1.《诗经》中的重章叠句的文章请列举3~4个1、《蒹葭》蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长.溯游从之，宛在水中央.蒹葭萋萋，白露未晞.所谓伊人，在水之湄.溯洄从之，道阻且跻[ji].溯游从之，宛在水中坻[chi].蒹葭采采，白露未已.所谓伊人，在水之涘[si].溯洄从之，道阻且右.溯游从之，宛在水中沚[zhi].2《采薇》、《采薇》 采薇采薇，薇亦作止.曰归曰归，岁亦莫止. 靡室靡家，猃（xiǎn）狁（yǔn）之故.不遑（huáng）启居，玁狁之故. 采薇采薇，薇亦柔止.曰归曰归，心亦忧（yōu）止. 忧心烈烈，载（zài）饥载渴.我戍未定，靡使归聘（pìn）. 采薇采薇，薇亦刚止.曰归曰归，岁亦阳止. 王事靡盬（gǔ），不遑（huáng）启处.忧心孔疚，我行不来！ 彼尔维何？维常之华.彼路斯何？君子之车. 戎车既驾，四牡（mǔ）业业.岂敢定居？一月三捷. 驾彼四牡，四牡骙（kuí）骙.君子所依，小人所腓（féi）. 四牡翼翼，象弭（mǐ）鱼服.岂不日戒？猃狁孔棘（jí）！ 昔我往矣，杨柳依依.今我来思，雨雪霏（fēi）霏. 行道迟迟，载渴载饥.我心伤悲，莫知我哀！3《采葛》彼采葛兮，一日不见，如三月兮！ 彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！ 彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。 2.诗经中,重章叠句的形式有何作用《诗经》重章叠唱的表达艺术 采用重章叠唱的复沓形式来抒情达意，是《诗经》在艺术表达上一个显著特点。 所谓重章叠唱，就是指诗的各章在结构和语言上几乎完全相同，中间只换几个字，有时甚至只换一两个字，通过每章的重复出现，反复咏唱。从而起到强化音乐节拍，深化主题、强化抒情、增加感染力的审美艺术效果。 一、借助特殊的音乐效果.创造诗的氛围和意境 《郑风·风雨》这是一首风雨怀人的名作。每章首二句，都以风雨、鸡鸣起兴，这些兼有赋景意味的兴句，重笔描绘出一幅寒冷阴暗、鸡声四起的背景。诗篇三章叠咏，又通过易词写景，细腻地表现出了人的不同感受。 凄凄，是女子对风雨寒凉的感觉；潇潇，则从听觉见出夜雨骤急；如夜的晦冥，又从视觉展现眼前景象。全诗通过复沓的结构安排，使其诗在音韵上形成鲜明的节奏、和谐的韵律，唤起人们的想象和情感，创造出诗的氛围和意境，这种做法成为后世诗歌，特别是民歌和现代歌曲常见的抒情手法。 二、反复咏唱，强化对主题的表达 《秦风·无衣》这首诗表现了战士们在战争中团结友爱和同仇敌忾的主题、诗里的袍、泽、裳是指衣着，戈矛、矛戟、甲兵是指兵器，同仇、偕作、偕行也是近义词，它们的相互调换并不改变诗意，而是以不同的闻汇及其韵调，一而再、再而三地重复、突出和强调了一个思想，使这种团结友爱和同仇敌忾的爱国主题得以加强。 三、层层递进，增加诗的抒情容量，强化生命感受 《召南·摽有梅》这篇诗写一位未婚女子企盼求婚的男子早点前来，别等到自己青春消逝、红颜已老，再来迎娶。诗的第一章说树上的梅子还有七分，第二章说树上的梅子还有三分，第三章说树上的梅子已落光。 只换几个在时间和数量上具有表现力的字眼，把梅子由多到少的零落过程与姑娘红颜渐老和焦急等待的心理对应起来，在这个层层深入的时问结构中更好地推进了诗情诗意的表达。 《王风·采葛》这篇诗在时间上的层递关系非常明显，恋人相思的感情，由“三月”到“三秋”再到“三岁”，层层递进，步步深入，使情愈来愈浓，意愈来愈深。在这种特定的时间层递结构中，更好地表达了恋人的思慕之情。 《秦风·蒹葭》这首诗通过对物候变化的描写，体现时间的顺序和层递关系。通过秋天的白露，由“为霜”到“未唏”再到“未已”的变化过程，表现了诗人长时间的上下求索、徘徊追索的生命轨迹，也表现了诗人深长持久、不能自已的思幕之情，深化了诗情诗意，增加了诗的抒情容量。 扩展资料： 就乐调而言，全诗重章叠句都是为了合乐而形成的。 凡古代活的有生气的诗歌，往往都可以歌唱，并且重视声调的和谐。《关雎》重章叠句的运用，说明它是可歌的，是活在人们口中的诗歌。当然，《关雎》是把表达诗义和疾徐声调结合起来，以声调传达诗义。 《诗经》中的民间歌谣，有很多用重章叠句的形式，这种看起来很单调的重叠，却又有它特殊的效果。在不断重叠中，产生了简单明快、往复回环的音乐感。 同时，在六个动词的变化中，又表现了越采越多直到满载而归的过程。诗中完全没有写采芣苢的人，令人读起来却能够明白地感受到她们欢快的心情——情绪就在诗歌的音乐节奏中传达出来。 3.重章叠句叠是诗经中的表现手法吗重章叠句叠是诗经中的表现手法， 《诗经》是我国最早的一部诗歌总集.包括西周初（公元前11世纪）至春秋中叶（公元前7世纪）500年间的诗歌，共305篇.先秦时代通称为《诗》或《诗三百》.汉代以后儒家奉为经典，才称为《诗经》. 《诗经》按乐曲分为“风”、“雅”、“颂”三部分.“风”指“十五国风”，即指当时15个王国的诗歌，绝大部分是民间歌谣，是《诗经》中最具有人民性的部分；“雅”是朝廷乐曲，有“大雅”和“小雅”；“颂”是宗庙祭祀的乐曲，有“周颂”、“鲁颂”、“商颂”.“雅”和“颂”，都是统治阶级在特定场合所用的乐歌.《诗经》形式多为四言一句，隔句用韵，常以重章叠句加强抒情效果. 它的表现手法有“赋”、“比”、“兴”三种.“赋”者，“铺陈其事而直言之”，即直接铺叙陈述；“比”者，“以彼物喻此物”，即比喻；“兴”者，“先言他物，以引起所咏之辞”，即先描写他种事物以引起下面的正题. 4.乐府诗中赋比兴和重章叠句是什么赋赋陈，一作铺陈.铺排，是铺陈、排比的简称.在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的.铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群.它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪.在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用.汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰.比比即喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍.一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象.形象生动，鲜明突出事物（事情）的特征.兴兴，先言他物以引起所咏之词.从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式.激发读者的联想，增强了意蕴，产生了形象鲜明、诗意盎然的艺术效果.重章叠句 是指在《诗经》中，在诗歌的不同段落的同一位置，相同或相近的诗句、诗段重复出现的一种表现手法.这种手法具有回环反复的表达效果与音乐美.为了让表达更完整，更美妙，而出复的写法.。 5.重章叠句叠是诗经中的表现手法吗重章叠句叠是诗经中的表现手法， 《诗经》是我国最早的一部诗歌总集.包括西周初（公元前11世纪）至春秋中叶（公元前7世纪）500年间的诗歌，共305篇.先秦时代通称为《诗》或《诗三百》.汉代以后儒家奉为经典，才称为《诗经》. 《诗经》按乐曲分为“风”、“雅”、“颂”三部分.“风”指“十五国风”，即指当时15个王国的诗歌，绝大部分是民间歌谣，是《诗经》中最具有人民性的部分；“雅”是朝廷乐曲，有“大雅”和“小雅”；“颂”是宗庙祭祀的乐曲，有“周颂”、“鲁颂”、“商颂”.“雅”和“颂”，都是统治阶级在特定场合所用的乐歌.《诗经》形式多为四言一句，隔句用韵，常以重章叠句加强抒情效果. 它的表现手法有“赋”、“比”、“兴”三种.“赋”者，“铺陈其事而直言之”，即直接铺叙陈述；“比”者，“以彼物喻此物”，即比喻；“兴”者，“先言他物，以引起所咏之辞”，即先描写他种事物以引起下面的正题。 |