1.求唐诗素描全文作者曾冬唐诗素描 采莲曲（曾冬） 推开六月的门，就看见夏天了。 晴空下，莲的梦想伞一样张开。每一段长长短短的叶脉里，都收藏着一个含羞的情节。 半亩方塘深处，采莲的女子，坐在一朵莲蓬上，看阳光吹响层层叠叠的心事。风伸出亭亭的手，却没有抓住她绿色的衣裙。 水光摇曳的舞蹈里，谁的脸庞，胜过芙蓉的盛开？有一只瘦瘦的鸟，搁浅在一片相思的水域。音乐停止了。 爱情是一株疯长的水草，漫过了季节的堤岸。 千荷万荷之中，你就是最动人的一朵吗？每一束流连的目光，都逃不过你绿袖盈香的诱惑。 那个午后，你的每一瓣羞涩，都燃成一绺粉红。回首之间，一个窈窕的身影倏忽闪入了荷塘，不见踪迹。 莲动影移的背景里，有一些这样或那样的事情，就这么悄然注定！视线之外，又一阵歌声，沿一支菱藕的箫孔，踏过高高低低的荷叶，一轮一轮，刻进了怦然心动的记忆。 那天，天很蓝，云很白，水，很清。 附： 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。 ——王昌龄《采莲曲》 唐诗素描 芙蓉楼送辛渐（曾冬） 风继续吹。雨是昨夜没有流尽的泪么？一点一滴，让一颗碎了又碎的心，依然寒冷，依然找不到一丝温暖和蔚藉。 满江烟雨跟心情一样迷蒙，所有的风景，都被一片忧愁笼罩。寂寥的吴地，不知道有两个人一夜未眠，有一盏灯一宿没熄。 天忽阴忽暗地亮了。两把油纸伞，在芙蓉楼下久久伫立。 雨丝是一些剪不断理还乱的叮咛，杂乱无章地横在心口，打湿了所有的离情。这个清晨，有两只鸟伤感地栖在树上，忘记了飞翔。 而形单影只的楚山，会是一座回首的驿站吗？你彳亍的身影渐行渐远，一路的风雨，淹没了你孤独的行程。 洛阳是一个遥远的梦啊！生命中的烟火，起起落落，已平淡成记忆。 那倚门相望的影子，是母亲，还是父亲？所有流逝的容颜，被岁月的车轮碾得支离破碎，仅剩一句哽咽而深情的问候。 请告诉故乡：无论世事如何变迁，我一片晶莹透明的冰心，依然装在清澈无瑕、澄空见底的玉壶，朴素而真诚，永远不改本色！ 附： 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。—王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 唐诗素描·终南山（曾冬） 第一次发现，高过天空的，不仅仅是鹰，还有终南山。 阳光走到半路就踅回了脚步，天庭的栈桥，斜搭在山峰的肩膀上。连绵的山脉是一群不羁的马，一路奔涌向东，最后，又在大海的面前温柔地歇下了旅程。 回头望去，白云似一些飘飘渺渺的梦，在山腰上来来回回地游走。心情不好的风，毫不怜惜地抓起一块，一点一点地撕成了碎片。 太阳裸露着身子，赶紧拿出阳光的针线，细心地缝补。 青霭有如一些久远的往事，湿湿的，若隐若现，刚想拿出来翻晒，又被一层薄薄的云盖住了纷纭的细节。 树林有点朦胧；山峰有点朦胧；山涧藏在声音的后面，叮咚而透明；花香击穿了清翠的露水，四散而逃；鸟的叫声，迷失在时光的深处。站在窄窄的山巅上，左边是一种人生，右边是一种人生。 举目四望，山峦分分合合，逶迤巍峨。千岩万壑之中，阳光像一群捉迷藏的孩子，时有时无，或深或淡。 四季的风雨，浓缩在一片叶子的表面。 道路消失在更远的风景里。 哪一朵白云下，会有一扇温暖的柴扉，把一天的疲惫等待？一山空寂。 突然，深涧的对面，传来了一阵脆脆的声响。 樵夫劈柴的姿势，是黄昏最生动的注解。诗人忍不住兴奋地摇手相问，樵夫伸出手，指了指远处。 抬头细看，有一束炊烟，早已越过了山岗。 附： ——太乙近天都，连山到海隅。 白云回望合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑殊。 欲投人处宿，隔水问樵夫。——王维《终南山》 唐诗素描·竹里馆（曾冬） 风安静地栖落在叶片上，黑夜张开了眼睛。 幽密的竹林，是比天空更深的海。星星是一些溺水的鱼吗？无论怎么努力划动翅膀，却总是逃不出这片寂寞的水域。 一个人，独坐在时间的一隅，黑暗漫过了他的梦境。 突然，所有的寂静，都碎成了一圈一圈的涟漪。 弹琴的人，十指轻飞，滑过每一根琴弦的声带。天籁的雨点，如一些高高低低的语言，跌进了记忆的河流。 一只被音乐叫醒的小鸟，飞出窝，捡拾起一句一句的诗行。 密林深处，尘世的喧哗已然遥远。 没有人知道，有一方静土，可以收留起岁月的浮华。今夜，手握琴盘的人，目睹了太阳的殒落。 月亮升起来了。这个黑夜的伤口，又把一些清冷的光辉抖落在大地的手掌上。 琴停了，鸟睡了，花开了，风悄悄地展开了透明的羽翼。一个人，独坐在自己的影子里，怡然自乐。 任千年的月光，照亮了一生的道路。 附： ——独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。——王维《竹里馆》站在窄窄的山巅上，左边是一种人生，右边是一种人生。 举目四望，山峦分分合合，逶迤巍峨。千岩万壑之中，阳光像一群捉迷藏的孩子，时有时无，或深或淡。 四季的风雨，浓缩在一片叶子的表面。 道路消失在更远的风景里。 哪一朵白云下，会有一扇温暖的柴扉，把一天的疲惫等待？一山空寂。 突然，深涧的对面，传来了一阵脆脆的声响。 樵夫劈柴的姿势，是黄昏最生动的注解。诗人忍不住兴奋地摇手相问，樵夫伸出手，指了指远处。 2.唐诗素描（鹿柴）读后感这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。 鹿柴，是辋川的地名。 第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。 王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。 由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。 如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。 通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。 然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。 空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。 三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。 按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。 但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。 特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。 整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。 静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。 但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中不健康的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。 王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。 无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。 但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。 3.唐诗素描完整的《蝶恋花》：这是一首怀人词。 上片写登高望远，离愁油然而生。"伫倚危楼风细细"，"危楼"，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。 "伫倚"，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，"伫倚"的结果却是"望极春愁，黯黯生天际"。 "春愁"，即怀远盼归之离愁。不说"春愁"潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其"春愁"是由天际景物所触发。 接着，"草色烟光"句便展示主人公望断天涯时所见之景。而"无言谁会"句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。 "无言"二字，若有万千思绪。 |