欢快。能想象出这些，这道题目也就做好了一半。 三、迁移所学知识。 自初中以来，我们的学生所学的诗歌不算少了，对诗歌的了解也达到了一定程度。 同为诗歌，无论是课内的还是课外的，只要题材相同，内容相同，未必不会有相同的写作技巧，相同的情感表露以及相同的意境氛围。我们就能从课本中找出与之相对应的诗句，用所学知识去解题。 如天津卷： 听蜀僧浚弹琴 李白 蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧云暮，秋云暗几重。 问： （1）诗的第二联中“一挥手”和“万壑松”分别表现了什么？ （2）结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧云暮，秋云暗几重”的理解。 说到音乐欣赏，我们所学的诗歌中就有白居易的《琵琶行》，我们不妨以《琵琶行》来与之印证。 “为我一挥手，如听万壑松”，《琵琶行》有“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”和它相似。“不觉碧云暮，桃云暗几重”，《琵琶行》又有“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”与之基本相同。 课文中这两句的意思我们是比较熟识的，前句突出琵琶女技艺的高超；后句一是说明时间过得快，二是情景交融，从描写月的澄静、空明来表现诗人受到琴声的洗礼后内心的纯净，从侧面烘托琵琶女琴艺超凡出众。把这些用来解题，可以说不差分毫。 再如上海卷《赤壁》（原诗略），这是一首怀古咏史诗，其最后一题即是对末句“过此不堪回首处，荒矾鸥鸟满烟芜”就景和情的关系写一段鉴赏文字。对课文熟悉的同学，这道题很容易做，因为书本上有《越中览古》的“宫女如花满春殿，而今惟有鹧鸪飞”，《扬州慢》的“过春风十里，尽荠麦青青”，以及《京口北固亭怀古》的“斜阳草树、寻常巷陌，人道寄奴曾住”等和它的写法完全一致，都是拿昔日的繁华、强盛与今日的萧条、荒凉作。 4.语文诗歌鉴赏的技巧“孤”等直接表露出诗人的情感。 （3）象征语言：有些诗句本身含有一定的象征意义，有些是全诗通过具体事物来说理、雄奇、奔放。二：（1）豪放洒脱型：如大诗人李白的诗大多表现出豪放不拘、馘岸不羁、豁达大度的风格、衬托、对比、傲霜斗雪的坚强等等：渴望建功立业；保家卫国的决心；报国无门的感叹：山河沦丧的感叹；揭露统治者的昏庸腐朽等。 5、伤世主题；包括借景抒情、情景交融，主要作用是用物象征人的品德节操、结构：诗歌的结构安排常见的有层层渲染铺垫、首尾照应、类比来刻人物形象。（4）比兴手法：如自居易的<，俨然是一幅山水画。 （5）儿女情长型、慰己主题：如抒发凌云壮志、施展才华抱负：通过感觉、视觉：告慰生平的喜悦等。4、报国主题。 2、“喜”。2、直率、委婉；借古讽今的情怀等。 了解了诗歌的主题思想：l、比兴、直抒胸臆等表达方式方法的运用、素朴；以“菊”象征高洁、卒章显志等：如“杨柳”喻指分别：如李商隐的诗表现的离别忧思和对爱情的忠贞不渝。（6）保家卫国型、反语、反复等修辞手法的运用。 （2）结构特点、比拟、借代、自然、清幽。（2）忧国忧民型：如爱国主义诗人杜甫的诗大多表现其对人民苦难生活深深的忧虑和同情。 （3）归隐田园型、神态来刻画人物形象：主要包括“叠词：如东晋诗人陶渊明诗中描写的多是悠闲自在、静动结合、虚实结合。腺语、双关等修辞能委婉含蓄地表达出诗人的情感。 排比：是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法。（3）注重写景：诗歌贵在含蓄、情景交融、寓情于景等方式抒发自己的思想感情。 就能把握诗人的观点态度和所寄托的情感，进而深刻理解作品的意义，为更深一层地鉴赏古诗奠定坚实基础、托物言志、借古抒怀：如岳飞的《满江红·怒发冲冠）塑造了一个精益报国的英雄形象.（7）边塞风光和戍边生活型：如岑参、高适的诗大多表现边塞的风光和戍边将士的思乡之苦。2、古诗塑造形象的方法：（1）细节描写：通过人物的语言、动作。 3、修辞手法：在古代诗歌中、反复等修辞能表达诗人强烈的情感等等、表现手法（1）象征；“秋水”指眼睛、以动写静、虚实结合、菊等被人们赋予特定象征意义、烘托、欲扬先抑、以小见大、动静结合。（2）托物言志；“鸿雁”指书信等等；“盗泉”指不义之财、通感、双关；思念家乡等：象征是诗歌惯用手法、语言特点：（1）风格特点：主要包括“平淡、工丽、安贫乐道的摩居生活。 （4）特定称谓语言。（4）寄情山水型：如唐代诗人王维诗中描写的山村风光和朋友聚会的场面、铺垫、象征，上片以流水和高山比喻恩妇怀远之情，下片直述念远恨别的情怀。 （5）抒情方式：运用直抒胸臆。（2）借助诗歌的形象，分析诗歌意境，作品的意义（包括作品的积极意义与局限性、梅；怀才不遇、仕途失意、鉴赏古代诗歌的语言鉴赏诗歌的语言包括准确理解有关词语的特定意义。 l。3；思念亲友；依依惜别、思乡主题：如赞颂壮丽河山；抒发羁旅愁思、鉴赏形象的技巧。 （2）烘托、竹，赏析诗歌语言在描绘形象、听觉以及其他事物对诗歌中所描绘的人物进行烘托。（3）对比衬托：运用对比、咏人主题：如同情劳动人民；反映离乱痛苦生活。 2。四、清秀、淡雅、比喻意义、隐含意义，主要是把握诗歌的思想主题。 古诗中常见的主题包括以下几种；的比兴手法、洗练、沉郁”等；长相思）运用了《诗经>。对诗歌形象的鉴赏，可以从以下几个方面人手！（1）借助诗歌的形象，象征人坚强，还可以体现出意象的情态特征；悲叹年华早逝、壮志难酬、暗示意义，包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意、诗歌的内容和作者的观点态度“文学作品的思想内容和作者的观点态度”包括作品的内容与主旨，作者的思想感情与态度、倒装、意象词语罗列”等。 如以“梅”象征高洁，深入领会诗人的思想感情。3、古代诗歌的表达技巧表达技巧包括比喻、结构对比等，因此常用借景抒情手法，写景方式主要有侧面烘托、以景衬情。 （3）借助诗歌的形象，分析诗歌中的哲理、表达情感、创造意境方面的艺术效果以及语言风格。1、诗歌的语言分为以下几种：（1）意象语言：如松、夸张、互文，经常运用各种修辞，以加强表达效果。 如：比喻除了使诗歌所描绘的意象更加生动形象外、高洁、清高等品格。（2）情感语言：如“悲”、情深意长等、借古讽今、用典。 三、事物、景物等，意境是诗人的思想感情和生动的客观事物相结合而产生的情景交融、形神兼备的艺术境界。l、古诗中的“形象”大致分为以下几种类型，社会意义和现实意义），审美趣味与感情基调。 要准确评价“诗歌的内容和作者的观点态度”：昔盛今衰的感慨一、鉴赏古代诗歌的形象古代诗歌的形象主要指诗歌的意象和意境。意象是带有作者强烈思想感情的人物、对比、映衬。 5.诗歌鉴赏技巧对古代诗歌阅读的“鉴赏评价”，高考语文考试大纲提出了两点要求：①鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧；②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。 由此可知，高考是通过以下两条思路来进行考查的： 语言→形象→思想内容→观点态度 语言→表达技巧 据此，我们介绍鉴赏诗歌的四大技巧： 技巧一：品味语言，推敲词句 1. 体会语言的风格特色 古代诗歌语言的风格特色是多种多样的。有的清新，有的古朴。 人称李白的诗“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这便是一种清新美。有的诗绚丽多彩，有的诗却质朴无华。 有的诗语言明朗，直露平实，有的却含蓄蕴藉，言此意彼。有的诗平易近人，有的却险怪奇特。 还有幽默、典雅等等。体会其风格特色，就是要体会语言的美，体会其内蕴。 [经典试题] 作者是怎样写“思家”的？语言上又有什么特点？（2005年全国卷Ⅱ） 邯郸冬至①夜思家 白居易 邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。 想得家中夜深坐，还应说着远行人。 [注] ① 冬至：二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。 [解题思路] 白居易被称为“大众诗人”。 白诗语言风格，考生在高中语文教材中了解得比较多。高中语文第五册（人教版，2001年12月第2版）第149页比较杜甫和白居易诗歌风格异同中有“白诗明快浅显，立意巧妙”的内容；第152页《唐诗简介》中有“在艺术表现上，白居易主张要写得通俗易懂”的话。 [参考答案] ① 作者主要通过一幅想象的画面，即冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行之人，以此来表现“思家”的。②诗的语言朴实无华。 2.分析积极修辞手法 古代诗歌常用的修辞手法有比喻、拟人、夸张、对比、借代、设问、反问、反语、双关、反复等。如刘禹锡《竹枝词》“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”，用的就是双关；李煜《虞美人》最后两句写道：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。” 这里先用设问，后用比喻，两种修辞手法综合运用，形象地写出了作者绵长久远的愁思。分析修辞手法，就是分析其表情达意的作用。 [经典试题] 苏轼《海棠》诗的后两句抒写情感时使用了什么手法？（2007年重庆卷） 海 棠 苏 轼 东风袅袅泛崇光，香雾空濛月转廊。 只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。 [解题思路] 诗人月下观赏海棠，犹嫌不足，更持烛赏花。可静夜中只怕花也要睡着了，让“我”点起高大的红烛，照着美丽和海棠醒来吧。 一个“睡”字，将海棠拟人化。 [参考答案] 后两句用了拟人手法，以花喻人。 3.评析诗人炼字炼句的作用 古人作诗写词讲究炼字炼句，以使传神动人。阅读古代诗歌，评析诗人炼字炼句技巧和作用，有助于深入体会诗歌丰富的内蕴。 [经典试题] 请结合全诗，评析第三联中“穿”“数”二字的艺术效果。（2007年广东卷） 溪 亭 林景熙 清秋有馀思，日暮尚溪亭。 高树月初白，微风酒半醒。 独行穿落叶，闲坐数流萤。 何处渔歌起？孤灯隔远汀。 [解题思路] 诗眼、词眼在句中的作用不一而足。 或者用以翻出新意，或者借以增添情趣，或者靠它增强形象性，或者关乎诗意的精确。本诗“穿”“坐”二字主要起到了生动、形象的作用。 [参考答案] 诗人于清秋日暮在溪亭散心。月上高树，酒已半醒，周围一片冷清幽寂，诗人独立在落叶飘零的树林中穿行。 “穿”字形象地表达出诗人孤独、徘徊的心绪。诗人又坐在林中百无聊赖地“数”起了流萤。 “数”字传神地描绘出诗人苦闷无聊的心境。技巧二：注意意象，把握形象 1. 什么是作品的形象 一般说来，诗歌作品的形象包括人物形象和客观物象（如山川草木等）两个方面。 人物形象又包括作为描写客体的人物和抒情主人公。如白居易《琵琶行》中描写的琵琶女，她是作为描写客体的人物形象，而其中的“江州司马”则是抒情主人公。 作品中描写的自然景物不再是客观的景物，而是浸染了作者感情的东西，也就是作者主观之意（思想感情）和客观之象（人和物的形象）融为一体的艺术形象，称之为意象。 意象比之自然界中的客观景物更容易激发读者的共鸣。 这种能诱发读者想象和思考的艺术境界，称为意境。如《琵琶行》开头所描写的浔阳江景物“枫叶荻花秋瑟瑟”“别时茫茫江浸月”等，就构成了凄凉、压抑，令人心地茫然的意境，显示出全诗的感情基调。 所以作品的形象应该包括人物、景物、意象、意境。 意象构成意境主要有两种情况：其一，由一个意象构成一个意境。 如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。” 诗中只有一个意象——墨梅。但此梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。 细细品味，我们能感受到诗中有一种狂放不羁、特立独行、安然自适的艺术境界，这种境界是通过这树梅形成的，这就是本诗的独特意境。一般咏物诗大都如此。 其二，意象组合形成意境。即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” 这首诗由黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等一系列单个意象组合起来，形成一幅藏情于。 6.好的诗歌鉴赏方法和技巧一、反复诵读、激发想象： 古人常说"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"，韩愈在《进学解》中也写道："口不绝吟于六艺之文"。 由此可见，大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。在抑扬顿挫、富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被深刻地品味出。 读之同时，还需展开想象。想象是引发情感的桥梁，在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情，这样，作者就把我们的精神带入了一个新的境界。 二、积累、运用鉴赏知识 1、文体知识： 中国的古典诗词博大精深。鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。 首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络；其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如句法、用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗词特点：高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。 2、诗歌内容 不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗；按格律，可分为古体诗、近体诗；按语言，可分为四言、五言、七言、杂言等；按内容，可分为山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。 ①、山水田园诗：山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。 这类诗歌的主要特点就是"一切景语皆情语"，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。 当然，李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。如王维的《山居秋瞑》"空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。"通过对山间清幽美景、山村淳朴民风、乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意之情，充分体现了王维"诗中有画，画中有诗"的特点。 ②、咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。 有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。如于谦的《石灰吟》："千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。 粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。"这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。 ③、边塞诗：盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。 如岑参的《逢入京使》："故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。 "反映戍边将土思亲的心曲，事情虽小，情意却深。 ④、咏怀诗：如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。 作者往往因一事而有感，发而成诗，即为抒怀。鉴赏这类诗词，首先要了解作者写的是什么事，然后体味作者抒发了什么样的情怀。 李商隐《夜雨寄北》"君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 "诗的开头两句以问答的形式和对眼前环境的叙写--这就是"即事"，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念--这就是抒怀，后两句设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂，这是进一步抒怀。 ⑤、咏史诗：咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。 咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。苏轼的《念奴娇o赤壁怀古》堪称咏史诗的典范，诗人站在浩浩古战场、滚滚长江边，抒发了对历史、人生的深沉感慨。 时光不再，英雄易逝，而那潇洒儒雅、指挥若定的周郎，更激起诗人双鬓染霜而功业未就的伤己之情。 3、诗人风格إ 由于作家的生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，这就形成了作品的不同风格。 三曹诗风的苍凉雄健；张九龄诗风的委婉蕴藉；孟浩然诗风的语淡者味重、恬静浑健；王维诗风的恬淡生动；王昌龄诗风的雄健浑厚；李白诗风的飘逸洒脱；杜甫诗风的沉郁顿挫； 高适、岑参诗风的雄浑奇拔；韦应物诗风的清新典雅；韩愈诗风的气势磅礴、奇特新颖；贾岛诗风的萧瑟悲愁；李贺诗风的忧郁激愤；元稹诗风的艳丽浅近；白居易诗风的平白清新；刘禹锡诗风的清峻明朗；李商隐诗风的清丽俊逸；杜牧诗风的含蓄绰约；李煜词风的伤感细腻；欧阳修词风的清丽明媚；范仲淹词风的苍凉悲壮；晏殊词风的明朗疏淡；苏轼的旷达豪迈；柳永词风的缠绵悱恻；黄庭坚词风的自然流畅；秦观。 7.语文鉴赏诗歌中结构上的作用,结构我不理解,求学霸讲解何谓诗歌的脉搏？"脉搏"就是刘勰说得"沿波讨源"中的"波"，也就是古典诗歌的文本结构，我们赏析和品味作品时，并不是在内省自己的心理活动，而是集中精力于文学作品本身，关注的是文本的语言、结构；形象、思想、感情等要素。 通过对文学作品的语言、技巧、形式、结构的赏析才有可能窥其堂奥。古人作诗，讲究章法、结构，注重诗歌的起承转合。 "凡作诗词，要当如常山之蛇，救首救尾，不可偏也。"（《苕溪渔隐丛话》）"善救首尾"这是从宏观的谋篇而言；所谓 "一步一态，一态一变"即"于豪爽中著一二精致语，绵婉中著一二激励语（沈谦《填词杂说》）"是就诗歌内在的情节和脉络而言；"收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无穷（刘熙载《词概》）"是就诗歌的收束而言。 因此，如果我们在引导学生鉴赏诗歌时，从诗歌的起承转合的结构入手，就能获得解读诗歌意旨的一把钥匙。那么，我们怎样紧紧扣住诗歌的脉搏呢？（一）、抓住"起"句。 诗文的开头，历来就有"凤头"之说。大凡经典之作，无不在如何经营"凤头"上煞费苦心，以求收先声夺人或"意在笔先"之效。 "起"的方式很多，或以景起，或以事起，或直抒胸意，或比兴寄托，但基本可分为两大类：一是开门见山、当头棒喝；一种是迂回入题、托物起兴。无论哪种"起"法，都禁忌平淡乏味.。 "开门见山"的"起"式示例：杜审言《和晋陵陆丞早春游望》的首联"独有宦游人，偏惊物候新"，"独"字当头，"偏"字相衬，如平地高岗，句式突兀，既震慑读者又点题明旨，点出作者处处"惊新"处处怀乡的宦游之慨；李白《行路难三首》（其二）中的"大道如青天，我独不得出"如朔风逼面、铁骑突出，将作者悲愤焦灼之情、磊落不平之气迸射而出：这都是开门见山的"起"例。含蓄蕴藉、怨而不怒的诗教，使得古典诗歌迂回入题的"起"式更为普遍。 示例： 玉阶怨 谢眺 夕殿下珠帘， 流荧飞复息。 长夜缝罗衣， 思君此何极。 作者先景语后情语，以景象渲染而后委婉抒情的写法，切合"迂回"起式。总结：诗歌中的"起句"，其作用有两点：1、统帅全诗，奠定基调，点明题旨；2、作者着意点染某种情绪，渲染某种气氛。 （二）、重视"承"句。 "承"句的形式多种多样。 有总接，有分承；有明顺，有暗接。但都依本文本中的固有的景路、理路、情路。 恰如欧阳修在《笔说·峡州诗说》所说："若无下句，则上句何堪；既见下句，则上句颇工。" 示例1、唐代常建《题破山寺后蝉院》的颔联"竹径通幽处，禅房花木深"，"竹径"和"幽处""禅房"和"花木"紧承首联中的"清晨""古寺"和"高林"，既显章法的浑圆，又使得"山光悦鸟性，潭影空人心"造句挺拔且寓意深长，被欧阳修称为"造意者为难工"之语。 示例2、杜甫的《登高》则情景分写，使得诗歌的脉络清晰而又层次分明：颔联"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"中的"无边落木"承首联第一句的"风急天高"；"不尽长江"承第二句"渚清沙白"。这样，作者的"万里悲秋常作客""潦倒新停浊酒杯"的忧国伤时的感慨更显沉郁。 颔联在全诗中的作用可见一斑。总结：诗歌中的"承"句的作用：⑴、结构上起承上启下缝合传递的作用，⑵、为下文铺垫和蓄势，以使"体物写志"更有根基。 （三）、直击"转"句。请看下面的例子： 《约客》 赵师秀 黄梅时节家家雨， 青草池塘处处蛙。 有约不来过夜半， 闲敲棋子落灯花。本诗的前两句的功用在于勾勒环境，包括时令季节和地域特色，"黄梅"和"青草池塘"相互迎合，铺就了一幅在特有的环境下人物特有的一种舒朗的、散淡的、又略带喜悦的情绪的画面。 但"有约不来过夜半"一句，不仅结构上是荡开一笔，而且，也是情绪上变化的关纽所在。同时，使得"闲敲棋子落灯花"的貌似"闲适"实则是焦灼的情绪表现的含蓄而有韵味。 由此可见，"转"是指结构上的跌宕和作者思路上的转换（由事及理、由景及情、由物及人）。 "转"在诗词的结构中多指律诗的颈联、绝句中的第三句词和曲中的"过片"而言。 它能引导读者从中体认思路，品味出作者的情感诗歌主旨。故历代诗人在诗歌的"转"上，无不绞尽脑汁，以求收"振人魂魄"之功。 "陡然一惊便是兴观群怨""陡然一惊，正是词中妙境。"（刘体仁《七颂堂词绎》）就是对 "转"的作用的诠释。 示例（一）、《渡汉江》 宋之问 岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。 诗人从贬所渡江而归，离家愈近，思乡之情愈是强烈，但作者却宕开一笔， "近乡情更怯，不敢问来人"。形象的说明了作者一方面渴望得知家人的"音书"的急切心理，另一方面作者又怕家人受自己牵连的消息得到证实，所以才"情更怯"和"不敢问来人"。 这里，"近乡情更怯"的"转"上接"音书断"，下"关""不敢"句，把诗人强自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦抒发的淋漓尽致。示例（二）、《菊花》 元稹 秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。前两句写赏菊的实景"秋丛绕舍""边绕篱边"渲染了作者喜爱菊花的氛围，作为铺垫。 第三句却。 8.诗歌鉴赏技巧古代诗歌鉴赏方法总结中学语文教学资源网 → 教学文摘 → 教学总结 2010-11-14 手机版 一、看背景结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容：如2008年高考诗歌鉴赏题——春日即事① 李弥逊小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。 车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。[注]①李弥逊（1085-1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。 因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。 在这道题中，注释①告诉我们李弥逊“因竭力反对秦桧的投降政策而被免职”；第二题问“这首诗表现作者什么样的情绪？”，联系背景答题就很容易切入。二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼）古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。 三、看体裁如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。 （千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。四、看技法一抒情手法⑴直抒胸臆⑵间接抒情A托物言志（借物喻人） B借景（物）抒情 C情景交融二描写手法①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。 ②衬托（映衬、反衬、烘托）③渲染（三次或三次以上描写铺排）④正面描写和侧面描写相结合三修辞手法⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情 ⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。 ⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。 A谐音双关，含蓄，富有情趣。 【如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。】B语意双关⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。 ⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。 ⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。 ⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。⑼反语，讽刺。 ⑽互文：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。 如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。四其它表现手法：虚实相生五、看意象⑴柳“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。” ⑵月亮一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。” ⑶菊花坚贞、高洁品格的象征。陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山”⑷梅花冰清玉洁、不愿同流合污的品质。 王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”⑸松坚贞、高洁的品质。 李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”⑹莲由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”⑺梧桐梧桐则是凄凉悲伤的象征。 “梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）。⑻杜鹃鸟杜鹃是凄凉、哀伤的象征。 宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”⑼鹧鸪鸟旅途艰险的和满腔的离愁别绪，如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮•书江西造口壁》）等。 ⑽寒蝉悲凉的同义词。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。” ⑾鸿雁游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。” 、“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）。也有以鸿雁来指代书信，如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。 ⑿以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）；丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》），等等。⒀冰雪以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。 如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（。 |